Moby -Dick -Moby-Dick

Moby-Dick; eller, Hvalen
Moby-Dick FE tittelside.jpg
Tittelside, første amerikanske utgave av Moby-Dick
Forfatter Herman Melville
Land forente stater
Språk Engelsk
Sjanger Roman , eventyrfiksjon , episk , sjøhistorie , leksikon
Forlegger
Publiseringsdato
18. oktober 1851 (England)
14. november 1851 (USA)
813,3
LC -klasse PZ3.M498 Mo3

Moby-Dick; eller, The Whale er en roman fra 1851 av den amerikanske forfatteren Herman Melville . Boken er sjømannen Ishmaels fortelling om den obsessive jakten på Ahab , kaptein på hvalfangstskipet Pequod , for å hevne seg på Moby Dick , den gigantiske hvite spermhvalen som på skipets forrige reise bet av Akabs bein i kneet. Et bidrag til litteraturen om den amerikanske renessansen , Moby-Dick ble utgitt til blandede anmeldelser, var en kommersiell fiasko og var ute av trykk på tidspunktet for forfatterens død i 1891. Dets rykte som en " Great American Novel " ble etablert bare på 1900 -tallet, etter hundreårsdagen for forfatterens fødsel. William Faulkner sa at han skulle ønske han hadde skrevet boken selv, og DH Lawrence kalte den "en av de merkeligste og mest fantastiske bøkene i verden" og "den største boken til sjøs som noensinne er skrevet". Dens åpningssetning , "Kall meg Ishmael", er blant verdenslitteraturens mest berømte.

Melville begynte å skrive Moby-Dick i februar 1850, og avsluttet 18 måneder senere, et år lenger enn han hadde forventet. Melville benyttet seg av sin erfaring som vanlig sjømann fra 1841 til 1844, inkludert flere år på hvalfangere og på omfattende lesing i hvalfangstlitteratur. Hvithvalen er modellert etter den notorisk vanskelig å fange albinohvalen Mocha Dick , og bokens slutt er basert på hvalskipet Essex i 1820. Hans litterære påvirkning inkluderer Shakespeare og Bibelen . De detaljerte og realistiske beskrivelsene av hvaljakt og utvinning av hvalolje, samt livet om bord blant et kulturelt mangfoldig mannskap, blandes med utforskning av klasse og sosial status , godt og ondt, og Guds eksistens . I tillegg til fortellende prosa, bruker Melville stiler og litterære virkemidler som spenner fra sanger, poesi og kataloger til Shakespeare -retninger , solilokvier og sider . I august 1850, med manuskriptet kanskje halvferdig, møtte han Nathaniel Hawthorne og ble dypt rørt av sine mosser fra en gammel mann , som han sammenlignet med Shakespeare i sine kosmiske ambisjoner. Dette møtet kan ha inspirert ham til å revidere og utvide Moby-Dick , som er dedikert til Hawthorne, "som et tegn på min beundring for hans geni".

Boken ble første gang utgitt (i tre bind) som The Whale i London i oktober 1851, og under den endelige tittelen i en utgave i ett bind i New York i november. London -utgiveren, Richard Bentley , sensurerte eller endret sensitive passasjer; Melville gjorde også revisjoner, inkludert en siste liten endring av tittelen for New York-utgaven. Hvalen vises imidlertid i teksten i begge utgavene som "Moby Dick", uten bindestrek. Anmeldere i Storbritannia var stort sett gunstige, selv om noen protesterte mot at historien syntes å bli fortalt av en forteller som omkom med skipet, ettersom den britiske utgaven manglet epilogen om Ismaels overlevelse. Amerikanske anmeldere var mer fiendtlige.

Plott

Ishmael reiser i desember fra Manhattan Island til New Bedford, Massachusetts , med planer om å melde seg på en hvalfangstseilas. Vertshuset der han kommer er overfylt, så han må dele seng med den tatoverte kannibalen Polynesian Queequeg , en harpooneer hvis far var konge på den fiktive øya Rokovoko . Neste morgen deltar Ishmael og Queequeg i Father Mapples preken om Jonah , og drar deretter til Nantucket . Ishmael melder seg sammen med Quaker-skipsrederne Bildad og Peleg for en reise på hvalfangeren Pequod . Peleg beskriver kaptein Ahab : "Han er en storslått, ugudelig, gudlignende mann" som likevel "har sine humaniora". De ansetter Queequeg morgenen etter. En mann ved navn Elijah profeterer om en fryktelig skjebne hvis Ishmael og Queequeg slutter seg til Ahab. Mens proviant er lastet, går skyggefulle figurer om bord på skipet. På en kald juledag forlater Pequod havnen.

Ishmael diskuterer cetology (den zoologiske klassifiseringen og hvalens naturlige historie), og beskriver besetningsmedlemmene. Overstyrmannen er 30 år gamle Starbuck , en Nantucket Quaker med en realistisk mentalitet, hvis harpooneer er Queequeg; andre styrmann er Stubb , fra Cape Cod, happy-go-lucky og munter, hvis harpooneer er Tashtego , en stolt, renblodig indianer fra Gay Head; og den tredje styrmannen er Flask , også han fra Martha's Vineyard , kort, tøff, hvis harpooneer er Daggoo , en høy afrikaner, nå bosatt i Nantucket.

Når Ahab endelig dukker opp på kvartalet , kunngjør han at han er ute etter hevn på den hvite hvalen som tok det ene beinet fra kneet ned og etterlot ham med en protese laget av en hvals kjeveben. Ahab vil gi den første mannen til å se Moby Dick en dobloon , en gullmynt, som han spikrer til masten. Starbuck innvender at han ikke har kommet for hevn, men for profitt. Akabs hensikt utøver en mystisk stave om Ishmael: "Akabs slukende feide virket min". I stedet for å avrunde Cape Horn drar Ahab til det ekvatoriale Stillehavet via Sør -Afrika. En ettermiddag, mens Ishmael og Queequeg vever en matte - "dens varp syntes nødvendig, hånden fri vilje og Queequeg sverdsjanse " - Tashtego ser en spermhval . Fem tidligere ukjente menn dukker opp på dekk og avsløres for å være et spesielt mannskap valgt av Ahab og forklarer de skyggefulle figurene som ble sett ombord på skipet. Lederen deres, Fedallah , en Parsee , er Akabs harponerer. Jakten er mislykket.

Moby Dick angrep en hvalfangstbåt

Sørøst for Kapp det gode håp , det Pequod gjør den første av ni sjø-møter, eller " gams ", med andre skip: Akab hyller den Goney (Albatross) for å spørre om de har sett White Whale, men trompet gjennom hvilke kapteinen hennes prøver å snakke faller i sjøen før han kan svare. Ishmael forklarer at på grunn av Akabs opptak med Moby Dick seiler han videre uten det vanlige "gamet", som Ishmael definerer som et "sosialt møte med to (eller flere) hvalskip", der de to kapteinene forblir på ett skip og sjefkameratene på den andre. I det andre spillet ved Cape of Good Hope, med Town-Ho , en Nantucket-hvalfanger, blir den skjulte historien om en "Guds dom" avslørt, men bare for mannskapet: en trossig sjømann som slo en undertrykkende offiser blir pisket , og da den offiseren ledet jakten på Moby Dick, falt han ned fra båten og ble drept av hvalen.

Ishmael tømmer seg bort fra bilder av hval, brit (mikroskopiske sjødyr som hvaler lever av), blekksprut og-etter at fire båter senkes forgjeves fordi Daggoo forvekslet en gigantisk blekksprut med den hvite hvalen- hvallinjer . Neste dag, i Indiahavet , dreper Stubb en spermhval, og den kvelden Fleece, det Pequod ' s svart kokk, forbereder han en sjelden hval biff. Fleece, på forespørsel fra Stubb, leverer en preken til haiene som kjemper mot hverandre for å spise hvalens kadaver, bundet til skipet og sier at deres natur er å være glupsk, men de må overvinne den. Hvalen tilberedes, halshugges, og fat olje prøves ut. Ahab, som står i spissen for hvalen, ber den om å snakke om havets dyp. Den Pequod neste møter Jeroboam , som ikke bare mistet sin overstyrmann til Moby Dick, men også nå plaget av en epidemi.

Hvalkadaveret ligger fremdeles i vannet. Queequeg monterer den, knyttet til Ishmaels belte med et apetau som om de var siamesiske tvillinger . Stubb og Flask dreper en høyre hval hvis hode er festet til en gårdsarm rett overfor spermhvalens hode. Ishmael sammenligner de to hodene på en filosofisk måte: høyre hval er lockean , stoisk , og spermhvalen er kanteansk , platonisk . Tashtego skjærer seg inn i hodet på spermhvalen og henter bøtter med spermaceti . Han faller i hodet, som igjen faller av gården i sjøen. Queequeg dykker etter ham og frigjør kompisen med sverdet.

Den Pequod neste Gams med Jungfrau fra Bremen. Begge skipene ser hvaler samtidig, med Pequod som vant konkurransen. De tre harponererne pilter harpunene sine, og Flask leverer dødelig streik med en lanse. Slaktet synker, og Queequeg klarer knapt å rømme. Den Pequod ' s neste gam er med den franske hvalfanger Bouton de Rose , der mannskapet er uvitende om ambra i tarmen av sykelig hval i sin besittelse. Stubb snakker dem ut av det, men Ahab beordrer ham bort før han kan gjenopprette mer enn noen få håndfuller. Noen dager senere får et møte med en harpunert hval Pip, en liten svart hyttegutt fra Connecticut, til å hoppe ut av hvalbåten sin. Hvalen må kuttes løs, fordi linjen har Pip så viklet inn i den. Rasende, beordrer Stubb Pip til å bli i hvalbåten, men Pip hopper senere igjen, og blir igjen alene i det enorme havet og har blitt gal da han ble hentet.

Avkjølt spermaceti stivner og må presses tilbake til flytende tilstand; spekk blir kokt i try-potter på dekk; den varme oljen dekanteres i fat, og lagres deretter i skipet. Etter operasjonen skrubbes dekkene. Mynten hamret til hovedmasten viser tre Andes -toppmøter, en med flamme, en med tårn og en med kråke. Ahab stopper opp for å se på doblonen og tolker mynten som tegn på hans fasthet, vulkanske energi og seier; Starbuck tar de høye toppene som bevis på treenigheten ; Stubb fokuserer på dyrekretsen over fjellet; og Flask ser ingenting av noen symbolsk verdi i det hele tatt. Manxman mumler foran masten, og Pip avviser verbet "look".

Queequeg, som illustrert i en utgave fra 1902

Den Pequod neste Gams med Samuel Enderby av London , ledet av Boomer, en kar down-to-earth som mistet sin høyre arm til Moby Dick. Likevel bærer han ingen ond vilje mot hvalen, som han ikke anser som ondsinnet, men som vanskelig. Ahab gjør slutt på gamet ved å skynde seg tilbake til skipet sitt. Fortelleren diskuterer nå emnene til (1) hvalfangstforsyning; (2) en glen i Tranque på Arsacides -øyene full av utskårne hvalben, fossile hvaler, hvalskjelettmålinger; (3) sjansen for at hvalens størrelse vil avta og at leviathan kan gå til grunne.

