Herlighetens stier -Paths of Glory

Herlighetens stier
Plakat for teaterutgivelse
I regi av	Stanley Kubrick
Manus av
Basert på	Paths of Glory av Humphrey Cobb
Produsert av	James B. Harris
Med hovedrollen
Kinematografi	Georg Krause
Redigert av	Eva Kroll
Musikk av	Gerald Fried
produksjon selskaper
Distribuert av	United Artists
Utgivelsesdato
Driftstid	88 minutter
Land	forente stater
Språk	Engelsk
Budsjett	900 000 dollar

Paths of Glory er en amerikansk antikrigsfilm fra 1957 som bleskrevet og regissert av Stanley Kubrick , basert på romanen med samme navn av Humphrey Cobb . Filmen utspiller seg under første verdenskrig , og spiller Kirk Douglas som oberst Dax, kommandanten for franske soldater som nekter å fortsette et selvmordsangrep, hvoretter Dax prøver å forsvare dem mot anklager om feighet i en krigsrett .

Filmen ble co-produsert gjennom Kirk Douglas 'filmproduksjonsselskap, Bryna Productions , og et joint venture mellom Stanley Kubrick og James B. Harris , Harris-Kubrick Pictures. I 1992 ble filmen ansett som "kulturelt, historisk eller estetisk betydelig" av Library of Congress og valgt for bevaring i United States National Film Registry .

Plott

Filmen begynner med en voiceover som beskriver grøftkrigssituasjonen under første verdenskrig frem til 1916. I et slott ber general Georges Broulard, medlem av den franske generalstaben, sin underordnede, den ambisiøse general Mireau, om å ta et godt forsvaret Tysk posisjon kalt "Anthill". Mireau nekter først og siterer umuligheten av suksess, men når Broulard nevner en potensiell kampanje, overbeviser Mireau seg raskt om at angrepet vil lykkes.

Mireau fortsetter å gå gjennom skyttergravene og spør flere soldater: "Klar til å drepe flere tyskere?" Han kaster en menig ut av regimentet for å ha vist tegn på skallsjokk . Mireau overlater den detaljerte planleggingen av angrepet til oberst Dax fra det 701. regimentet, til tross for Daxs protester om at det eneste resultatet av angrepet vil være å svekke den franske hæren med store tap uten fordel.

Før angrepet sender en beruset løytnant ved navn Roget, som leder et speideroppdrag om natten, en av hans to menn foran. Overvunnet av frykt mens han venter på mannens retur, lobber Roget en granat og trekker seg tilbake. Korporal Paris, den andre soldaten på oppdraget, finner liket av speideren, som har blitt drept av granaten, og konfronterer Roget. Roget nekter for feil og forfalsker rapporten til oberst Dax.

Neste morgen er angrepet på Anthill en fiasko. Dax leder den første bølgen av soldater over toppen til ingenmannsland under kraftig ild. Ingen av mennene når de tyske skyttergravene, og B Company nekter å forlate sin egen grøft etter å ha sett den første bølgen påføre store skader. Mireau, rasende, beordrer artilleriet sitt å åpne ild mot dem for å tvinge dem inn på slagmarken. Artillerikommandanten nekter å skyte uten skriftlig bekreftelse på ordren. I mellomtiden vender Dax tilbake til skyttergravene og prøver å samle B Company for å bli med i slaget, men da han klatrer ut av skyttergraven, slår liket av en død fransk soldat ham ned.

På et møte med Broulard og Dax, for å avlede skylden for angrepets fiasko, bestemmer Mireau å rettssakse 100 av soldatene for feighet. Broulard overtaler ham til å redusere antallet til tre, en fra hvert selskap. Etter møtet møter Mireau og Broulard artillerikommandanten som trosset Mireaus ulovlige ordre om å skyte mot sine egne menn under angrepet. Mireau anbefaler at artillerioffiseren blir overført for å skjule forbrytelsen. Korporal Paris er valgt fordi hans sjef Roget ønsker å hindre ham i å vitne om Rogets handlinger i speideroppdraget. Private Ferol blir plukket av sin kommandant fordi han er en "sosial uønsket". Den siste mannen, private Arnaud, blir valgt tilfeldig ved loddtrekning, til tross for at han har blitt sitert for tapperhet to ganger tidligere.

