Nyklassisk arkitektur -Neoclassical architecture

Nyklassisk arkitektur
Vestfasade av Petit Trianon 002.JPG
Salon de Compagnie - Petit Trianon (23935437909).jpg
Paris - Jardin des Tuileries - Arc de Triomphe du Carrousel - PA00085992 - 003.jpg
Øverst: The Petit Trianon ( Versailles , Frankrike), 1764, av Ange-Jacques Gabriel ; Sentrum: Salon de Compagnie i Petit Trianon; Nederst: Arc de Triomphe du Carrousel (Paris), 1806–1808, av Pierre-François-Léonard Fontaine
Åre aktiv 1700-tallet – midten av det 20. århundre

Neoklassisk arkitektur , noen ganger referert til som klassisk vekkelsesarkitektur , er en arkitektonisk stil produsert av den nyklassisistiske bevegelsen som begynte på midten av 1700-tallet i Italia og Frankrike . Det ble en av de mest fremtredende arkitektoniske stilene i den vestlige verden . De rådende arkitekturstilene i det meste av Europa i de to foregående århundrene, renessansearkitektur og barokkarkitektur , representerte allerede delvis gjenopplivning av den klassiske arkitekturen i antikkens Roma og gammel gresk arkitektur , men den nyklassisistiske bevegelsen hadde som mål å fjerne utskeielsene fra senbarokken. og gå tilbake til en renere og mer autentisk klassisk stil, tilpasset moderne formål.

Utviklingen av arkeologi og publiserte nøyaktige registreringer av overlevende klassiske bygninger var avgjørende for fremveksten av nyklassisk arkitektur. I mange land var det en innledende bølge som hovedsakelig tegnet på romersk arkitektur, fulgt, fra omtrent begynnelsen av 1800-tallet, av en andre bølge av gresk vekkelsesarkitektur . Dette fulgte økt forståelse for greske overlevelse. Etter hvert som 1800-tallet fortsatte, hadde stilen en tendens til å miste sin opprinnelige ganske strenge renhet i varianter som den franske empirestilen . Begrepet "neoklassisk" brukes ofte veldig løst for enhver bygning som bruker noe av det klassiske arkitektoniske vokabularet.

I form understreker nyklassisistisk arkitektur veggen i stedet for chiaroscuro og opprettholder separate identiteter til hver av delene. Stilen manifesteres både i detaljene som en reaksjon mot rokokkostilen med naturalistisk ornament, og i dens arkitektoniske formler som en utvekst av noen klassiserende trekk ved senbarokkens arkitektoniske tradisjon. Derfor er stilen definert av symmetri, enkel geometri og sosiale krav i stedet for ornament. I det 21. århundre fortsetter en versjon av stilen, noen ganger kalt ny klassisk arkitektur eller nyklassisisme.

Historie

Nyklassisk arkitektur er en spesifikk stil og et øyeblikk på slutten av 1700- og begynnelsen av 1800-tallet som var spesifikt assosiert med opplysningstiden , empiri og studiet av steder av tidlige arkeologer. Klassisk arkitektur etter ca. 1840 må klassifiseres som en av en rekke "revival"-stiler, som gresk, renessanse eller italiensk. Ulike historikere fra 1800-tallet har gjort dette klart siden 1970-tallet. Klassisk arkitektur i løpet av det tjuende århundre klassifiseres mindre som en vekkelse, og mer en tilbakevending til en stil ble bremset med fremkomsten av modernismen. Likevel begynner nyklassisistisk arkitektur å bli praktisert igjen i det tjueførste århundre mer i form av ny klassisk arkitektur og til og med i gentrifisering og historisismearkitektur , den nyklassisistiske arkitekturen eller dens viktige elementer blir fortsatt brukt, selv når den postmodernistiske arkitekturen er dominerende i hele verden.

Palladianisme

Basilica Palladiana i Vicenza ( Veneto , Italia)

En tilbakevending til mer klassiske arkitektoniske former som en reaksjon på rokokkostilen kan oppdages i noen europeisk arkitektur fra det tidligere 1700-tallet, mest levende representert i den palladianske arkitekturen i det georgiske Storbritannia og Irland. Navnet refererer til designene til den venetianske arkitekten Andrea Palladio fra 1500-tallet .

