Morris dance - Morris dance
.jpg)
| Englands kultur |
|---|
 |
| Historie |
| Mennesker |
| Språk |
| Kjøkken |
| Religion |
| Kunst |
| Litteratur |
Morris -dans er en form for engelsk folkedans som vanligvis akkompagneres av musikk. Den er basert på rytmisk stepping og henrettelse av koreograferte figurer av en gruppe dansere, vanligvis iført klokkeklosser på skinnebenene. Redskaper som pinner, sverd og lommetørklær kan også brukes av danserne. I et lite antall danser for en eller to personer er trinn nær og på tvers av et par leiretobaksrør lagt det ene på tvers av det andre på gulvet. De klapper sine pinner, sverd eller lommetørkle sammen for å matche dansen.
Den tidligste kjente og overlevende engelske skriftlige omtale av Morris dance er datert til 1448 og registrerer betalingen av syv shilling til Morris -dansere av Goldsmiths 'Company i London. Ytterligere omtale av Morris -dans forekommer på slutten av 1400 -tallet, og det er også tidlige plater som biskopers "Besøksartikler" som nevner sverddans, guising og andre danseaktiviteter , samt mumlespill .
Mens de tidligste postene alltid nevner "Morys" i en rettsmiljø, og litt senere i Lord Mayors 'prosesjoner i London, hadde den antatt karakteren av en folkedans som ble fremført i prestegjeldene på midten av 1600 -tallet.
Det er rundt 150 Morris -jingler (eller lag) i USA. Engelske utlendinger utgjør en større del av Morris -tradisjonen i Australia, Canada, New Zealand og Hong Kong. Det er isolerte grupper i andre land, for eksempel de i Utrecht og Helmond , Nederland; Arctic Morris Group i Helsingfors, Finland og Stockholm, Sverige; samt på Kypros og St. Petersburg, Russland.
Verden til Morris er organisert og støttet av tre organisasjoner: Morris Ring, Morris Federation og Open Morris.
Navn og opprinnelse
Navnet ble først spilt inn på engelsk på midten av 1400-tallet som Morisk dance , moreys daunce , morisse daunce , dvs. " maurisk dans". Begrepet gikk inn på engelsk via flamsk mooriske danse . Sammenlignbare termer på andre språk inkluderer tysk Moriskentanz (også fra 1400 -tallet), fransk morisque , kroatisk moreška og moresco , moresca eller morisca i Italia og Spania. Den moderne stavemåten Morris-dance dukker først opp på 1600-tallet. I Edward Phillips The New World of English Words , som først ble utgitt i 1658, ble begrepet morisco referert til som både "en Moor" og "Morris -dansen, som det var den mauriske dansen", mens John Bullokar definerte det i 1695 som "en viss dans brukt blant maurerne; hvorfra vår Morris -dans ".
Det er uklart hvordan dansen kom under dette navnet, "med mindre det refererer til fantastisk dans eller kostymer", det vil si den bevisst "eksotiske" smaken av forestillingen. Den engelske dansen oppsto dermed tilsynelatende som en del av en bredere europeisk mote fra 1400-tallet for antatt "maurisk" opptog, som også satte spor i spansk og italiensk folkedans . Midlene og kronologien for overføring av denne måten er nå vanskelig å spore; den London Chronicle innspilt "spangled spanske dansere" utført en energisk dans før kong Henry VII i julen i 1494, men Heron regnskap også nevne "pleying av mourice dance" fire dager tidligere, og attestering av det engelske begrepet fra midten av 15 århundre slår fast at det var en "maurisk dans" fremført i England tiår før 1494.
En alternativ avledning fra det latinske 'mos, moris' (skikk og bruk) har også blitt foreslått.
Det har blitt antydet at tradisjonen med at landlige engelske dansere sverker ansiktet kan være en form for forkledning , eller en referanse enten til maurerne eller til gruvearbeidere; opprinnelsen til praksisen er fortsatt uklar og er gjenstand for pågående debatt . I juni 2020 ba Joint Morris Organization om at bruk av svart sminke skulle avbrytes som svar på Black Lives Matter -bevegelsen. Grupper som brukte ansiktsmaling endret seg til blå, grønne eller gule og svarte striper.