Dax, som var en kriminell forsvarsadvokat i sivilt liv, frivillig for å forsvare mennene ved deres krigsrett. Rettssaken er imidlertid en farse. Det er ingen formell skriftlig tiltale, en domstolstenograf er ikke til stede, og retten nekter å innrømme bevis som kan støtte frifinnelse. I sin avsluttende uttalelse fordømmer Dax saksbehandlingen: "Mine herrer i retten, å finne disse mennene skyldige ville være en forbrytelse å hjemsøke dere alle til den dagen dere dør." Likevel er de tre dømt til døden.

Natten før henrettelsen konfronterer Dax Broulard med en ball, med sverget utsagn fra vitner som bekrefter Mireaus ordre om å beskjære sine egne skyttergraver, i et forsøk på å utpresse generalstaben for å spare de tre mennene. Broulard tar utsagnene, men avviser Dax på en brysk måte.

Neste morgen blir de tre mennene tatt ut for å bli skutt av skyttegruppe . Dax, som mistenker Roget for sin nominasjon av Paris, tvinger Roget til å lede henrettelsene. Mens en hulkende Ferol får bind for øynene, nekter Paris Rogets tilbud om bind for øynene og reagerer tvetydig på Rogets saktmodige unnskyldning. Arnaud er i mellomtiden så hardt skadet etter å ha startet en kamp i fengselet at han må bli båret ut i båre og knyttet til stolpen. Alle tre mennene blir henrettet.

Etter henrettelsene spiste Broulard frokost med den glade Mireau. Broulard avslører at han har invitert Dax til å delta og forteller Mireau at han vil bli etterforsket for ordren om å skyte mot sine egne menn. Mireau stormer ut og protesterer over at han har blitt gjort til en syndebukk. Broulard tilbyr deretter Mireau kommando til Dax på en blid måte, forutsatt at Daxs forsøk på å stoppe henrettelsene var et knep for å få Mireaus jobb. Når han oppdager at Dax faktisk var oppriktig, irettesetter Broulard ham for idealismen, mens den motbydelige Dax kaller Broulard en "degenerert, sadistisk gammel mann".

Etter henrettelsen karusler noen av Daxs soldater på et vertshus. De blir mer dempet når de lytter til en fanget tysk jente synge en sentimental folkesang . Dax bestemmer seg for å dra uten å informere mennene om at de har blitt beordret til å gå tilbake til fronten. Ansiktet hans stivner når han kommer tilbake til boligene sine.

Cast

Produksjon

Bakgrunn

Tittelen på Cobbs roman kom fra den niende strofe av Thomas Greys dikt " Elegy Written in a Country Churchyard " (1751).

Heraldikkens skryt, pompens pompa
og all den skjønnheten, all den rikdommen de ga,
venter likt den uunngåelige timen.
Herlighetens stier fører bare til graven.

Boken var en mindre suksess da den ble utgitt i 1935, og gjenfortalte den sanne saken til fire franske soldater som ble henrettet for å være et eksempel for resten av troppene. Romanen ble tilpasset scenen samme år av Sidney Howard , veteran fra første verdenskrig og manusforfatter av Gone with the Wind . Stykket var en flopp på Broadway, på grunn av de harde krigsscenene som fremmedgjorde publikum. Likevel fortsatte Howard å tro på relevansen av emnet og syntes det skulle gjøres til en film, og skrev: "Det virker for meg som at vår filmindustri må føle noe av en hellig forpliktelse til å lage bildet." For å oppfylle Howards "hellige forpliktelse" bestemte Stanley Kubrick seg for å tilpasse den til skjermen etter at han husket å ha lest boken da han var yngre. Kubrick og hans partnere kjøpte filmrettighetene fra Cobbs enke for $ 10.000.