Barokkstilen hadde aldri virkelig vært i den engelske smaken. Fire innflytelsesrike bøker ble utgitt i første kvartal av 1700-tallet som fremhevet enkelheten og renheten til klassisk arkitektur: Vitruvius Britannicus av Colen Campbell (1715), Palladios I quattro libri dell'architettura ( The Four Books of Architecture , 1715), De re aedificatoria av Leon Battista Alberti (først utgitt i 1452) og The Designs of Inigo Jones... with Some Additional Designs (1727). Den mest populære var den fire bindene Vitruvius Britannicus av Colen Campbell. Boken inneholdt arkitektoniske trykk av kjente britiske bygninger som hadde blitt inspirert av de store arkitektene fra Vitruvius til Palladio. Først inneholdt boken hovedsakelig arbeidet til Inigo Jones , men de senere tomene inneholdt tegninger og planer av Campbell og andre 1700-tallsarkitekter. Palladiansk arkitektur ble godt etablert i Storbritannia på 1700-tallet.

I spissen for den nye designskolen var den aristokratiske "arkitektjarlen", Richard Boyle, 3. jarl av Burlington ; i 1729 tegnet han og William Kent Chiswick House . Dette huset var en nytolkning av Palladios Villa Capra "La Rotonda" , men renset for elementer og ornamenter fra 1500-tallet. Denne alvorlige mangelen på ornamentikk skulle være et trekk ved palladianismen. I 1734 tegnet William Kent og Lord Burlington et av Englands fineste eksempler på palladisk arkitektur, Holkham Hall i Norfolk . Hovedblokken til dette huset fulgte Palladios diktater ganske nøye, men Palladios lave, ofte frittliggende, fløyer av gårdsbygninger ble forhøyet i betydning.

Denne klassiserende venen var også påviselig, i mindre grad, i senbarokkens arkitektur i Paris, for eksempel i Louvre Colonnade . Dette skiftet var til og med synlig i Roma ved den redesignede fasaden for Erkebasilikaen til Saint John Lateran .

Nyklassisisme

Sammenligning mellom et romersk veggmaleri fra 1. århundre e.Kr. av en utsmykket dør, i Villa Boscoreale (Italia); og en massiv nyklassisistisk dør fra 1800-tallet til Justispalasset ( Brussel , Belgia)

Ved midten av 1700-tallet utvidet bevegelsen seg til å inkludere et større utvalg av klassiske påvirkninger, inkludert de fra antikkens Hellas . Et tidlig sentrum for nyklassisismen var Italia, spesielt Napoli , hvor hoffarkitekter som Luigi Vanvitelli og Ferdinando Fuga på 1730-tallet gjenopprettet klassiske, palladiske og maneristiske former i sin barokkarkitektur. Etter deres ledelse begynte Giovanni Antonio Medrano å bygge de første virkelig nyklassisistiske strukturene i Italia på 1730-tallet. I samme periode introduserte Alessandro Pompei nyklassisisme til den venetianske republikken , og bygget et av de første lapidariumene i Europa i Verona, i dorisk stil (1738). I samme periode ble nyklassisistiske elementer introdusert til Toscana av arkitekten Jean Nicolas Jadot de Ville-Issey , hoffarkitekten til Francis Stephen av Lorraine . På Jadots ledelse ble en original nyklassisistisk stil utviklet av Gaspare Maria Paoletti , og forvandlet Firenze til det viktigste sentrum for nyklassisisme på halvøya. I andre halvdel av århundret blomstret nyklassisismen også i Torino, Milano ( Giuseppe Piermarini ) og Trieste ( Matteo Pertsch ). I de to sistnevnte byene, akkurat som i Toscana, var den nøkterne nyklassisistiske stilen knyttet til reformismen til de regjerende habsburgske opplyste monarker.

Skiftet til nyklassisistisk arkitektur er konvensjonelt datert til 1750-tallet. Den fikk først innflytelse i England og Frankrike; i England var Sir William Hamiltons utgravninger ved Pompeii og andre steder, påvirkningen fra Grand Tour og arbeidet til William Chambers og Robert Adam sentrale i denne forbindelse. I Frankrike ble bevegelsen drevet frem av en generasjon franske kunststudenter utdannet i Roma, og ble påvirket av skriftene til Johann Joachim Winckelmann . Stilen ble også adoptert av progressive kretser i andre land som Sverige og Russland.

