National College of Art and Design - National College of Art and Design

National College of Art and Design
Coláiste Náisiúnta Ealaíne er Deartha
National College of Art and Design.JPG
Tidligere navn
National College of Art,
Dublin Metropolitan School of Art
Type Offentlig
Etablert 1746
Studenter 950 (heltid); 600 (deltid)
plassering ,
Tilknytninger University College Dublin (UCD), 2010 - nåværende
NUI , 1997–2010
Nettsted ncad .ie

Den nasjonale College of Art and Design ( NCAD ) er Irlands eldste kunstinstitusjonen, tilby det største utvalget av kunst og design grader på lavere og høyere nivå i landet. Mange av de viktigste irske kunstnerne, designerne og kunstpedagogene har sin opprinnelse som tegneskole i 1746, og har studert eller undervist på høyskolen. NCAD har alltid ligget i Dublin sentrum, og i 1980 flyttet det til det historiske Liberties -området. Høgskolen har rundt 950 heltidsstudenter og ytterligere 600 som følger deltidskurs, og NCADs studenter kommer fra mer enn førti land. NCAD er en anerkjent høyskole ved University College Dublin . Det er også medlem av European League of Institutes of the Arts .

Historie

Oversikt

National College of Art and Design kan spore sin opprinnelse i en ubrutt linje tilbake til tegneskolen som ble opprettet av Robert West i George's Lane, i 1746, og deretter sponset av Dublin Society. Institusjonen har igjen blitt påvirket av den franske opplysningstiden, de viktorianske designskolene, inkludert industridesign, Arts and Crafts -bevegelsen , søket etter irsk nasjonal identitet og innovasjoner innen britisk kunstundervisning på 1960 -tallet. Skolen har også spilt en rolle i irsk sosial og kulturell utvikling - den hadde en betydelig innflytelse på den irske skolen for maleri og skulptur fra det attende århundre, og den påvirket også standarden på anvendt ornament innen arkitektur og håndverk. De fleste irske kunstnere av betydning har tilbrakt litt tid på høyskolen, og i det tjuende århundre har lærerstaben inkludert Sir William Orpen , Oliver Sheppard , Oswald Reeves, Harry Clarke , Seán Keating , Maurice MacGonigal, Laurence Campbell og Bernardus Romein.

Åpningen av irsk kultur på 1960 -tallet hadde en dyp effekt på høyskolen, noe som resulterte i år med studentforstyrrelser og nedleggelser av regjeringen. Sentralt i dette var debatten om modernisme kontra tradisjonell disiplin og kontrollen utdanningsdepartementet og forgjengerne utøvde. Det var også press for reform av industriell design i møte med den nye økonomiske fremtiden til et uavhengig Irland, og igjen innenfor det felles markedet. Konsekvensen av all denne revolusjonen var en statutt fra 1971 som reetablerte høyskolen og ga den frihet til å drive sine egne saker akademisk. Høgskolen ble ytterligere omstrukturert i 1975 og et bredt spekter av kurs ble utviklet.

Etter flyttingen til Thomas Street på begynnelsen av 1980 -tallet, utvidet høyskolen tilbudet om bachelorstudier og introduserte en rekke forskerkurs og forskningsbaserte alternativer opp til doktorgradsnivå.

Tidslinje

De første årene

  • 1746: Dublin Society (deretter Royal Dublin Society ) bestemte seg for å subsidiere Robert West's Drawing School i George's Lane (senere Georges Street) ved hjelp av studentpremier.
  • 1750: Dublin Society avsatte rom for en tegneskole i lokalene i Shaw's Court utenfor Dame Street - stallen der ble omgjort til tegneskoler. West var Master of the Figure School og James Marrin var Master of the Landscape and Ornamental School . Senere var Thomas Ivory mester ved arkitektskolen . Gjennom 1700 -tallet ga Dublin -parlamentet et årlig tilskudd til Dublin Society, som inkluderte støtte til skolen. Faktisk var dette den eneste staten som støttet skolen i Storbritannia og Irland. Samfundet delte ut priser og medaljer til de beste studentene årlig, så vel som til det irske kunstneriske samfunnet for øvrig.
  • 1767: Samfundet flyttet til en ny bygning i Grafton Street , som tegneskolene senere ble flyttet fra Shaw's Court.
  • 1796: Selskapet og dets skoler ble opprettet i Hawkins Street.

