Moulin Rouge (film fra 1952) - Moulin Rouge (1952 film)
Moulin Rouge | |
---|---|
I regi av | John Huston |
Skrevet av | John Huston Anthony Veiller Pierre La Mure (roman) |
Produsert av | John og James Woolf |
Med hovedrollen |
José Ferrer Zsa Zsa Gabor Suzanne Flon |
Kinematografi | Oswald Morris |
Redigert av | Ralph Kemplen |
Musikk av |
Georges Auric William Engvick |
produksjon selskap |
|
Distribuert av |
United Artists (US) British Lion Films (Storbritannia) |
Utgivelsesdato |
|
Driftstid |
119 minutter |
Land | Storbritannia |
Språk | Engelsk |
Budsjett | 1,1 millioner dollar |
Billettluke | 9 millioner dollar |
Moulin Rouge er en britisk dramafilm fra 1952regissert av John Huston , produsert av John og James Woolf for deres Romulus Films -selskap og utgitt av United Artists . Filmen utspiller seg i Paris på slutten av 1800-tallet, etter kunstneren Henri de Toulouse-Lautrec i byens bohemske subkultur i og rundt det burleske palasset Moulin Rouge . Manuset er av Huston, basert på romanen fra Pierre La Mure fra1950. Kinematografien var av Oswald Morris . Denne filmen ble vist på den 14. Venezia internasjonale filmfestival hvor den vant sølvløven.
Filmen har José Ferrer som Toulouse-Lautrec, med Zsa Zsa Gabor som Jane Avril , Suzanne Flon , Eric Pohlmann , Colette Marchand , Christopher Lee , Peter Cushing , Katherine Kath , Theodore Bikel og Muriel Smith .
Plott
I 1890 strømmet publikum fra Paris inn i nattklubben Moulin Rouge da kunstneren Henri de Toulouse-Lautrec gjør ferdig en flaske konjakk mens han skisserte klubbens dansere. Klubbens faste kommer: sangerinnen Jane Avril erter Henri sjarmerende, danserne La Goulue og Aicha kjemper, og eieren Maurice Joyant tilbyr Henri gratis drinker i en måned i bytte mot å male en reklameplakat. Ved stengetid venter Henri på at folkemengdene skal spre seg før han står for å avsløre hans seks fot store størrelse. Når han går til leiligheten hans i Montmartre , husker han hendelsene som førte til misdannelsen hans.
I tilbakeblikk avsløres det at Henri var et lyst, lykkelig barn, elsket av foreldrene, den fabelaktig velstående greven og grevinnen de Toulouse-Lautrec. Men som gutt falt Lautrec ned en trapp og beina klarte ikke å gro på grunn av en genetisk svakhet, sannsynligvis som følge av at foreldrene hans var fettere. Benene stunted og vondt, Henri mister seg selv i kunsten, mens faren forlater moren for å sikre at de ikke får flere barn. Som ung voksen foreslår Henri kvinnen han elsker, men når hun forteller ham at ingen kvinne noen gang kommer til å elske ham, forlater han barndomshjemmet fortvilet for å begynne et nytt liv som maler i Paris.
Tilbake i nåtiden ber gågatemannen Marie Charlet Henri om å redde henne fra politisersjant Patou. Henri avværer politimannen ved å late som om hun er eskorte, hvoretter hun insisterer på å følge ham hjem. Der erkjenner hun sin funksjonshemming med fullstendig lidenskap, og selv om han først er sint, er Lautrec imponert over hennes manglende dømmekraft over tilstanden hans. Han lar henne bli og innser at fattigdommen og brutaliteten i barndommen hennes har gjort henne grusom, uvitende og lur, men også fri for samfunnets hykleri. I løpet av dager kjøper han gaver og synger mens han maler, helt til Marie tar pengene sine og holder seg ute hele natten.
Henri venter i smerte på at hun kommer tilbake, men når hun endelig gjør det, sier han at hun må gå med en gang. Etter å ha innsett at han elsker henne, lover hun å bli og elske ham tilbake. Selv om de kjemper konstant og han vet at han ikke kan stole på henne, klarer Henri ikke å bryte med henne. En siste kamp bryter ut når Marie krever å få betalt for å posere for et portrett og flyr til raseri når hun synes portrettet er lite flatterende. Om morgenen ber hun ham om å ta henne tilbake, men han nekter. Han begynner å drikke seg i hjel til huseieren ringer til moren sin, som oppfordrer ham til å redde helsen ved å finne Marie.