Når Akab forlater Samuel Enderby , skifter han benet sitt elfenben og beordrer snekkeren å lage ham en annen. Starbuck informerer Ahab om oljelekkasje i lasterommet. Motvillig beordrer Ahab harponererne til å inspisere fatene. Queequeg, som svetter hele dagen under dekk, utvikler en kulde og er snart nesten dødelig feberrik. Snekkeren lager en kiste til Queequeg, som frykter en vanlig begravelse til sjøs . Queequeg prøver det for størrelse, med Pip som hulker og slår tamburinen hans, står ved siden av og kaller seg en feighet mens han roser Queequeg for gameplayet. Likevel samles Queequeg plutselig, rekonvaleserer kort og hopper opp igjen, ved god helse. Heretter, bruker han sin kista for et reserve seachest, som senere tettet og pitched å erstatte Pequod ' s redningsbøye.

Den Pequod seilene nordøst mot Formosa og ut i Stillehavet. Ahab, med det ene neseboret, lukter moskus fra Bashee -øyene , og med den andre saltet av vannet der Moby Dick svømmer. Ahab drar til Perth, smeden, med en pose med racerhest skoenailstubber for å bli smidd inn i skaftet på en spesiell harpun, og med barberhøvelene for at Perth skal smelte og bli til en harpunhake . Ahab demper mothaken i blod fra Queequeg, Tashtego og Daggoo.

Den Pequod Gams neste med Bachelor , en Nantucket skip overskriften hjem full av spermolje. Hver nå og da, det Pequod senker etter hval med suksess. På en av disse nettene i hvalbåten profeterer Fedallah at hverken lik eller kiste kan være Akabs, at før han dør må Akab se to likebiler - den ene ikke laget av dødelige hender og den andre laget av amerikansk tre - at Fedallah vil gå foran hans kaptein i døden, og til slutt at bare hamp kan drepe Ahab.

Når Pequod nærmer seg ekvator , skjeller Ahab ut sin kvadrant for å bare fortelle ham hvor han er og ikke hvor han vil være. Han skyter den til dekk. Den kvelden angriper en imponerende tyfon skipet. Lyn slår i masten og setter doblonen og Ahabs harpun i tind. Ahab holder en tale om ildsjelen og ser på lynet som et tegn på Moby Dick. Starbuck ser på lynet som en advarsel, og føler seg fristet til å skyte den sovende Ahab med en muskett. Neste morgen, da han oppdager at lynet desorienterte kompasset, lager Ahab en ny av en lanse, en maul og en seilmakernål. Han beordrer at tømmerstokken heves, men den forvitrede linjen klikker, og etterlater skipet ingen måte å fikse plasseringen på.

Moby Dick, som illustrert i en utgave fra 1902

Den Pequod er nå på vei sørøst mot Moby Dick. En mann faller over bord fra masten. Redningsbøyen kastes, men begge synker. Nå foreslår Queequeg at hans overflødige kiste skal brukes som en ny livbøye. Starbuck beordrer snekkeren å forsegle og vanntette den. Neste morgen møtes skipet i en annen avkortet gam med Rachel , under kommando av kaptein Gardiner fra Nantucket. The Rachel søker overlevende fra en av hennes whaleboats som hadde gått etter Moby Dick. Blant de savnede er Gardiners unge sønn. Ahab nekter å bli med på søket.

Tjuefire timer om dagen står Ahab nå og går på dekk, mens Fedallah skygger for ham. Plutselig tar en havhauk tak i Ahabs slakkede lue og flyr av sted med den. Deretter møter Pequod , i et niende og siste spill, Delight , hardt skadet og med fem av hennes mannskap etterlatt døde av Moby Dick. Kapteinen hennes roper at harpunen som kan drepe den hvite hvalen ennå ikke er smidd, men Ahab blomstrer sin spesielle lans og beordrer nok en gang skipet fremover. Ahab deler et øyeblikk av ettertanke med Starbuck. Ahab snakker om sin kone og barn, kaller seg en tull for å ha brukt 40 år på hvalfangst og hevder at han kan se sitt eget barn i Starbucks øye. Starbuck prøver å overtale Ahab til å gå tilbake til Nantucket for å møte begge familiene sine, men Ahab krysser ganske enkelt dekket og står i nærheten av Fedallah.

På den første dagen i jakten lukter Ahab på hvalen, klatrer i masten og ser Moby Dick. Han gjør krav på doblonen for seg selv, og beordrer alle båtene til å senke bortsett fra Starbuck's. Hvalen biter Akabs båt i to, kaster kapteinen ut av den og sprer mannskapet. På den andre dagen av jakten forlater Ahab Starbuck med ansvar for Pequod . Moby Dick knuser de tre båtene som søker ham i splinter og floker linjene deres. Ahab blir reddet, men hans elfenben og Fedallah er tapt. Starbuck ber Ahab om å slutte, men Ahab sverger på å drepe den hvite hvalen, selv om han måtte dykke gjennom selve kloden for å hevne seg.

På den tredje dagen i jakten ser Ahab på Moby Dick ved middagstid, og det vises også haier. Ahab senker båten for siste gang og etterlater Starbuck igjen om bord. Moby Dick bryter og ødelegger to båter. Fedallahs lik, som fortsatt er viklet inn i de forurensede linjene, er surret mot hvalens rygg, så Moby Dick viser seg å være likbilen Fedallah profeterte.

"Besatt av alle de fallne englene", planter Ahab sin harpun i hvalens flanke. Moby Dick slår hvalbåten og kaster mennene i sjøen. Bare Ishmael klarer ikke å gå tilbake til båten. Han sitter igjen i sjøen, og det er den eneste mannskapet på Pequod som overlevde det siste møtet. Hvalen angriper nå Pequod dødelig . Ahab innser da at det ødelagte skipet er likbilen laget av amerikansk tre i Fedallahs profeti.

Hvalen vender tilbake til Akab, som stikker på ham igjen. Når han gjør det, blir linjen sammenfiltret, og Ahab bøyer seg for å frigjøre den. På den måten sløyfes linjen rundt Akabs hals, og mens den rammede hvalen svømmer bort, trekkes kapteinen med ham ut av syne. Queequegs kiste kommer til overflaten, det eneste som slapp unna virvelen da Pequod sank. For en dag og en natt flyter Ishmael på den, inntil Rachel , som fremdeles leter etter sine tapte sjømenn, redder ham.

Struktur

Synsvinkel

Ishmael er fortelleren, og former historien hans med bruk av mange forskjellige sjangere, inkludert prekener, scenespill, solilokvier og emblematiske opplesninger. Gjentatte ganger refererer Ishmael til skrivingen av boken: "Men hvordan kan jeg håpe å forklare meg selv her; og likevel, på en svak, tilfeldig måte, må jeg forklare meg selv, ellers kan alle disse kapitlene være intet." Lærde John Bryant kaller ham romanens "sentrale bevissthet og fortellerstemme." Walter Bezanson skiller først Ishmael som forteller fra Ishmael som karakter, som han kaller "forecastle Ishmael", den yngre Ishmael for noen år siden. Forteller Ishmael er altså "bare den unge Ismael som er blitt eldre." Et annet skille unngår forvirring av en av begge Ishmaels med forfatteren Herman Melville. Bezanson advarer leserne om å "motstå enhver en-til-en-ligning av Melville og Ishmael."

Kapittelstruktur

I følge kritiker Walter Bezanson kan kapittelstrukturen deles inn i "kapitelsekvenser", "kapittelklynger" og "balanseringskapitler". De enkleste sekvensene er av narrativ progresjon, deretter tema-sekvenser som de tre kapitlene om hvalemaleri og sekvenser av strukturell likhet, for eksempel de fem dramatiske kapitlene som begynner med "The Quarter-Deck" eller de fire kapitlene som begynner med "The Candles ". Kapittelklynger er kapitlene om betydningen av fargen hvit, og de om betydningen av ild. Balanseringskapitler er kapitler av motsetninger, for eksempel "Loomings" versus "Epilogue" eller lignende, for eksempel "The Quarter-Deck" og "The Candles".

Læreren Lawrence Buell beskriver arrangementet av de ikke-fortellende kapitlene som strukturert rundt tre mønstre: For det første de ni møtene i Pequod med skip som har møtt Moby Dick. Hver har blitt mer og mer alvorlig skadet, foreshadowing den Pequod ' s egen skjebne. For det andre de stadig mer imponerende møtene med hval. I de tidlige møtene får hvalbåtene neppe kontakt; senere er det falske alarmer og rutinemessige jakter; til slutt den massive forsamlingen av hvaler ved kantene av Kinahavet i "The Grand Armada". En tyfon i nærheten av Japan setter scenen for Akabs konfrontasjon med Moby Dick.

Det tredje mønsteret er den cetologiske dokumentasjonen, så overdådig at den kan deles inn i to delmønstre. Disse kapitlene starter med den gamle hvalfangsthistorien og en bibliografisk klassifisering av hvaler, og kommer nærmere med brukte historier om hvalens ondskap generelt og om Moby Dick spesielt, en kronologisk ordnet kommentar til bilder av hval. Høydepunktet til denne delen er kapittel 57, "Of whales in paint etc.", som begynner med den ydmyke (en tigger i London) og slutter med det sublime (stjernebildet Cetus). Det neste kapitlet ("Brit"), dermed den andre halvdelen av dette mønsteret, begynner med bokens første beskrivelse av levende hval, og deretter studeres spermhvalens anatomi, mer eller mindre fra forsiden til baksiden og fra ytre til indre deler, helt ned til skjelettet. To avsluttende kapitler beskriver hvalens utvikling som en art og hevder dens evige natur.

Noen "ti eller flere" av kapitlene om hvaldrap, som begynner på to femtedeler av boken, er utviklet nok til å bli kalt "hendelser". Som Bezanson skriver, "i hvert tilfelle provoserer et drap enten en kapitelsekvens eller en kapittelklynge av cetological lore som vokser ut av omstendigheten til det bestemte drapet," og dermed er disse drapene "strukturelle anledninger for å bestille hvalfangstoppsatser og prekener".

Buell observerer at den "narrative arkitekturen" er en "særegen variant av den bipolare observatøren/helt -fortellingen", det vil si at romanen er strukturert rundt de to hovedpersonene, Ahab og Ishmael, som er sammenflettet og kontrastert med hverandre, med Ishmael observatøren og fortelleren. Som historien om Ishmael, bemerker Robert Milder, er det en "fortelling om utdanning".

Bryant og Springer finner ut at boken er strukturert rundt de to bevissthetene til Ahab og Ishmael, med Ahab som en linearitetskraft og Ishmael en digresjonskraft. Mens begge har en sint følelse av å være foreldreløse, prøver de å gjøre opp med dette hullet i deres vesener på forskjellige måter: Akab med vold, Ismael med meditasjon. Og selv om handlingen i Moby-Dick kan være drevet av Akabs sinne, vil Ishmaels ønske om å få tak i de "uforståelige" beretningene om romanens lyrikk. Buell ser en dobbel søken i boken: Ahab er å jakte på Moby Dick, Ishmaels er "å forstå hva man skal gjøre med både hval og jakt".

Et av de mest særegne trekk ved boken er mangfoldet av sjangere. Bezanson nevner prekener, drømmer, reisebeskrivelse, selvbiografi, elisabethanske skuespill og episk poesi. Han kaller Ishmaels forklarende fotnoter for å etablere dokumentarsjangeren "en Nabokovian touch".

