Motown - Motown

Motown Records
Motown logo.svg
Moderselskap Universal Music Group
Grunnlagt 12. januar 1959 ; 62 år siden (1959-01-12)
Grunnlegger Berry Gordy Jr.
Distributør (er) Capitol Music Group
(USA)
EMI Records
(Storbritannia)
Universal Music Group
(over hele verden)
Sjanger Diverse
Opprinnelsesland forente stater
plassering Los Angeles, California
Offesiell nettside www .motownrecords .com

Motown Records er et amerikansk plateselskap som eies av Universal Music Group . Det ble grunnlagt av Berry Gordy Jr. som Tamla Records 12. januar 1959 og ble innlemmet som Motown Record Corporation 14. april 1960. Navnet, et portmanteau for motor og by , har blitt et kallenavn for Detroit , hvor etiketten var opprinnelig hovedkontor.

Motown spilte en viktig rolle i rase integrering av populær musikk som en African American eide etikett som oppnås crossover suksess. I 1960, Motown og datterselskapet etiketter (inkludert Tamla Motown , merket brukes utenfor USA) var mest mulig ut av Motown sound , en stil av soul musikk med en mainstream pop appell. Motown var den mest suksessrike soul -etiketten, med en nettoverdi på 61 millioner dollar. I løpet av 1960-årene oppnådde Motown 79 rekorder i topp-ti på Billboard Hot 100 mellom 1960 og 1969.

Etter hendelsene i Detroit -opptøyene i 1967 , og tapet av viktige låtskriver-/produksjonsteam Holland - Dozier - Holland det året etter lønnskonflikter, flyttet Gordy Motown til Los Angeles, California. Motown utvidet seg til film- og TV -produksjon.

Det var et uavhengig selskap til MCA Records kjøpte det i 1988. PolyGram kjøpte etiketten fra MCA i 1993, etterfulgt av MCA -etterfølger Universal Music Group, som kjøpte PolyGram i 1999.

Motown tilbrakte store deler av 2000 -tallet med hovedkontor i New York City som en del av UMG -datterselskapene Universal Motown og Universal Motown Republic Group . Fra 2011 til 2014 var det en del av The Island Def Jam Music Group- divisjonen av Universal Music. I 2014 kunngjorde imidlertid UMG oppløsningen av Island Def Jam, og Motown flyttet tilbake til Los Angeles for å operere under Capitol Music Group , som nå opererer ut av Capitol Tower . I 2018 ble Motown tatt opp i Rhythm and Blues Music Hall of Fame i en seremoni som ble holdt på Charles H. Wright Museum .

Historie

Begynnelsen på Motown

Berry Gordys interesse for platevirksomheten begynte da han åpnet en platebutikk kalt 3D Record Mart, en butikk hvor han håpet å "utdanne kunder om jazzens skjønnhet", i Detroit , Michigan . (Gordys var en gründerfamilie.) Selv om butikken ikke varte veldig lenge, ble ikke Gordys interesse for musikkbransjen forsvunnet. Han besøkte Detroits nattklubber i sentrum, og i Flame Show Bar møtte han bar manager Al Green (ikke den berømte sangeren), som eide et musikkforlag som heter Pearl Music og representerte Detroit-baserte musiker Jackie Wilson . Gordy ble snart en del av en gruppe låtskrivere - sammen med søsteren Gwen Gordy og Billy Davis - som skrev sanger for Wilson. " Reet Petite " var deres første store hit som dukket opp i november 1957. I løpet av de attende månedene hjalp Gordy med å skrive seks flere Wilson A-sider, inkludert " Lonely Teardrops ", en topp-populær hit i 1958. Mellom 1957 og 1958 , Skrev eller produserte Gordy over hundre sider for forskjellige artister, sammen med søsknene Anna, Gwen og Robert og andre samarbeidspartnere i varierende kombinasjoner.

Den Hitsville USA Motown bygning, på 2648 West Grand Boulevard i Detroit, Motown hovedkvarter 1959-1968, som ble Motown historisk museum i 1985

I 1957 møtte Gordy Smokey Robinson , som den gang var en lokal sytten år gammel sanger foran en vokalharmonigruppe kalt Matadors. Gordy var interessert i doo-wop- stilen som Robinson sang. I 1958 spilte Gordy inn gruppens sang "Got a Job" (en svarsang til " Get a Job " av Silhouettes ), og ga den ut som singel ved å lease platen til et større selskap utenfor Detroit kalt End Records , basert i New York. Praksisen var vanlig på den tiden for en liten produsent. "Got a Job" var den første singelen av Robinsons gruppe, nå kalt miraklene . Gordy spilte inn en rekke andre plater ved å smi et lignende arrangement, mest signifikant med United Artists .

I 1958 skrev og produserte Gordy " Come to Me " for Marv Johnson . Da han så at sangen hadde et stort crossover -potensial, leide Gordy den til United Artists for nasjonal distribusjon, men ga den også ut lokalt på sitt eget startavtrykk. Gordy trengte $ 800 for å dekke avtalens slutt, og ba Gordy familien om å låne penger fra en samarbeidende familiesparekonto. Etter litt debatt ble familien hans enig, og i januar 1959 ble "Come to Me" utgitt regionalt på Gordys nye Tamla -etikett. Gordy opprinnelig ønsket å nevne etiketten Tammy Records, etter treffet sang popularisert av Debbie Reynolds fra 1957 filmen Tammy og Bachelor , hvor Reynolds også spilte. Da han fant at navnet allerede var i bruk, bestemte Berry seg på Tamla i stedet. I april 1959 grunnla Gordy og søsteren Gwen Anna Records som ga ut rundt to dusin singler mellom 1959 og 1960. Den mest populære var Barrett Strongs " Money (That's What I Want) ", skrevet av Gordy og en sekretær ved navn Janie Bradford , og produsert av Gordy. Mange av sangene distribuert lokalt av Anna og Tamla Records ble nasjonalt distribuert av Chess Records (noen ganger med Anna og Tamla avtrykk). Gordys forhold til Chess fremmer tettere kontakt med Harvey Fuqua , nevø av Charlie Fuqua fra Ink Spots . Harvey Fuqua giftet seg senere med Gwen Gordy i 1961.