Internasjonal nyklassisk arkitektur ble eksemplifisert i Karl Friedrich Schinkels bygninger, spesielt Altes Museum i Berlin, Sir John Soanes Bank of England i London og det nybygde hvite huset og hovedstaden i Washington, DC i den gryende amerikanske republikken . Stilen var internasjonal. Baltimore -basilikaen , som ble designet av Benjamin Henry Latrobe i 1806, regnes som et av de fineste eksemplene på nyklassisistisk arkitektur i verden.

En annen nyklassisk bølge, mer alvorlig, mer studert og mer bevisst arkeologisk, er assosiert med høyden på det første franske imperiet . I Frankrike ble den første fasen av nyklassisismen uttrykt i Louis XVI-stilen , og den andre i stilene kalt Directoire og Empire . Dens viktigste talsmenn var Percier og Fontaine, hoffarkitekter som spesialiserte seg på interiørdekorasjon.

I den dekorative kunsten er nyklassisisme eksemplifisert i franske møbler i empirestilen; de engelske møblene til Chippendale , George Hepplewhite og Robert Adam , Wedgwoods basrelieffer og "svarte basalter" -vaser , og Biedermeier- møblene i Østerrike . Den skotske arkitekten Charles Cameron skapte palatslig italiensk interiør for den tyskfødte Catherine II den store i St. Petersburg .

Interiørdesign

Château de Malmaison , 1800, rom for keiserinne Joséphine , på grensen mellom Directoire og Empire-stil

Innendørs gjorde nyklassisismen en oppdagelse av det genuine klassiske interiøret, inspirert av gjenoppdagelsene ved Pompeii og Herculaneum . Disse hadde begynt på slutten av 1740-tallet, men oppnådde først et bredt publikum på 1760-tallet, med de første luksuriøse bindene med tett kontrollert distribusjon av Le Antichità di Ercolano Esposte ( Antiquities of Herculaneum Exposed ). Antikvitetene til Herculaneum viste at selv de mest klassiserende interiørene i barokken , eller de mest "romerske" rommene til William Kent var basert på basilikaen og tempelets eksteriørarkitektur vendt utvendig inn, derav deres ofte bombastiske utseende for moderne øyne: pedimenterte vindusrammer snudd inn i forgylte speil, peiser toppet med tempelfronter.

Det nye interiøret forsøkte å gjenskape et autentisk romersk og genuint interiørvokabular. Teknikker som ble brukt i stilen inkluderte flatere, lettere motiver, skulpturert i lavfriselignende relieff eller malt i monotoner en camaïeu ("som cameos"), isolerte medaljonger eller vaser eller byster eller bukrania eller andre motiver, hengt opp på laurbær eller bånd. , med slanke arabesker mot bakgrunner, kanskje av "Pompeiian rød" eller bleke nyanser, eller steinfarger. Stilen i Frankrike var opprinnelig en parisisk stil, goût grec ("gresk smak"), ikke en hoffstil; da Louis XVI tiltrådte tronen i 1774, brakte Marie Antoinette , hans motekjære dronning, Louis XVI-stilen for retten. Imidlertid var det ikke noe reelt forsøk på å bruke de grunnleggende formene for romerske møbler før rundt århundreskiftet, og møbelprodusenter var mer sannsynlig å låne fra gammel arkitektur, akkurat som sølvsmeder var mer sannsynlig å ta fra gammel keramikk og stein- utskjæring enn metallarbeid: "Designere og håndverkere [...] ser ut til å ha tatt en nesten pervers glede av å overføre motiver fra et medium til et annet".

En ny fase i nyklassisk design ble innviet av Robert og James Adam , som reiste i Italia og Dalmatia på 1750-tallet og observerte ruinene av den klassiske verden. Da de kom tilbake til Storbritannia, ga de ut en bok med tittelen The Works in Architecture i avdrag mellom 1773 og 1779. Denne boken med graverte design gjorde Adam-stilen tilgjengelig i hele Europa. Adam-brødrene hadde som mål å forenkle rokokko- og barokkstilene som hadde vært mote i de foregående tiårene, for å bringe det de følte var et lettere og mer elegant preg til georgiske hus. The Works in Architecture illustrerte hovedbygningene Adam-brødrene hadde jobbet på og dokumenterte interiøret, møblene og beslagene, designet av Adams, på en avgjørende måte.