Historie i England
Mens de tidligste referansene (1400-tallet) plasserer Morris-dansen i en høflig setting, ser det ut til at dansen ble en del av forestillinger for de lavere klassene senere på 1500-tallet; i 1600 danset den shakespeare -skuespilleren William Kempe Morris fra London til Norwich , en hendelse som ble kronet i hans Nine Daies Wonder (1600).
Nesten ingenting er kjent om folkedansene i England før midten av 1600-tallet. Selv om det er mulig å spekulere i overgangen til "Morris-dans" fra det hofflige til landlige, kan det ha fått elementer fra før-elisabethansk (middelaldersk) folkedans, men slike forslag vil alltid være basert på et argument fra stillhet som det er ingen direkte oversikt over hvordan slike elementer ville ha sett ut. I den elisabethanske perioden var det betydelig kulturell kontakt mellom Italia og England, og det har blitt antydet at mye av det som nå regnes som tradisjonell engelsk folkedans, og spesielt engelsk countrydans , stammer fra italienske danser importert på 1500 -tallet.
På midten av 1600 -tallet deltok de arbeidende bønderne i Morris -danser, spesielt på pinsen . Den puritanske regjeringen i Oliver Cromwell undertrykte imidlertid pinsen og andre slike festligheter. Da kronen ble restaurert av Charles II , ble vårfestivalene restaurert. Spesielt kom pinsedagen for å bli feiret på pinsedagen ( pinse ), da datoen var nær bursdagen til Charles II .
En regional referanse forekommer i Horsham , Sussex i 1750.
Morris -dansingen fortsatte i popularitet frem til den industrielle revolusjonen og dens medfølgende sosiale endringer. Fire lag hevder en kontinuerlig tradisjon av tradisjon i landsbyen eller byen: Abingdon (deres Morris -team ble holdt i gang av Hemmings -familien), Bampton , Headington Quarry og Chipping Campden . Andre landsbyer har gjenopplivet sine egne tradisjoner, og hundrevis av andre lag over hele verden har adoptert (og tilpasset) disse tradisjonene, eller har laget sine egne stiler fra de grunnleggende byggesteinene til Morris stepping og figurer.
På slutten av 1800 -tallet, og i det minste på vestlandet, ble Morris -dans raskt mer et lokalt minne enn en aktivitet. D'Arcy Ferris (eller de Ferrars), en Cheltenham-basert sanger, musikklærer og arrangør av festmøter, ble fascinert av tradisjonen og prøvde å gjenopplive den. Han møtte først Morris i Bidford og organiserte vekkelsen. I løpet av de følgende årene tok han siden til flere steder i Vestlandet, fra Malvern til Bicester og fra Redditch til Moreton i Marsh . I 1910 var han og Cecil Sharp i korrespondanse om emnet.
Flere engelske folklorister var ansvarlige for å registrere og gjenopplive tradisjonen på begynnelsen av 1900-tallet, ofte fra bare en håndfull overlevende medlemmer fra landsbyene på midten av 1800-tallet. Blant disse er de mest bemerkelsesverdige Cecil Sharp og Mary Neal .
Vekkelse
Boxing Day 1899 er allment ansett som utgangspunktet for Morris vekkelse. Cecil Sharp var på besøk i en venns hus i Headington , nær Oxford , da Headington Quarry Morris -siden kom for å opptre. Sharp ble fascinert av musikken og samlet flere låter fra sidemusikeren William Kimber , inkludert Country Gardens . Et tiår senere begynte han å samle dansene, ansporet og først assistert av Mary Neal, grunnlegger av Espérance Club (et dressmaker-kooperativ og klubb for unge arbeidende kvinner i London), og Herbert MacIlwaine , musikalsk leder av Espérance Club . Neal lette etter danser for jentene hennes å utføre, og derfor var den første vekkelsesopptredenen av unge kvinner i London.
Organisasjoner
.jpg)
I de første tiårene av 1900 -tallet ble det dannet flere menns sider, og i 1934 ble Morris Ring grunnlagt av seks vekkelsessider. På 1950 -tallet og spesielt på 1960 -tallet var det en eksplosjon av nye danselag, noen av dem kvinner eller blandede sider. På den tiden var det ofte heftig debatt om forsvarligheten og til og med legitimiteten til kvinner som danset Morris, selv om det er bevis så langt tilbake som på 1500 -tallet at det var kvinnelige Morris -dansere. Det er nå mannlige, kvinnelige og blandede sider å finne.