Gordy så mot kreativ selvforsyning og etablerte forlaget Jobete i juni 1959 (innlemmet i Michigan). Han søkte om opphavsrett på mer enn sytti sanger før slutten av 1959, inkludert materiale som ble brukt til Miracles og Frances Burnett -platene, som ble leid ut til Chess and Coral Records . Den Michigan Chronicle of Detroit kalt Gordy en "uavhengig produsent av poster," som hans bidrag til byen begynte å tiltrekke varsel. På den tiden var han presidenten for Jobete, Tamla, og musikkskriverfirmaet Rayber.

Gordy jobbet i forskjellige Detroit-baserte studioer i løpet av denne perioden for å produsere innspillinger og demoer, men mest fremtredende med United Sound Systems som ble ansett som det beste studioet i byen. Imidlertid var produksjon av United Sound Systems økonomisk belastende og ikke passende for hver jobb, så Gordy bestemte at det ville være mer kostnadseffektivt å vedlikeholde sitt eget anlegg. I midten av 1959 kjøpte han et fotostudio på 2648 West Grand Boulevard og konverterte hovedetasjen til et innspillingsstudio og kontorlokaler. Nå, i stedet for å handle sangene sine til andre artister eller leie ut innspillingene til eksterne selskaper, begynte Gordy å bruke avtrykkene Tamla og Motown for å gi ut sanger som han skrev og produserte. Han innlemmet Motown Records i april 1960.

Smokey Robinson ble visepresident i selskapet (og kalte senere datteren hans "Tamla" og sønnen "Berry"). Flere av Gordys familiemedlemmer , inkludert faren Berry Sr., brødrene Robert og George og søsteren Esther, fikk viktige roller i selskapet. I midten av tiåret hadde Gwen og Anna Gordy også blitt med på etiketten i administrative stillinger. Gordys partner på den tiden (og kona fra 1960–64), Raynoma Liles , spilte også en nøkkelrolle i Motowns tidlige dager, og ledet selskapets første sesjonsgruppe, The Rayber Voices, og hadde tilsyn med Jobete.

West Grand Boulevard

Som nevnt ovenfor, i 1959, kjøpte Gordy eiendommen som skulle bli Motowns Hitsville USA -studio. Fotostudioet på baksiden av eiendommen ble modifisert til et lite innspillingsstudio, og Gordys flyttet inn i boligkvarteret i andre etasje. I løpet av syv år ville Motown okkupere syv ekstra nabohus:

  • Hitsville USA, 1959 - (første etasje) administrasjonskontor, båndbibliotek, kontrollrom, Studio A; (øvre etasje) Gordy boligkvarter (1959–62), kunstnere og repertoar (1962–72)
  • Jobete Publishing Office, 1961 - salg, fakturering, samlinger, forsendelse og PR
  • Berry Gordy Jr. Enterprise, 1962 - kontorer for Berry Gordy Jr. og Esther Gordy Edwards
  • Finansavdeling, 1965 - royalty og lønn
  • Personlig utvikling av kunstner , 1966 - Harvey Fuqua (leder for artistutvikling og produsent av sceneforestillinger), Maxine Powell (instruktør i stell, poise og sosiale nåde for Motown -artister), Maurice King ( vokaltrener , musikalsk leder og arrangør), Cholly Atkins (huskoreografi) og øvingsstudioer
  • To hus for administrative kontorer, 1966 - salg og markedsføring, reiser og trafikk, og miksing og mestring
  • ITMI (International Talent Management Inc.) kontor, 1966 - ledelse

Motown hadde ansatt over 450 ansatte og hadde en bruttoinntekt på 20 millioner dollar ved utgangen av 1966.

Detroit: 1959–1972

Tidlige Tamla/Motown -artister inkluderte Mable John , Eddie Holland og Mary Wells . " Shop Around ", Miracles første R & B-hit nummer 1, nådde topp nummer to på Billboard Hot 100 i 1960. Det var Tamlas første millionselgerplate. April 1960 fusjonerte Motown og Tamla Records til et nytt selskap kalt Motown Record Corporation. Et år senere scoret Marvelettes Tamlas første pop-hit i USA, " Please Mr. Postman ". På midten av 1960-tallet hadde selskapet, med hjelp av låtskrivere og produsenter som Robinson, A&R- sjef William "Mickey" Stevenson , Brian Holland , Lamont Dozier og Norman Whitfield blitt en stor kraft i musikkindustrien.

Fra 1961 til 1971 hadde Motown 110 topp 10 treff. Toppartister på Motown -etiketten i den perioden inkluderte Supremes (opprinnelig inkludert Diana Ross ), Four Tops og Jackson 5 , mens Stevie Wonder , Marvin Gaye , Marvelettes og Miracles hadde treff på Tamla -etiketten. Selskapet drev flere etiketter i tillegg til avtrykkene Tamla og Motown. En tredje etikett, som Gordy oppkalte etter seg selv (selv om den opprinnelig ble kalt "Miracle") inneholdt Temptations , Contours , Edwin Starr og Martha and the Vandellas . En fjerde, VIP , ga ut innspillinger av Velvelettes , Spinners , Monitors og Chris Clark .

