Mystery Train (film) - Mystery Train (film)

Mystery Train
Fransk teaterplakat
I regi av	Jim Jarmusch
Skrevet av	Jim Jarmusch
Produsert av	Rudd Simmons Jim Stark
Med hovedrollen
Kinematografi	Robby Müller
Redigert av	Melody London
Musikk av	John Lurie
produksjon selskaper	Mystery Train Inc Victor Company of Japan MTI Home Video
Distribuert av	Orion Classics (USA)
Utgivelsesdato	13. mai 1989 ( filmfestivalen i Cannes ) 17. november 1989 (USA) ( 1989-05-13 )
Driftstid	113 minutter
Land	forente stater
Språk	Engelsk japansk italiensk
Budsjett	2.800.000 dollar
Billettluke	$ 1,541,218 (innenlands)

Mystery Train er en uavhengig antologifilm fra 1989skrevet og regissert av Jim Jarmusch og satt i Memphis, Tennessee . Filmen er en triptyk av historier som involverer utenlandske hovedpersoner, som utspiller seg i løpet av samme natt. "Far from Yokohama" har et japansk par ( Youki Kudoh og Masatoshi Nagase ) på en kulturell pilegrimsreise, "A Ghost" fokuserer på en italiensk enke ( Nicoletta Braschi ) strandet i byen over natten, og "Lost in Space" følger uhellene til en nylig singel og arbeidsledig engelskmann ( Joe Strummer ) og hans motvillige ledsagere ( Rick Aviles og Steve Buscemi ). Fortellingene er knyttet sammen av et nedslitt flophouse som er overvåket av en nattkontor ( Screamin 'Jay Hawkins ) og hans uklare bellboy ( Cinqué Lee ), bruken av Elvis Presleys sang " Blue Moon " og et skudd.

Utgangspunktet for manuset var ensemblebesetningen av venner og tidligere samarbeidspartnere Jarmusch hadde unnfanget karakterer for, mens den trepartige formelle strukturen til filmen ble inspirert av hans studie av litterære former. Kinematograf Robby Müller og musiker John Lurie var blant de mange bidragsyterne som hadde vært involvert i tidligere Jarmusch -prosjekter og kom tilbake for å jobbe med filmen. Mystery Train ' s US $ 2,8 millioner budsjett (finansiert av japanske konglomeratet JVC ) var betydelig i forhold til hva regissøren hadde hatt før, og tillot ham frihet til å øve mange unscripted bakgrunn scener. Det var den første av Jarmuschs spillefilmer siden Permanent Vacation som avviker fra hans svart-hvite fotografering, selv om fargebruk var tett kontrollert for å være i samsvar med regissørens intuitive sans for filmens estetikk.

Mystery Train ble utgitt teatralsk av Orion Classics under en begrenset rating i USA, hvor det tjente inn over 1,5 millioner dollar. Den likte stor kritikk på filmfestivalen, og som regissørens tidligere filmer hadde premiere på New York Film Festival og ble vist i konkurranse i Cannes , hvor Jarmusch ble tildelt prisen for beste kunstneriske prestasjon. Filmen ble også vist på filmfestivalene i Edinburgh , London , Midnight Sun , Telluride og Toronto , og ble nominert i seks kategorier på Independent Spirit Awards . Kritisk reaksjon var overveldende positiv, med anmeldere berømmet strukturen, humoren og karakterene i filmen, selv om det kom kritikk om at regissøren ikke hadde vært tilstrekkelig eventyrlysten.

Plott

Filmen består av tre historier som finner sted samme kveld i Memphis sentrum. De tre historiene er knyttet sammen av Arcade Hotel, et nedslitt flophouse ledet av en nattkontor og en bellboy , hvor hovedpersonene i hver historie tilbringer en del av natten. Hvert rom på hotellet mangler TV (som nevnt i hver historie), men er prydet med et portrett av Elvis Presley .

Den første historien, "Far from Yokohama", inneholder Mitsuko og Jun, et tenåringspar fra Yokohama som valfarter til Memphis under en reise gjennom Amerika. Mitsuko er besatt av Elvis, og har satt sammen en utklippsbok som beskriver hennes tro på at sangeren har en mystisk forbindelse til andre kulturpersonligheter, fra Madonna til Buddha til Frihetsgudinnen . Historien følger paret mens de reiser fra jernbanestasjonen, gjennom Memphis sentrum og en omvisning i Sun Records , til Arcade -hotellet, før de til slutt drar for å gå ombord på toget igjen.

