Moonwalk One -Moonwalk One

Moonwalk One
Moonwalk-one.jpg
2009 utgivelsesomslag fra regissørens kutt
I regi av Theo Kamecke
Skrevet av Theo Kamecke
Peretz Johnnes
E.G. Valens
Produsert av Francis Thompson Inc.
Peretz W. Johnnes
Med hovedrollen Neil Armstrong
Michael Collins
Buzz Aldrin
Fortalt av Laurence Luckinbill
Kinematografi Urs Furrer
Hideaki Kobayashi
Redigert av Pat Powell
Richard Rice
Theo Kamecke
Musikk av Charles Morrow
Distribuert av NASA
Driftstid
96 minutter (1971 -utgivelse)
106 minutter (2009 -utgivelse)
Land forente stater
Språk Engelsk

Moonwalk One er en dokumentarfilm fra 1971 om flyet til Apollo 11 , som landet de første menneskene på månen . I tillegg til å skildre den massive teknologiske prestasjonen ved denne hendelsen, plasserer filmen den i en historisk kontekst og prøver å fange stemningen og følelsen til menneskene på jorden da mennesket først vandret på en annen verden.

Original utgivelse fra 1970

Etter at filmen ble fullført i 1969 var det ikke stor interesse for den fordi allmennheten hadde blitt mettet av det amerikanske romfartsprogrammet, spesielt med flere andre måneoppdrag som fulgte Apollo 11 i løpet av de neste tre årene. NASA ga filmen en visning i New York City for mulige distributører, men den ble ansett å være for lang, og ble senere ikke hentet. For å imøtekomme denne mangelen på interesse ble omtrent 15 minutter kuttet fra den ferdige filmen i retning av NASA. Dette klarte ikke å få ny interesse fra distributører, men filmen ble vist på filmfestivalen i Cannes sommeren 1971, hvor den vant en spesiell pris og ble beskrevet som en "sovende". The Whitney Museum of American Art i New York begynte en ny film serie kalt "Nye amerikanske direktører", og Moonwalk En ble plassert i sin første program. Den fikk mange gunstige anmeldelser og ble deretter vist på et utvalg teatre nasjonalt, og utnyttet publisiteten på grunn av Whitney -programmet.

2009 utgivelse på nytt

I 2009 ble et 35 mm-trykk av filmen telecined og utgitt på nytt i en spesiell "Director's Cut" -utgave under oppsyn av Theo Kamecke . DVD -en inkluderer en regissørs kommentar, historien om filmens fremstilling og andre funksjoner. Denne versjonen hadde første premiere mandag 20. juli 2009.

Historien om å lage Moonwalk One

Halvannet år før Apollo 11 -flyvningen hadde NASA henvendt seg til Francis Thompson Inc om å lage en veldig ambisiøs film som forteller historien om hele Apollo -programmet, som kulminerte med landingen på månen. Francis Thompson og hans partner Alexander Hammid ble på den tiden generelt sett på som de beste dokumentarfilmskaperne i USA, etter å ha vunnet berømmelse som skaperne av suksessen til New York World's Fair To Be Alive 1964-65 ! , en film med flere skjermer som spilte for å overfylle folkemengder og høstet Oscar-prisen for dokumentarisk kortemne i 1966 . NASA -filmen hadde arbeidstittelen Man in Space . Det skulle være en teatralsk produksjon på minst millioner dollar, med finansiering og distribusjon levert av MGM , og ville ha inkludert en gjeninnspilling av månevandringen på en lydscene.

Francis Thompson -selskapet foretok til og med foreløpig skyting under ett eller to av de tidligere Apollo -oppdragene , men i begynnelsen av 1969 på grunn av omrokering på MGM mistet prosjektet støtten. Både Francis Thompson og NASA søkte febrilsk finansiering andre steder, men ingenting resulterte, og Thompson begynte å rette oppmerksomheten mot et annet prosjekt. Seks uker før lanseringen av Apollo 11 ringte NASA igjen og sa at selv om storbudsjettfilmen åpenbart var død, ville de ikke at denne hendelsen skulle "gli gjennom fingrene", og de ville heller ikke lage den slags industrifilm som vanligvis ble produsert etter hvert oppdrag. NASA sa at de kunne skrape sammen 350 000 dollar og ønsket å vite om Thompson kunne gjøre noe med det. Francis var allerede involvert i et annet prosjekt og henvendte seg til Theo Kamecke , som hadde redigert To Be Alive! og hadde siden regissert andre filmer uavhengig. Bill Johnnes kom ombord som linjeprodusent fordi han hadde vært involvert i den skjebnesvangre MGM-produksjonen og allerede var kjent med mange av de nødvendige kontaktene.