En femte etikett, Soul , inneholdt Jr. Walker & the All Stars , Jimmy Ruffin , Shorty Long , the Originals og Gladys Knight & the Pips (som hadde funnet suksess før han begynte i Motown, som "The Pips" på Vee-Jay ). Mange flere Motown-eide etiketter ga ut innspillinger i andre sjangere, inkludert Workshop Jazz (jazz) Earl Washington Reflections og Earl Washington's All Stars, Mel-o-dy (country, selv om det opprinnelig var et R & B-merke), og Rare Earth , som inneholdt bandet Rare Earth selv. Under slagordet "The Sound of Young America" ​​likte Motowns handlinger stor popularitet blant både svart og hvitt publikum.

Smokey Robinson sa om Motowns kulturelle innvirkning:

På 1960 -tallet var jeg fremdeles ikke innstilt på at vi ikke bare laget musikk, vi laget historie. Men jeg kjente igjen virkningen fordi handlinger foregikk over hele verden på den tiden. Jeg kjente igjen broene vi krysset, raseproblemene og barrierene vi brøt sammen med musikk. Jeg kjente det fordi jeg levde det. Jeg ville komme til Sørlandet i begynnelsen av Motown, og publikummet ville bli skilt. Så begynte de å hente Motown -musikken, og vi ville gå tilbake og publikummet ble integrert og barna danset sammen og holdt hender.

Berry Gordy House, kjent som Motown Mansion i Detroit 's Boston-Edison Historic District

I 1967 kjøpte Berry Gordy det som nå er kjent som Motown Mansion i Detroit Boston-Edison Historic District som sitt hjem, og overlot sitt forrige hjem til søsteren Anna og daværende ektemann Marvin Gaye (der bilder for forsiden av albumet What's Going On) ble tatt). I 1968 kjøpte Gordy Donovan -bygningen på hjørnet av Woodward Avenue og Interstate 75 , og flyttet Motowns Detroit -kontorer dit (Donovan -bygningen ble revet i januar 2006 for å skaffe parkeringsplasser til Super Bowl XL ). Samme år kjøpte Gordy Golden World Records , og innspillingsstudioet ble "Studio B" til Hitsvilles "Studio A".

I Storbritannia ble Motowns plater utgitt på forskjellige etiketter: først London (bare Miracles "Shop Around"/" Who's Lovin 'You " og "Ain't It Baby"), deretter Fontana ("Please Mr. Postman "by the Marvelettes var en av fire) og deretter Oriole American (" Fingertips "av Little Stevie Wonder var en av mange). I 1963 signerte Motown med EMIs Stateside- etikett (" Where Did Our Love Go " av Supremes og " My Guy " av Mary Wells var Motowns første britiske topp-20-hits). Etter hvert opprettet EMI Tamla Motown -etiketten (" Stop! In the Name of Love " av Supremes var den første Tamla Motown -utgivelsen i mars 1965).

Los Angeles: 1972–1998

Etter at låtskrivingstrioen Holland-Dozier-Holland forlot etiketten i 1967 på grunn av tvister om royalty-betaling, ble Norman Whitfield selskapets toppprodusent og slo ut hits for The Temptations, Marvin Gaye, Gladys Knight & the Pips og Rare Earth. I mellomtiden etablerte Berry Gordy Motown Productions, et TV -datterselskap som produserte TV -tilbud for Motown -artister, inkludert TCB , med Diana Ross & the Supremes and the Temptations, Diana! med Diana Ross, og Goin 'Back to Indiana med Jackson 5 . Selskapet løsnet sine produksjonsregler, slik at noen av sine mangeårige artister fikk muligheten til å skrive og produsere mer av sitt eget materiale. Dette resulterte i innspillinger av vellykkede og kritikerroste album som Marvin Gaye 's What's Going On (1971) og Let's Get it On (1973), og Stevie Wonder 's Music of My Mind (1972), Talking Book (1972) og Innervisions (1973).

Motown hadde etablert avdelingskontorer i både New York City og Los Angeles i midten av 1960-årene, og i 1969 hadde han gradvis begynt å flytte flere av virksomhetene til Los Angeles. Selskapet flyttet all sin virksomhet til Los Angeles i juni 1972, med en rekke artister, blant dem Martha Reeves , Four Tops, Gladys Knight & the Pips, og mange av Funk Brothers studioband, som enten ble igjen i Detroit eller forlate selskapet av andre årsaker. Ved å lokalisere på nytt, sikte Motown først og fremst på å forgrene seg til filmindustrien, og Motown Productions startet i film ved å slå ut to hit-kjøretøyer for Diana Ross : Billie Holiday biografiske filmen Lady Sings the Blues (1972), og mahogni (1975). Andre Motown -filmer inkluderer Scott Joplin (1977), Thank God It's Friday (1978), The Wiz (1978) og The Last Dragon (1985). Ewart Abner , som hadde vært tilknyttet Motown siden 1960 -tallet, ble president i 1973.