Den andre historien, "A Ghost", handler om en italiensk enke, Luisa, som er strandet i Memphis mens han eskorterer ektemannens kiste tilbake til Italia. Luisa deler rom på hotellet med Dee Dee, en ung kvinne som nettopp har forlatt sin britiske kjæreste (Johnny fra den siste historien) og planlegger å forlate byen om morgenen. Luisa holdes våken av Dee Dees konstante prat. Etter at Dee Dee endelig sovnet, får Luisa besøk av en oppdagelse av Elvis Presley.

Den siste historien, "Lost in Space", introduserer Johnny. Opprørt etter å ha mistet jobben og kjæresten hans, Johnny-kalt til Elvis, til stor fortvilelse-brenner han beruset med en pistol i en bar før han drar sammen med vennen Will Robinson og eks-kjærestens bror, Charlie, som tror Johnny er broren hans- svigerfamilie. De stopper ved en vinmonopol, som Johnny raner, og skyter kontoristen i prosessen. I frykt for konsekvensene trekker Johnny, Will og Charlie seg tilbake til hotellet for å gjemme seg for natten; der blir de alle mer og mer beruset. Charlie innser at Will deler samme navn som karakteren Will Robinson fra TV -showet Lost in Space , som Johnny aldri har hørt om. Charlie og Johnny fortsetter å fortelle ham om showet, og Will kommenterer at tittelen beskriver hvordan han føler seg da med Charlie og Johnny: lost in space. Neste morgen oppdager Charlie at Johnny egentlig ikke er svogeren hans, noe som gjør ham sint på grunn av det de har vært gjennom. Johnny prøver å skyte seg selv, og mens han sliter med å forhindre ham, blir Charlie ved et uhell skutt i beinet. De forlater hotellet og skynder seg å unnslippe en politibil som ikke engang leter etter dem. Avslutningskredittene viser toget, flyplassen og siste visning av karakterene fra de to første historiene.

Cast

Produksjon

Manus og casting

Jarmusch skrev manuset til filmen under arbeidstittelen "One Night in Memphis", uten noen gang å ha vært i den sørlige byen. Ideen til "Far from Yokohama", det første segmentet, tok han fra et enakter som han hadde skrevet før han filmet Down by Law (1986). Stykket - uten tilknytning til Elvis eller Memphis - gjaldt et stadig argumenterende ungt par, hvorav et gradvis innser at kampene deres er en samlende kraft i forholdet. De sammenkoblede historiene ble inspirert av Jarmuschs bolig på litterære former, og spesielt arbeidet til Chaucer , italienske episodiske filmer og japansk spøkelseshistorisk kino. Som med hans andre filmer var Jarmuschs utgangspunkt for å skrive Mystery Train skuespillerne og karakterene han hadde fremst i tankene. Det store antallet av disse samarbeidspartnerne bidro til at det var "den mest kompliserte filmen å skrive og utføre" ifølge regissøren.

Rollen som Johnny ble skrevet av Jarmusch spesielt for Joe Strummer, som hadde vært frontmann for The Clash , regissørens favorittrockband fra 1980 -tallet. Jarmusch hadde unnfanget delen noen år tidligere mens de to var sammen i Spania, og selv om musikeren hadde vært i en periode med depresjon den gangen etter bandets kollaps, ble han tegnet av Memphis -settingen av filmen. I motsetning til den joviale Steve Buscemi , holdt ikke Strummer seg til å spøke med veteranskuespillerne mellom bildene, men foretrakk i stedet å beholde sitt eget selskap, og fokuserte intensivt på å orientere seg til rollen.

Jarmusch hadde møtt blues -sangeren Screamin 'Jay Hawkins etter å ha fremført musikken sin fremtredende i sitt gjennombruddsspill Stranger Than Paradise (1984). Selv om han var tilbakeholden med skuespill, svarte Hawkins positivt på regissørens tilbud om å vises. Delen av Luisa ble også skrevet av regissøren med stjernen - skuespilleren Nicoletta Braschi - i tankene; de to hadde tidligere samarbeidet om Down by Law (1986). Cinque Lee er yngre bror av regissør Spike Lee , en gammel venn av Jarmusch fra sine dager på New York University 's filmskole, mens Youki Kudoh ble kastet etter at regissøren så sin opptreden i Sogo Ishii ' s The Crazy Family (1984) mens han promoterer Down by Law i Japan. Gjentatte Jarmusch -samarbeidspartnere som jobbet med filmen inkluderte John Lurie som sørget for originalmusikken, kinematograf Robby Müller og sangeren Tom Waits , som i et stemmeopptreden gjentok sin rolle som radio -DJ Lee Baby Sims fra Down by Law . Andre komoer inkluderer Jarmuschs mangeårige kjæreste Sara Driver som flyplasskontor, Rufus Thomas som mannen på jernbanestasjonen som hilser det japanske paret, Rockets Redglare som ekspeditør i vinmonopolet, Vondie Curtis-Hall som Ed, Sy Richardson som nyhetsleverandøren, og Richard Boes og Tom Noonan som serveringsgjester.