Ni møter med andre skip

En betydelig strukturell enhet er serien på ni møter (gams) mellom Pequod og andre skip. Disse møtene er viktige på tre måter. Først deres plassering i fortellingen. De to første møtene og de to siste ligger begge hverandre nær. Den sentrale gruppen på fem gams er atskilt med omtrent 12 kapitler, mer eller mindre. Dette mønsteret gir et strukturelt element, bemerker Bezanson, som om møtene var "bein til bokens kjøtt". For det andre pletter Akabs utviklende svar på møtene den "stigende kurven for hans lidenskap" og hans monomani. For det tredje, i motsetning til Akab, tolker Ishmael betydningen av hvert skip individuelt: "hvert skip er en rulle som fortelleren ruller ut og leser."

Bezanson ser ingen måte å redegjøre for betydningen av alle disse skipene. I stedet kan de tolkes som "en gruppe metafysiske lignelser, en serie bibelske analoger, en maske av situasjonen som konfronterer mennesket, en konkurranse med humoren i mennesker, en parade av nasjonene og så videre, så vel som betong og symbolske måter å tenke på hvithvalen ".

Lærde Nathalia Wright ser møtene og betydningen av fartøyene langs andre linjer. Hun trekker frem de fire fartøyene som allerede har møtt Moby Dick. Den første, Jeroboam , er oppkalt etter forgjengeren til den bibelske kongen Akab. Hennes "profetiske" skjebne er "et advarselsbudskap til alle som følger, artikulert av Gabriel og stadfestet av Samuel Enderby , Rachel , Delight og til slutt Pequod ". Ingen av de andre skipene har blitt fullstendig ødelagt fordi ingen av deres kapteiner delte Akabs monomani; skjebnen til Jeroboam forsterker strukturelle parallell mellom Akab og hans bibelske navnebror: "Akab gjorde mer for å vekke Herrens, Israels Guds harme enn alle de konger i Israel som hadde vært før ham" ( I Kings 16:33).

Temaer

Den britiske forfatteren E. M. Forster , en tidlig entusiast for Melville Revival, bemerket i 1927: " Moby-Dick er full av betydninger: meningen er et annet problem." Likevel så han som "det vesentlige" i boken "sin profetiske sang", som flyter "som en understrøm" under overflaten handling og moral.

Biograf Laurie Robertson-Lorant ser på epistemologi som bokens tema. Ishmaels taksonomi av hvaler demonstrerer bare "begrensningene i vitenskapelig kunnskap og umuligheten av å oppnå sikkerhet". Hun kontrasterer også Ishmael og Akabs holdninger til livet, med Ishmaels åpensinnede og meditative, "polyposisjonelle holdning" som antitetisk til Akabs monomani, og holdt seg til dogmatisk stivhet.

Melville -biograf Andrew Delbanco nevner rase som et eksempel på dette søket etter sannhet under overflateforskjeller, og bemerker at alle raser er representert blant besetningsmedlemmene på Pequod . Selv om Ishmael i utgangspunktet er redd for Queequeg som en tatovert kannibal, kommer han snart til at det er "Bedre [å] sove med en edru kannibal enn en beruset kristen." Selv om det kan være sjelden at en amerikansk bok fra midten av 1800-tallet inneholder svarte tegn i en ikke-slaverisk kontekst, blir slaveri ofte nevnt. Temaet for rase bæres først og fremst av Pip, den diminutive Black cabin -gutten. Når Pip nesten har druknet, og Ahab, virkelig berørt av Pips lidelser, stiller ham stille spørsmål, kan Pip "bare papegøye språket i en annonse for retur av en flyktende slave:" Pip! Belønning for Pip! "".

Redaktører Bryant og Springer foreslår at persepsjon er et sentralt tema, vanskeligheten med å se og forstå, noe som gjør dyp virkelighet vanskelig å oppdage og sannhet vanskelig å finne. Ahab forklarer at den onde hvalen, som alle andre ting, bærer en forkledning: "Alle synlige gjenstander, mennesket, er bare tavlemasker" - og Ahab er fast bestemt på å "slå gjennom masken! Hvordan kan fangen nå utenfor, unntatt ved å stikke gjennom veggen? For meg er den hvite hvalen den veggen "(kap. 36," The Quarter-Deck "). Dette temaet gjennomsyrer romanen, kanskje aldri så ettertrykkelig som i "The Doubloon" (kap. 99), der hvert besetningsmedlem oppfatter mynten på en måte formet av sin egen personlighet. Senere har den amerikanske utgaven Ahab "oppdaget ingen tegn" (kap. 133) på hvalen når han stirrer ut i dypet. Faktisk svømmer Moby Dick da opp til ham. I den britiske utgaven endret Melville ordet "oppdag" til "oppfatte", og med god grunn, for "oppdagelse" betyr å finne det som allerede er der, men "oppfatte", eller enda bedre, oppfatning, er "et spørsmål om å forme hva som eksisterer ved måten vi ser det på ". Poenget er ikke at Akab ville oppdage hvalen som et objekt, men at han ville oppfatte den som et symbol på hans skapelse.

Likevel tilbyr Melville ikke enkle løsninger. Ishmael og Queequegs sanselige vennskap innleder en slags rasemessig harmoni som knuses når mannskapets dans bryter ut til rasekonflikt i "Midnight, Forecastle" (kap. 40). Femti kapitler senere lider Pip av mental oppløsning etter at han blir minnet om at han som slave ville være verdt mindre penger enn en hval. Kommodifisert og brutalisert, "Pip blir skipets samvittighet". Hans syn på eiendom er et annet eksempel på bryting med moralsk valg. I kapittel 89 beskriver Ishmael begrepet hurtigfisk og løsfisk, som gir eiendomsrett til de som tar besittelse av en forlatt fisk eller et skip; han sammenligner konseptet med flere hendelser i historien, for eksempel den europeiske koloniseringen av Amerika , partisjonene i Polen og den meksikansk -amerikanske krigen .

Romanen har også blitt lest som kritisk til den samtidige litterære og filosofiske bevegelsen Transcendentalism , og angrep tanken på å lede transcendentalisten Ralph Waldo Emerson spesielt. Akabs liv og død har blitt lest som et angrep på Emersons filosofi om selvhjulpenhet , for en, i dets destruktive potensial og potensielle begrunnelse for egoisme. Richard Chase skriver at for Melville er "Døden-åndelig, emosjonell, fysisk-prisen på selvhjulpenhet når den presses til solipsismens punkt , der verden ikke har noen eksistens bortsett fra det tilstrekkelige jeget." I den forbindelse ser Chase på Melvilles kunst som antitetisk til Emersons tanke, ved at Melville [peker] på farene ved en overdrevet selvrespekt, snarere enn som ... Emerson elsket å gjøre, [foreslo] det viktige selvets muligheter. ' Newton Arvin antyder videre at selvhjulpenhet for Melville egentlig var "[maskeraden i kongelig ugress av] en vill egoisme, anarkisk, uansvarlig og destruktiv."

Stil

"Fremfor alt", sier de lærde Bryant og Springer, Moby-Dick er språk: "nautisk, bibelsk, homerisk, shakespearisk, miltonisk, cetologisk, alliterativ, fantasifull, meningsfylt, arkaisk og uopphørlig hentydende". Melville strekker seg over grammatikk, siterer kjente eller uklare kilder, eller svinger fra rolig prosa til høy retorikk, teknisk utstilling, sjømansslang, mystisk spekulasjon eller vill profetisk arkaisme. Melville skapte ord, anerkjenner kritiker Newton Arvin , som om det engelske ordforrådet var for begrenset for de komplekse tingene han måtte uttrykke. Kanskje det mest slående eksempel er bruken av verbale substantiver, for det meste flertall, for eksempel allurings , coincidings og leewardings . Like tallrike er ukjente adjektiv og adverb, inkludert participial adjektiver som offiserer , omnitooled , og uncatastrophied ; deltakelsesord som intermiksende , utsatt og uten inngrep ; sjeldenheter slik som adjektiver unsmoothable , spermy , og leviathanic , og adverb som sultanically , Spanishly , og Venetianly ; og adjektivforbindelser som spenner fra merkelige til praktfulle, for eksempel "den meldingsbærende luften", "den sirkusløpende solen" og " tannhaiene ". Det er sjeldnere for Melville å skape sine egne verb av substantiv, men han gjør dette med hva Arvin kaller "uimotståelig effekt", slik som i "hvem gjorde med torden ham høyere enn en trone", og "fingrene ... begynte .. . til serpentin og spiralize ". For Arvin ligger essensen i skrivestilen til Moby-Dick i

måten taledelen er "blandet" på i Melvilles stil-slik at skillet mellom verb og substantiv, substantiver og modifikatorer blir et halvt uvirkelig-dette er hovedtrekk ved språket hans. Ingen trekk ved den kunne uttrykke mer bevisst bevisstheten som ligger under og bak Moby-Dick- bevisstheten om at handling og tilstand, bevegelse og stillstand, objekt og idé, er bare overflate aspekter av en underliggende virkelighet.

Senere kritikere har utvidet Arvins kategorier. Det overflodige ordforrådet kan brytes ned i strategier som brukes individuelt og i kombinasjon. Først den opprinnelige modifikasjonen av ord som "Leviathanism" og den overdrevne gjentagelsen av modifiserte ord, som i serien "ynkelig", "medlidenhet", "ynkelig" og "ynkelig" (kap. 81, "Pequod møter jomfruen" ). For det andre, bruk av eksisterende ord på nye måter, som når hvalen "dynger" og "oppgaver". For det tredje, ord løftet fra spesialiserte felt, som "fossiliferous". For det fjerde bruk av uvanlige kombinasjoner av adjektiv-substantiv, som i "konsentrerende panne" og "ulastelig mannlighet" (kap. 26, "Knights and Squires"). For det femte, ved å bruke deltidsmodifikatoren til å understreke og forsterke leserens allerede etablerte forventninger, som ordene "forspilling" og "foreshadowing" ("så stille og dempet og likevel på en eller annen måte var preluding hele scenen ..."; "I dette forhåndsvisende intervallet ... ").

Andre karakteristiske stilelementer er ekko og overtoner, både etterligning av distinkte stiler og vanlig bruk av kilder for å forme hans eget verk. Hans tre viktigste kilder, i rekkefølge, er Bibelen, Shakespeare og Milton.

Romanen bruker flere retorikknivåer. Det enkleste er "en relativt grei utstillingstil ", for eksempel i de cetologiske kapitlene, selv om de "sjelden opprettholdes og fungerer hovedsakelig som overganger" mellom mer sofistikerte nivåer. Et annet nivå er det " poetiske ", for eksempel i Akabs kvartdekkmonolog, til det punktet at det kan settes som et tomt vers . Sett over et metrisk mønster, er rytmene "jevnt kontrollert - for jevnt kanskje for prosa," foreslår Bezanson. Et tredje nivå er det idiomatiske , og akkurat som det poetiske er det neppe til stede i ren form. Eksempler på dette er "det gjennomgående utmerkede formspråket" til Stubb, for eksempel i måten han oppmuntrer robesetningen på i en rytme som taler for at "åreslaget tar stedet for den metronomiske måleren". Det fjerde og siste retorikknivået er det sammensatte , "en fantastisk blanding" av de tre første og mulige andre elementene:

Nantucketer, han alene er bosatt og opptøyer på sjøen; han alene, på bibelsk språk, går ned til det i skip; frem og tilbake pløye den som sin egen spesielle plantasje. Det er hans hjem; der ligger virksomheten hans, som en Noahs flom ikke ville avbryte, selv om den overveldet alle millionene i Kina. Han bor på sjøen, som præriehaner i prærien; han gjemmer seg blant bølgene, han klatrer opp dem mens gemseskinnjegere bestiger Alpene. I årevis kjenner han ikke landet; slik at når han endelig kommer til det, lukter det som en annen verden, mer merkelig enn månen ville for en jordmann. Med den målløse måken, som ved solnedgang bretter vingene og gynges til å sove mellom bølger; så om natten, Nantucketer, ute av syne av land, furls seilene, og legger ham til hvile, mens under hans svært pute rush flokk med hvalross og hval.
("Nantucket", kap. 14).