Greys strofe gjenspeiler Kubricks følelser om krig også, og det blir tydelig i filmens fortelling - en lang kamp om noe med et så uviktig navn som "Ant Hill". Noen av Kubricks urealiserte prosjekter inneholdt også krigstemaer. Kubrick sa en gang til en journalist i New York Times :

"Mennesket er ikke en edel villmann, han er en uartig villmann. Han er irrasjonell, brutal, svak, dum, ute av stand til å være objektiv om noe der hans egne interesser er involvert - det handler om å oppsummere det. Jeg er interessert i det brutale og voldelig natur av mennesket fordi det er et sant bilde av ham. Og ethvert forsøk på å opprette sosiale institusjoner på et falskt syn på menneskets natur er sannsynligvis dømt til å mislykkes ".

Kubricks filmografi deler mange visuelle elementer, men tematisk er det mest vanlige emnet - enda mer enn seksualitet - krig. Strangelove (1964) presenterer krig som en farse, dens absurditet og meningsløshet fremkalt gjennom komedie. Fear and Desire (1953) demonstrerer at krigens ekstreme stress og traumer kan føre til mental sammenbrudd av soldater til et punkt der de begår vanvittig krigsforbrytelser mot en sivil befolkning, og dermed effektivt forlate krigens førende formål i den første plass. Full Metal Jacket (1987) kommer inn i tankene til en soldat og forteller publikum at de kanskje ikke liker det de hører. Spartacus (1960) viser også krigens redsler, omtrent som Barry Lyndon (1975) og A Clockwork Orange (1971) med sine mange referanser til andre verdenskrig og andre konflikter.

Paths of Glory er løst basert på den sanne historien om Souain -korporalsaken , da fire franske soldater ble henrettet i 1915, under første verdenskrig under general Géraud Réveilhac , for unnlatelse av å følge ordre. Soldatene ble frikjent posthumt, i 1934. Romanen handler om den franske henrettelsen av uskyldige menn for å styrke andres besluttsomhet om å kjempe. Den franske hæren utførte militære henrettelser for feighet, det samme gjorde de fleste andre store deltakerne, unntatt USA og Australia. USA dømte 24 soldater til døden for feighet, men dommene ble aldri fullbyrdet. Et viktig poeng i filmen er imidlertid praksisen med å velge individer tilfeldig og henrette dem som en straff for syndene til hele gruppen. Dette ligner på den romerske decimeringspraksisen , som sjelden ble brukt av den franske hæren i første verdenskrig . Paths of Glory finner sted i Frankrike, men Kubricks følelser om temaet stammer mer fra hans amerikanske oppvekst. Når general Mireau sier "vis meg en patriot, og jeg skal vise deg en ærlig mann", bemerker oberst Dax at Samuel Johnson en gang sa: "Patriotisme er skurkens siste tilfluktssted".

Utvikling

Kubrick sa en gang om sin beslutning om å lage en krigsfilm: "En av attraksjonene i en krigs- eller krimhistorie er at den gir en nesten unik mulighet til å kontrastere et individ eller vårt samtidssamfunn med et solid rammeverk av akseptert verdi, som publikum blir fullt klar over, og som kan brukes som et kontrapunkt til en menneskelig, individuell, følelsesmessig situasjon. Videre fungerer krig som en slags drivhus for tvunget, rask avl av holdninger og følelser. Holdninger krystalliserer og kommer ut i det fri. Konflikt er naturlig, når det i en mindre kritisk situasjon må innføres nesten som en motsetning, og dermed fremstå som tvunget eller, enda verre, falskt. "

Selv om Kubricks forrige film The Killing hadde mislyktes i billettkontoret, hadde den klart å lande på flere kritiske Topp-ti-lister for året. Dore Schary , daværende produksjonssjef i Metro-Goldwyn-Mayer , likte filmen og hyret Kubrick og Harris til å utvikle filmhistorier fra MGMs slush bunke med manus og kjøpte romaner. Kubrick fant ingenting de likte, og husket at han leste boken til Cobb i en alder av fjorten år og den 'store innvirkningen' den hadde på ham, og foreslo det som deres neste prosjekt. Schary tvilte sterkt på den kommersielle suksessen til historien, som alle andre store studioer allerede hadde avvist.