På 1970 -tallet hadde Motown "hitfabrikk" blitt et mål for et tilbakeslag fra noen fans av rockemusikk. Plate -produsent Pete Waterman husker denne perioden: "Jeg var DJ i mange år, og jeg jobbet for Motown - pressen den gangen, papirer som NME , pleide å kalle det Toytown. Da jeg spilte DJ på Poly -kretsen, studerte studentene ville at jeg skulle spille Spooky Tooth og Velvet Underground . Ting endrer seg ikke. I dag er selvfølgelig Motown hipt. "

Til tross for at han mistet Holland - Dozier - Holland, Norman Whitfield og noen av de andre hitmakerne i 1975, hadde Motown fremdeles en rekke vellykkede artister i løpet av 1970- og 1980 -årene , inkludert Lionel Richie og Commodores , Rick James , Teena Marie , Dazz Band , Jose Feliciano og DeBarge . På midten av 1980-tallet hadde Motown begynt å tape penger, og Berry Gordy solgte sitt eierskap i Motown til MCA Records (som begynte en amerikansk distribusjonsavtale med etiketten i 1983) og Boston Ventures i juni 1988 for 61 millioner dollar. I 1989 solgte Gordy Motown Productions TV/film -operasjoner til Motown -sjef Suzanne de Passe , som omdøpte selskapet de Passe Entertainment og fortsetter å drive det fra og med 2018. Gordy fortsatte å beholde Jobete musikkforlagskatalog, og solgte det separat til EMI Music Publishing i deler mellom 1997 og 2004. Det eies i dag av Sony Music Publishing (Sony/ATV til 2021) gjennom oppkjøpet av EMI Music Publishing i 2012 (som leder for konsortiet og til slutt tildelt fullt eierskap i 2018).

I løpet av 1990 -årene var Motown hjemmet til vellykkede innspillingsartister som Boyz II Men og Johnny Gill , selv om selskapet selv forble i en uro. MCA utnevnte en rekke ledere til å lede selskapet, og begynte med Berry Gordys umiddelbare etterfølger, Jheryl Busby . Busby kranglet med MCA og påsto at selskapet ikke ga Motowns produkt tilstrekkelig oppmerksomhet eller markedsføring. I 1991 saksøkte Motown MCA for å få sin distribusjonsavtale med selskapet avsluttet, og begynte å gi ut produktet gjennom PolyGram . PolyGram kjøpte Motown fra Boston Ventures tre år senere.

I 1994 ble Busby erstattet av Andre Harrell , gründeren bak Uptown Records . Harrell fungerte som Motowns administrerende direktør i knappe to år, og forlot selskapet etter å ha mottatt dårlig omtale for å være ineffektiv. Danny Goldberg, som drev PolyGrams Mercury Records -gruppe, overtok kontrollen over Motown, og George Jackson fungerte som president.

De siste årene av Motown -merket: 1999–2005

I 1998 hadde Motown lagt til stjerner som 702 , Brian McKnight og Erykah Badu i sin liste. I desember 1998 ble PolyGram kjøpt opp av Seagram , og Motown ble absorbert i Universal Music Group . Seagram hadde kjøpt Motowns tidligere overordnede MCA i 1995, og Motown ble faktisk gjenforent med mange av sine MCA -bedriftssøsken (Seagram hadde håpet å bygge et medieimperium rundt Universal, og begynte med å kjøpe PolyGram). Universal vurderte kort å stenge etiketten, men bestemte seg i stedet for å omstrukturere den. Kedar Massenburg , produsent for Erykah Badu, ble sjef for etiketten og hadde tilsyn med vellykkede innspillinger fra Badu, McKnight, Michael McDonald og den nye Motown -artisten India.Arie .

Diana Ross, Smokey Robinson, Stevie Wonder og Temptations hadde holdt seg med etiketten siden de første dagene, selv om alle unntatt Wonder spilte inn for andre etiketter i flere år. Ross forlot Motown for RCA Records fra 1981 til 1988, men kom tilbake i 1989 og ble til 2002, mens Robinson forlot Motown i 1991 (selv om han kom tilbake for å gi ut et album til for etiketten i 1999). Temptations dro til Atlantic Records i 1977, men kom tilbake i 1980 og dro til slutt igjen i 2004. Fra og med 2018 er Wonder den eneste artisten fra Motowns tidlige periode som fortsatt er på etiketten.

Universal Motown: 2005–2011

I 2005 ble Massenburg erstattet av Sylvia Rhone , tidligere administrerende direktør i Elektra Records . Motown ble slått sammen med Universal Records for å lage Universal Motown Records og plassert under den nyopprettede paraplydivisjonen til Universal Motown Republic Group . Kjente artister på Universal Motown inkluderte Drake Bell , Ryan Leslie , Melanie Fiona , Kelly Rowland , Forever the Sickest Kids , The Veer Union og Four Year Strong . Motown feiret 50-årsjubileum 12. januar 2009 og feiret det i Detroit 20. november 2009 i en svart slipsgalla med tittelen "Live It Again!" Arrangementet ble arrangert av Sinbad og inkluderte Stevie Wonder , Smokey Robinson , Temptations , Aretha Franklin og Kid Rock .

Relansering: 2011 - i dag

I midten av 2011 gikk Universal Motown tilbake til Motown-merket etter å ha blitt skilt fra Universal Motown Republic Group, ansatt Ethiopia Habtemariam som senior visepresident, og operert under The Island Def Jam Music Group . Artister fra Universal Motown ble overført til den nylig revitaliserte Motown -etiketten. 25. januar 2012 ble det kunngjort at Ne-Yo ville bli med i Motown-etiketten både som artist og som ny senior visepresident i A&R. April 2014 ble det kunngjort at Island Def Jam ikke lenger vil kjøre etter fratredelsen av administrerende direktør Barry Weiss. I en pressemelding sendt ut av Universal Music Group, vil etiketten nå omorganisere Def Jam Recordings, Island Records og Motown Records som separate enheter. Motown ville deretter begynne å tjene som et datterselskap av Capitol Records . På slutten av 2018 begynte Motown å feire sitt 60 -årsjubileum med å gi ut flere album fra katalogen på nytt.