Henri søker i Maries arbeiderklasse-nabolag og oppdager henne til slutt på en kafé, blind full og hulkende. Marie avslører at hun ble hos ham bare for å skaffe penger til kjæresten sin, som har dumpet henne. Når hun legger til at hans berøring gjorde henne syk, vender Henri tilbake til leiligheten hans og slår på gassventilene. Mens han sitter og venter på å dø, blir han plutselig inspirert til å gjøre ferdig Moulin Rouge -plakaten, og med pensel i hånden slår han av gassventilene og åpner vinduene. Etter å ha passert krisen, ber han sersjant Patou om i hemmelighet å gi Marie nok penger til å løfte henne ut av hennes elendige elendighet.
Dagen etter bringer Henri plakaten til dansesalen, og selv om stilen er uvanlig, godtar Maurice det. Henri jobber i flere dager hos litografene, og blander sine egne blekk for å perfeksjonere de livlige fargene. Når han er ferdig med plakaten, som viser en kvinne som danser med synlige truser avslørt, blir det en umiddelbar sensasjon og Moulin Rouge åpner for et høyt samfunn. Faren fordømmer Henri for det "pornografiske" arbeidet. I løpet av de neste ti årene registrerer Henri den parisiske demimonden i strålende malerier. Urenheten hans får ham til å kjempe konstant med andre malere, men megleren kjemper lojalt for at kunsten hans skal bli akseptert. I 1900 er han berømt, men fortsatt fryktelig ensom.
En morgen ser han en elegant ung kvinne stå i utkanten av Pont Alexandre III over Seinen. Han tenker at hun kan være suicidal, og slutter å snakke med henne. Hun forteller ham at hun ikke kommer til å hoppe og kaster en nøkkel i vannet. Noen dager senere går Jane Avril på shopping sammen med Henri, der den unge kvinnen modellerer kjoler i en kjolebutikk. Hun er Myriamme, Janes venn som, i motsetning til Jane, lever av sin egen inntekt og ikke beskytning av rike elskere. Myriamme er en stor beundrer av Henri's malerier, og Henri er sjokkert over å oppdage at hun kjøpte portrettet av Marie Charlet år tidligere på et loppemarked.
Myriamme er Maries motsetning: prinsipiell, snill og kultivert. Hun avslører for Henri at nøkkelen hun kastet i vannet tilhørte en velstående og sprø mann, Marcel de la Voisier, som ba henne om å være hans elskerinne, men ikke kona. Mens Henri fortsetter å avvise muligheten for ekte kjærlighet, blir han forelsket i Myriamme. En kveld ser de to danseren La Goulue på gaten beruset insistere på at hun en gang var en stjerne. Henri innser at Moulin Rouge har blitt et respektabelt etablissement og ikke lenger er hjemmet for feilpasser.
Myriamme informerer Henri om at Marcel endelig har bedt henne om å gifte seg med ham. Sikkert at hun elsker den mer kjekke mannen, han gratulerer bitende med at hun fanget Marcel. Myriamme spør Henri om han elsker henne, men da han tror at hun bare prøver å skåne følelsene hans, lyver han og sier at han ikke gjør det. Dagen etter mottar Henri et brev fra Myriamme som forteller ham at hun elsker ham, ikke Marcel, men hun tror Henri's bitterhet over Marie har forgiftet enhver sjanse for at de skal være lykkelige sammen. I rushing til Myriammes leilighet finner Henri at hun har reist for å gifte seg med Marcel. Uker senere, mens han sitter i et sløvt dykk og drikker nådeløst, leser Henri besatt Myriammes notat. Patou, nå en inspektør, blir kalt til å hjelpe ham. Vel hjemme, i en tilstand av delirium tremens , hallusinerer Henri at han ser kakerlakker, og ved et forsøk på å drive dem bort, faller det ved et uhell ned en trapp.
Nær døden blir Henri brakt til familiens slott. Etter at en prest har lest de siste ritualene, informerer faren gråtende Henri om at han skal være den første levende kunstneren som skal vises i Louvre, og ber om tilgivelse. Han dør og snur hodet og smiler som fantasmiske karakterer fra Moulin Rouge -maleriene hans, inkludert Jane Avril, som danser inn i rommet for å ta farvel med ham.