Etter at Schary fikk sparken av MGM i en større rystelse, klarte Kubrick og Harris å interessere Kirk Douglas for en manusversjon som Kubrick hadde gjort med Calder Willingham. Etter å ha lest manuset, var Kirk Douglas imponert og klarte å få et forskudd på et budsjett på 1 million dollar fra United Artists for å hjelpe til med å produsere filmen. Av budsjettet på rundt 1 million dollar ble mer enn en tredjedel tildelt Kirk Douglas 'lønn. Før Douglas og hans Bryna Production Company engasjerte seg, hadde ingen studio vist interesse for det tilsynelatende ikke -kommersielle temaet og filming i svart -hvitt. MGM avviste ideen om filmen basert på frykt for at filmen ville være ugunstig for europeiske distributører og publikum. United Artists ble enige om å støtte det med Douglas som stjernen.

Skriving

Kubrick leide til slutt Calder Willingham til å jobbe med manuset til Paths of Glory (1957), som Jim Thompson hadde skrevet tidligere utkast til. De spesifikke bidragene fra Kubrick, Thompson og Willingham til det endelige manuset ble omstridt, og saken gikk til voldgift med Writers 'Guild. Willingham hevdet at Thompson hadde minimalt engasjement i filmens siste manus, og påtok seg ansvaret for 99 prosent av Paths of Glory for seg selv og at Thompson ikke hadde skrevet noen av dialogen. Da Thompsons utkast til manus ble sammenlignet med den siste filmen, var det klart at Thompson hadde skrevet syv scener, inkludert rekognoseringsoppdraget og soldatene kvelden før henrettelsene deres ved å skyte tropp. Til slutt tilskrev Writers Guild manuset i rekkefølgen til Kubrick, Willingham og deretter Thompson.

Deler av manuset ble hentet fra Cobbs arbeid ordrett. Kubrick gjorde imidlertid flere endringer i romanens fortelling i sin tilpasning, særlig hans fokusskifte til oberst Dax, i motsetning til Paris, Ferol og Arnaud som i romanen.

Primært hadde Kubrick og Thompson lagt til en lykkelig slutt på filmen for å gjøre filmen mer kommersiell for allmennheten, der menns liv blir reddet fra henrettelse i siste øyeblikk av generalen. Imidlertid ble disse endringene reversert nærmere til den opprinnelige romanen etter krav fra Kirk Douglas. På Criterion Collection Blu-ray, James B. Harris hevder å ha fått denne slutten tidligere distributører ved å sende hele manuset i stedet for bare den omvendte slutten, i visshet om at disse distributørene ikke ville lese gjennom hele manuset igjen. Etter å ha sett filmen var United Artists fornøyd med endringene og forlot avslutningen som den er.

Filming

Produksjonen foregikk helt i Bayern , Tyskland , spesielt ved Schleissheim -palasset nær München . Timothy Carey fikk sparken under produksjonen. Han var angivelig ekstremt vanskelig å jobbe med, selv i den grad han forfalsket sin egen kidnapping, og holdt opp hele produksjonen. Han ble erstattet i scenene som gjensto å bli skutt med en dobbel. Filmen kostet litt under 1 million dollar og holdt omtrent likevekt.