Filming

Mystery Train ble filmet i Memphis sommeren 1988. Etter å ha ankommet byen under en snøstorm for å speide etter skyteplasser, kjørte Jarmusch rundt uten retning før han kom til krysset mellom en nedlagt jernbanestasjon, Arcade Luncheonette -spisestuen og den falleferdig Arcade Hotel som skulle bli filmens kjerneinnstilling. Han ville senere fortelle om opplevelsen i et intervju i Spin i mars 1990 : "Mann, ... dette veikrysset er fylt med så mange spøkelser. Du vet at Robert Johnson gikk nedover den gaten, du vet at Muddy Waters var på den jernbanestasjonen." Kryssets lokalitet var et av filmens primære formelle elementer; effekten av at Jarmusch kom tilbake til settingen med forskjellige karakterer under forskjellige omstendigheter var en av variasjonene på et tema.

Jarmusch valgte en kul palett for filmen, fremhevet med en og annen støt av rødt som vist her av drakten til Night Clerk ( Screamin 'Jay Hawkins ) i kontrast til den dempede bakgrunnen til hotellobbyen.

Filmen ble spilt inn i lyse, primære farger i stedet for svart-hvitt av regissørens tidligere innslag, men den beholdt sin vanlige sløve tempo. Jarmusch karakteriserte fargevalget som "intuitivt". Han valgte bevisst en kul fargepalett, unngikk gule og appelsiner og brukte bare sporadiske streker av rødt (som i det japanske parets allestedsnærværende koffert). Dette motivet med rødglimt ble senere beskrevet av Suzanne Scott fra Reverse Shot som "å gi inntrykk av et mislykket forsøk på å ta litt av Elvis glamour og prøve det for størrelse, bare for å uunngåelig oppdage at det ser tegneserieaktig ut av kontekst" . Stillbilder fra filmen samt opptak på stedet av skuespillerne og filmteamet av fotograf Masayoshi Sukita ble publisert for å følge filmen som fotosamlingen Mystery Train: A Film av Jim Jarmusch .

Mystery Train var den første amerikanske uavhengige filmen som ble finansiert av det japanske konglomeratet JVC , og ble produsert på et budsjett - 2,8 millioner dollar - som var betydelig etter Jarmuschs beskjedne standarder. Selskapet var begeistret for å tegne filmen til tross for at regissøren insisterte på å beholde full kreativ kontroll, og fortsatte med å finansiere de tre neste funksjonene. Det betydelige budsjettet og tiden som var tilgjengelig ga Jarmusch muligheten til å skyte i farger og øve med skuespillerne mange scener som ikke er i manuset, inkludert flere fra frieriet til Mitsuko og juni. På en nattklubb i Memphis med de japanske skuespillerne under produksjonen, regissøren hadde Masatoshi Nagase -som snakket lite engelsk, men var en dyktig etterligner-prøv chat-up-linjer på det kvinnelige klientellet som en skuespillerøvelse. Jarmusch benyttet seg av produksjonen til å lage den andre delen av serien Coffee and Cigarettes , en samling korte vignetter med bekjente av regissøren som satt om å drikke kaffe og røyke sigaretter. "Memphis -versjonen", med tittelen Twins , spilte tvillingene Cinqué og Joie Lee sammen med Steve Buscemi som en stump servitør som forklarer sin teori om at Elvis skal ha en ond tvilling til en fiendtlig mottakelse.

Utgivelse

Filmen hadde sin innenlandske premiere på den 27. New York Film Festival i 1989, og etterlignet dermed regissørens tidligere innslag Stranger Than Paradise i 1984, og Down by Law i 1986. Miami Herald erklærte den som festivalens "stille triumf". Filmen ble hentet for teaterdistribusjon av Orion Classics i USA, hvor den ble utgitt under en R-rating på grunn av scener med kort nakenhet og sterkt språk. Den totale innenlandske bruttoen var $ 1 541 218, noe som gjør den til den 153. høyest inntektsfilmen i 1989, og den 70. høyeste R-rangerte filmen i året. Internasjonalt ble den først vist i konkurranse på filmfestivalen i Cannes 1989 13. og 14. mai 1989, og ble deretter omtalt i filmfestivalene i Edinburgh , London , Midnight Sun , Telluride og Toronto .