Støpt
- José Ferrer som Henri de Toulouse-Lautrec / Comte Alphonse de Toulouse-Lautrec
- Zsa Zsa Gabor som Jane Avril
- Colette Marchand som Marie Charlet
- Suzanne Flon som Myriamme Hyam
- Claude Nollier som grevinne Adele de Toulouse-Lautrec
- Katherine Kath som La Goulue
- Muriel Smith som Aicha
- Mary Clare som Madame Louet
- Lee Montague som Maurice Joyant
- Walter Crisham som Valentin le Cesosse
- Theodore Bikel som kong Milan IV av Serbia
- Peter Cushing som Marcel de la Voisier
- Christopher Lee som Georges Seurat
- Michael Balfour som Dodo
- Eric Pohlmann som Picard
Produksjon
I filmen spiller Ferrer både Henri og faren, Comte Alphonse de Toulouse-Lautrec. For å forvandle Ferrer til Henri kreves bruk av plattformer og skjulte groper samt spesielle kameravinkler, sminke og kostymer. Kort kroppsdobbel ble også brukt. I tillegg brukte Ferrer et sett med kneputer i sitt eget design, slik at han kunne gå på kne. Han mottok stor ros, ikke bare for sin opptreden, men også for at han var villig til å ha bena fastspent på en slik måte bare for å spille en rolle.
Det ble rapportert at John Huston ba kinematograf Oswald Morris om å få filmens fargevalg til å se ut "som om Toulouse-Lautrec hadde regissert den". Moulin Rouge ble skutt i tre-stripes Technicolor . Technicolor-projeksjonstrykket er laget av fargestoffoverføring fra tre primærfargede gelatinmatriser. Dette gir stor fleksibilitet når det gjelder å kontrollere tetthet, kontrast og metning av utskriften. Huston spurte Technicolor om en dempet palett, i stedet for at de til tider glorete fargene "strålende Technicolor" var kjent for. Technicolor var angivelig motvillig til å gjøre dette.
Filmen ble spilt inn i Shepperton Studios , Shepperton , Surrey , England , og på stedet i London og Paris .
Resepsjon
I løpet av det første utgivelsesåret tjente den 205 453 pund på britiske kinoer og tjente 9 millioner dollar på det nordamerikanske billettkontoret.
I følge National Film Finance Corporation gjorde filmen et behagelig overskudd.
Ferrer mottok 40 prosent av inntektene fra filmen samt andre rettigheter. Denne godtgjørelsen ga opphav til en fremtredende amerikansk skattesak i USA, Commissioner v. Ferrer (1962), der Ferrer argumenterte for at han ble beskattet for mye.
Utmerkelser
Tildele | Kategori | Nominerte (r) | Resultat |
---|---|---|---|
Akademi pris | Beste film | John Huston | Nominert |
Beste regissør | Nominert | ||
Beste skuespiller | José Ferrer | Nominert | |
Beste skuespillerinne | Colette Marchand | Nominert | |
Beste kunstretning - farge | Paul Sheriff og Marcel Vertès | Vant | |
Beste kostymedesign - farge | Marcel Vertès | Vant | |
Beste filmredigering | Ralph Kemplen | Nominert | |
British Academy Film Awards | Beste film fra alle kilder | Nominert | |
Beste britiske film | Nominert | ||
Mest lovende nykommer til film | Colette Marchand | Nominert | |
British Society of Cinematographers | Beste kinematografi | Oswald Morris | Vant |
Golden Globe Awards | Mest lovende nykommer - Kvinne | Colette Marchand | Vant |
National Board of Review Awards | Topp utenlandske filmer | 2. plass | |
Filmfestivalen i Venezia | Golden Lion | John Huston | Nominert |
Sølvløve | Vant | ||
Writers Guild of America Awards | Beste skrevet amerikanske drama | Anthony Veiller og John Huston | Nominert |
Filmen ble ikke nominert for sin fargekino , noe som mange kritikere syntes var bemerkelsesverdig. Leonard Maltin erklærte i sin årlige film- og videoguide : "Hvis du ikke kan fange dette i farger, hopp over det."
I et intervju kort tid etter at hans vellykkede filmversjon av Cabaret åpnet, erkjente Bob Fosse at John Hustons filming av boksen i Moulin Rouge var veldig innflytelsesrik på sin egen filmstil.
Den Moulin Rouge kjenningsmelodien ble kjent, og gjorde det på platebransjen diagrammer.
Filmen er anerkjent av American Film Institute i disse listene:
- 2005: AFIs 100 år med filmpoeng - nominert
Digital restaurering
Filmen ble digitalt restaurert av FotoKem for Blu-ray- debut. Ramme-for-ramme digital restaurering ble utført av Prasad Corporation som fjernet smuss, rifter, riper og andre defekter. I april 2019 ble en restaurert versjon av filmen fra The Film Foundation , Park Circus , Romulus Films og MGM valgt for å bli vist i Cannes Classics -delen på Cannes Film Festival 2019 .
Se også
- Moulin Rouge , film fra 1928
- Moulin Rouge , film fra 1934
- Moulin Rouge! , 2001 film