Musikk til Requiem -messen - Music for the Requiem Mass

The Music for Requiem Mass er noe musikk som følger med Requiem , en messe i den katolske kirken for den avdøde. Det har inspirert et stort antall komposisjoner, inkludert innstillinger av Mozart , Berlioz , Donizetti , Verdi , Bruckner , Dvořák , Fauré og Duruflé . Opprinnelig var slike komposisjoner ment å bli fremført i liturgisk tjeneste, med monofonisk sang. Etter hvert begynte den dramatiske karakteren i teksten å appellere til komponister i en grad at de gjorde rekviemet til en egen sjanger, og komposisjonene til komponister som Verdi er i hovedsak konsertstykker i stedet for liturgiske verk.

Felles tekster

Følgende er tekstene som er satt til musikk. Legg merke til at Libera Me og In Paradisum ikke er en del av teksten til selve den katolske messen for de døde, men en del av begravelsesritualen som umiddelbart følger. I Paradisum ble tradisjonelt sagt eller sunget da kroppen forlot kirken, og Libera Me blir sagt/sunget på gravstedet før begravelse. Disse ble inkludert i musikalske settinger av Requiem på 1800 -tallet da komponister begynte å behandle formen mer liberalt.

Introit

Fra 4 Esdras 2: 34–35; Sal 65 : 1-2

Kyrie eleison

Dette er som Kyrie in the Ordinary of the Mass :

Dette er gresk (Κύριε ἐλέησον, Χριστὲ ἐλέησον, Κύριε ἐλέησον). Hver ytring synges tre ganger, men noen ganger er det ikke tilfelle når den synges polyfonisk.

Gradvis

Fra 4 Esdras 2: 34–35; Salmenes 111 : 7

Traktat

Sekvens

En sekvens er et liturgisk dikt sunget, når det brukes, etter traktaten (eller Alleluia, hvis den er tilstede). Sekvensen som ble brukt i Requiem, Dies irae , tilskrevet Thomas av Celano (ca. 1200 - ca. 1260–1270), har blitt kalt "den største salmen", verdig "høyeste beundring". Den latinske teksten er inkludert i Requiem -messen i romersk missal fra 1962 . En tidlig engelsk versjon ble oversatt av William Josiah Irons i 1849.

Offertory

Sanctus

Dette er som Sanctus bønn i den ordinære av Mass :

Guds lam

Dette er som Agnus Dei i den ordinære av Mass , men med bønner Miserere Nobis endret til dona eis requiem , og Dona Nobis Pacem til dona eis requiem sempiternam :

Agnus Dei, qui tollis peccata mundi: dona eis requiem.
Agnus Dei, qui tollis peccata mundi: dona eis requiem.
Agnus Dei, qui tollis peccata mundi: dona eis requiem sempiternam.

Guds lam , som tar bort verdens synder, gi dem hvile.
Guds lam, som tar bort verdens synder, gi dem hvile.
Guds lam, som tar bort verdens synder, gi dem evig hvile.

Lux æterna

Som nevnt ovenfor er det ingen Gloria , Alleluia eller Credo i disse musikalske omgivelsene.

Pie Jesu

Noen ekstrakter er også satt uavhengig til musikk, for eksempel Pie Jesu i innstillingene til Dvořák , Fauré , Duruflé og John Rutter .

Den Pie Jesu består av de siste ordene i de Dies irae Tilsist ordene i Agnus Dei .

Innstillinger for musikalske Requiem inkluderer noen ganger passasjer fra "Absolution at the bier" ( Absolutio ad feretrum ) eller "Commendation of the dead person" (også referert til som Absolution of the dead ), som i tilfelle av en begravelse følger konklusjonen av messen.

Libera meg

I paradisum

Historien om musikalske komposisjoner

I mange århundrer ble teksten til rekviemet sunget til gregorianske melodier. Den Requiem av Johannes Ockeghem skrevet en gang i senere halvdel av det 15. århundre, er den tidligste overlevende polyfone setting. Det var en setting av den eldste komponisten Dufay , muligens tidligere, som nå er tapt: Ockeghems kan ha blitt modellert på den. Mange tidlige komposisjoner bruker forskjellige tekster som var i bruk i forskjellige liturgier rundt i Europa før Trentrådet fastsatte tekstene ovenfor. Requiem av Brumel , rundt 1500, er den første som inkluderte Dies Iræ . I de tidlige polyfoniske innstillingene til Requiem er det betydelig strukturell kontrast i komposisjonene selv: enkle akkord- eller fauxbourdon -lignende passasjer står i kontrast med andre deler av kontrapunktal kompleksitet, for eksempel i Offertory of Ockeghems Requiem.

På 1500 -tallet satte flere og flere komponister Requiem -messen. I motsetning til praksis for å sette messen vanlig, brukte mange av disse innstillingene en cantus-firmus- teknikk, noe som hadde blitt ganske arkaisk ved midten av århundret. I tillegg brukte disse innstillingene mindre strukturell kontrast enn de tidlige innstillingene av Ockeghem og Brumel, selv om vokalscoringen ofte var rikere, for eksempel i seks-stemmers Requiem av Jean Richafort som han skrev for Josquin des Prez 'død . Andre komponister før 1550 inkluderer Pedro de Escobar , Antoine de Févin , Cristóbal Morales og Pierre de La Rue ; at ved La Rue sannsynligvis er den nest eldste, etter Ockeghems.