På grunn av tre års militær opplæring ble rundt 600 tyske politifolk brukt som statister for soldater. De siste scenene som ble filmet var de som finner sted på slagmarken. For byggingen av slagmarken leide Kubrick 5000 kvadratmeter land fra en lokal bonde. Det tok Kubrick en måned å sette opp filmingen av angrepet, ordne rekvisitter og rive opp feltet for å ligne en krigssone. For filmingen av kampsekvensen ble slagmarken delt inn i fem regioner der eksplosive ladninger ble spesifikt plassert. Dette gjorde det lettere for Kubrick å filme døden av statister da han delte statistene i fem grupper, en for hver av regionene, og hver mann ville dø i sin egen sone av en eksplosjon som var i nærheten av ham.

En tidlig kritisk test av Kubricks besettelse av kontroll på settet kom under produksjonen av Paths of Glory . Som husket av Kirk Douglas:

Han fikk veteranskuespilleren Adolphe Menjou til å gjøre den samme scenen 17 ganger. "Det var min beste lesning." Menjou kunngjorde. "Jeg tror vi kan bryte til lunsj nå." Det var langt forbi den vanlige lunsjtiden, men Kubrick sa at han ville ha en ny drink. Menjou gikk inn i en absolutt raseri. Foran Douglas og hele mannskapet blåste han av på det han påsto var Kubricks tvilsomme foreldre og refererte flere andre utskrivbare referanser til Kubricks relative grønnhet i kunsten å regissere skuespillere. Kubrick lyttet bare rolig, og etter at Menjou hadde sprutet til en ukomplimentær konklusjon, sa han stille: "Ok, la oss prøve scenen en gang til." Med fullstendig føyelighet gikk Menjou tilbake på jobb. "Stanley visste instinktivt hva han skulle gjøre," sier Douglas.

Den eneste kvinnelige karakteren i filmen, kvinnen som synger " The Faithful Hussar ", blir fremstilt av den tyske skuespilleren Christiane Harlan (kreditert i filmen som Susanne Christian). En påvirkende scene mot slutten av filmen viser skuespilleren Harlan som kort fremstår som å synge en tysk sang, og vekker skummelt følelser hos både publikum og soldater. Hun og Kubrick giftet seg senere; paret forble sammen til han døde i 1999. Det var på settet de opprinnelig hadde møtt.

Kubricks bruk av visuelle bilder og mise-en-scene:

Paths of Glory bruker både kameraarbeid og lydsignaler for å skape en følelse av realisme, og dermed gjøre det lettere for publikum å sympatisere med situasjonen til de anklagede soldatene. I begynnelsen av filmen spiller en lilletromme, og musikken minner om krigstidens nyheter. Under kampsekvensene holder kameraet tritt med soldatene, men på andre måter ser skuddene ut som gamle grøftkrigsopptak fra første verdenskrig. Filmens valg av svart og hvitt understreker ytterligere likheten med de faktiske avisene i konflikten.

Kubricks visjon om krig var langt svakere enn i noen andre filmer i tiden, som også påvirket regissørens valg om å ta bildet i svart -hvitt. Det visuelle lar også publikum se forskjellen mellom livet i skyttergravene og livet i kommandoen . Fra det overdådige herskapshuset til de høytstående offiserene merker publikum brede skudd fra utsiden og interiøret. Seeren savner ingenting; alle dekadente møbler, kuler og smykker som de høye offiserene har, i skarp kontrast til skyttergravene der skuddene er mye strammere. Nærbilder og synspunkter (f.eks. Fra oberst Dax perspektiv) er trange og stramme og kveler for publikum. Ved å bytte til et skudd foran Dax person, f.eks. Et gående skudd, blir publikum mye som de andre soldatene som følger ham i skyttergravene, og føler seg fast og fanget i det begrensede og farlige rommet.

Partitur og bruk av lyder

Den musikalske partituret av Gerald Fried bruker omfattende slagverksinstrumenter , spesielt militære trommer .