Motown UK ble lansert i september 2020 under Universal UKs EMI Records (tidligere Virgin EMI Records ) divisjon.

Motown Sound

Motown spesialiserte seg på en type soulmusikk den refererte til med varemerket "The Motown Sound". Motown Sound, laget med et øre for popappell, brukte vanligvis tamburiner for å fremheve rytmen , fremtredende og ofte melodiske elektriske bass-gitarlinjer, særegne melodiske og akkordstrukturer og en kall-og-svar- sangstil som har sitt utspring i gospelmusikk . I 1971 skrev Jon Landau i Rolling Stone at lyden besto av sanger med enkle strukturer, men sofistikerte melodier, sammen med et fireslags trommemønster, regelmessig bruk av horn og strykere, og "en diskret miksestil som var sterkt avhengig av elektronisk begrense og utjevne (øke de høye frekvensene) for å gi det generelle produktet en særegen lyd, spesielt effektiv for kringkasting over AM -radio ". Popproduksjonsteknikker som bruk av orkesterstringseksjoner, kartlagte hornseksjoner og nøye arrangert bakgrunnsvokal ble også brukt. Komplekse arrangementer og forseggjorte, melismatiske vokalriff ble unngått. Motown -produsenter trodde fast på " KISS -prinsippet " (hold det enkelt, dumt).

Motown-produksjonsprosessen har blitt beskrevet som fabrikklignende. Hitsville -studioene forble åpne og aktive 22 timer i døgnet, og artister dro ofte på turné i flere uker, kom tilbake til Detroit for å spille inn så mange sanger som mulig, og deretter umiddelbart på turné igjen. Berry Gordy holdt kvalitetskontrollmøter hver fredag ​​morgen, og brukte vetorett for å sikre at bare det aller beste materialet og forestillingene ville bli utgitt. Testen var at hver ny utgivelse måtte passe inn i en sekvens av de fem mest solgte popsinglene i uken. Flere spor som senere ble kritiske og kommersielle favoritter ble opprinnelig avvist av Gordy, de to mest bemerkelsesverdige var Marvin Gaye -sangene " I Heard It Through the Grapevine " og " What's Going On ". I flere tilfeller ville produsentene omarbeide spor i håp om til slutt å få dem godkjent på et senere fredag ​​morgen møte, slik produsent Norman Whitfield gjorde med "I Heard It Through the Grapevine" og The Temptations " Ain't Too Proud to Beg ".

Mange av Motowns mest kjente sanger, inkludert alle de tidlige hitsene til Supremes , ble skrevet av låtskriver-trioen Holland-Dozier-Holland ( Lamont Dozier og brødrene Brian og Eddie Holland ). Andre viktige Motown -produsenter og låtskrivere inkluderte Norman Whitfield , William "Mickey" Stevenson , Smokey Robinson , Barrett Strong , Nickolas Ashford & Valerie Simpson , Frank Wilson , Pamela Sawyer & Gloria Jones , James Dean & William Weatherspoon , Johnny Bristol , Harvey Fuqua , Gil Askey , Stevie Wonder og Gordy selv.

Stilen skapt av Motown-musikerne hadde stor innflytelse på flere ikke-Motown-artister på midten av 1960-tallet, for eksempel Dusty Springfield og Foundations . I Storbritannia ble Motown Sound grunnlaget for den nordlige sjelbevegelsen . Smokey Robinson sa at Motown Sound hadde lite å gjøre med Detroit:

Folk ville høre på det, og de ville si: 'Aha, de bruker mer bass. Eller de bruker flere trommer. ' Tull. Da vi først lyktes med det, kom det folk fra Tyskland, Frankrike, Italia, Mobile, Alabama. Fra New York, Chicago, California. Fra overalt . Bare for å spille inn i Detroit. De skjønte at det var i luften at hvis de kom til Detroit og spilte inn på motorveien, ville de få Motown -lyden. Hør, Motown -lyden for meg er ikke en hørbar lyd. Det er åndelig, og det kommer fra menneskene som får det til å skje. Det andre ikke skjønte er at vi bare hadde ett studio der, men vi spilte inn i Chicago , Nashville , New York, LA - nesten hver storby. Og vi har fortsatt lyden.

The Funk Brothers

I tillegg til låtskriverprosessen til forfatterne og produsentene, var en av hovedfaktorene i den utbredte appellen til Motowns musikk Gordys praksis med å bruke en svært utvalgt og sammensveiset gruppe studiomusikere, samlet kjent som Funk Brothers , til spille inn instrumental- eller "band" -sporene til et flertall av Motown -innspillingene. Blant studiomusikerne som var ansvarlige for "Motown Sound" var keyboardistene Earl Van Dyke , Johnny Griffith og Joe Hunter ; gitaristene Ray Monette , Joe Messina , Robert White og Eddie Willis ; perkusjonistene Eddie "Bongo" Brown og Jack Ashford ; trommeslagere Benny Benjamin , Uriel Jones og Richard "Pistol" Allen ; og bassistene James Jamerson og Bob Babbitt . Bandets karriere og arbeid er kronisert i dokumentarfilmen Standing in the Shadows of Motown fra 2002 , som offentliggjorde det faktum at disse musikerne "spilte på flere nummer én-plater enn The Beatles, Elvis, The Rolling Stones og The Beach Boys til sammen" . Ashford spilte senere på Raphael Saadiqs album fra 2008 The Way I See It , hvis innspilling og produksjon ble modellert etter Motown Sound.