Gresk vekkelse

Fra omkring 1800 ga en ny tilstrømning av greske arkitektoniske eksempler, sett gjennom etsninger og graveringer, en ny drivkraft til nyklassisismen, den greske vekkelsen . Det var lite direkte kunnskap om overlevende greske bygninger før midten av 1700-tallet i Vest-Europa , da en ekspedisjon finansiert av Society of Dilettanti i 1751 og ledet av James Stuart og Nicholas Revett startet en seriøs arkeologisk undersøkelse. Stuart fikk i oppdrag etter hjemkomsten fra Hellas av George Lyttelton å produsere den første greske bygningen i England, hagetempelet ved Hagley Hall (1758–59). En rekke britiske arkitekter i andre halvdel av århundret tok opp den uttrykksfulle utfordringen til de doriske fra sine aristokratiske beskyttere, inkludert Joseph Bonomi og John Soane , men det skulle forbli den private entusiasmen til kjennere frem til det første tiåret av det 19. århundre.

Sett i sin bredere sosiale kontekst, lød gresk vekkelsesarkitektur en ny tone av nøkternhet og tilbakeholdenhet i offentlige bygninger i Storbritannia rundt 1800 som en påstand om nasjonalisme som fulgte med Union Act , Napoleonskrigene og kravet om politisk reform. Det skulle være William Wilkins sitt vinnende design for den offentlige konkurransen for Downing College, Cambridge , som kunngjorde at den greske stilen skulle være det dominerende formspråket i arkitekturen. Wilkins og Robert Smirke fortsatte med å bygge noen av de viktigste bygningene i tiden, inkludert Theatre Royal , Covent Garden (1808–1809), General Post Office (1824–1829) og British Museum (1823–1848), Wilkins University College London (1826–1830) og National Gallery (1832–1838). I Skottland skapte Thomas Hamilton (1784–1858), i samarbeid med kunstnerne Andrew Wilson (1780–1848) og Hugh William Williams (1773–1829) monumenter og bygninger av internasjonal betydning; Burns-monumentet ved Alloway (1818) og (Royal) High School i Edinburgh (1823–1829).

Samtidig var empirestilen i Frankrike en mer grandiose bølge av nyklassisisme innen arkitektur og dekorativ kunst. Hovedsakelig basert på keiserlige romerske stiler, oppsto det i, og tok navnet sitt fra, styret til Napoleon I i det første franske imperiet , hvor det var ment å idealisere Napoleons ledelse og den franske staten. Stilen tilsvarer den mer borgerlige Biedermeier- stilen i de tysktalende landene, føderal stil i USA, Regency-stilen i Storbritannia og Napoleonstilen i Sverige. I følge kunsthistorikeren Hugh Honor "så langt fra å være, som noen ganger antas, kulminasjonen av den nyklassiske bevegelsen, markerer imperiet sin raske tilbakegang og transformasjon tilbake til en ren antikk vekkelse, tappet for alle høy- tenkende ideer og overbevisningskraft som hadde inspirert dens mesterverk".

Kjennetegn

L'Enfant-planen for Washington, DC, som revidert av Andrew Ellicott i 1792.

Høy nyklassisisme var en internasjonal bevegelse. Arkitekter reagerte mot utskeielsene og den rikelig ornamenteringen som ble brukt i senbarokkens arkitektur . Den nye "klassiske" arkitekturen la vekt på plane kvaliteter, snarere enn forseggjort skulpturell ornament i både interiøret og eksteriøret. Fremskrivninger og lavkonjunkturer og deres effekter av lys og skygge var mer flate; skulpturelle basrelieffer var flate og hadde en tendens til å være innrammet av friser, tavler eller paneler. Dette var den første "nedstrippede" klassiske arkitekturen, og så ut til å være moderne i sammenheng med revolusjonsperioden i Europa. På sitt mest elementære, som i arbeidet til Etienne-Louis Boullée , var den svært abstrakt og geometrisk ren.

Den nyklassisistiske Helsinki-katedralen fra 1800-tallet, nær Senatstorget i Helsingfors , Finland .