Kubrick brukte lyd, eller mangelen på det, for å bygge spenning og spenning i filmen, spesielt mot begynnelsen når de tre soldatene får ordre om å sjekke Ant Hill. Denne scenen er i stillhet, uten bruk av diegetisk/ikke-diegetisk lyd, og fungerer godt for å legge til dybde og råhet. Mye av det seeren kan høre gjennom filmen er eksplosjoner i det fjerne og lyden av en fløyte som blåses, noe som ytterligere bidrar til filmens overordnede dokumentarstil. Mangelen på en stor fet poengsum gir ingen antydning om heltemodighet til filmens handling, og lydene fra mennesker som dør er en vanlig trope knyttet til Stanley Kubricks filmer. Sangen mot slutten skjer i fortellingen. I tavernaen med de franske soldatene ved Daxs regiment synger en ung kvinne en tradisjonell tysk folkesang fra den tiden, "Der treue Husar" . Med Kubricks bruk av mise-en-scene, er publikum i stand til å se den tyske kvinnens forestilling bringe mennene til tårer gjennom forskjellige nærbilder og vinkler. Troppene begynner å nynne og til slutt synge med i melodien i et uttrykk for deres grunnleggende menneskelighet. Paths of Glory ender senere på samme måte som den begynte med den kjente snare/trommelrullen som ble brukt i åpningen, noe som indikerer mangel på endring gjennom filmen. Kubricks bruk av lyder og sang fungerer som en slags fortelling for publikum, og kobler hver lyd til en senere eller tidligere scene i filmen.

Utgivelse

Filmen hadde premiere i München 1. november 1957 ( AFI viser den feil som 18. september). Den ble utgitt i USA i desember 1957. Den ble ansett som en beskjeden kassasuksess og fikk Kubrick kritisk anerkjennelse.

Kontrovers

Da filmen ble utgitt, ble filmens antimilitære tone utsatt for kritikk og sensur.

• I Frankrike kritiserte både aktivt og pensjonert personell fra det franske militæret filmen hardt - og skildringen av den franske hæren - etter at den ble utgitt i Belgia. Den franske regjeringen la et enormt press på United Artists (den europeiske distributøren) for ikke å gi ut filmen i Frankrike. Filmen ble til slutt vist i Frankrike i 1975 da sosiale holdninger hadde endret seg.
• I Tyskland ble filmen trukket tilbake fra filmfestivalen i Berlin for å unngå å belaste forholdet til Frankrike; den ble ikke vist før to år etter den amerikanske utgivelsen.
• I Spania protesterte den høyreorienterte regjeringen til Francisco Franco mot filmen. Den ble første gang vist i 1986, 11 år etter Francos død.
• Filmen ble forbudt av Sveits som "uomtvistelig støtende" mot Frankrike, hennes rettssystem og hæren, til 1970.
• Filmen ble forbudt i alle amerikanske militære institusjoner, både hjemme og utenlands, på grunn av innholdet.

Mottak og påvirkning

Filmen ble nominert og klarte å få flere internasjonale priser og utmerkelser da den høstet mange positive anmeldelser og dermed bidro til å etablere Kubricks allerede voksende rykte. Filmen ble nominert til en BAFTA -pris under kategorien Beste film, men tapte for The Bridge on the River Kwai . Filmen vant også en Jussi Awards 'Diploma of Merit. I 1959 ble filmen nominert til en Writers 'Guild of America Award, men tapte til slutt. Den vant det prestisjetunge Grand Prix fra Belgian Film Critics Association .

Filmen har en 95% rating på Rotten Tomatoes , basert på 61 anmeldelser og en gjennomsnittlig vurdering på 9,00/10. Nettstedets kritiske konsensus lyder: " Paths of Glory er en transcendentalt human krigsfilm fra Stanley Kubrick, med imponerende, langvarige kampsekvenser og en knock-out-avslutning". På Metacritic har filmen en score på 90 av 100 basert på anmeldelser fra 18 kritikere, noe som indikerer "universell anerkjennelse". Chicago Sun-Times- kritiker Roger Ebert la denne filmen til sin "Great Movies" -liste 25. februar 2005. Gene Siskel, på en del av Siskel og Ebert's på Movies- showet om Stanley Kubrick-filmer, erklærte Paths of Glory for å være en av de helt store filmene og "nesten" like gode som Kubricks Dr. Strangelove .

