Paul Cadmus - Paul Cadmus
Paul Cadmus | |
---|---|
Født |
|
17. desember 1904
Døde | 12. desember 1999
Weston , Connecticut , USA
|
(94 år)
Nasjonalitet | amerikansk |
utdanning | Art Students League i New York |
Kjent for | Maling, tegning |
Bemerkelsesverdig arbeid |
Flåten er inne! (1934), Gilding the Acrobats (1935) |
Bevegelse | Magisk realisme |
Valgt | National Academy of Design |
Paul Cadmus (17. desember 1904 - 12. desember 1999) var en amerikansk kunstner kjent for sine eggtemperamalerier av grusomme sosiale interaksjoner i urbane omgivelser. Han produserte også mange svært ferdige tegninger av enkelt naken mannlige figurer. Maleriene hans kombinerer elementer av erotikk og samfunnskritikk i en stil som ofte kalles magisk realisme .
tidlig liv og utdanning
Paul Cadmus ble født 17. desember 1904 i en leie på 103rd Street nær Amsterdam Avenue, på Upper West Side på Manhattan , sønn av kunstnere, Maria Latasa, av baskisk og kubansk aner, og Egbert Cadmus (1868–1939) , av nederlandsk aner. Faren, som studerte hos Robert Henri , jobbet som kommersiell kunstner, og moren illustrerte barnebøker. Hans søster, Fidelma Cadmus, giftet seg med Lincoln Kirstein , en filantrop, kunstbeskytter og medgründer av New York City Ballet , i 1941.
I en alder av 15 forlot Cadmus skolen for å gå på National Academy of Design i 6 år. I 1925, 20 år gammel, ble Cadmus medlem av The Brooklyn Society of Etchers (nå kjent som Society of American Graphic Artists eller SAGA). I deres tiende årlige utstilling som ble holdt på Brooklyn Museum viste han tre etsninger, "Fidelma", "Calogero Scibetta" og "Kramer". Han meldte seg inn i Art Students League i New York i 1928 og tok livstegningstimer mens han jobbet som kommersiell illustratør ved et reklamebyrå i New York. Han fortsatte sin utdannelse mens han reiste gjennom Europa fra 1931 til 1933 med medkunstneren Jared French , som ble hans elsker for en tid.
Karriere
Etter å ha reist gjennom Frankrike og Spania bosatte Cadmus og French seg i en fiskerlandsby på øya Mallorca . I 1933 dro de tilbake til USA etter å ha gått tom for penger, hvor Cadmus var en av de første kunstnerne som ble ansatt i The New Deal -kunstprogrammer, og malte veggmalerier på postkontorer. Han holdt et studio på Morton Street 54.
Cadmus jobbet også med kommersiell illustrasjon, men French, også en tempera -kunstner, overbeviste ham om å vie seg helt til kunst. I 1979 ble han valgt inn i National Academy of Design som assosiert medlem og ble fullt medlem i 1980.
Cadmus er rangert av Artists Trade Union of Russia blant verdens beste artister de siste fire århundrene.
Kontroverser
I 1934, 29 år gammel, malte han The Fleet's In! mens han jobbet for Public Works of Art Project i WPA . Dette maleriet, som inneholdt karusiske sjømenn og kvinner, inkluderte en stereotyp homoseksuell oppfordring og erotisk overdrivelse av klamrende bukser og bulende skritt. Det var gjenstand for et offentlig ramaskrig ledet av admiral Hugh Rodman , som protesterte for marinesekretæren Claude A. Swanson og sa: "Det representerer et høyst skammelig, elendig, urokkelig, beruset slagsmål." Sekretær Swanson uttalte at maleriet var "riktig kunstnerisk", men "ikke sant for marinen." Maleriet ble fjernet fra utstillingen i Corcoran Gallery av Henry L. Roosevelt , den assisterende marinesekretæren på den tiden, og beholdt sitt hjem til Roosevelts død i 1936. Publisiteten bidro til å starte Cadmus karriere, og han uttalte på gang, "Jeg hadde ikke tenkt å støte marinen. Sjømenn er ikke verre enn noen andre. På bildet mitt kommenterte jeg bare dem - jeg kritiserte ikke." Maleriet, som etter Roosevelts død hang over en mantel på Alibi Club i Washington i mer enn et halvt århundre, ble holdt offentlig tilgjengelig til 1981, midlertidig vist på Wolfsonian Museum i Miami , og til slutt fant et hjem på Naval Historical Senter .