Mye av Motown Sound kom fra bruk av overdubbed og duplisert instrumentering. Motown -sanger inneholdt regelmessig to trommeslagere i stedet for en (enten overdubbet eller i kor), samt tre eller fire gitarlinjer. Bassist James Jamerson spilte ofte instrumentet sitt med bare pekefingeren til høyre hånd, og skapte mange av basslinjene som er synlige på Motown -sanger som " Up the Ladder to the Roof " av The Supremes.

Kunstnerutvikling

Artistutvikling var en stor del av Motowns virksomhet som ble opprettet av Berry Gordy. Handlingene på Motown -etiketten ble nøye preparert, kledd og koreografert for liveopptredener. Motown-artister ble informert om at deres gjennombrudd til det hvite populærmusikkmarkedet gjorde dem til ambassadører for andre afroamerikanske artister som ønsket bred markedsaksept, og at de skulle tenke, handle, gå og snakke som kongelige, for å endre de mindre enn- et verdig bilde som vanligvis ble holdt av svarte musikere av hvite amerikanere i den tiden. Gitt at mange av de talentfulle unge kunstnerne hadde blitt oppdratt i boligprosjekter og manglet den nødvendige sosiale og kjoleopplevelsen, var denne Motown -avdelingen ikke bare nødvendig, den skapte en elegant presentasjonsstil som lenge var knyttet til etiketten. Kunstnerutviklingsavdelingen spesialiserte seg først og fremst på å jobbe med yngre, mindre erfarne handlinger; erfarne artister som Jr. Walker og Marvin Gaye ble fritatt for artistutviklingstimer.

Mange av de unge artistene deltok i en årlig pakkereise kalt " Motortown Revue ", som først var populær på " Chitlin 'Circuit ", og senere rundt om i verden. Turene ga de yngre artistene en sjanse til å finpusse prestasjonene og sosiale ferdighetene sine og lære av de mer erfarne artistene.

Motown datterselskaper

For å unngå beskyldninger om payola hvis DJ -er spiller for mange plater fra den originale Tamla -etiketten, dannet Gordy Motown Records som en andre etikett i 1960. De to etikettene inneholdt de samme forfatterne, produsentene og artistene.

Mange flere datterselskaper ble etablert senere under paraplyen til Motown -morselskapet, inkludert Gordy Records, Soul Records og VIP Records; i virkeligheten kontrollerte Motown Record Corporation alle disse merkene. De fleste forskjellene mellom Motown -etiketter var stort sett vilkårlige, med de samme forfatterne, produsentene og musikerne som jobbet på alle de store datterselskapene, og artister ble ofte blandet mellom etikettene av interne markedsføringshensyn. Alle disse postene regnes vanligvis som "Motown" -plater, uavhengig av om de faktisk dukket opp på selve Motown Records -etiketten.

Store divisjoner

  • Tamla Records: Etablert 1959, Tamla var et primært datterselskap for mainstream R & B/soul -musikk. Tamla er selskapets opprinnelige etikett: Gordy grunnla Tamla Records flere måneder før han etablerte Motown Record Corporation. Etikettens nummereringssystem ble kombinert med de til Motown og Gordy i 1982, og etiketten ble slått sammen med Motown i 1988. Kjente Tamla -artister inkluderer Smokey Robinson & the Miracles , Marvin Gaye , Stevie Wonder og Marvelettes . Tamla ble kort aktivert på nytt i 1996 som en reggae-etikett, men ga bare ut en 12 "singel av Cocoa Tea kalt" New Immigration Law ". Tamla hadde også et undermerke kalt Penny Records i 1959; artister på den etiketten inkluderte Bryan Brent Og The Cut Outs, som spilte inn en singel for etiketten "Vacation Time" s/h "For Eternity" (2201). Tamla Records slagord: "The Sound that Makes World Go 'Round" .
  • Motown Records: Motown ble etablert i 1960 og var og forblir selskapets hovedmerke for vanlig R & B/soul-musikk (og i dag også hip-hop-musikk ). Etikettens nummereringssystem ble kombinert med Tamla og Gordys i 1982, og etiketten (og selskapet) ble kjøpt av MCA i 1988. Bemerkelsesverdige Motown -artister har inkludert Mary Wells , Supremes , Four Tops , Jackson 5 , Michael Jackson , Jermaine Jackson , Boyz II Men , Commodores , Lionel Richie , Dazz Band , Brian McKnight , 98 Degrees og Erykah Badu . Motown Records slagord: "The Sound of Young America" .
  • Gordy Records: Etablert 1962, Gordy var også et primært datterselskap for vanlig R & B/soul -musikk. Opprinnelig kjent som Miracle Records (slagord: "If It's a Hit, It's a Miracle" ), ble navnet endret i 1962 for å unngå forvirring med Miracles sanggruppe. Etikettens nummereringssystem ble kombinert med de til Motown og Tamla i 1982, og etiketten ble slått sammen med Motown i 1988. Kjente bemerkelsesverdige Gordy -artister inkluderte Temptations , Martha and the Vandellas , Contours , Edwin Starr , Rick James , The Mary Jane Girls , Teena Marie , Switch og DeBarge . Gordy Records slagord: "It's What's in the Grooves that Counts" .
  • Tamla Motown Records: Motowns ikke- amerikanske etikett, etablert i mars 1965 og brettet inn i den vanlige Motown-etiketten i 1976. Distribuert av EMI ga Tamla Motown ut utgivelsene på de amerikanske Motown-etikettene, ved å bruke sitt eget nummereringssystem. I noen tilfeller ville Tamla Motown gi ut singler og album som ikke er utgitt i USA (for eksempel singlene " I Second That Emotion " og " Why (Must We Fall in Love) " av Diana Ross & the Supremes with the Temptations, i tillegg til den vellykkede Motown Chartbusters -serien med album).