Nyklassisisme påvirket også byplanlegging. De gamle romerne hadde brukt en konsolidert plan for byplanlegging for både forsvar og sivil bekvemmelighet; røttene til dette opplegget går imidlertid tilbake til enda eldre sivilisasjoner. På sitt mest grunnleggende var rutenettet av gater, et sentralt forum med bytjenester, to hovedgater, litt bredere, og en og annen diagonalgate karakteristisk for den svært logiske og ryddige romerske utformingen. Gamle fasader og bygningsoppsett var orientert etter disse bydesignmønstrene, og de hadde en tendens til å fungere i forhold til viktigheten av offentlige bygninger.

Mange av disse byplanleggingsmønstrene fant veien inn i de første moderne planlagte byene på 1700-tallet. Eksepsjonelle eksempler inkluderer Karlsruhe , Washington, DC, St. Petersburg, Buenos Aires, Havana og Barcelona. Kontrasterende modeller kan finnes i modernistiske design eksemplifisert av Brasília , Garden City-bevegelsen og levittowns .

Regionale trender

Storbritannia og Irland

Fra midten av 1700-tallet endret utforskning og publisering kursen for britisk arkitektur mot en renere visjon om det antikke gresk-romerske idealet. James 'Athenian' Stuarts verk The Antiquities of Athens and Other Monuments of Greece var svært innflytelsesrik i denne forbindelse, det samme var Robert Woods Palmyra og Baalbec . En kombinasjon av enkle former og høye nivåer av berikelse ble tatt i bruk av flertallet av moderne britiske arkitekter og designere. Revolusjonen startet av Stuart skulle snart bli formørket av arbeidet til Adam -brødrene James Wyatt , Sir William Chambers , George Dance , James Gandon og provinsielt baserte arkitekter som John Carr og Thomas Harrison fra Chester .

I Skottland og nord i England, hvor den gotiske vekkelsen var mindre sterk, fortsatte arkitekter å utvikle den nyklassisistiske stilen til William Henry Playfair . Verkene til Cuthbert Brodrick og Alexander Thomson viser at resultatene på slutten av 1800-tallet kunne være kraftige og eksentriske.

I Irland , hvor gotisk vekkelse også var mindre populær, utviklet en raffinert, behersket form for nyklassisismen seg, og kan sees i verkene til James Gandon og andre arkitekter som arbeidet på den tiden. Det er spesielt tydelig i Dublin , som stort sett er en nyklassisistisk og georgiansk by.

Frankrike

Parisisk bygårdRue de Rivoli . Navnet på gaten kommer fra Napoleons seier over østerrikerne i slaget ved Rivoli (1797)

Den første fasen av nyklassisismen i Frankrike kommer til uttrykk i Louis XV-stilen til arkitekten Ange-Jacques Gabriel ( Petit Trianon , 1762–1768); den andre fasen, i stilene kalt Directoire og Empire , kan være preget av Jean Chalgrins alvorlige asylar Triumfbuen (designet i 1806). I England kan de to fasene være preget først av strukturene til Robert Adam , den andre av strukturene til Sir John Soane . Interiørstilen i Frankrike var opprinnelig en parisisk stil, " Goût grec " ("gresk stil") ikke en domstolstil. Først da den unge kongen tiltrådte tronen i 1774, brakte Marie Antoinette , hans motekjære dronning, Louis XVI-stilen for retten.

Mange nyklassisistiske arkitekter fra begynnelsen av 1800-tallet ble påvirket av tegningene og prosjektene til Étienne-Louis Boullée og Claude Nicolas Ledoux . De mange grafitttegningene til Boullée og studentene hans skildrer ekstra geometrisk arkitektur som etterligner universets evighet. Det er koblinger mellom Boullées ideer og Edmund Burkes oppfatning av det sublime . Ledoux tok for seg begrepet arkitektonisk karakter, og fastholdt at en bygning umiddelbart skulle kommunisere sin funksjon til betrakteren: bokstavelig talt gir slike ideer opphav til arkitektur parlante ("talende arkitektur").

Fra omkring 1800 ga en ny tilstrømning av greske arkitektoniske eksempler, sett gjennom etsninger og graveringer, en ny drivkraft til nyklassisismen som kalles den greske vekkelsen . Selv om flere europeiske byer - spesielt St. Petersburg , Athen , Berlin og München - ble forvandlet til veritable museer for gresk vekkelsesarkitektur, var den greske vekkelsen i Frankrike aldri populær verken hos staten eller publikum.