I 1938 måtte maleriet hans Pocahantas Saving the Life of John Smith , et veggmaleri malt for Parcel Post Building i Richmond, Virginia , retusjeres da noen observatører la merke til en revpels som antydelig henger mellom beina på en indianer avbildet i maleriet. Cadmus brukte sin daværende elsker, Jared French, som modell for John Smith i veggmaleriet.
I 1940 ble to malerier, Sailors and Floozies (1938) og Seeing the New Year In , fjernet fra offentligheten fordi marinen "ikke likte det" og det var "for mye lukt om det." Maleriene ble stilt ut på Golden Gate International Exposition og ble fjernet, mens en tredje, Venus og Adonis , ble igjen. Kontoret til kommissær George Creel ble fortalt av marinen at maleriet, Sailors and Floozies , var "unødvendig skittent."
Kunstnerisk stil
Cadmus, ansett for å være en tegnermester, var interessert i de italienske renessansekunstnerne , særlig Signorelli og Mantegna , de såkalte "muskelherrene". Han ble også påvirket av Reginald Marsh , en amerikansk scenemaler. Cadmus kombinerte elementene i Signorelli og Mantegna sammen med Marsh for å skildre gatelivet i New York City.
Han ble transfiksert av menneskekroppen, både det ideelle og det frastøtende. Hans ideal var en stilisert erotisk versjon av mannskroppen. Han fant det groteske overalt fra Greenwich Village kafeer, T -banestasjoner, stranden på Coney Island til amerikanske turister på en italiensk piazza . Hans kunst er en form for satire og karikatur av fagene hans som har blitt sammenlignet med andre artister George Grosz og Otto Dix . Kunstkritikere har vært delte om Cadmus kunst, med Dore Ashton som uttalte at "han ikke er en historisk skikkelse i det hele tatt, han er også en løp." Ashton beskrev maleriene sine som "skeiv Saturday Evening Post ." I 1990 skrev Michael Kimmelman at Cadmus 'kunst tjente "som en påminnelse om at i motsetning til standardoppfatningen var realisme fremdeles en viktig tradisjon i amerikansk kunst i midten av dette århundret, en som hentet fra mange av de samme kildene som inspirerte de abstrakte ekspresjonistene som ble antatt å ha gjort realismen foreldet. "
Personlige liv
Fra 1937 til 1945 sommeret Cadmus, hans elsker, Jared French og Frenchs kone, Margaret Hoening, på Fire Island og dannet et fotografisk kollektiv kalt PaJaMa ("Paul, Jared og Margaret"). Mellom Provincetown , Truro , Fire Island og New York iscenesatte de forskjellige svart-hvite fotografier av seg selv med sine venner, både naken og kledd. De fleste av disse vennene på fotografiene var blant New Yorks unge artister, dansere og forfattere, og de fleste var kjekke og homofile. I 1938 stilte Cadmus og French for en serie fotografier med den kjente fotografen George Platt Lynes (1907–1955). Disse fotografiene ble ikke publisert eller utstilt mens Lynes levde og viser intimiteten og forholdet til de to. På fotografiene, hvorav 14 overlever i dag, vakler Cadmus og franskmenn mellom eksponering og skjuling, med fransk generelt sett den mer ekshibisjonistiske av de to.