Etter Union of Act

  • 1800: Fra i år begynte statstilskuddet å komme fra Storbritannias parlament i Westminster. Dette førte til mye pågående friksjon med statskassen og andre regjeringsgrener i London, ettersom Westminster -etablissementet var mye mindre sympatisk for samfunnet og dets arbeid og søkte å sentralisere direkte kontroll fra London.
  • 1811: En fjerde skole - i tillegg til figurtegning, landskap og prydtegning og arkitektonisk tegning - ble lagt til: School of Modeling, som den fremtredende irske billedhuggeren Edward Smyth ble utnevnt til sjef for. Alle skoler, med unntak av modellskolen, tilbød bare tegning - ingen maleri. Metoden for undervisning var ved å tegne nakenmodellen, det antikke, kopiere utskrifter og tegninger. Opplæringen i å tegne prydmønstre var et sentralt element, og ble hovedelementet etter 1854.
  • 1815: Samfundet flyttet til Leinster House på Kildare Street og konverterte kort tid etter staller til bruk som tegneskole. Stallen var på et nettsted som senere ble brukt av Nasjonalbiblioteket .
  • 1820: Dublin Society ble Royal Dublin Society.
  • 1827: Permanente tegneskoler ble bygget ved siden av Leinster House sammen med galleriet overhead som ble brukt til å vise Samfundets undervisningssamling av skulptur og kunstverk generelt. Skolene var under, i kjelleren.

London tilsyn

  • 1849: Board of Trade i London tok kontroll over skolen som en designskole (for industri) og ga den en direkte stemme over finansiering, som ble administrert av Royal Dublin Society.
  • 1854: Kontroll av skolen ble nå overført til det nyetablerte Institutt for vitenskap og kunst, med base i South Kensington, London. Skolen ble laget for å samsvare med det nye London -pensumet med vekt på designutdanning. Utdannelse for kunst på 1800 -tallet senere i Irland var provinsen Royal Hibernian Academy .

Statlig institusjon

  • 1877: Skolen ble kjøpt ut av Royal Dublin Society av den britiske regjeringen og ble Dublin Metropolitan School of Art , en skole som ble sentralt støttet gjennom Institutt for vitenskap og kunst, og som lokalt behandlet direktøren for vitenskap og kunst i Dublin , som også var ansvarlig for biblioteket og museet og visse andre institusjoner. På slutten av 1800 -tallet ble design for blonder fremmet på skolen så vel som i hele Irland.

Dublin -tilsyn

  • 1900: Kontrollen ble overført til det nyetablerte irske departementet for landbruk og teknisk instruksjon, opprettet av Horace Plunkett og basert på Merrion Street, om enn med finansieringsstemmen som fortsatt kommer fra statskassen i London. Store reformer ble innført før den store krigen , særlig utviklingen av håndverksklasser, spesielt i glassmalerier (studenter inkludert Harry Clarke , Michael Healy og Wilhelmina Geddes), emaljer og metallarbeid, samt livsklasser undervist av William Orpen .
  • 1914: Fra denne datoen og fremover opplevde skolen vanskeligheter når det gjaldt ressurser, som påfølgende politisk ustabilitet bare økte.
  • 1924: Utdanningsdepartementet i den uavhengige irske staten overtok kontrollen over Metropolitan School of Art.

National College of Art

  • 1936: Metropolitan School of Art ble National College of Art , med professorater i design, maleri og skulptur. Avdelinger for veving og keramikk ble deretter lagt til.
  • 1969: Etter en rekke negative rapporter som ba om reform ved høyskolen, utviklet det seg en krisesituasjon som førte til periodiske nedleggelser av skolen av regjeringen.

National College of Art and Design

  • 1971: National College of Art and Design Act ble vedtatt av Oireachtas - den skulle styres av et styre (An Bord) oppnevnt av utdanningsministeren.
  • 1972: 1. mai var etableringsdagen for National College of Art and Design (Coláiste Náisiúnta Elaíne er Deartha).
  • 1974: Jonah Jones ble utnevnt til direktør.
  • 1975: Fakultetsstrukturen ble vedtatt: Fakultet for kunst (med avdelinger for maleri, grafikk, skulptur); Fakultet for design (med avdelinger for håndverk, mote og tekstiler, industridesign, visuell kommunikasjon); Fakultet for kunst- og designhistorie og komplementære studier; Fakultet for utdanning og ekstremuralstudier; Institutt for pre-diplomstudier (første års felleskurs).
  • 1976: NCAD mottok betegnelse under myndigheten for høyere utdanning.