Bezanson kaller dette kapitlet et komisk "prosadikt" som blander "høyt og lavt med en avslappet forsikring". Lignende avsnitt inkluderer den "fantastiske salmen til åndelig demokrati" midt i "Knights and Squires".

Den forseggjorte bruken av den homeriske lignelsen er kanskje ikke lært av Homer selv, men Matthiessen finner skriften "mer konsekvent levende" på homerisk enn på Shakespeare -nivå, spesielt under den siste jakten "kontrollert opphopning" av slike likninger understreker Akabs hybris gjennom en rekke landbilder, for eksempel: "Skipet rev på; etterlot en slik fure i sjøen som når en kanonkule, missent, blir en plogskive og skruer opp nivåfeltet" ("The Chase-Second Day, "Kap. 134). Et avsnittslangt eksempel beskriver hvordan de 30 mannskapene i mannskapet ble en enkelt enhet:

For som det eneste skipet som holdt dem alle; selv om den var satt sammen av alle kontrasterende ting - eik, lønn og furuskog; jern og bek og hamp - men alle disse løp inn i hverandre i det ene betongskroget, som skjøt på vei, både balansert og styrt av den lange sentrale kjølen; allikevel, alle individualitetene til mannskapet, denne manns tapperhet, den mannens frykt; skyld og skyldfølelse, alle varianter ble sveiset til enhet, og ble alle rettet mot det fatale målet som Akab, deres ene herre og kjøl, pekte på.
("Jakten - andre dag", kap. 134).

Den siste setningen smelter sammen de to halvdelene av sammenligningen; mennene blir identiske med skipet, som følger Akabs retning. Konsentrasjonen gir bare plass til flere bilder, med "masthodene, som toppen av høye håndflater, ble utspredt tuftet med armer og ben". Alle disse bildene bidrar med sin "oppsiktsvekkende energi" til fortellingen i fortellingen. Når båtene senkes, tjener bildene til å dverge alt annet enn Akabs vilje i nærvær av Moby Dick. Disse likhetene, med sin forbløffende "fantasifulle overflod", skaper ikke bare dramatisk bevegelse, bemerker Matthiessen: "De er ikke mindre bemerkelsesverdige for bredden, og de mer vedvarende blant dem, for en heroisk verdighet."

Assimilering av Shakespeare

FO Matthiessen , i 1941, erklærte at Melvilles "besittelse av Shakespeare gikk langt utover alle andre påvirkninger" ved at det fikk Melville til å oppdage sin egen fulle styrke "gjennom utfordringen med den mest utbredte fantasien i historien". Denne innsikten ble deretter forsterket av studiet av Melvilles kommentarer i hans lesekopi av Shakespeare, som viser at han fordypet seg i Shakespeare da han forberedte seg på Moby-Dick , spesielt kong Lear og Macbeth . Å lese Shakespeare, observerer Matthiessen, var "et katalytisk middel", en som forvandlet hans forfatterskap "fra begrenset rapportering til uttrykk for dype naturkrefter".

Opprettelsen av Ahab, oppdaget Melville -biograf Leon Howard, fulgte en observasjon av Coleridge i foredraget hans om Hamlet : "en av Shakespeares måter å skape karakterer er å tenke ethvert intellektuelt eller moralsk fakultet i sykelig overskudd, og deretter plassere seg selv. .. dermed lemlestet eller syk , under gitte omstendigheter ". Coleridges ordforråd gjenspeiles i noen setninger som beskriver Akab. Ahab så ut til å ha "det som virker som en halvrådig, overherskende sykelighet på bunnen av sin natur", og "alle mennesker er tragisk store", la Melville til, "er skapt slik gjennom en viss sykelighet ;" all dødelig storhet er bare sykdom ". I tillegg til dette, etter Howards syn, er selvreferansene til Ishmael som en" tragisk dramatiker ", og hans forsvar for valget hans av en helt som manglet" alle ytre majestetiske preg "som bevis på at Melville" bevisst tenkte på hans hovedpersonen som en tragisk helt av den typen som ble funnet i Hamlet og King Lear ".

Matthiessen demonstrerer i hvilken grad Melville var i full besittelse av sine krefter i beskrivelsen av Ahab, som ender med språk "som antyder Shakespeares, men ikke er en etterligning av det: 'Å, Ahab! Hva som skal være storslagent i deg, det må må plukkes fra himmelen og dykkes etter i dypet, og vises i den ubodede luften! ' Den fantasifulle rikdommen til den siste setningen virker spesielt shakespearisk, "men de to stikkordene vises bare én gang hver i skuespillene ... og til ingen av disse bruksområdene er Melville skyldig for sin friske kombinasjon." Melvilles assimilering av Shakespeare, avslutter Matthiessen, ga Moby-Dick "en slags diksjon som ikke var avhengig av noen kilde", og som, som DH Lawrence sa det, kunne formidle noe "nesten overmenneskelig eller umenneskelig, større enn livet". Prosaen er ikke basert på andres vers, men på "en følelse av talerytme".

Matthiessen finner gjeld til Shakespeare, enten det er vanskelig eller lett å gjenkjenne, på nesten hver side. Han påpeker at uttrykket "bare lyder, fulle av leviatanisme, men som ikke betyr noe" på slutten av "Cetology" (kap.32), gjenspeiler den berømte frasen i Macbeth : "Fortalt av en idiot, full av lyd og raseri, Betydende ingenting." Matthiessen viser at Akabs første utvidede tale til mannskapet, i "Quarter-Deck" (kap. 36), er "praktisk talt blankt vers og kan skrives ut som sådan":

Men se dere, Starbuck, det som sies i varme,

Den tingen sier seg selv. Det er menn
som varme ord er liten uartighet fra.
Jeg mener ikke å røre deg. La det gå.
Se! se derimot tyrkiske kinn av spotted tawn--
Levende, pustende bilder malt av solen.
De hedenske leopardene - de tingene som slipper å sjekke og
unworshipping, som lever; og søke og gi

Ingen grunn til det fryktelige livet de føler!

I tillegg til denne rytmefølelsen, viser Matthiessen at Melville "nå mestret Shakespeares modne hemmelighet om hvordan man kan gjøre språket selv dramatisk". Han hadde lært tre viktige ting, oppsummerer Matthiessen:

  • Å stole på handlingsverber, "som gir sitt dynamiske press til både bevegelse og mening." Den effektive spenningen forårsaket av kontrasten mellom "du lanserer mariner med fullfraktede verdener" og "det er det her inne som fortsatt er likegyldig" i "The Candles" (kap. 119), gjør at den siste klausulen fører til en "tvang til streik brystet ", som antyder" hvor grundig dramaet har kommet til grunn i ordene; "
  • Shakespeare-energien til verbale forbindelser gikk ikke tapt på ham ("fullfraktet");
  • Og til slutt lærte Melville hvordan han skal håndtere "den livskraftige følelsen av liv som kommer fra å få en del av talen til å fungere som en annen - for eksempel" jordskjelv "som et adjektiv, eller myntingen av" stedløs ", et adjektiv fra et substantiv . "

Renessansens humanisme

Melville lånte også stilistiske kvaliteter fra renessansehumanister som Thomas Browne og Robert Burton . Melvilles biograf Hershel Parker bemerker at under samlingen av Moby-Dick leste Melville Thomas Browne, Robert Burton og Rabelais og adopterte ikke bare deres poetiske og samtale-prosastiler, men også deres skeptiske holdninger til religion. Brownes uttalelse "Jeg elsker å miste meg selv i et mysterium for å forfølge min fornuft til en ob altitudo " speiler både i etos og poetikk Ishmaels "Jeg elsker å seile forbudte hav og lande på barbariske kyster. Jeg ignorerer ikke det som er bra, jeg er raskt å oppfatte en skrekk, og kan fortsatt være sosial med den. "

Ismael speiler også den epistemologiske usikkerheten til humanister fra renessansen. For eksempel argumenterer Browne for at "der det er en uklarhet for dyp for vår fornuft ... [fornuften] blir mer ydmyk og underdanig for troens finesser ... Jeg tror det allerede var et tre hvis frukt våre ulykkelige foreldre smakte, selv om det i det samme kapitlet, når Gud forbyder det, sa positivt, så var plantene på marken ennå ikke vokst. " Ishmael omfavner på samme måte paradokset når han forkynner "tvil om alt jordisk og intuisjoner om noen ting himmelsk; denne kombinasjonen gjør verken troende eller vantro, men gjør en mann som ser på dem begge med like blikk."

Forskere har også bemerket likheter mellom Melvilles stil og Robert Burtons stil i hans Anatomy of Melancholy . Læreren William Engel bemerker at "Fordi Melville hadde Robert Burtons melankolske anatomi ved sin side, vil dette leksikonarbeidet tjene som en konseptuell berøringsstein for å analysere hans tilbakeblikk på en tidligere estetisk praksis." I tillegg skriver Melvilles biograf Hershel Parker at "i 1847 tjente Robert Burtons Anatomy of Melancholy som Melvilles sonorøse lærebok om sykelig psykologi" og deretter "i 1848 [Melville] kjøpte Michel de Montaignes verk, der han leste Essays og fant der en verdslig skepsis som støttet ham mot de overfladiske samfunnene som hans tid krevde. " Endelig Melville så les Thomas Browne 's Religio Medici som Melville beundret, som beskriver Browne til en venn som 'en slags "crack'd erkeengelen.'

Bakgrunn

Selvbiografiske elementer

Moby-Dick trekker på Melvilles erfaring på hvalfangeren Acushnet , men er ikke selvbiografisk. 30. desember 1840 meldte Melville seg på som en grønn hånd for jomfruturen til Acushnet , planlagt å vare i 52 måneder. Eieren, Melvin O. Bradford, i likhet med Bildad, var en Quaker : i flere tilfeller da han signerte dokumenter, slettet han ordet "banne" og erstattet det med "bekreft". Men aksjonærene i Acushnet var relativt velstående, mens eierne av Pequod inkluderte fattige enker og foreldreløse barn.