Dels fordi kvinners og blandede sider ikke var kvalifisert for fullt medlemskap i Morris -ringen (dette har nå endret seg), ble to andre nasjonale (og internasjonale) organer dannet, Morris Federation og Open Morris . Alle tre organene gir kommunikasjon, råd, forsikring, instruksjoner (undervisningstimer) og sosiale og dansemuligheter til sine medlemmer. De tre organene samarbeider om noen spørsmål, samtidig som de beholder sin distinkte identitet. Et paraplyorgan som inkluderer alle tre, Joint Morris Organization , organiserer felles arrangementer og diskuterer spørsmål som berører alle medlemmer, for eksempel tilgang til både offentlig ansvar og personlig forsikringsdekning.
Stiler
I dag er det seks dominerende stiler av Morris -dans, og forskjellige danser eller tradisjoner innenfor hver stil oppkalt etter deres opprinnelsesregion.
- Cotswold Morris: danser fra et område stort sett i Gloucestershire og Oxfordshire ; et etablert misvisende navn , siden Cotswolds overlapper denne regionen bare delvis. Normalt danset med lommetørkle eller pinner for å følge håndbevegelsene. Danser er vanligvis for 6 eller 8 dansere, men solo- og duodanser (kjent som single eller double jigs) forekommer også.
- North West Morris: mer militær stil og ofte prosesjon, som utviklet seg fra møllene i Nord-Vest-England på 1800- og begynnelsen av 1900-tallet.
- Border Morris fra den engelsk-walisiske grensen: en enklere, løsere, mer kraftig stil, danset av og til med sorte eller fargede ansikter.
- Long Sword dance fra Yorkshire og Teesdale , danset med lange, stive metall- eller tresverd for vanligvis seks eller åtte dansere.
- Rappersverd fra Northumberland og County Durham , danset med korte fleksible fjærede stålsverd, vanligvis for fem dansere.
- Molly dance fra Cambridgeshire. Tradisjonelt danset på Plough Monday , var det festdanser som ble danset for å samle inn penger under harde vintre. En av danserne ville være kledd som en kvinne, derav navnet. Joseph Needham identifiserte to separate familier med Molly -danser, en fra tre landsbyer i Cambridge -området og en fra to i Ely -området.
- Ploughstots (alternativt Vessel Cupping og Plew-ladding) fra øst- og nordområdene i Yorkshire danset også på Plough Monday. Danserne holdt ofte "flagg", brukt på samme måte som lommetørklær i Cotswold og Border -danser for å understreke håndbevegelser eller raslende bein, i stedet for å ha klokker, men for samme formål.
- En lignende Plough Monday -tradisjon eksisterer i East Midlands; noen av disse dansene involverer sverd, vanligvis danset over på lignende måte som baccapipes jigs fra Oxfordshire.
Cotswold
Lionel Bacon registrerer tradisjoner fra Cotswold Morris fra disse byene og landsbyene: Abingdon , Adderbury , Ascot-under-Wychwood , Badby , Bampton , Bidford, Bledington , Brackley , Bucknell , Chipping Campden , Ducklington , Eynsham , Headington Quarry , Hinton-in-the- Hedges , Ilmington , Kirtlington , Leafield (Field Town), Longborough , Oddington , Sherbourne, Stanton Harcourt , Upton-upon-Severn og Wheatley .
Bacon viser også tradisjonen fra Lichfield , som er Cotswold-lignende til tross for byens avstand fra Cotswold Morris-området; ektheten til denne tradisjonen har blitt satt i tvil. I 2006 ble et lite antall danser fra en tidligere ukjent tradisjon oppdaget av Barry Care, MBE , keeper av The Morris Ring Photographic Archive, og et grunnleggende medlem av Moulton Morris Men ( Ravensthorpe, Northamptonshire ) - to av dem dansbare.