Hellas

Etter etableringen av kongeriket Hellas i 1832, ble Hellas arkitektur for det meste påvirket av den nyklassisistiske arkitekturen. For Athen ga den første kongen av Hellas, Otto I , arkitektene Stamatios Kleanthis og Eduard Schaubert i oppdrag å designe en moderne byplan. Det gamle kongeslottet var den første viktige offentlige bygningen som ble bygget, mellom 1836 og 1843. Senere, på midten og slutten av 1800-tallet, deltok Theophil von Hansen og Ernst Ziller i byggingen av mange nyklassisistiske bygninger. Theophil von Hansen tegnet sin første bygning, National Observatory of Athens , og to av de tre sammenhengende bygningene som danner den såkalte "Athens Classical Trilogy", nemlig Academy of Athens (1859) og National Library of Greece (1888), den tredje bygningen i trilogien er National and Capodistrian University of Athens (1843), som ble designet av broren Christian Hansen . Han tegnet også Zappeion Hall (1888). Ernst Ziller tegnet også mange private herskapshus i sentrum av Athen som gradvis ble offentlige, vanligvis gjennom donasjoner, slik som herskapshuset til Heinrich Schliemann , Iliou Melathron (1880). Byen Nauplio er også et viktig eksempel på nyklassisistisk arkitektur sammen med øya Poros .

Ungarn

Széchenyi Chain Bridge , Budapest av William Tierney Clark, 1840–1849

De tidligste eksemplene på nyklassisistisk arkitektur i Ungarn kan finnes i Vác . I denne byen ble triumfbuen og den nyklassisistiske fasaden til den barokke katedralen designet av den franske arkitekten Isidor Marcellus Amandus Ganneval (Isidore Canevale) på 1760-tallet. Også arbeidet til en fransk arkitekt, Charles Moreau, er hagefasaden til Esterházy-palasset (1797–1805) i Kismarton (i dag Eisenstadt i Østerrike).

De to viktigste arkitektene bak nyklassisismen i Ungarn var Mihály Pollack og József Hild . Pollacks hovedverk er det ungarske nasjonalmuseet (1837–1844). Hild er kjent for sine design for katedralen i Eger og Esztergom . Den reformerte store kirken i Debrecen er et enestående eksempel på de mange protestantiske kirkene som ble bygget i første halvdel av 1800-tallet. Dette var tiden for de første jernkonstruksjonene i ungarsk arkitektur, hvorav den viktigste er Chain Bridge (Budapest) av William Tierney Clark .

Malta

The Rotunda of Mosta , bygget mellom 1833 og 1860

Nyklassisk arkitektur ble introdusert på Malta på slutten av 1700-tallet, i løpet av de siste årene av Hospitaller-styret . Tidlige eksempler inkluderer Bibliotheca (1786), De Rohan Arch (1798) og Hompesch-porten (1801). Imidlertid ble nyklassisistisk arkitektur først populær på Malta etter etableringen av britisk styre på begynnelsen av 1800-tallet. I 1814 ble en nyklassisk portiko dekorert med det britiske våpenskjoldet lagt til hovedvaktbygningen for å tjene som et symbol på britisk Malta. Andre nyklassisistiske bygninger fra 1800-tallet inkluderer Monument to Sir Alexander Ball (1810), RNH Bighi (1832), St Paul's Pro-Cathedral (1844), Rotunda of Mosta (1860) og det nå ødelagte Royal Opera House (1866) .

Nyklassisismen ga plass for andre arkitektoniske stiler på slutten av 1800-tallet. Få bygninger ble bygget i nyklassisistisk stil i løpet av 1900-tallet, som Domvs Romana -museet (1922), og domstolens bygning i Valletta (1965–1971).

Mexico

Museo Nacional de Arte med rytterstatuen i forkant.

Som en del av den spanske opplysningstidens kulturelle innvirkning på kongeriket New Spain (Mexico), etablerte kronen Academy of San Carlos i 1785 for å trene malere, skulptører og arkitekter i New Spain, under ledelse av halvøya Gerónimo Antonio Gil . Akademiet la vekt på nyklassisisme, som hentet inspirasjon fra de rene linjene i gresk og romersk arkitektur, men også, for noen monumenter, fra aztekernes og mayaernes arkitekturtradisjoner.