Modellen for Whaleman's Chapel i kapittel 7 er Seamen's Bethel på Johnny Cake Hill. Melville deltok på en gudstjeneste der kort tid før han sendte ut på Acushnet , og han hørte en preken av pastor Enoch Mudge , som i det minste delvis er inspirasjonen til far Mapple. Selv temaet Jonah and the Whale kan være autentisk, for Mudge bidro med prekener om Jonah til Sailor's Magazine

Mannskapet var ikke like heterogent eller eksotisk som mannskapet på Pequod . Fem var utlendinger, fire av dem portugisiske, og de andre var amerikanske enten ved fødselen eller naturaliserte. Tre svarte menn var i mannskapet, to sjømenn og kokken. Fleece, den sorte kokken til Pequod , var sannsynligvis modellert på denne Philadelphia-fødte William Maiden. En førstemann , faktisk kalt Edward C. Starbuck ble utskrevet på Tahiti under mystiske omstendigheter. Den andre styrmannen , John Hall, er identifisert som Stubb i en kommentar i bokens kopi av besetningsmedlem Henry Hubbard, som også identifiserte modellen for Pip: John Backus, en liten svart mann som ble lagt til mannskapet under reisen. Hubbard var vitne til at Pip falt i vannet.

Ahab ser ut til ikke å ha noen modell, selv om hans død kan ha vært basert på en faktisk hendelse. Melville var ombord på The Star i mai 1843 med to sjømenn fra Nantucket som kunne ha fortalt ham at de hadde sett sin andre styrmann "tatt ut av en hvalbåt ved en feil linje og druknet".

Hvalfangstkilder

Melvilles kopi av Natural History of the Sperm Whale , 1839

I tillegg til hans egen erfaring på hvalfangstskipet Acushnet , tjente to faktiske hendelser som opphav til Melvilles fortelling. Den ene var forliset av Nantucket -skipet Essex i 1820, etter at en spermhval ramlet henne 3200 kilometer fra vestkysten av Sør -Amerika. Førstestyrmann Owen Chase , en av åtte overlevende, registrerte hendelsene i sin fortelling om det mest ekstraordinære og distresserende skipsvraket fra Whale-Ship Essex fra 1821 .

Den andre hendelsen var det påståtte drapet på slutten av 1830 -årene av den albino spermhvalen Mocha Dick , i vannet utenfor den chilenske øya Mocha . Det ryktes at Mocha Dick skulle ha rundt 20 harpuner i ryggen fra andre hvalfangere, og så ut til å angripe skip med overlagt vold. En av kampene hans med en hvalfanger fungerte som emne for en artikkel av oppdagelsesreisende Jeremiah N. Reynolds i utgaven av The Knickerbocker eller New-York Monthly Magazine i mai 1839 . Melville var kjent med artikkelen, som beskrev:

Dette berømte monsteret, som hadde vunnet i hundre kamper med sine forfølgere, var en gammel oksehval, med en enorm størrelse og styrke. Fra effekten av alder, eller mer sannsynlig fra en naturfreak ... en enestående konsekvens hadde resultert - han var hvit som ull!

Betydelig skriver Reynolds en førstepersonsfortelling som fungerer som en ramme for historien om en hvalfangstkaptein han møter. Kapteinen ligner Ahab og foreslår en lignende symbolikk og ensidig motivasjon for å jakte på denne hvalen, ved at når mannskapet hans først møter Mocha Dick og kaster seg fra ham, samler kapteinen dem:

Da han nærmet seg, med den lange buede ryggen av og til truende over overflaten av bølgene, oppfattet vi at den var hvit som brenningen rundt ham; og mennene stirret forskrekket på hverandre, mens de i undertrykt tone sa det forferdelige navnet MOCHA DICK! "Mocha Dick eller d ---- l [djevelen] ', sa jeg,' denne båten skiller seg aldri fra noe som bærer formen på en hval."

Mocha Dick hadde over 100 møter med hvalfangere i tiårene mellom 1810 og 1830 -årene. Han ble beskrevet som gigantisk og dekket av barnakler. Selv om han var den mest berømte, var Mocha Dick ikke den eneste hvite hvalen i sjøen, og heller ikke den eneste hvalen som angrep jegere.

Mens en utilsiktet kollisjon med en spermhval om natten utgjorde en forlis i Unionen i 1807, var det først i august 1851 at hvalfangeren Ann Alexander , mens han jaktet i Stillehavet utenfor Galápagosøyene , ble det andre fartøyet siden Essex som ble angrepet, hullet og senket av en hval. Melville bemerket: "Ye Gods! Hvilken kommentator er denne Ann Alexander -hvalen. Det han har å si er kort og lite og veldig saklig. Jeg lurer på om min onde kunst har reist dette monsteret."

Mens Melville allerede hadde trukket på sine forskjellige seilopplevelser i sine tidligere romaner, for eksempel Mardi , hadde han aldri fokusert spesielt på hvalfangst. De 18 månedene han tilbrakte som en vanlig sjømann ombord på hvalfangeren Acushnet i 1841–42, og spesielt en hendelse, tjente nå som inspirasjon. Under en "gam" midt i havet (møte til sjøs mellom skip) møtte han Chases sønn William, som lånte ham sin fars bok. Melville skrev senere:

Jeg spurte ham om farens eventyr; ... han gikk til brystet og ga meg en komplett kopi ... av fortellingen [av Essex -katastrofen]. Dette var den første trykte beretningen om den jeg noen gang hadde sett. Lesingen av denne vidunderlige historien på det landløse havet, og så nær skipsvrakets breddegrad, hadde en overraskende effekt på meg.

Boken var utsolgt, og sjelden. Melville lot interessen for boken bli kjent for svigerfar, Lemuel Shaw , hvis venn i Nantucket skaffet seg et ufullkomment, men rent eksemplar som Shaw ga til Melville i april 1851. Melville leste dette eksemplaret ivrig, skrev store notater i det , og hadde det bundet, og beholdt det på biblioteket for resten av livet.

Herman Melville

Moby-Dick inneholder store deler-de fleste av dem fortalt av Ishmael-som tilsynelatende ikke har noe å gjøre med handlingen, men beskriver aspekter ved hvalfangstvirksomheten. Selv om en vellykket tidligere roman om Nantucket-hvalfangere var blitt skrevet, hadde Miriam Coffin eller The Whale-Fisherman (1835) av Joseph C. Hart , som er kreditert for å påvirke elementer i Melvilles arbeid, en tendens til at de fleste beretninger om hvalfangst var oppsiktsvekkende historier om blodig mytteri , og Melville mente at ingen bok fram til den tiden hadde fremstilt hvalfangstindustrien på en så fascinerende eller umiddelbar måte som han hadde opplevd den.

Melville fant hoveddelen av dataene hans om hval og hvalfangst i fem bøker, hvorav den viktigste var av det engelske skipets kirurg Thomas Beale, Natural History of the Sperm Whale (1839), en bok med anerkjent autoritet som Melville kjøpte 10. juli , 1850. "I omfang og kompleksitet", skriver forskeren Steven Olsen-Smith, " overstiger betydningen av [denne kilden] for sammensetningen av Moby-Dick betydningen for enhver annen kildebok som det er kjent at Melville har hentet." I følge forskeren Howard P. Vincent er den generelle innflytelsen fra denne kilden å levere arrangementet av hvalfangstdata i kapittelgrupperinger. Melville fulgte Beales gruppering nøye, men tilpasset den likevel til det kunsten forlangte, og han endret originalens prosaiske setninger til grafiske talefigurer. Den nest viktigste hvalfangstboken er Frederick Debell Bennett, A Whaling Voyage Round the Globe, fra året 1833 til 1836 (1840), hvorfra Melville også tok kapittelorganisasjonen, men i mindre grad enn han lærte av Beale.

Den tredje boken var den Melville anmeldte for Literary World i 1847, J. Ross Brownes Etchings of a Whaling Cruise (1846), som kan ha gitt Melville den første tanken på en hvalfangstbok, og i alle fall inneholder passasjer som er pinlig lik passasjer i Moby-Dick . Den fjerde boken, pastor Henry T. Cheever's The Whale and His Captors (1850), ble brukt til to episoder i Moby-Dick, men dukket sannsynligvis opp for sent i skrivingen av romanen til å være til mye mer nytte. Melville plyndret en femte bok, William Scoresby , Jr., An Account of the Arctic Regions with a History and Description of the Northern Whale Fishery (1820), men - i motsetning til de fire andre bøkene - er emnet den grønlandske hvalen i stedet for spermhval. Selv om boken ble standard hvalfangstreferanse like etter publisering, satiriserte og parodiserte Melville den ved flere anledninger - for eksempel i beskrivelsen av narhvaler i kapitlet "Cetology", der han kalte Scoresby "Charley Coffin" og ga sin beretning "en humoristisk twist of fact ":" Scoresby vil hjelpe Melville flere ganger, og ved hver anledning vil Melville satirisere ham under et pseudonym. " Vincent foreslår flere grunner til Melvilles holdning til Scoresby, inkludert hans tørrhet og overflod av irrelevante data, men hovedårsaken ser ut til å ha vært at grønlandshvalen var spermhvalens nærmeste konkurrent for publikums oppmerksomhet, så Melville følte seg forpliktet til å avvise alt som handler med det.

I tillegg til ketologiske arbeider, konsulterte Melville også spredte litterære verk som nevner eller diskuterer hval, som åpningen "Ekstrakter" i romanen demonstrerer. For eksempel blir Thomas Brownes essay "Of Sperma-Ceti, and the Sperma-Ceti Whale" fra hans Pseudodoxia Epidemica konsultert ikke bare i utdragene, men i kapitlet "Cetology". Ishmael bemerker at "Mange er mennene, små og store, gamle og nye, landmenn og sjømenn, som har stort eller lite skrevet om hvalen. Kjør over noen få: - Bibelens forfattere; Aristoteles; Plinius; Aldrovandi; Sir Thomas Browne. " Brownes lekne undersøkelse av hvaler som verdsetter filosofiske tolkninger fremfor vitenskapelig nøyaktige undersøkelser bidro til å forme romanens stil. Brownes kommentar om at "[Sperm-Whales] øyne, men små, pizellen [penis] store og fremtredende" sannsynligvis bidro til å forme det komiske kapitlet om hvalpeniser, "The Cassock."

Sammensetning

Forskere har konkludert med at Melville komponerte Moby-Dick i to eller til og med tre stadier. Med begrunnelse fra biografiske bevis, analyse av karakterers funksjoner og en rekke uforklarlige, men kanskje meningsfulle inkonsekvenser i den endelige versjonen, antar de at å lese Shakespeare og hans nye vennskap med Hawthorne, med ordene til Lawrence Buell , inspirerte Melville til å skrive om en "relativt greit" hvalfangstseventyr til "et epos med kosmiske encyklopediske proporsjoner".

Den tidligste overlevende omtale av det som ble Moby-Dick er et brev Melville skrev til Richard Henry Dana, Jr. 1. mai 1850:

Om "hvalfangstferden" - Jeg er halvveis i arbeidet, og er veldig glad for at forslaget ditt så hopper med mitt. Det vil være en merkelig slags bok, jeg er redd; spekk er spekk du vet; tho 'du kan få olje ut av det, poesien løper så hardt som saft fra et frosset lønnetre; - og for å lage mat, må man kaste inn litt fancy, som fra tingenes natur må være ugudelig som gambolene til hvalene selv. Likevel mener jeg å gi sannheten om saken, til tross for dette.

Bezanson innvender at brevet inneholder for mange uklarheter til å anta "at Danas" forslag "åpenbart ville være at Melville gjorde for å hvalfangse det han hadde gjort for livet på en krigsmann i White-Jacket ". Dana hadde opplevd hvor uforlignelig Melville var i dramatisk historiefortelling da han møtte ham i Boston, så kanskje "hans" forslag "var at Melville skulle lage en bok som fanget den gaven". Og den lange setningen midt i sitatet ovenfor erkjenner ganske enkelt at Melville sliter med problemet, ikke om å velge mellom fakta og fancy, men om hvordan de skal knyttes sammen. De mest positive utsagnene er at det vil være en merkelig slags bok, og at Melville mener å gi sannheten om tingen, men hva som er nøyaktig er ikke klart.