Thomas Street

  • 1980: Noel Sheridan ble utnevnt til direktør. Kjøp av Powers Distillery -lokaler på Thomas Street. Institutt for visuell kommunikasjon flyttet inn i de nye bygningene, mens andre avdelinger flyttet til campus i løpet av de påfølgende årene. Grader tildelt for første gang.
  • 1984: Kurs i visuell kommunikasjon og industriell design validert av National Council for Education Awards med betegnelsen Bachelor of Design (B Des).
  • 1985: Utdannelse i kunst og kunsthistorie med kunst kunst validert av NCEA med betegnelsen BA.
  • 1988: Første MA -grad tildelt. First Honorary ANCAD tildelt.
  • 1989: Noel Sheridan tok en sabbat for å jobbe i Australia, og for stabilitet ble det utnevnt en fullstendig direktør, professor John Turpin.
  • 1994: Noel Sheridan kom tilbake som direktør.
  • 1995: desember: Begynnelsen av feiringen for å markere NCADs 250 -årsjubileum, med en økumenisk gudstjeneste i Christ Church Cathedral deltatt av president Mary Robinson.
  • 1996: NCAD 250 -feiringen fortsatte med publiseringen av professor John Turpins History of the College og utstillinger av forskerarbeid på en rekke bysteder, inkludert RHA Gallagher Gallery. Høgskolen ble en anerkjent høyskole ved National University of Ireland.
  • 1998: Høgskolen forlot Leinster Lane -lokalene, som den hadde okkupert siden 1827, og kjøpte den gamle Thomas Street brannstasjonen, omdøpt til Harry Clarke House og nå med forelesnings- og personalfasiliteter. Den nye School of Design for Industry ble fullført og klar (dedikert Design For Industry Building bestilt). Høgskolen tildelte sin første doktorgrad.

NUI høyskole

  • 1999: Første inntak av studenter under NUI -validering av emner.
  • 2000: Formell signering av høgskolens tilknytning til National University of Ireland i januar 2000 deltatt av An Taoiseach, Bertie Ahern, TD, kansler ved National University of Ireland, Dr Garrett FitzGerald, medlemmer av NUI Senatet, Instituttet of Education and Science, Higher Education Authority og National Council for Educational Awards.
  • 2001: Nye kurs godkjent av NUI: NUI Certificate in Drawing and Visual Investigation; NUI Higher Diploma in Community Arts Education; NUI Diploma in Art Teaching; MA i kunsthistorie og brukskunst; MA i virtuelle virkeligheter.
  • 2006: Tre lærte mestere introduserte: MA Designhistorie og materiell kultur; MA Art in the Digital World; MA Art in the Contemporary World.
  • 2009: En Bord godkjente Akademisk råds beslutning om å gå over til en 3 -årig bachelorstruktur med en videreføring til en toårig mastergrad og videre, en ytterligere tre år lang doktorgrad/doktorgradsprosess.
  • 2009: Åpning av NCAD Gallery (med personalrom og studiorom overhead).
  • 2010: NCAD gikk i dialog med både TCD og UCD om validering av høyskolens priser, og om kritiske forbindelser som kan utvikles mellom hver av institusjonene. I juni 2010 tok An Bord den strategiske beslutningen om å fortsette diskusjoner bare med UCD for å danne en strategisk allianse med det universitetet.

UCD College

  • 2011: NCAD endret seg fra å være en Recognized College of NUI til å være en Recognized College of UCD, og ​​NCAD -grader har siden blitt validert av UCD.
  • 2018: Januar: Sarah Glennie, tidligere direktør for IMMA, overtok styret av NCAD

Campus

I det meste av sin historie lå NCAD i Kildare Street, i en rekke bygninger ved siden av Dáil (parlamentet) og National Library of Ireland. Med økende studenttall og krav om ekstra plass i Dail, flyttet høyskolen til frihetene på begynnelsen av 1980 -tallet, til et nettsted på 100 Thomas Street som tidligere var hjemmet til Power's Whiskey Distillery.

Det seks mål store campus ligger ved siden av den landemerke kirken St. Augustine og St John, av den gotiske vekkelsesakteren Edward Welby Pugin (påbegynt 1862), som har glassmalerier av NCAD -nyutdannede, Michael Healy og Harry Clarke (og studioet hans).

Campus består av en blanding av bygninger fra det 19., 20. og 21. århundre. Den største av de originale Powers Distillery-bygningene er Granary i fem etasjer, kronet av en kuppel med værblad som datoen 1817. Andre originale bygninger som ble brukt av høyskolen inkluderer Counting House and Offices (nå bolig College Administration), designet av CW Caroe (ca. 1876), klokkebygningen og destilleriets bolig. Kjennetegn ved fremstilling av whisky inkluderer tre av de originale gigantiske potter, en gang lukket, men nå plassert i utkanten av Den røde plass (en del av den opprinnelige ovnbygningen er nå integrert i bibliotekets vedlegg), sammen med to av originalen fem motorhus, inkludert den mest bemerkelsesverdige, motorhuset nr. 5 med sin 250 hestekrefter og den minste av de to opprinnelige skorsteinstablene. Flertallet av heltidsstudenter har dedikert studioplass i enten Granary eller i Design For Industry Building (bygget 1998). Studentkafeen, som opprinnelig var Powers stabskantine, ligger i den hvelvede kjelleren i Counting House and Office.