Sekundære R & B -etiketter

  • Check-Mate Records: Short-lived (1961–1962) R & B/soul datterselskap, kjøpt fra Chess Records . Viktige artister inkluderer David Ruffin og The Del-Phis (senere Martha and the Vandellas ).
  • Miracle Records: Short-lived (1961) R & B/soul datterselskap som varte under et år. Noen trykkninger inneholdt den beryktede slagordet, "Hvis det er en hit, er det et mirakel." Omdøpt til Gordy Records i 1962. Bemerkelsesverdige utgivelser inkluderte tidlige innspillinger av Jimmy Ruffin og Temptations .
  • MoWest Records: MoWest var et kortvarig (1971–1973; 1976 i Storbritannia) datterselskap for R & B/soul-artister basert på vestkysten. Slå av da hovedkontoret i Motown flyttet til Los Angeles. Kjente artister inkluderer GC Cameron , Sisters Love , Syreeta Wright , Four Seasons , Commodores (deres to første singler i 1972 og 1973) og Los Angeles DJ Tom Clay . I motsetning til andre Motown -utgivelser i Storbritannia som ble utgitt av Tamla Motown, beholdt MoWest sin amerikanske etikettdesign og logo også for sine britiske utgivelser. Faktisk varte MoWest lenger i Storbritannia frem til 1976.
  • Motown Yesteryear: en etikett som ble opprettet på slutten av 1970-tallet og brukt gjennom 1980-årene for gjenutgivelser av 7-tommers singler fra alle epoker av selskapets historie, etter at utskriften i den første etiketten har opphørt. En Motown Yesteryear -singel gjorde Billboards Topp 40 - konturene "Do You Love Me", i 1988, da inkluderingen i filmen Dirty Dancing gjenopplivet interessen.
  • Soul Records: Soul ble etablert i 1964 og var et R & B/soul -datterselskap for utgivelser med mindre jazzfølelse og/eller mer bluesfølelse . Bemerkelsesverdige Soul-artister inkluderte Jr. Walker & the All-Stars , Shorty Long , Gladys Knight & the Pips , Originals , the Fantastic Four og Jimmy Ruffin . Etiketten ble oppløst i 1978. Denne etiketten har ingen tilknytning til det kortvarige SOUL Records- et avtrykk fra begynnelsen av 1990-tallet som ble grunnlagt av produksjonsteamet Bomb Squad .
  • VIP Records: VIP ble etablert i 1964 og var et R & B/soul -datterselskap. Viktige artister inkluderer Velvelettes , Spinners , Monitors , Elgins og Chris Clark . VIP var også utsalgsstedet for popplater som ble leid ut til Motown av EMI (distributøren av Tamla-Motown i Europa). Etiketten ble oppløst i 1974.
  • Weed Records: Et veldig kortvarig datterselskap. Bare én utgivelse, Chris Clarks album CC Rides Again fra 1969 , ble utgitt. Denne utgivelsen inneholdt tunge-i-kinn-tagline: "Your Favorite Artists Are On Weed". Logoen var en parodi på "Snapping Fingers" -logoen for Stax Records , men hånden i dette tilfellet holder et fredstegn. Navnet "Weed Records" eies nå av Tokyo/New York-baserte Weed Records .

Ytterligere sjangeretiketter

Land

  • Mel-o-dy Records .: Mel-o-dy ble etablert i 1962 som et sekundært R & B/soul-datterselskap, og fokuserte senere på hvite countrymusikkartister . Kjente Mel-o-dy-artister inkluderer Dorsey Burnette . Etiketten ble oppløst i 1965.
  • Hitsville Records .: Grunnlagt som Melodyland Records i 1974. Etter at Melodyland Christian Center truet med søksmål, ble navnet endret til Hitsville i 1976. I likhet med Mel-o-dy før det, fokuserte Hitsville på countrymusikk. Drevet av Mike Curb og Ray Ruff, inkluderte Hitsvilles bemerkelsesverdige artister Ronnie Dove , Pat Boone , TG Sheppard og Jud Strunk . Etiketten ble oppløst i 1977. I Storbritannia ble Melodyland/Hitsville -materiale utgitt på MoWest.
  • MC Records: Operert 1977 til 1978 som en fortsettelse av Hitsville -etiketten. Et joint venture mellom Gordy og Mike Curb . Katalogene Mel-o-dy, Hitsville og MC administreres nå av Mercury Nashville Records .

Hip hop/rap

Jazz

  • Workshop Jazz Records .: Motowns jazz -datterselskap, aktivt fra 1962 til 1964. Bemerkelsesverdige Workshop Jazz -artister inkluderte George Bohannon Trio, Earl Washington All Stars og Four Tops (hvis innspillinger for etiketten ikke ble gitt ut i 30 år). Workshop Jazz -katalogen administreres for tiden av Verve Records .
  • Blaze Records .: En kortvarig etikett med et instrument fra Jack Ashford utgitt i september 1969, "Do The Choo-Choo" med b-side "Do The Choo-Choo Pt II" skrevet av L. Chandler, E. Willis, J . Ashford, med etikettnummer 1107.
  • Mo Jazz Records .: Et annet jazzmerke som ble opprettet på 1990 -tallet, dette var Motowns mest vellykkede jazzavtrykk. Viktige artister inkluderer Norman Brown , Foley , Norman Connors og J. Spencer. Det ga også ut instrumentalalbum som Stevie Wonder sitt album fra 1968 Eivets Rednow og Grover Washington Jr.s CTI/Kudu -album under datterselskapet Classic Mo Jazz. Denne etiketten (inkludert oversikten og katalogen) ble brettet inn i Verve Records etter fusjon av PolyGram/Universal.