Melville kan ha funnet plottet før han skrev eller utviklet det etter at skriveprosessen var i gang. Med tanke på hans omfattende bruk av kilder, "er det trygt å si" at de hjalp ham med å forme fortellingen, plottet inkludert. De lærde John Bryant og Haskell Springer siterer utviklingen av karakteren Ishmael som en annen faktor som forlenget Melvilles komposisjonsprosess og som kan utledes av strukturen i den endelige versjonen av boken. Ishmael, i de tidlige kapitlene, er ganske enkelt fortelleren, akkurat som fortellerne i Melvilles tidligere haveventyr hadde vært, men blir i senere kapitler en mystisk sceneansvarlig som er sentral i tragedien.

Mindre enn to måneder etter at han hadde omtalt prosjektet for Dana, rapporterte Melville i et brev fra 27. juni til Richard Bentley, hans engelske utgiver:

Min kjære herre, - I siste del av den kommende høsten skal jeg ha klart et nytt verk; og jeg skriver deg nå for å foreslå publisering i England. Boken er en eventyrromantikk , basert på visse ville legender i Southern Sperm Whale Fisheries, og illustrert av forfatterens egen personlige erfaring, på to år og mer, som en harpooneer.

Nathaniel Hawthorne og familien hans hadde flyttet til et lite rødt våningshus nær Lenox, Massachusetts , i slutten av mars 1850. Han møtte Melville 5. august 1850, da forfatterne møttes på en piknik arrangert av en felles venn som inkluderte bl.a. , Oliver Wendell Holmes Sr. og James T. Fields . Melville skrev en usignert anmeldelse av Hawthornes novellesamling Mosses from an Old Manse med tittelen " Hawthorne and His Mosses ", som dukket opp i The Literary World 17. og 24. august. Bezanson finner essayet "så dypt knyttet til Melvilles fantasifulle og intellektuelle verden mens skrive Moby-Dick "at det kunne betraktes som et virtuelt forord og burde være" alles viktigste stykke kontekstuell lesing ". I essayet sammenligner Melville Hawthorne med Shakespeare og Dante, og hans "selvprojeksjon" er tydelig i gjentagelsene av ordet "geni", de mer enn to dusin referanser til Shakespeare, og i insisteren på at Shakespeares "utilnærmelse" er tull for en amerikaner.

Arrowhead , huset i Pittsfield, Massachusetts , der Melville jobbet med Moby-Dick

Det mest intense arbeidet med boken ble utført vinteren 1850–1851, da Melville hadde endret støyen fra New York City for en gård i Pittsfield, Massachusetts. Flyttet kan godt ha forsinket ferdigstillelsen av boken. I løpet av disse månedene skrev han flere begeistrede brev til Hawthorne, inkludert et fra juni 1851, der han oppsummerer karrieren: "Det jeg føler meg mest beveget til å skrive, er forbudt, - det vil ikke betale. Likevel skriver du helt det andre Jeg kan ikke. Så produktet er en siste hash, og alle bøkene mine er feil. "

Dette er den sta Melville som sto ved Mardi og snakket om sine andre, mer kommersielle bøker med forakt. Brevet avslører også hvordan Melville opplevde sin utvikling fra sitt 25. år: "Tre uker har knapt gått, når som helst mellom da og nå, som jeg ikke har utspilt meg i meg selv. Men jeg føler at jeg nå er kommet til det innerste bladet av pæren, og at blomsten snart må falle til formen. "

Buell finner beviset på at Melville endret ambisjonene under skrivingen "i det hele tatt overbevisende", siden virkningen av Shakespeare og Hawthorne var "sikkert monumental", men andre utfordrer teoriene om komposisjonen på tre måter. Den første reiser innsigelser mot bruk av bevis og selve beviset. Bryant finner "lite konkrete bevis, og ingenting i det hele tatt avgjørende, for å vise at Melville radikalt endret strukturen eller oppfatningen av boken". og lærde Robert Milder ser "utilstrekkelig bevis og tvilsom metodikk" på jobb. En annen type innvendinger er basert på antagelser om Melvilles intellektuelle utvikling. Bryant og Springer protesterer mot den konklusjonen at Hawthorne inspirerte Melville til å skrive Akabs tragiske besettelse inn i boken; Melville hadde allerede opplevd andre møter som like godt kunne ha trigget fantasien hans, for eksempel Bibelens Jonah og Job, Miltons Satan, Shakespeares kong Lear, Byrons helter. Bezanson er heller ikke overbevist om at før han møtte Hawthorne, var "Melville ikke klar for den typen bok Moby-Dick ble", for i brevene hans fra da Melville fordømmer sine to siste "rette fortellinger, Redburn og White-Jacket , som to bøker skrevet bare for pengene, og han sto fast ved Mardi som den typen bok han trodde på. Språket hans er allerede "rikt gjennomsyret av 17. århundre-manerer", kjennetegn ved Moby-Dick . En tredje type krever litteraturen Ifølge Milder kan de cetologiske kapitlene ikke være rester fra et tidligere komposisjonsstadium og hvilken som helst teori om at de er "vil til slutt grunnlegge disse kapitlers sta mening", fordi ingen lærde som holder seg til teorien har forklarte likevel hvordan disse kapitlene "kan bære et intimt tematisk forhold til en symbolsk historie som ennå ikke er unnfanget".

Buell finner at teorier basert på en kombinasjon av utvalgte passasjer fra bokstaver og det som oppfattes som "løse ender" i boken, ikke bare "har en tendens til å oppløses i gjetninger", men han antyder også at disse såkalte løse endene kan være beregnet på forfatteren: gjentatte ganger nevner boken "den nødvendige uferdigheten til enorme bestrebelser".

Publikasjonshistorie

Melville foreslo først den britiske publikasjonen i et brev fra 27. juni 1850 til Richard Bentley , London -utgiver av hans tidligere verk. Tekstforsker G. Thomas Tanselle forklarer at for disse tidligere bøkene hadde amerikanske bevisark blitt sendt til det britiske forlaget, og at publikasjonen i USA hadde blitt holdt tilbake til verket var satt i type og utgitt i England. Denne prosedyren var ment å gi det beste (men fortsatt usikre) kravet om britisk opphavsrett til et amerikansk verk. Når det gjelder Moby-Dick , hadde Melville tatt nesten et år lengre tid enn lovet, og kunne ikke stole på Harpers for å forberede bevisene slik de hadde gjort for de tidligere bøkene. Faktisk hadde Harpers nektet ham et forskudd, og siden han allerede hadde gjeld til dem for nesten $ 700, ble han tvunget til å låne penger og sørge for typingen og pletteringen selv. John Bryant foreslår at han gjorde det "for å redusere antall hender som leker med teksten hans".

De siste fasene av komposisjonen overlappet med de tidlige stadiene av publisering. I juni 1851 skrev Melville til Hawthorne at han var i New York for å "jobbe og slave på min 'hval' mens den kjører gjennom pressen". I slutten av måneden, "trøtt med den lange forsinkelsen av skrivere", kom Melville tilbake for å fullføre arbeidet med boken i Pittsfield. Tre uker senere var typingen nesten ferdig, da han kunngjorde for Bentley 20. juli: "Jeg passerer nå pressen, avsluttende ark for mitt nye verk". Mens Melville samtidig skrev og korrekturleste det som var satt, ville det korrigerte beviset være belagt, det vil si typen fikset i endelig form. Siden tidligere kapitler allerede var belagt da han reviderte de senere, må Melville ha "følt seg begrenset i den typen revisjoner som var gjennomførbare".

3. juli 1851 tilbød Bentley Melville £ 150 og "halv fortjeneste", det vil si halvparten av overskuddet som var igjen etter utgifter til produksjon og reklame. 20. juli godtok Melville, hvoretter Bentley tegnet en kontrakt 13. august. Melville signerte og returnerte kontrakten i begynnelsen av september, og dro deretter til New York med bevisarkene, laget av de ferdige platene, som han sendte til London av broren Allan 10. september. I over en måned hadde disse bevisene vært i Melvilles eie, og fordi boken skulle settes på nytt i London, kunne han bruke all sin tid på å korrigere og revidere dem. Han hadde fremdeles ingen amerikansk utgiver, så den vanlige hastverket med å få den britiske publikasjonen til å gå foran den amerikanske var ikke til stede. Først 12. september ble Harper -forlagskontrakten signert. Bentley mottok bevisarkene med Melvilles korreksjoner og revisjoner merket på dem 24. september. Han ga ut boken mindre enn fire uker senere.

I utgaven av Harper's New Monthly Magazine i oktober 1851 ble "The Town Ho's Story" utgitt, med en fotnote: "From 'The Whale'. Tittelen på et nytt verk av Mr. Melville, i pressen til Harper and Brothers, og publiserer nå i London av Mr. Bentley. "

18. oktober ble den britiske utgaven The Whale utgitt i et trykk på bare 500 eksemplarer, færre enn Melvilles tidligere bøker. Det langsomme salget deres hadde overbevist Bentley om at et mindre antall var mer realistisk. London Morning Herald 20. oktober trykte den tidligste kjente anmeldelsen. 14. november ble den amerikanske utgaven, Moby-Dick , utgitt og samme dag anmeldt i både Albany Argus og Morning Courier og New-York Enquirer . 19. november mottok Washington kopien som skulle deponeres for opphavsrettslig bruk. Den første amerikanske utskriften på 2 915 eksemplarer var nesten den samme som den første av Mardi , men den første trykkingen av Melvilles tre andre Harper -bøker hadde vært tusen eksemplarer mer.

Melvilles revisjoner og britiske redaksjonelle revisjoner

Den britiske utgaven, satt av Bentleys skrivere fra de amerikanske sidebevisene med Melvilles revisjoner og korreksjoner, skiller seg fra den amerikanske utgaven i over 700 formuleringer og tusenvis av skilletegn og staveendringer.

Ekskludert foreløpene og det ene utdraget, kom de tre bindene i den britiske utgaven til 927 sider og den amerikanske singelen til 635 sider. Følgelig ble dedikasjonen til Hawthorne i den amerikanske utgaven - "denne boken innskrevet" - ble "disse bindene innskrevet" i britene. Innholdsfortegnelsen i den britiske utgaven følger generelt de faktiske kapiteltitlene i den amerikanske utgaven, men 19 titler i den amerikanske innholdsfortegnelsen skiller seg fra titlene over kapitlene selv. Denne listen ble sannsynligvis utarbeidet av Melville selv: Titlene på kapitler som beskriver møter med Pequod med andre skip hadde - tilsynelatende for å understreke parallellismene mellom disse kapitlene - blitt standardisert til "Pequod møter ...", med unntak av den allerede publiserte 'The Town-Ho's Story'.

Av ukjente årsaker ble "Etymology" og "Extracts" flyttet til slutten av det tredje bindet. En epigraf fra Paradise Lost , hentet fra det andre av de to sitatene fra verket i den amerikanske utgaven, vises på tittelsiden til hvert av de tre britiske bindene. Melvilles engasjement i denne omorganiseringen er ikke klart: hvis det var Bentleys gest mot å imøtekomme Melville, som Tanselle antyder, la valget det vekt på sitatet Melville kanskje ikke var enig med.