Mystery Train ble utgitt på DVD 28. mars 2000 med et sideforhold på 1,85: 1 og Dolby Digital 5.1/2 surroundlyd. DVD-utgivelsen ble kritisert av Anna Lazowski fra allmovie som tildelte den to stjerner av fem sammenlignet med fire for selve filmen, med henvisning til de sære egenskapene til 24 scenevalg og et samlehefte bak kulissene. En Criterion Collection DVD og Blu-ray ble utgitt 15. juni 2010, ved bruk av en ny restaurert digital HD-overføring.

Lydspor

Kritisk mottakelse

I likhet med Jarmuschs tidligere filmer likte Mystery Train en varm mottakelse fra kritikere. Dette var spesielt tydelig i Cannes, der filmen ble nominert til Gullpalmen og Jarmusch ble rost for festivalens beste kunstneriske prestasjon. Den ble nominert i seks kategorier ved Independent Spirit Awards 1989 : Beste bilde, beste manus (Jim Jarmusch), beste regissør (Jim Jarmusch), beste kinematografi (Robby Müller), beste skuespillerinne (Youki Kudoh) og beste birolle (Steve) Buscemi og Screamin 'Jay Hawkins).

Entertainment Weekly -anmelder Ira Robbins ga filmen en B+ -vurdering, og komplimenterte den som "konseptuelt ambisiøs" og konkluderte med at dens "uslåelige karakterer, fin kinematografi og romanstruktur gir en underholdende visning". Robert Fulford av The National Post hyllet den som "eksentriske og deliriously funny", mens Rolling Stone ' s Phil Whitman bemerket at regissørens 'oppkvikkende, original komedie kan være mest røyk og luft, men det er ikke ubetydelig'. I The New York Times , Vincent Canby kalte det "grundig fascinerende, en glede" og regissørens beste for å date, tegning notat til sin oppbevaring av "samme type tok, uharmoniske sjarm" utstilt ved Stranger Than Paradise . Han berømmet Jarmuschs utvikling som manusforfatter - med henvisning til den beherskete dialogen, humoren og subtiliteten i fortellingen og den forsiktige konstruksjonen av handlingen - og forestillingene han fikk fra ensemblets rollebesetning. John Hartl, i The Seattle Times , trakk også en sammenligning med Stranger Than Paradise , og dømte Mystery Train til å være det mer tilgjengelige verket samtidig som han beholdt tørrheten til forgjengeren.

Hal Hinson fra The Washington Post var ikke imponert over filmen, og kalte den Jarmuschs "minst engasjerende, og den første der hans bohemske holdning faktisk blir irriterende". Av filmens karakterer skrev kritiker Jonathan Rosenbaum fra Chicago Reader at noen var "vakkert forestilt og realisert, mens andre virker hentet fra et mer kjent lager, designet for gjenbruk i stedet for oppdagelse". David Denby , som avsluttet en blandet anmeldelse av filmen for New York Magazine , tenkte at "man føler at Jarmusch har presset hipsterismen og kjølt seg så langt de kan gå, og det er ikke på langt nær nok." Denne bebreidelsen ble gjentatt av andre korrekturlesere som fant at filmens stil ikke kom langt unna den som regissørens tidligere verk hadde - en kritisk tilbakeslag som ville bli forsterket to år senere etter utgivelsen av Night On Earth (1991).

Postmoderne kulturkritiker bell hooks siterte samspillet i Memphis jernbanestasjon mellom Thomas og det japanske paret som et av få eksempler på nyansert, dekonstruktiv og subversiv behandling av svarthet i amerikansk film. I sin opprinnelige vurdering for Chicago Sun-Times , Roger Ebert proklamerte at "[t] han beste med Mystery Train er at det tar deg til en Amerika du føler at du burde være i stand til å finne for deg selv, hvis du bare visste hvor å se." Senere inkluderte han filmen i samlingen Great Movies , og sammenlignet filmen gunstig med Jarmuschs senere innsats som Dead Man og The Limits of Control . I en tilbakeblikk fra april 2000 av Jarmuschs arbeid for Sight & Sound , konkluderte Shawn Levy med at filmen var "like mye en valentine for lokket til den amerikanske måten å popkultur på som en frekk bit av strukturell legemene uten fryktelig mye resonansende betydning" .

Fotnoter

Eksterne linker

• Mystery Train på IMDb
• Mystery Train at Rotten Tomatoes
• Mysterietog på Jim Jarmusch -ressurssiden
• "Communication Breakdown" - et essay om filmen fra Bright Lights Film Journal
• Mystery Train: Memphis Blues Again et essay av Peter Guralnick i Criterion Collection