Nyklassisisme i meksikansk arkitektur var direkte knyttet til kronepolitikk som forsøkte å tøyle overfloden av den meksikanske barokken , og å skape offentlige bygninger med "god smak" finansiert av kronen, som Palacio de Minería i Mexico City, Hospicio Cabañas i Guadalajara, og Alhóndiga de Granaditas i Guanajuato, alle bygget i slutten av kolonitiden.

Polsk-litauiske samveldet

Sentrum for polsk nyklassisisme var Warszawa under styret av den siste polske kongen, Stanislaus Augustus . Universitetet i Vilnius var et annet viktig senter for den nyklassisistiske arkitekturen i Europa, ledet av de bemerkelsesverdige professorene i arkitektur Marcin Knackfus , Laurynas Gucevicius og Karol Podczaszyński . Stilen ble uttrykt i form av de viktigste offentlige bygninger, som universitetets observatorium, Vilnius-katedralen og rådhuset .

De mest kjente arkitektene og kunstnerne som jobbet i det polsk-litauiske samveldet var Dominik Merlini , Jan Chrystian Kamsetzer , Szymon Bogumił Zug , Jakub Kubicki , Antonio Corazzi , Efraim Szreger , Chrystian Piotr Aigner og Bertel Thorvaldsen .

Russland

I det russiske imperiet på slutten av 1800-tallet var nyklassisistisk arkitektur lik Saint Petersburg- arkitekturen fordi denne stilen var spesifikk for et stort antall bygninger i byen. Katarina den store tok i bruk stilen under hennes regjeringstid ved å la arkitekten Jean-Baptiste Vallin de la Mothe bygge den gamle eremitasjen og kunstakademiet i St. Petersburg.

Spania

Museo del Prado i Madrid , av Juan de Villanueva

Spansk nyklassisisme ble eksemplifisert ved arbeidet til Juan de Villanueva , som tilpasset Burkes teorier om skjønnhet og det sublime til kravene til spansk klima og historie. Han bygde Museo del Prado , som kombinerte tre funksjoner: et akademi, et auditorium og et museum i en bygning med tre separate innganger.

Dette var en del av det ambisiøse programmet til Charles III , som hadde til hensikt å gjøre Madrid til hovedstaden for kunst og vitenskap. Veldig nær museet bygde Villanueva det kongelige observatoriet i Madrid . Han tegnet også flere sommerhus for kongene i El Escorial og Aranjuez og rekonstruerte Plaza Mayor, Madrid , blant andre viktige verk. Villanuevas elever utvidet den nyklassisistiske stilen i Spania.

Tyskland

Altes Museum i Berlin (ferdig i 1830)

Nyklassisk arkitektur ble et symbol på nasjonal stolthet i løpet av 1700-tallet i Tyskland, i det som da var Preussen. Karl Friedrich Schinkel bygde mange bemerkelsesverdige bygninger i denne stilen, inkludert Altes Museum i Berlin. Mens byen forble dominert av barokk byplanlegging, ga hans arkitektur og funksjonelle stil byen et utpreget neoklassisk sentrum.

Schinkels arbeid er veldig sammenlignbart med nyklassisk arkitektur i Storbritannia siden han hentet mye av inspirasjonen sin fra det landet. Han foretok turer for å observere bygningene og utvikle sin funksjonelle stil.

forente stater

I den nye republikken ble Robert Adams nyklassisistiske måte tilpasset den lokale stilen på slutten av 1700- og begynnelsen av 1800-tallet, kalt føderal arkitektur . En av pionerene innen denne stilen var den engelskfødte Benjamin Henry Latrobe , som ofte er kjent som en av USAs første formelt trente profesjonelle arkitekter og faren til amerikansk arkitektur. Baltimore -basilikaen , den første romersk-katolske katedralen i USA, anses av mange eksperter for å være Latrobes mesterverk.

En annen bemerkelsesverdig amerikansk arkitekt som identifiserte seg med føderal arkitektur var Thomas Jefferson . Han bygde mange nyklassisistiske bygninger, inkludert hans personlige eiendom Monticello , Virginia State Capitol og University of Virginia .