Den største av Melvilles revisjoner er tillegg til den britiske utgaven av en fotnote på 139 ord i kapittel 87 som forklarer ordet "gally". Utgaven inneholder også seks korte setninger og rundt 60 enkeltord som mangler i den amerikanske utgaven. I tillegg gir rundt 35 endringer reelle forbedringer, i motsetning til bare korreksjoner: "Melville har kanskje ikke gjort alle endringene i denne kategorien, men det virker sikkert at han var ansvarlig for det store flertallet av dem."

Britisk sensur og manglende "epilog"

Det britiske forlaget hyret inn en eller flere revisorer som i evalueringen av forskeren Steven Olsen-Smith var ansvarlig for "uautoriserte endringer som spenner fra skrivefeil og utelatelser til handlinger av direkte sensur". I følge biograf Robertson-Lorant var resultatet at den britiske utgaven var "sterkt lemlestet". Utvisningene faller inn i fire kategorier, rangert etter de tilsynelatende prioriteringene til sensoren:

  1. Helligganger, mer enn 1200 ord: Å tilskrive menneskelige svikt til Gud var grunnlag for utryddelse eller revisjon, det samme var å sammenligne menneskelige mangler med guddommelige. For eksempel, i kapittel 28, "Akab", står Akab med "en korsfestelse i ansiktet" ble revidert til "en tilsynelatende evig kval";
  2. Seksuelle forhold, inkludert hvalens sexliv og til og med Ishmaels bekymrede forventning om arten av Queequegs undertøy, så vel som hentydninger til utukt eller skjøger, og "våre hjeres bryllupsreise" (i forhold til Ishmael og Queequeg) Kapittel 95, imidlertid, "The Cassock", som refererte til hvalens kjønnsorgan, var uberørt, kanskje på grunn av Melvilles indirekte språk.
  3. Bemerkninger "forringe royalty eller antyde kritikk av britene": Dette betydde ekskluderingen av hele kapittel 25, et "Postscript" om bruk av sædolje ved kroninger;
  4. Oppfattede grammatiske eller stilistiske anomalier ble behandlet med "en svært konservativ tolkning av regler for" korrekthet "".

Disse ekspurgasjonene betydde også at eventuelle korreksjoner eller revisjoner Melville hadde markert på disse passasjene nå er tapt.

Den siste forskjellen i materialet som ikke allerede er belagt, er at "Epilogen", og dermed Ismaels mirakuløse overlevelse, er utelatt fra den britiske utgaven. Epilogen var åpenbart ikke en ettertanke som ble levert for sent for utgaven, for den refereres til i "The Castaway": "i oppfølgeren til fortellingen vil det da bli sett det som forlatelse rammet meg selv." Hvorfor "Epilogen" mangler er ukjent. Siden det ikke var noe kritikkverdig i det, var det sannsynligvis på en eller annen måte tapt av Bentleys skriver da "Etymology" og "Extracts" ble flyttet.

Tittelendring i siste liten

Etter at arkene var sendt, endret Melville tittelen. Sannsynligvis sent i september sendte Allan Bentley to sider med bevis med et brev som bare overlever et utkast som informerte ham om at Melville "har bestemt seg for en ny tittel og dedikasjon - Vedlagt har du bevis på begge deler - Det antas her at den nye tittel vil være en bedre selgende tittel ". Etter å ha uttrykt sitt håp om at Bentley ville motta denne endringen i tide, sa Allan at "Moby-Dick er en legitim tittel for boken, som er navnet gitt til en bestemt hval, som om jeg så får uttrykke meg er helten i bindet" . Biograf Hershel Parker antyder at årsaken til endringen var at Harper's to år tidligere hadde gitt ut en bok med en lignende tittel, The Whale and His Captors .

Å endre tittelen var ikke et problem for den amerikanske utgaven, siden løpehodene i hele boken bare viste titlene på kapitlene, og tittelsiden, som ville inneholde forlagets navn, ikke kunne skrives ut før et forlag ble funnet. I oktober trykte Harpers New Monthly Magazine kapittel 54, "The Town-Ho's Story", med en fotnote som sa: "From The Whale. Tittelen på et nytt verk av Mr. Melville". Det ene bevisbladet, "en" prøve "-side med tittelen" The Whale "og Harper -avtrykket," viser at på dette tidspunktet, etter at forlaget var funnet, sto den originale tittelen fortsatt. Da Allans brev kom, ikke før i begynnelsen av oktober, hadde Bentley allerede kunngjort The Whale både i Athenaem og Spectator 4. og 11. oktober. Sannsynligvis for å imøtekomme Melville, satte Bentley inn en halv tittelside i det første bindet, som lyder "Hvalen; eller Moby Dick".

Salg og inntjening

Det britiske trykket på 500 eksemplarer solgte færre enn 300 i løpet av de første fire månedene. I 1852 ble noen gjenværende ark bundet inn i et billigere hus, og i 1853 var det fortsatt nok ark igjen til å gi ut en billig utgave i ett bind. Bentley gjenopprettet bare halvparten av £ 150 han avanserte Melville, hvis andel fra det faktiske salget ville ha vært bare £ 38, og han skrev ikke ut en ny utgave. Harpers første utskrift var 2915 eksemplarer, inkludert standard 125 anmeldelseeksemplarer. Salgsprisen var $ 1,50, omtrent en femtedel av prisen på den britiske tre-binders utgaven.

Omtrent 1500 eksemplarer ble solgt i løpet av 11 dager, og deretter bremset salget til mindre enn 300 året etter. Etter tre år var den første utgaven fremdeles tilgjengelig, hvorav nesten 300 eksemplarer gikk tapt da det brøt ut i firmaet i desember 1853. I 1855 ble det utgitt en andre utgave på 250 eksemplarer, i 1863, en tredjedel på 253 eksemplarer , og til slutt i 1871, en fjerde utgave på 277 eksemplarer, som solgte så sakte at ingen ny utskrift ble bestilt. Moby-Dick var ute av trykk i løpet av de siste fire årene av Melvilles liv, etter å ha solgt 2300 i det første halvannet året og i gjennomsnitt 27 eksemplarer i året de neste 34 årene, til sammen 3.215 eksemplarer.

Melvilles inntekt fra boken beløper seg til $ 1.260: forskuddet på 150 pund fra Bentley tilsvarte $ 703, og de amerikanske utskriftene tjente ham $ 556, som var $ 100 mindre enn han tjente på noen av hans fem tidligere bøker. Melvilles enke mottok ytterligere 81 dollar da United States Book Company ga ut boken og solgte nesten 1800 eksemplarer mellom 1892 og 1898.

Resepsjon

Mottakelsen av The Whale i Storbritannia og Moby-Dick i USA var forskjellig på to måter, ifølge Parker. For det første var britisk litteraturkritikk mer sofistikert og utviklet enn i den fortsatt unge republikken, med britisk anmeldelse foretatt av "kadrer med strålende litterære mennesker" som var "erfarne kritikere og trenchant prosastylister", mens USA bare hadde "en håndfull av anmeldere "som er i stand til å bli kalt kritikere, og amerikanske redaktører og anmeldere gjentok vanligvis britisk mening. Amerikansk anmeldelse ble for det meste delegert til "avisansatte" eller "amatørbidragsytere som er mer kjent for religiøs fromhet enn kritisk skarphet." For det andre forårsaket forskjellene mellom de to utgavene "to forskjellige kritiske mottakelser."

Britisk

21 anmeldelser dukket opp i London, og senere en i Dublin. De britiske anmelderne, ifølge Parker, betraktet for det meste The Whale som "et fenomenalt litterært verk, en filosofisk, metafysisk og poetisk romantikk". The Morning Advertiser for 24. oktober var i ærefrykt for Melvilles læring, for hans "dramatiske evne til å produsere et prosadikt" og for hvaleventyrene som var "kraftige i deres kumulerte grusomheter." Til sin overraskelse fant John Bull "filosofi i hvaler" og "poesi i spekk", og konkluderte med at få bøker som hevdet å være enten filosofiske eller litterære verk "inneholder så mye ekte filosofi og like mye ekte poesi som historien om Pequod ' s hvalfangstekspedisjon ", noe som gjør det til et verk" langt utover nivået på et vanlig skjønnlitterært verk ". The Morning Post fant den "en av de smarteste, vittigste og mest morsomme av moderne bøker", og spådde at det var en bok "som vil gjøre store ting for forfatterens litterære rykte".

Melville selv så aldri disse anmeldelsene, og Parker kaller det en "bitter ironi" at mottaket i utlandet var "alt han muligens kunne ha håpet på, bortsett fra noen få iøynefallende proklamasjoner om at avstanden mellom ham og Shakespeare på ingen måte var umålelig."

En av de tidligste anmeldelsene, av den ekstremt konservative kritikeren Henry Chorley i det høyt respekterte London Athenaeum , beskrev den som

[A] en dårlig sammensatt blanding av romantikk og saklig. Ideen om en sammenhengende og samlet historie har åpenbart besøkt og forlatt forfatteren igjen og igjen i løpet av komposisjonen. Stilen i fortellingen hans er på steder som er vansiret av gal (snarere enn dårlig) engelsk; og dens katastrofe håndteres raskt, svakt og uklart.

I følge London Literary Gazette og Journal of Science and Art for 6. desember 1851 kan "Mr. Melville ikke klare seg uten villmennesker, så han lager halvparten av sine dramatis personae ville indere, malaysere og andre utemmede humaniora", som dukket opp i " en merkelig bok som utgir seg for å være en roman; vilje eksentrisk, opprørende bombastisk; på steder sjarmerende og levende beskrivende ". De fleste kritikere angret på de ekstravagante avvikene fordi de distraherte fra en ellers interessant og til og med spennende fortelling, men selv kritikere som ikke likte boken som helhet, berømmet Melvilles originalitet av fantasi og uttrykk.

Fordi den engelske utgaven utelot epilogen som beskriver Ishmaels flukt, leste britiske anmeldere en bok med en førstepersonsforteller som tilsynelatende ikke overlevde. Anmelderen av Literary Gazette spurte hvordan Ishmael, "som ser ut til å ha druknet med resten, kommuniserte notatene sine til Mr. Bentley". Anmelderen i Spectator protesterte mot at "ingenting skulle bli introdusert i en roman som det fysisk er umulig for forfatteren å ha kjent: dermed må han ikke beskrive samtalen mellom gruvearbeidere i en grop hvis de alle går til grunne." The Dublin Universitetet Magazine spurte "hvordan skjer det at forfatteren er i live for å fortelle historien?" Noen få andre anmeldere, som ikke kommenterte den tilsynelatende umuligheten av Ishmael å fortelle historien, påpekte brudd på narrative konvensjoner i andre passasjer.