Over 2000 Requiem -komposisjoner har blitt komponert til i dag. Vanligvis kan renessansens innstillinger, spesielt de som ikke er skrevet på Den iberiske halvøy , fremføres a cappella (dvs. uten nødvendige medfølgende instrumentale deler), mens begynnelsen rundt 1600 komponister oftere foretrekker å bruke instrumenter for å akkompagnere et kor , og også inkludere vokalsolister. Det er stor variasjon mellom komposisjoner i hvor mye liturgisk tekst som er satt til musikk.

De fleste komponister utelater deler av den liturgiske forskriften, oftest Gradual og Tract. Fauré utelater Dies iræ , mens den samme teksten ofte hadde blitt satt av franske komponister i tidligere århundrer som et frittstående verk.

Noen ganger deler komponister et element i den liturgiske teksten i to eller flere bevegelser; på grunn av lengden på teksten, er Dies iræ den mest delte delen av teksten (som for eksempel Mozart). Den Introitus og Kyrie , blir umiddelbart tilstøtende i selve katolske liturgy, er ofte sammensatt som en bevegelse.

Musikalsk-tematiske forhold mellom bevegelser i et Requiem kan også bli funnet.

Requiem på konsert

Fra 1700 -tallet og frem til 1800 -tallet skrev mange komponister hva som egentlig er konsertverk, som i kraft av å bruke for store styrker eller som varer så lang tid, forhindrer at de lett kan brukes i en vanlig begravelse; de requiems av Gossec , Berlioz , Verdi , og Dvořák er i hovedsak dramatiske konsert oratorier . En motreaksjon på denne tendensen kom fra den sesilianske bevegelsen , som anbefalte behersket akkompagnement for liturgisk musikk, og rynket pannen ved bruk av operatiske vokalsolister.

Bemerkelsesverdige komposisjoner

En del av manuskriptet til Mozarts Requiem , K 626 (1791), som viser overskriften til den første satsen.

Mange komponister har komponert et Requiem. Noen av de mest bemerkelsesverdige inkluderer følgende (i kronologisk rekkefølge):

Andre komponister

Renessanse

Barokk

Klassisk periode

Romantikk

Det 20. århundre

det 21. århundre

Requiem etter språk (annet enn latin)

Engelsk med latin

Cornish

Estisk

tysk

Fransk, gresk, med latin

Fransk, engelsk, tysk med latin

Latin og japansk

Latin og tysk og andre

Latin og polsk

Latin- og 7. århundre Northumbrian

  • Gavin Bryars Cadman Requiem

Russisk

kinesisk

Persisk

Nonlinguistic

Moderne behandlinger

På 1900 -tallet utviklet rekviemet seg i flere nye retninger. En avlegger består av komposisjoner dedikert til minnet om mennesker drept i krigstid. Disse inkluderer ofte ekstraliturgiske dikt av pasifistisk eller ikke-liturgisk karakter; for eksempel War Requiem av Benjamin Britten sammenstiller den latinske teksten med poesi av Wilfred Owen , Krzysztof Penderecki er polske Requiem inkluderer en tradisjonell polsk salme i sekvensen, og Robert Steadman er Mass in Black intersperses miljø poesi og profetier av Nostradamus . Holocaust Requiem kan betraktes som en spesifikk delmengde av denne typen. Den verdens Requiem av John Foulds ble skrevet i kjølvannet av den første verdenskrig og innledet Royal British Legion årlige festival av erindring. Nylige rekviemverk av taiwanske komponister Tyzen Hsiao og Fan-Long Ko følger i denne tradisjonen, og hedrer ofre for hendelsen 28. februar og påfølgende White Terror .

Til slutt så det 20. århundre utviklingen av det sekulære Requiem, skrevet for offentlig fremføring uten spesifikk religiøs overholdelse, for eksempel Frederick Delius ' Requiem , ferdigstilt i 1916 og dedikert til "minnet om alle unge kunstnere som falt i krigen", og Dmitry Kabalevsky 's Requiem (Op 72 -. 1962), en innstilling av et dikt skrevet av Robert Rozhdestvensky spesielt for sammensetningen. Herbert Howells 'uledsagede Requiem bruker Salme 23 ("Herren er min hyrde"), Salme 121 ("Jeg vil løfte mine øyne"), "Salvator mundi" ("O Frelser i verden", på engelsk), " Requiem aeternam "(to forskjellige innstillinger), og" jeg hørte en stemme fra himmelen. " Noen komponister har skrevet rent instrumentalverk med tittelen requiem , som kjent eksemplifisert av Brittens Sinfonia da Requiem . Hans Werner Henze 's Das Floß der Medusa , skrevet i 1968 som et requiem for Che Guevara , er riktig å snakke et oratorium , Henzes Requiem er instrumental, men beholder de tradisjonelle latinske titlene for bevegelsene. Igor Stravinsky 's Requiem Høysang blander instrumentale bevegelser med segmenter av "Introitus", "Dies Irae", "Pie Jesu" og "Libera meg."

Se også

Referanser

Eksterne linker