Regissør Robert Zemeckis hyllet Paths of Glory med Tales from the Crypt -episoden "Yellow" fra 1991 . Episoden var en tilpasning av Shock SuspenStories -historien fra 1952 , "Yellow!", Om en oberst fra den amerikanske hæren fra andre verdenskrig hvis sønn, en løytnant, utviser feighet og blir dømt til å møte skytespillet. Faren får sønnen falskt til å tro at skyttegruppen vil skyte blanke, slik at sønnen ikke skal vise feighet før henrettelsen hans. Zemeckis endret innstillingen til første verdenskrig, og kastet Kirk Douglas og sønnen Eric Douglas i far- og sønnrollene.

David Simon , skaperen av den kritikerroste serien The Wire (2002–08), har sagt at Paths of Glory var en sentral innflytelse på HBO -krimdramaet. Filmens innflytelse kommer i skildringen av trengsler av "mellomledelse", i form av Dax mislykkede forsøk på å beskytte troppene hans mot de overmenneskelige umenneskelige ambisjonene, noe som igjen påvirket The Wires  skildring av forskjellige institusjoner som opptrådte mot enkeltpersoner.

Bevaring og restaurering

I 1992 ble filmen ansett som "kulturelt, historisk eller estetisk betydelig" av Library of Congress og valgt for bevaring i United States National Film Registry . I oktober og november 2004 ble filmen vist på London Film Festival av British Film Institute . Det ble omhyggelig remastret over en periode på flere år; de originale filmelementene ble funnet å være skadet. Ved hjelp av flere moderne digitale studioer i Los Angeles ble filmen imidlertid fullstendig restaurert og remastret for moderne kino. I tillegg gjorde Stanley Kubricks enke Christiane (som også vises i avslutningsscenen som den tyske sangeren) en gjesteopptreden i begynnelsen av forestillingen.

Hjemmemedier

MGM ga ut VHS-formatet 21. juli 1997 etterfulgt av DVD-versjonen 29. juni 1999. Criterion Collection sin første utgivelse av filmen var for en Laserdisc-utgivelse i 1989. Filmen ble utgitt på DVD og Blu-ray av The Criterion Samling med digital HD-overføring 26. oktober 2010. Eureka ga ut en UK Region B Blu-Ray i 2016 som en del av Masters of Cinema-serien.

Se også

• Den franske hærens mytterier
• Full metall jakke
• Liste over amerikanske filmer fra 1957

Referanser

Bibliografi

• Duncan, Paul (2003). Stanley Kubrick: The Complete Films . Köln: Taschen GmbH. ISBN 978-3836527750. OCLC  51839483 .Alternativt tittelen Stanley Kubrick: Visual Poet, 1928–1999 .

Videre lesning

• Huneman, Philippe (november 2003). "Les Sentiers de la gloire" [Herlighetens stier]. Center National de Documentation Pédagogique (filmanmeldelse) (på fransk) . Hentet 8. januar 2017 .
• "Herlighetens vei ou les sentiers de la gloire" [herlighetens vei eller herlighetens stier] (filmanmeldelse) (på fransk). 1. oktober 2013. Arkivert fra originalen 2. april 2015.
• Paths of Glory: “Vi har møtt fienden. . . ” et essay av James Naremore ved Criterion Collection

Eksterne linker

• Paths of Glory på IMDb
• Herlighetens stier ved Rotten Tomatoes
• Paths of Glory på AllMovie
• Paths of Glory på gonemovies.com (inkluderer bilder) (arkivert)