Andre anmeldere godtok feilene de oppfattet. John Bull roste forfatteren for å ha laget litteratur ut av usannsynlig og til og med lite attraktiv materie, og Morning Post fant at glede langt overgikk hendelsenes usannsynlige karakter. Selv om noen anmeldere så på karakterene, spesielt Ahab, som overdrevne, følte andre at det trengte en ekstraordinær karakter for å gjennomføre kampen med den hvite hvalen. Melvilles stil ble ofte rost, selv om noen syntes den var overdreven eller for amerikansk.

amerikansk

Noen seksti anmeldelser dukket opp i Amerika, kriteriet for å regne som en anmeldelse var mer enn to linjer med kommentarer. Bare et par anmeldere uttrykte seg tidlig nok til ikke å bli påvirket av nyheter om det britiske mottaket. Selv om Moby-Dick inneholdt epilogen og så redegjorde for Ishmaels overlevelse, påvirket de britiske anmeldelsene det amerikanske mottaket. Den tidligste amerikanske vurdering, i Boston Post for 20. november siterte London Athenaeum ' s hånlig vurdering, ikke innser at noe av kritikken av The Whale ikke hører til Moby-Dick . Dette siste punktet, og autoriteten og innflytelsen fra britisk kritikk i amerikansk anmeldelse, fremgår tydelig av anmeldelseens åpning: "Vi har lest nesten halvparten av denne boken, og er fornøyd med at London Athenaeum har rett i å kalle den" en syk- sammensatt blanding av romantikk og saklig ". Selv om Posten siterte den største delen av anmeldelsen, utelot den det kondenserte utdraget av Melvilles prosa Athenaeum hadde inkludert for å gi leserne et eksempel på det. The Post anses prisen på en dollar og femti øre altfor mye: "The Whale" er ikke verdt pengene bedt om det, enten som et litterært verk eller som en masse av trykt papir".

New York North American Miscellany for desember oppsummerte dommen i Athenaeum . Anmelderen av December New York Eclectic Magazine hadde faktisk lest Moby-Dick i sin helhet, og lurte på hvorfor Athenaeum var så hånlig på slutten. Angrepet på The Whale av tilskueren ble trykt på nytt i desember New York International Magazine , som innviet innflytelsen fra en annen ugunstig anmeldelse. Avrunding av det amerikanske lesere ble fortalt om den britiske mottakelsen, i januar forsøkte Harper's Monthly Magazine litt skadekontroll, og skrev at boken hadde "begeistret en generell interesse" blant London -bladene.

Den mest innflytelsesrike amerikanske anmeldelsen, rangert etter antall referanser til den, dukket opp i ukebladet Literary World , som hadde skrevet Melvilles "Mosses" essay året før. Forfatteren av den usignerte anmeldelsen i to omganger, 15. og 22. november, ble senere identifisert som utgiver Evert Duyckinck . Første halvdel av den første delen var viet til en hendelse med bemerkelsesverdig tilfeldighet: Tidlig på måneden, mellom publiseringen av den britiske og den amerikanske utgaven, hadde en hval senket New Bedford -hvalfanger Ann Alexander nær Chile.

I den andre delen beskrev Duyckinck Moby-Dick som tre bøker rullet inn i en: han var fornøyd med boken så langt det var en grundig redegjørelse for spermhvalen, mindre med den så langt som eventyrene til Pequod- mannskapet var betraktet, oppfattet karakterene som urealistiske og uttrykte upassende meninger om religioner, og fordømte den essayistiske rapsodiseringen og moraliseringen med det han mente var liten respekt for det som "må være for verden de mest hellige livssammenslutninger som er krenket og ødelagt." Gjennomgangen fikk Hawthorne til å ta det "uvanlig aggressive skrittet med å irettesette Duyckinck" ved å kritisere anmeldelsen i et brev til Duyckinck 1. desember:

For en bok Melville har skrevet! Det gir meg en ide om mye større makt enn hans tidligere. Det virket knapt for meg at anmeldelsen av den, i litteraturverdenen, gjorde rettferdighet til sine beste poeng.

Den transcendentale sosialisten George Ripley publiserte en anmeldelse i New York Tribune for 22. november, der han sammenlignet boken gunstig med Mardi , fordi "sporadiske innslag av den subtile mystikken" ikke ble overført til overdrevent, men holdt innenfor grenser av det faste realismen i hvalfangstkonteksten. Ripley var nesten sikkert også forfatteren av anmeldelsen i Harper's for desember, som så i Akabs søken den "lille rammen" for noe annet: "Under hele historien kan den subtile, fantasifulle leseren kanskje finne en gravid allegori, ment å illustrere mysteriet om menneskeliv. " Blant den håndfull andre gunstige anmeldelser var en i Albion 22. november som så på boken som en blanding av sannhet og satire.

Melvilles venn Nathaniel Parker Willis, som gjennomgikk boken i 29. november Home Journal , syntes den var "en veldig rasende, livlig, nysgjerrig og underholdende bok ... den fanger nysgjerrigheten, begeistrer sympatiene og sjarmerer ofte det fancy". I desember 6, Spirit of the Times , berømmet redaktør William T. Porter boken og alle Melvilles fem tidligere arbeider som skriftene "til en mann som samtidig er filosof, maler og poet". Noen andre, kortere anmeldelser blandet rosene sine med ekte forbehold om "ærbødighet og vanhellig spøk", slik New Haven Daily Palladium for 17. november formulerte det. Mange anmeldere, bemerker Parker, hadde kommet til den konklusjonen at Melville var i stand til å produsere hyggelige romanser, men de kunne ikke se hos ham forfatteren av stor litteratur.

Arv og tilpasninger

I løpet av et år etter Melvilles død i 1891 ble Moby-Dick , sammen med Typee , Omoo og Mardi , skrevet ut på nytt av Harper & Brothers , og ga den en sjanse til å bli gjenoppdaget. Imidlertid viste bare New Yorks litterære undergrunn interesse, akkurat nok til å holde Melvilles navn sirkulere de neste 25 årene i hovedstaden i amerikansk forlag. I løpet av denne tiden var noen få kritikere villige til å vie tid, plass og en liten ros til Melville og hans verk, eller i det minste de som fremdeles lett kunne oppnås eller huskes. Andre verk, spesielt poesien, ble stort sett glemt.

I 1917 ble den amerikanske forfatteren Carl Van Doren den første i denne perioden til å forkynne om Melvilles verdi i sin studie fra 1921, The American Novel , og kalte Moby-Dick et høydepunkt i amerikansk romantikk.

I sine særegne, men innflytelsesrike studier i klassisk amerikansk litteratur fra 1923, feiret romanforfatter, poet og novelleforfatter DH Lawrence originaliteten og verdien til amerikanske forfattere, blant dem Melville. Kanskje overraskende så Lawrence på Moby-Dick som et verk av første orden til tross for at han brukte den ekspurgede originale engelske utgaven som også manglet epilogen.

The Modern Library hentet ut Moby-Dick i 1926, og Lakeside Press i Chicago ga Rockwell Kent i oppdrag å designe og illustrere en slående tre-binders utgave som dukket opp i 1930. Random House ga deretter ut en ett-volums handelsversjon av Kents utgave, som i 1943 ble de trykt på nytt som en rimeligere Modern Library Giant.

Romanen har blitt tilpasset eller representert i kunst, film, bøker, tegneserier, TV og mer enn et dusin versjoner i tegneserieformat. Den første tilpasningen var stillefilmen The Sea Beast fra 1926 , med John Barrymore i hovedrollen , der Ahab kommer tilbake for å gifte seg med sin forlovede etter å ha drept hvalen. Den mest kjente tilpasningen var John Huston -filmen fra 1956 produsert etter et manus av forfatteren Ray Bradbury . Den lange listen med tilpasninger, som Bryant og Springer uttrykte det, viser at "det ikoniske bildet av en sint forbitret amerikaner som drepte et mytisk dyr så ut til å fange den populære fantasien." De konkluderer med at "forskjellige lesere i forskjellige perioder med populærkultur har skrevet om Moby-Dick " for å gjøre det til et "ekte kulturikon". Den amerikanske kunstneren David Klamen har sitert romanen som en viktig innflytelse på hans mørke, sakte å avsløre malerier, og bemerket en passasje i boken der et mystisk, ikke-dekrypterbart maleri i en bar gradvis blir avslørt for å skildre en hval.

Den amerikanske forfatteren Ralph Ellison skrev en hyllest til boken i prologen til romanen Invisible Man fra 1952 . Fortelleren husker et øyeblikk av sannhet under påvirkning av marihuana og fremkaller en gudstjeneste: "Brødre og søstre, min tekst i morges er 'Blackness of Blackness'. Og menigheten svarer: 'Den svartheten er mest svart, bror, mest svart ...' "Denne scenen, observerer Ellison-biograf Arnold Rampersad ," gjentar et øyeblikk i andre kapittel av Moby-Dick ", der Ishmael vandrer rundt i New Bedford på utkikk etter et sted å overnatte, og slutter seg øyeblikkelig til en menighet: "Det var en negerkirke; og predikantteksten handlet om mørkets mørke, og gråt og gråt og gnissling av tenner der." I følge Rampersad var det Melville som "ga Ellison myndighet til å insistere på et sted i den amerikanske litterære tradisjonen" ved sitt eksempel om å "representere kompleksiteten til rase og rasisme så akutt og sjenerøst i teksten hans". Rampersad mener også Ellisons valg av en førstepersonsforteller ble inspirert fremfor alt av Moby-Dick , og romanen har til og med en lignende åpningssetning med fortelleren som introduserte seg selv ("I am an invisible man"). Talen fra Ellisons blinde predikant Barbee ligner på far Mapples preken ved at begge forbereder leseren på det som kommer.

Den amerikanske låtskriveren Bob Dylans Nobel Prize Acceptance Speech fra 2017 siterte Moby-Dick som en av de tre bøkene som påvirket ham mest. Dylans beskrivelse avsluttes med en erkjennelse: "Det temaet, og alt det innebærer, ville fungere inn i mer enn noen få av sangene mine."

Utgaver

  • Melville, H. Hvalen . London: Richard Bentley, 1851 3 bind. (viii, 312; iv, 303; iv, 328 s.) Publisert 18. oktober 1851.
  • Melville, H., Moby-Dick ; eller, Hvalen . New York: Harper and Brothers, 1851. xxiii, 635 sider. Publisert sannsynligvis 14. november 1851.
  • Melville, H., Moby-Dick; eller, Hvalen . Redigert av Luther S. Mansfield og Howard P. Vincent. New York: Hendricks House, 1952. Inkluderer en 25-siders introduksjon og over 250 sider med forklarende notater med en indeks.
  • Melville, H., Moby-Dick; eller, The Whale : An Authoritative Text, Reviews and Letters av Melville, analoger og kilder, kritikk. En Norton Critical Edition. Redigert av Harrison Hayford og Hershel Parker. New York: WW Norton, 1967. ISBN  039309670X
  • Melville, H. Moby-Dick eller The Whale . Northwestern-Newberry Edition of the Writings of Herman Melville 6. Evanston, Ill .: Northwestern U. Press, 1988. En kritisk tekst med vedlegg om bokens historie og mottakelse. Teksten er i det offentlige.
  • Moby-Dick . En Norton Critical Edition. Parker, Hershel og Harrison Hayford (red.). Andre utgave, New York og London: WW Norton & Company. ISBN  9780393972832
  • Moby-Dick: A Longman Critical Edition , redigert av John Bryant og Haskell Springer. New York: Longman, 2007 og 2009. ISBN  978-0-321-22800-0
  • Moby-Dick: En autoritativ tekst, kontekster, kritikk. , Hershel Parker, red. (WW Norton and Company, 2018). ISBN  9780393285000 .

Merknader

Sitater

Referanser

Eksterne linker

Digitale utgaver
Tilhørende tekster
Utdanningsressurser
Annen