Stonehenge og Moonwalk One

Siden tiden var så kort, var Kameckes umiddelbare utfordring å speide stedet, bestemme hva de skulle skyte og velge de flere filmteamene som skulle være nødvendige for å fange en hendelse som skjer over en veldig kort periode. Det var under denne speidingsturen til Cape Canaveral at ideen kom til ham for å begynne filmen med Stonehenge , som han hadde sett på en solfri daggry året før mens han spilte en annen film i England. De to innsatsene, Apollo og Stonehenge, virket uatskillelige.

I øyeblikket da Apollo 11 ble lansert, hadde Kamecke bedt kamerateamet om å motstå fristelsen til å se på lanseringen selv, men i stedet konsentrere seg om ansiktene til menneskene som så på. Selv var han i Launch Control med en NASA -kameramann og var den eneste sivile som noensinne har gitt pass til Firing Room. Under månevandringen var han i Mission Control MOCR i Houston, Texas. Resten av filmen ble undersøkt og planlagt etter lanseringen i juli, og behandlingen ble skrevet og levert bare kort tid før turen til England for å filme Stonehenge.

NASA og Moonwalk One

I ukene før lanseringen fløy Theo Kamecke til Washington DC for å møte de riktige menneskene på NASA, og få tak i filmen. Han håpet at fordi de hadde kommet til Francis Thompson i utgangspunktet, ville de ikke ha lyst på en film med vaskeri. Mannen som drev PR for NASA, Julian Shear, hadde kommet fra en betydelig karriere innen TV -kringkasting, var veldig kunnskapsrik og visste at når filmen var ferdig, ville publikum allerede være mettet av medier om Apollo, og at filmen ville ikke ha noen appell. Han spurte Kamecke om ikke å bekymre seg for det, men bare for å lage en tidskapsel .

Elementer i filmen

Bortsett fra alle de forutsigbare opptakene som er tilgjengelig fra NASA (16 mm, video og stillbilder som ble tatt under oppdraget, og utsikter fra romfot under andre oppdrag), var det store brikker som skulle fylles ut. Forskere fra arkivfilmer ble satt til å finne nyhetsopptak tidens opptak, og vakre og uvanlige opptak fra hele verden for å representere både menneskene og planeten mens denne hendelsen utspilte seg. Scenene for fremstilling av romfartøyer og drakter , og testing av menneskelig utholdenhet ble skutt i månedene etter den første månevandringen. Selve oppskytingssekvensen, med alle saktefilmene av flamme, røyk og is som falt, ble satt sammen fra ingeniørfilm tatt av kameraer på oppskytningsplaten og tårnet. Ved å se gjennom en teknisk håndbok som han skaffet seg fra NASA, la Kamecke merke til at det i tillegg til de tre eller fire skuddene av oppskytningen som hadde blitt tildelt til medieformål, utløste 240 filmkameraer automatisk ved lansering. Han spurte hvor de andre bildene var, og ble fortalt at de ikke visste, men kunne finne ut. Det viste seg at filmen etter utvikling ble sendt ned til rakettforskningssenteret i Huntsville, Alabama.

Kamecke reiste til Huntsville og fant at opptak kastet i to pappesker som satt under en arbeidsbenk. Ingeniørene var bare interessert i det hvis noe blåste opp eller hvis en drivstoffslange ikke koblet ordentlig til. Etter det ble det kastet. Kamecke så gjennom den og valgte flere hjul for å bokse opp og ta tilbake til New York. De fleste av dem var på 16 mm og ble tatt med så høy bildefrekvens at de nesten ikke så ut til å bevege seg i det hele tatt, så det ble bestemt hvor mye de skulle fremskynde mens de fremdeles virket sakte film, og ble sendt til et optisk hus for å blåst opp til 35 mm.

Optikk

Det var mange "optiske" som ble brukt ved fremstillingen av Moonwalk One . Jorden stiger over månen, eller pannen fra jorden som flyter i verdensrommet til den nære overflaten av månen, for eksempel. Det var ingen opptak skutt av astronautene som var sammenlignbare. "Earth Poem" -sekvensen var sammensatt av Hasselblad -stillbilder av jorden tatt av astronauter på tidligere oppdrag, og sendt til et optisk hus for å lage veldig langsomme bevegelser over overflaten.