Andre danser oppført av Bacon inkluderer Border Morris-danser fra Brimfield , Bromsberrow Heath , Evesham , Leominster , Much Wenlock , Pershore , Upton-upon-Severn , Upton Snodsbury , White Ladies Aston og diverse ikke-Cotswold, ikke-grensedanser fra Steeple Claydon og Winster . Det er en rekke tradisjoner som har blitt samlet siden midten av det tjuende århundre, selv om få har blitt bredt vedtatt. Eksempler er Broadwood, Duns Tew og Ousington-under-Wash i Cotswold-stil, og Upper and Lower Penn i Border-stilen. Faktisk, for mange av de "samlede" tradisjonene i Bacon, er det bare skissert informasjon tilgjengelig om måten de ble danset på i det nittende århundre, og de har blitt rekonstruert i en grad som gjør dem stort sett også til oppfinnelser fra det tjuende århundre. Noen tradisjoner har blitt rekonstruert på flere påfallende forskjellige måter; et eksempel ville være Adderbury, danset veldig annerledes av Adderbury Morris Men og Adderbury Village Morris.
nordvest
Nordvest -tradisjonen er oppkalt etter North West -regionen i England og har alltid hatt blandede og kvinnelige sider, minst så langt tilbake som på 1700 -tallet. Det er et bilde av Eccles Wakes malt i 1822 som viser både mannlige og kvinnelige dansere.
Historisk sett danset de fleste sidene i forskjellige stiler av sko eller støvler, selv om dans i tresko også var veldig vanlig. Moderne vekkelsessider har tendert mer til bruk av tresko. Dansene ble ofte assosiert med vogner ved lokale våkner eller høytider, og mange lag øvde bare for disse anledningene. Mens noen lag fortsetter å øve og danse for en enkelt lokal festival eller begivenhet (for eksempel Abram Morris Dancers), øver de fleste lagene nå gjennom året, med de fleste forestillingene på våren og sommeren. Selve dansene ble ofte kalt 'labyrint' eller 'kransdanser' da de involverte et veldig intrikat sett med bevegelser der danserne vevde inn og ut av hverandre. Noen danser ble fremført med en kurvbøyle (dekorert med kranser av blomster) holdt over danserens hode. Noen dansere var også forbundet med en tradisjon med mumling og holdt et tempo -eggespill i sitt område.
De Britannia Kokos dansere , oppkalt etter en mølle ikke langt fra Bacup , er unike i tradisjonen, ved at de brukes saget spoler å lage en lyd, og utfører til akkompagnement av en messingensemble. De er en av de få North West Morris -gruppene som fremdeles mørker ansiktet. Det sies at dansen fant veien til området gjennom Cornishmen som migrerte til jobb i Rossendale -steinbruddene.
Mot slutten av 1800 -tallet ble Lancashire -tradisjonen tatt opp av sider knyttet til møller og ikke -konformistiske kapeller, vanligvis sammensatt av unge jenter. Disse varte til første verdenskrig, hvoretter mange mutert til "jazzdansere". (En Bolton-gjeng kan sees i en dokumentar før krigen av Humphrey Jennings .) Dansene har utviklet seg stilmessig og dansernes kjole har endret seg til å omfatte pomponger og elementer fra andre grupper, som cheerleaders og irske dansere. Imidlertid omtaler de seg selv som "Morris -dansere", bærer klokker og er fremdeles hovedsakelig basert i Nordvest -England. Denne typen Morris har eksistert siden 1940 -tallet og blir også referert til som karneval eller "fluffy Morris" -dans. De deltar i mange forskjellige konkurranser i løpet av året og avslutter det med et "mesterskap" hvor en dansegruppe blir kronet til mesterne. Denne typen Morris finnes også nord i Wales, hvor det er mange forskjellige organisasjoner med mange forskjellige tropper. I 2008 holdt NEMDCO (Nord -England Morris Dancing Carnival Organization) en stor konkurranse på Blackpool i Blackpool Tower Ballroom. Vinneren av denne konkurransen var Valencia, en tropp fra Liverpool. Under folkeopplivelsen på 1960 -tallet ble mange av de gamle trinnene til danser som "Stubbins Lane Garland" ofte videreført av gamle mennesker.
Grense
Begrepet " Border Morris " ble først brukt av EC Cawte i en artikkel fra 1963 om Morris -dansetradisjonene i Herefordshire , Shropshire og Worcestershire : fylker langs grensen til Wales. Kjennetegn på tradisjonen som ble praktisert på 1800- og begynnelsen av 1900 -tallet inkluderer: svart ansikt eller farget ansiktsmaling (i noen områder), bruk av enten en liten strimmel med klokker (i noen områder) eller ingen klokker i det hele tatt (i andre), kostyme ofte bestående av vanlige klær dekorert med bånd, tøystrimler eller biter av farget papir; eller noen ganger "fancy dress", lite antall tradisjonelle danser i lagrepertoaret, ofte bare en og sjelden mer enn to, svært variabelt antall dansere i settet og konfigurasjoner av settet (noen sider hadde forskjellige versjoner av en dans for forskjellige antall dansere), og vekt på pinnedanser nesten til utelukkelse av hankiedanser.