Stein

  • Rare Earth Records .: Etablert i 1969 etter signeringen av Rare Earth (etter hvem etiketten ble oppkalt), var Rare Earth Records et datterselskap med fokus på rockemusikk av hvite artister. Viktige handlinger inkluderer Rare Earth, R. Dean Taylor , Pretty Things , Love Sculpture , Kiki Dee , Toe Fat , The Cats og Shaun Murphy (både solo og hennes samarbeid med Meat Loaf ). Etiketten var også datterselskapet som huset det første hvite bandet som ble signert til Motown, Rustix .
  • Prodigal Records .: Kjøpt av Motown i 1976, brukte Motown Prodigal Records som et annet datterselskap for rockemusikk; en etterfølgeretikett til Rare Earth Records. Rare Earth -bandet flyttet over til etiketten etter at Rare Earth -etiketten døde. Popsangeren Charlene sin #3 popsingel for Motown I’m Never Been To Me ble opprinnelig utgitt og satt på kartet på denne etiketten i 1977 ( #97). Prodigal ble oppløst i 1978.
  • Morocco Records .: Akronym for " MO town ROC k CO mpany". Som navnet antyder, var Marokko et datterselskap av rockemusikk. Aktiv fra 1983 til 1984, det var et kortvarig forsøk på å gjenopplive konseptet Rare Earth Records. Bare sju album ble gitt ut på etiketten. De to mest lovende handlinger, Duke Jupiter og svart new wave trio Tiggi Clay (via deres vokalist, Fizzy Qwick ) til slutt flyttet til den overordnede etiketten.

Annen

  • Divinity Records .: Short-lived (1962–1963) gospel datterselskap. Med fem utgivelser av artister- Wright Specials, Gospel Stars, Bernadettes og Liz Lands . Etikettsekvens starter fra 99004 til 99008, den siste innspillingen var " We Shall Overcome " (for etikettnummer 99008) som ble spilt inn i Graystone Ballroom , ble trukket tilbake og overført til GORDY 7023B som " I Have A Dream " -talen av Rev. Dr. Martin Luther King Jr.
  • Black Forum Records .: Kortvarig (1970–1973) datterselskap med muntlige ord som hovedsakelig fokuserte på album med progressive politiske og borgerrettighetsforedrag/poesi. Black Forum ga ut innspillinger av pastor Dr. Martin Luther King Jr. , Stokely Carmichael , Elaine Brown , Langston Hughes , Margaret Danner og andre.
  • Naturressurser: Denne etiketten var aktiv fra 1972 til 1973 og i 1976 som et mindre datterselskap for hvite artister og instrumentalband. Det tjente senere som en etikett for Motown, Tamla og Gordy gjenutgivelser og Motown -samlingsalbum i 1978 og 1979.
  • Motown Latino Records .: Kortvarig (1982) datterselskap for spanskspråklig latinamerikansk musikk . Den eneste artisten var Jose Feliciano .
  • Gaiee Records .: Bare en singel ble gitt ut på denne etiketten, i 1975; Valentinos "Gay/Lesbian" -sang " I Born Born This Way ", som senere ble dekket av andre Motown -artisten Carl Bean i 1977.

Uavhengige etiketter distribuert av Motown

  • Biv 10 Records : En hip-hop / R & B-etikett som ble grunnlagt av Bell Biv Devoe / New Edition- medlem Michael Bivins . Etiketten fungerte gjennom det meste av 1990 -tallet. Dens liste inkluderer Another Bad Creation , Boyz II Men og 702 .
  • Chisa Records: Motown ga ut produksjon for Chisa, en etikett som eies av Hugh Masekela , fra 1969 til 1972 (før det ble etiketten distribuert av Vault Records).
  • CTI Records : Motown distribuerte produksjonen for CTI Records, et jazzmerke eid av Creed Taylor , fra 1974 til 1975. CTI -datterselskaper distribuert av Motown inkluderte Kudu Records, Three Brothers Records og Salvation Records. Med noen få unntak eies hoveddelen av CTIs innspillinger nå av Sony Music Entertainment .
  • Ecology Records: En veldig kortvarig etikett eid av Sammy Davis Jr. og distribuert av Motown. Bare utgivelse: singelen "In My Own Lifetime"/"I'll Begin Again", av Davis i 1971.
  • Gull Records: En britisk-basert etikett som fortsatt er i drift, ga ut Gulls produksjon i USA i 1975. Gull hadde Judas Priest på sin liste i 1975, men deres LP Sad Wings of Destiny , beregnet på utgivelse av Motown i USA, var utstedt etter at Motown/Gull -avtalen hadde falt igjennom.
  • Manticore Records : Et plateselskap opprettet av medlemmene i rockegruppen Emerson, Lake & Palmer . Manticore ga ut album av ELP og forskjellige andre progressive rockeartister . Manticore ble opprinnelig distribuert i USA av Atlantic Records fra 1973 til 1975, men byttet til Motown -distribusjon til etiketten brettet i 1977.

Diverse etiketter knyttet til Motown

Britiske etiketter (før Tamla Motown)

Se også

Referanser

Sitater

Skriv ut kilder

  • Flory, Andrew (2017). I Hear a Symphony: Motown og Crossover R&B . University of Michigan Press. ISBN 978-0-472-12287-5.

Videre lesning

Eksterne linker