Den animerte forklaringen på hvordan Apollo-Saturn-raketten ble satt sammen, hvordan den fungerte og hvordan hvert forbrukte stykke ble etterlatt etterlot bare kommandomodulen Columbia til å stule tilbake til jorden, var ment å se ut som en enkel dataanimasjon. I 1970 var selv den enkleste datamaskinanimasjonen så dyr og tidkrevende å gjøre at det var langt billigere å lage celleanimasjon, hvor hvert bilde ble tegnet på en klar acetat akkurat som Mikke Mus -tegneserier. 2019-dokumentaren Apollo 11 hyller Moonwalk One ved å bruke designene til det animerte romfartøyet på nytt i ekte dataanimasjoner.

Musikk og lydeffekter

Komponisten som ble valgt til Moonwalk One var Charles Morrow , som hadde utviklet et rykte for svært fleksible, avantgarde og rørende komposisjoner på slutten av 1960 -tallet. For "Earth Poem" -sekvensen kom han med hjerteslag, pust og en veldig bevegelig cellelinje.

Steder gjennom filmen ble telemetri lyder fra romfartøy integrert slik at de selv ble musikken. Ingen av disse telemetri -lydene var fra Apollo, for på den tiden var telemetri så rask og med en slik frekvens at til og med bremsing var uhørlig for øret. Telemetrilydene ble hentet fra Mariner 4 som fløy av Mars mange år før, sist gang slike lyder var hørbare.

Lyden av Apollo -rakettoppskytningen er en blanding av V2 -rakett og atombombe som er preget av bremset metall som etterligner katedralklokker, og skaper en tråd med den reduserte messingen i Stonehenge -musikken som bokmerker filmen og rørorgel -partituret som forbinder Apollo 11 rakettflyging med mikro- og makrouniverser.

Forteller

I følge filmens regissør Theo Kamecke som snakket med filmskaper Christopher Riley om regissørens kommentar til filmutgivelsen i 2009, ble fortelleren, Laurence Luckinbill , valgt fordi han ikke var en forteller, men en skuespiller som ikke bare hadde stemmen, men temperamentet til å forstå følelsen av filmen.

Produksjon av den ferdige filmen

Fordi opptakene til filmen stammer fra så mange kilder - 70 mm, 35 mm, 16 mm, video, stillbilder - var det nødvendig å slå seg ned på et format veldig tidlig i produksjonen som ville romme alle disse kildene uten å gjøre det åpenbart at filmen hoppet fra en kilde til en annen. De originale spesifikasjonene for filmen, til overs fra MGM-samproduksjonskonseptet, skulle filmes i 70 mm. Det var ikke tid før lanseringen til å revurdere dette, og derfor jobbet lanseringsmannskapene med noen få 70 mm kameraer og noen 35 mm. Etter månevandringen gikk Kamecke til folket på NASA og forklarte at filmen virkelig ikke kunne gjøres på 70 mm for det tillatte budsjettet på grunn av kostnadene ved film og behandling, utstyrets uhåndtering og tregheten til linsene som ville krever mer belysning og dermed større mannskaper. Det ble besluttet å gi ut filmen i 35 mm i det tradisjonelle 4: 3 -skjermforholdet, som ikke bare ville ta opp filmene som ble tatt av astronautene, men også alle bildene. 70mm -opptakene må reduseres til 35mm -mestere, og velge den optimale delen av 70mm -rammen.

Den ferdige filmen ble satt sammen og skrevet ut av Technicolor i California, ved hjelp av det samme systemet som hadde produsert alle de flotte Hollywood -fargefilmene fra 1930 -årene til 1960 -årene. Prosessen ble kalt fargestoffoverføring , der svart-hvite finkornmestere ble opprettet for hver av fargene, kjørt gjennom et blekkbad og kontakt trykt på klar acetat, den ene etter den andre, akkurat som bøker ville ha blitt skrevet ut . Det var ganske mye dyrere enn å bruke lysfølsom film som deretter ville bli kjemisk utviklet, men klarheten og kontrollen var mer nøyaktig og av bedre kvalitet enn lysfølsom lager. Da Moonwalk One var ferdig, hadde lysfølsom emulsjonsfilm blitt mye bedre teknisk og var mye billigere enn Technicolor-prosessen. Moonwalk One var en av de siste amerikanske filmene som ble laget ved hjelp av prosessen.

Resepsjon

Kritikere ga filmen positive anmeldelser. ABC News rapporterte at Moonwalk One var den første dokumentaren som var verdig til selve lanseringen av månen, og Cue Magazine beskrev den i 1972 som en ekstraordinær dokumentar av historisk omfang og verdighet av tidskapsler. Archer Winsten som skrev i New York Post i november 1972 erklærte at det fortjente å være et ledsager til Stanley Kubricks mesterverk fra 1968 fra 2001: A Space Odyssey .

Se også

Referanser

Eksterne linker