Sverddans
Vanligvis sett på som en type Morris, selv om mange av utøverne selv anser det som en tradisjonell dansform i seg selv, er sverddansetradisjonen , som inkluderer både rappersverd og langsordtradisjoner . I begge stilene er "sverdene" ikke egentlige sverd, men redskaper som er spesielt laget for dansen. Danserne er vanligvis knyttet til hverandre via sverdene, med den ene enden av hver av en danser og den andre enden av en annen. Rappersider består av fem dansere, som er permanent knyttet sammen under dansen. Rappersverdet er en veldig fleksibel stripe av fjærstål med et trehåndtak i hver ende. Langsverdet er omtrent 0,8 meter langt, med et trehåndtak i den ene enden, en sløv spiss og ingen kant. Noen ganger blir bånd tredd gjennom et hull i sverdspissen, og danserne griper tak i dem i løpet av dansen. Longsword -sider består vanligvis av fem til åtte dansere. Både i rapper og longsword er det ofte en supernumre "karakter", som danser rundt, utenfor og inne i settet.
Mumming
De engelske mummerne spiller av og til involverer Morris eller sverddanser som enten er inkorporert som en del av stykket eller fremført ved samme arrangement. Mummerspill blir ofte fremført i gatene nær jul for å feire nyttår og våren som kommer. I disse skuespillene er sentrale temaer om død og gjenfødelse.
Andre tradisjoner
Andre former inkluderer Molly dance fra Cambridgeshire . Molly dance, som er assosiert med Plough Monday , er en parodisk form danset i arbeidsstøvler og med minst en Molly -mann kledd som kvinne . Det største Molly Dance -arrangementet er Whittlesea Straw Bear Festival, etablert i 1980, som ble holdt på Whittlesey i Cambridgeshire i januar.
Det er også stavedans fra sør-vest og Abbots Bromley Horn Dance .
Et annet uttrykk for Morris -tradisjonen er Vessel Cupping. Dette ble praktisert i East Riding of Yorkshire til 1920 -tallet. Det var en form danset av omreisende ploughboys i sett med tre eller fire, omtrent på tiden for Candlemas .
I tillegg er det en spesielt walisisk versjon av denne terpsichorean -kunsten som er forskjellig fra Borders Morris -stilen. Denne stilen kalles Nantgarw -tradisjon etter en liten landsby i Taff -dalen. Én Nantgarw -dans, Y Caseg Eira, stammer direkte fra notater fra tradisjonelle walisiske danser fra 1890 -årene. Disse notatene ble laget av Dr. Ceinwen Thomas på 1950 -tallet fra barndomsminnene til moren hennes, Catherine Margretta Thomas. Andre er mer moderne oppfinnelser gjort i stil med eldre danser. Danser i Nantgarw -stil inkluderer; Caseg Eira (Snømoppen), Hela'r Sgwarnog (Hunting The Hare) og Ty Coch Caerdydd (The Red House of Cardiff).
Musikk
Musikk ble tradisjonelt levert av enten en pipe og tabor eller en fele . Disse brukes fortsatt i dag, men det vanligste instrumentet er melodeon . Trekkspill og konsert er også vanlige, og andre instrumenter brukes noen ganger. Ofte brukes trommer.
Cotswold og sverd dansere er oftest ledsaget av en enkelt spiller, men Northwest og Border sider har ofte et band, vanligvis inkludert en tromme.
For Cotswold og (til en viss grad) grensedanser er melodiene tradisjonelle og spesifikke: navnet på dansen er ofte navnet på melodien, og danser med samme navn fra forskjellige tradisjoner vil ha litt forskjellige melodier. For nordvest og sverddans er det sjeldnere en bestemt melodi for en dans: spillerne kan bruke flere låter, og vil ofte bytte melodi under en dans.
For danser som har satt melodier, er det ofte en kort sang som er satt til melodien. Dette synges av musikeren (e) eller av hele siden som en introduksjon til melodien før dansen. Sangene er vanligvis rurale i fokus (dvs. relatert til landbrukspraksis eller bygdeliv) og ofte skremmende eller vulgære. Sanger for noen danser varierer fra side til side, og noen sider utelater helt sanger.