I 1998 kjøpte høyskolen den gamle Thomas Street Fire Station, Dublins første motoriserte brannstasjon, som ble designet av Charles J. McCarthy (1911). Omdøpt til Harry Clarke House, og huser nå et forelesningsteater, seminarrom og personalkontorer. Mellom det og Counting House er det modernistiske NCAD Gallery (med personalrom og studiorom overhead) som ble designet av Murray O'Laoire og åpnet i 2009.

Siden 2017 har College-campus omtalt i Dubline (Dublin Discovery Trail), den selvstyrte turen som introduserer besøkende for både det moderne college og historien til stedet og bygningene.

Bemerkelsesverdige fasiliteter på campus

  • Edward Murphy Library, som ligger i The Granary, er oppkalt etter høyskolens mangeårige hovedbibliotekar og grunnlegger av NIVAL; den har en omfattende samling av materiale knyttet til kunst, design og visuell kultur fra 1800-, 1900- og 2000 -tallet, og inneholder nesten 100 000 bøker.
  • NIVAL (National Irish Visual Arts Library) ligger i Clock Building på campus og er en offentlig forskningsressurs dedikert til dokumentasjon av det tjuende og tjueførste århundre irsk visuell kunst og design. Den samler, lagrer og gjør tilgjengelig for forskning en enestående samling av dokumentasjon om irsk kunst og design i alle medier.
  • NCAD Gallery er et modernistisk utstillingsrom som har et pågående utstillingsprogram av nasjonale og internasjonale kunstnere, samt kortere utstillinger av nåværende studenter.
  • Distillers Press er NCADs typografi- og boktrykkverksted, som ligger i Institutt for kommunikasjonsdesign. Pressens fokus er på utdanning og eksperimentering i typografi og relieffbasert bildelaging. Pressen har en betydelig samling av trykkutstyr og tre- og metalltype fra det 19., 20. og 21. århundre.
  • Origin8 er et senter for kommersialisering og innovasjon, der spin-outs på campus jobber med å etablere virksomheten og designforskere samarbeider med selskaper i en rekke bransjer.

Faglig struktur

NCAD består av fire skoler: Design, kunst, visuell kultur og utdanning som tilbyr en rekke bachelor- og doktorgradsstudier og forskningsbasert studie opp til PhD-nivå.

Undergraduate

I Schools of Fine Art, Design and Education går studentene inn i et felles første år for å gjennomføre en treårig BA (Honours) grad som inkluderer et tverrfaglig første semester. BA -spesialiseringer er tilgjengelige innen keramikk og glass, motedesign, grafisk design, illustrasjon, interaksjonsdesign, smykker og objekter, medier, trykk, produktdesign, skulptur og ekspandert praksis, tekstilkunst og artefakt og tekstil- og overflatedesign. I tillegg, i forbindelse med School of Education, kan studentene benytte seg av en fireårig felles Honours BA -grad (for å kvalifisere for å undervise på andre nivå) i kombinasjon med noen av høyskolens spesialiteter. Visual Culture er en komponent i alle gradskurs, og School of Visual Culture tilbyr også en enkelt (ikke studiobasert) treårig grad. Det er også et Visual Culture Joint Honours -alternativ i kombinasjon med noen av høyskolens spesialiteter. Fra studieåret 2018/19 har NCAD uttalt sin intensjon om å introdusere Studio+ som vil tillate alle kunst- og designstudenter å ta en forlenget fireårig grad som vil gi muligheter til å studere i utlandet gjennom Erasmus -programmet eller få praktisk arbeidserfaring i form for industriplassering på levende kommersielle, sosiale eller samfunnsprosjekter i Irland eller i utlandet. Studentene vil bli tildelt en BA i design eller kunst eller en BA internasjonal.

Etterutdanning

NCAD tilbyr det bredeste utvalget av spesialiserte og tverrfaglige master- og kunststudier i Irland: MA Interaction Design; MSc medisinsk utstyr; MFA Design; MFA Fine Art; MA/MFA Art in the Contemporary World; MA Designhistorie og materiell kultur; Profesjonell master i utdanning (kunst og design); MA Sosialt engasjert kunst og videreutdanning;

Etterutdanning i kunst og design

CEAD tilbyr deltid akkrediterte (innenfor National Framework of Qualifications) kurs og også ikke-kreditt kunst- og designkurs over en rekke mer enn femti alternativer. CEAD -studentmassen er over 500.

Bemerkelsesverdige studenter

Se også

Referanser

Eksterne linker

Koordinater : 53 ° 20′34 ″ N 6 ° 16′44 ″ W / 53,34278 ° N 6,27889 ° W / 53.34278; -6.27889