En annen nyklassisistisk måte som ble funnet i USA på 1800-tallet ble kalt gresk vekkelsesarkitektur . Den skiller seg fra føderal arkitektur da den strengt følger det greske formspråket, men det ble brukt til å beskrive alle bygninger fra nyklassisismen som viser klassiske ordener.

Resten av Latin-Amerika

Den nyklassisistiske stilen ankom de amerikanske imperiene Spania og Portugal gjennom prosjekter designet i Europa eller utført lokalt av europeiske eller Criollo -arkitekter opplært i akademiene i metropolen . Det er også eksempler på tilpasningen til det lokale arkitektoniske språket, som i løpet av tidligere århundrer hadde laget en syntese eller synkretisme av europeiske og førkolumbianske elementer i den såkalte koloniale barokken.

Ytterligere to klassiske kriterier hører hjemme, i Chile , Palacio de La Moneda (1784–1805) og Metropolitan Cathedral of Santiago (1748–1899), begge verk av den italienske arkitekten Joaquín Toesca . I Ecuador ble Quitos Palacio de Carondelet (Ecuadors regjeringspalass) bygget mellom 1611–1801 av Antonio García. Ved begynnelsen av uavhengigheten til latinamerikansk Amerika ble det utviklet konstruktive programmer i de nye republikkene. Nyklassisisme ble introdusert i New Granada av Marcelino Pérez de Arroyo . Senere, i Colombia , ble Capitolio Nacional bygget i Bogotá mellom 1848–1926 av Thomas Reed , utdannet ved Berlin Bauakademie ; Primatial Cathedral of Bogotá (1807–1823), designet av Friar Domingo de Petrés ; og i Peru basilikakatedralen i Arequipa bygget mellom 1540–1844 av Lucas Poblete .

Brasil , som ble sete for hoffet til det portugisiske monarkiet , og fikk uavhengighet fra sin metropol som Empire of Brazil , brukte også arkitekturens ressurser til forherligelse av politisk makt, og det ble besluttet å ty til arkitekter utdannet ved Académie royale d'arkitektur . Til denne perioden hører portalen til Imperial Academy of Fine Arts i Rio de Janeiro laget i 1826 og det keiserlige palasset i Petrópolis bygget mellom 1845–1862.

Argentina er et annet av landene som søker å kaste bort sin koloniale fortid, men i sammenheng med omorganiseringen av landet etter uavhengigheten i 1810, søkes det et maktaspekt som overfører statens tilstedeværelse, inspirerende respekt og hengivenhet, inkludert av selvfølgelig arkitekturen. Et eget bilde er imidlertid ikke unnfanget, men den klassiske kanonen introduseres, ikke i form av en kopi av bygninger fra antikken, men med en klassisk overvekt og mye innflytelse fra fransk klassisisme ; som vil vare til det 20. århundre.

Spansk Øst-India

Som de fleste vestlige tradisjoner, ankom den til Stillehavsøygruppene via styre fra New Spain (Mexico) i løpet av styreperioden av Mexico City som en av de best foretrukne arkitekturene i det spanske østindia, manifestert i kirker, samfunnsbygninger og en av populært arkitektonisk ornament for nyere stylet Bahay na bato og Bahay kubo . Da makten over skjærgården ble overført fra Spania til USA, ble stilen mer populær og utviklet seg fra en litt enkel tilnærming under den spanske tiden, til en mer utsmykket stil i Beaux-Arts-arkitekturen utløst av tilbakekomsten av massive antall arkitektstudenter til øyene fra de vestlige skolene. Det ble også et symbol på demokrati og den nærmer seg republikken under samveldet.

Se også

Referanser

Videre lesning

  • Détournelle, Athanase, Recueil d'architecture nouvelle , A Paris: Chez l'auteur, 1805
  • Groth, Håkan, Nyklassisisme i nord: svenske møbler og interiør, 1770–1850
  • Ære, Hugh, nyklassisisme
  • Irwin, David, nyklassisisme (i serie Art and Ideas) Phaidon, pocketbok, 1997
  • Lorentz, Stanislaw, nyklassisisme i Polen (Serie History of art in Poland)
  • McCormick, Thomas, Charles-Louis Clérisseau and the Genesis of Neoclassicism Architectural History Foundation, 1991
  • Praz, Mario. Om nyklassisisme

Eksterne linker