Flere bemerkelsesverdige album er gitt ut, spesielt Morris On -serien, som består av Morris On , Son of Morris On , Barnebarn av Morris On , Oldebarn til Morris On , Morris on the Road og Mor til alle Morris .
Terminologi
Som mange aktiviteter har Morris -dans en rekke ord og uttrykk som den bruker på spesielle måter.
Mange deltakere omtaler verden av Morris -dansing som helhet som "Morris".
En Morris -gruppe blir vanligvis referert til som en side eller et lag . De to begrepene er utskiftbare. Til tross for terminologien er Morris -dans nesten aldri konkurransedyktig.
Et sett (som også kan refereres til som en side ) er et antall dansere i et bestemt arrangement for en dans. De fleste Cotswold Morris -danser danses i et rektangulært sett med seks dansere, og de fleste nordvestdanser i et rektangulært sett på åtte; men det er mange unntak.
En jigg er en dans utført av en (eller noen ganger to) dansere, i stedet for av et sett. Musikken har vanligvis ikke rytmen som ordet " jig " antyder i andre sammenhenger.
Offisertittlene varierer fra side til side, men de fleste sider har minst følgende:
- Rollen til godseier varierer. På noen sider er sverdet lederen, som snakker for siden i offentligheten, vanligvis leder eller kaller dansene, og ofte bestemmer programmet for en forestilling. På andre sider er gutten mer en administrator, med formannen som tar ledelsen, og dansene som kalles av en erfaren danser.
- Den formann lærer og trener danserne, og er ansvarlig for stil og standarden på lagets dans. Arbeidsføreren er ofte "aktiv" med de "passive" danserne.
- Den bagman er tradisjonelt keeper av bag -som er å si, midler og utstyr til lagets. På noen sider i dag fungerer bagmannen som sekretær (spesielt bookingsekretær), og det er ofte en egen kasserer.
- På noen sider en ragman administrerer og koordinerer lagets kit eller kostyme. Dette kan omfatte å lage bell-pads, båndskiver, sashes og andre tilbehør.
Mange sider har en eller flere dårer . En tosk er vanligvis ekstravagant kledd, og kommuniserer direkte med publikum i tale eller mime. Narren danser ofte rundt og til og med gjennom en dans uten å se ut til å være en del av det, men det tar en talentfull danser å trekke ut slike tullinger mens han faktisk legger til og ikke distraherer fra hoveddansesettet.
Mange sider har også et dyr : en danser i et kostyme som er laget for å ligne et ekte eller mytisk dyr. Dyr samhandler hovedsakelig med publikum, spesielt barn. I noen grupper kalles denne danseren hobbyen .
De fleste Cotswold -danser veksler med vanlige figurer (eller bare figurer ) med en særegen figur (eller refreng ). Fellesfigurene er felles for alle (eller noen) danser i tradisjonen ; den særegne figuren skiller den dansen fra andre i samme tradisjon. Noen ganger (spesielt i hjørnet danser) refrengene er ikke identiske, men har sin egen sekvens spesifikk for tradisjonen. Likevel, noe om måten koret danses på, skiller den dansen fra andre. Flere tradisjoner har ofte i hovedsak den samme dansen, der navnet, melodien og karakterfiguren er den samme eller lik, men hver tradisjon bruker sine felles figurer og stil.
I England er ale en privat fest der en rekke Morris -sider kommer sammen og utfører danser for egen nytelse fremfor for et publikum. Mat blir vanligvis levert, og noen ganger er dette et formelt måltid kjent som en fest eller ale-fest. Av og til kombineres en kveldsøl med en dag eller helg med dans, der alle de inviterte sidene turnerer i området og opptrer offentlig. I Nord -Amerika er begrepet mye brukt for å beskrive en hel helg med dans som involverer offentlige forestillinger og noen ganger workshops. I det sekstende til det nittende århundre refererte begrepet "ale" til en kirke- eller dale-sponset hendelse der øl eller øl ble solgt for å skaffe midler. Morris -dansere ble ofte ansatt på slike arrangementer.
Utvikling
Fortsettelse av Morris -tradisjonen
Fortsettelsen til Morris er like mye i hendene på uavhengige grupper av entusiaster som i de landsdekkende grupperingene som The Morris Ring eller The Morris Federation. Så mens det for noen sider er en følelse av at musikken og dansen som er spilt inn på 1800 -tallet bør opprettholdes, er det andre som fritt tolker musikken og dansen på nytt for å passe deres evner og inkluderer moderne påvirkninger. I 2008 bemerket en forsideartikkel i Independent Magazine den økende innflytelsen fra neopaganisme innen den moderne Morris-tradisjonen. Artikkelen inneholdt synspunkter fra Neopagan -sidene Wolf's Head og Vixen Morris og Hunter's Moon Morris og kontrasterte dem med de av de mer tradisjonelle Long Man Morris Men. Morris kan ha blitt populær innen neopaganisme takket være stipendiet til James Frazer , som antok at folkelige tradisjoner på landsbygda var overlevelser av gamle hedenske ritualer. Selv om dette synet ble sterkt kritisert selv av Frazers samtidige, ble det fullt ut omfavnet av Sir Edmund Chambers, en av de første som produserte seriøst forfatterskap om engelske folkeskuespill og danser, og som ble en stor innflytelse på populær forståelse av Morris -dans i det 20. århundre. århundre.
Alder og kjønn
I januar 2009 publiserte Telegraph en rapport som forutsier dødsfallet til Morris -dans innen 20 år, på grunn av mangel på unge mennesker som er villige til å delta. Denne utbredte historien stammer fra et seniormedlem i den mer tradisjonelt tenkende Morris Ring , og gjenspeiler kanskje bare situasjonen i forhold til medlemsgrupper i den ene organisasjonen.
En nylig undersøkelse publisert i desember 2020 identifiserte hvordan profilen til morris -dansere har utviklet seg siden den første undersøkelsen som ble publisert i 2014. Antall morris -dansere i Storbritannia har økt fra 12 800 i 2014 til 13 600 i 2020. Gjennomsnittsalderen for en morris -danser i Storbritannia er 55, opp fra 52 i 2014. Undersøkelsen rapporterte også at det nå er en jevn balanse mellom mannlige og kvinnelige utøvere.
Bruk av Internett
Fremkomsten av Internett på 1990 -tallet har også gitt Morris -sidene en ny plattform å utføre. Mange Morris -sider har nå underholdende nettsteder som søker å gjenspeile de enkelte siders offentlige personlighet så mye som å registrere deres bedrifter og liste opp forestillinger.
Det finnes også en mengde blomstrende Morris-relaterte blogger og fora, og man finner individuelle sider som opprettholder en interaktiv tilstedeværelse på store sosiale nettverk.
Morris i populærkultur
Suksessen til Terry Pratchett 's Skiveverdenen romaner har sett helt oppfunnet Mørk Morris tradisjon blir brakt til liv i en eller annen form av ekte Morris sider som Witchmen Morris og Jack Frost Morris.
Kit og klær
Det er stor variasjon i hvordan Morris -sidene kler seg, fra de overveiende hvite klærne fra Cotswold -sidene til de slitne jakkene som Border -team bruker. Noen vanlige klesplagg er: bellpads; baldrics ; seler ; rosetter; sashes; vester; slitne strøk; knelange ridebukser; tresko; stråhatter, topphatter eller bowler; halstørklær; armbånd.
Navnebrødre
- Dansen kan ha gitt navn til brettspillene tre menns morris , seks menns morris og ni menns morris .
- Erasmus Grasser , en tysk billedhugger, laget 16 realistiske animerte trefigurer på slutten av 1400 -tallet kalt Morris -danserne .
- To skip ved navn Morris Dance har tjent i Royal Navy på 1900 -tallet.
Se også
- Ball de bastons
- Călușari
- Countrydans - Type sosial dans
- Maculelê (dans)
- Matachiner - Ritualdansere
- Moresca
- Moreška
- Morris: A Life with Bells On - film fra 2009 av Lucy Akhurst
- Rør og tabor
- Saint George's Day i England - 23. april
- Way of the Morris - 2011 dokumentarfilm, en dokumentarfilm fra 2011 av Tim Plester og Rob Curry
- Weapon Dance - Dansform ved bruk av våpen
Referanser
Merknader
Bibliografi
- Forrest, John. The History of Morris Dancing, 1458–1750 . Cambridge: James Clarke & Co Ltd, 1999.
Eksterne linker
- The English Folk Dance and Song Society at Cecil Sharp House, London
- The Morris & Sword: Dances of England