Senere på 1940 -tallet dannet Cadmus og hans daværende kjæreste, George Tooker, et komplisert forhold til French og kona. Da franskmennene kjøpte et hjem i Hartland , Vermont, ga de Cadmus et eget hus på eiendommen, som franskmenn senere tok tilbake og ga til sin italienske elsker.
I 1965 møtte Cadmus og begynte et forhold til Jon (Farquhar) Anderson (30. juli 1937, New Haven, Connecticut - 21. oktober 2018, Weston, Connecticut), en tidligere kabaretstjerne, i Nantucket som varte til Cadmus døde i 1999. Fra begynnelsen av deres 35-årige forhold var den da 27 år gamle Anderson Cadmus 'modell og mus i mange av hans arbeider. Cadmus var også nære venner med mange berømte artister, forfattere og dansere, inkludert: Christopher Isherwood , WH Auden , George Balanchine , George Platt Lynes , George Tooker , Lincoln Kirstein (hans svoger) og EM Forster , som ble sagt å ha lest romanen Maurice høyt mens Cadmus malte portrettet hans, som ble trykt i 1200 eksemplarer av en brosjyre The New Disorder i 1949.
I 1999 døde han hjemme i Weston , Connecticut, på grunn av høy alder, fem dager før hans 95 -årsdag.
Liste over verk
Fra 1931 til 1992 produserte Cadmus 120 malerier, to i året i gjennomsnitt. Noen høydepunkter inkluderer:
- Jerry , 1931, Toledo Museum of Art , Toledo, Ohio
- KFUM garderober , 1933
- Shore Leave , 1933, Whitney Museum of American Art, New York City
- Flåten er inne! , 1934, Navy Art Gallery, Washington Navy Yard
- Greenwich Village Cafeteria , 1934
- Coney Island (oljemaleri), 1934, Los Angeles County Museum of Art
- Gilding the Acrobats , 1935, Metropolitan Museum of Art
- Coney Island (etsing), 1935, Los Angeles County Museum of Art
- Aspekter av forstadsliv: Main Street , 1935, DC Moore Gallery
- Aspekter av forstadsliv: Golf , 1936, Virtual Museum of Canada
- Venus og Adonis , 1936
- Sailors and Floozies , 1938, Whitney Museum of American Art , New York City
- Pocahontas og John Smith , 1938, Port Washington Post Office
- Two Boys on a Beach #1 , 1938, DC Moore Gallery
- Bathers , 1939
- Herrin Massacre , 1940, Columbus Museum of Art , Columbus, Ohio
- Aviator , 1941
- Dusjen , 1943
- Point O 'View , 1945, Williams College Museum of Art , Williamstown, Massachusetts
- The Seven Deadly Sins , 1945–1949, Metropolitan Museum of Art , New York City
- Gjerder , 1946, Crystal Bridges Museum of American Art , Bentonville, Arkansas
- What I Believe , 1947–48, McNay Art Museum , San Antonio, Texas
- Lekeplass , 1948, Georgia Museum of Art , Athen, Georgia
- The Bath , 1951, Whitney Museum of American Art, New York City
- Manikiner , 1951
- Bar Italia , 1953–55
- Natt i Bologna , 1958, Smithsonian American Art Museum , Washington, DC
- Søndag søndag , 1958–59
- Le Ruban Dénoué: Hommage à Reynaldo Hahn , 1963, Columbus Museum of Art (Philip J. & Suzanne Schiller collection), Columbus, Ohio
- Jon Anderson i White Tights , 1966, Crystal Bridges Museum of American Art , Bentonville, Arkansas
- Male Nude , 1966, Kemper Museum of Contemporary Art , Missouri
- Den åttende synd: sjalusi , 1982–83, Metropolitan Museum of Art , New York City
- Hårklippet , 1986
- Sluttstudie for huset som Jack bygde , 1987, DC Moore Gallery
- Meg: 1940–1990 , 1990, DC Moore Gallery
- Jon Reading NM248 , 1992, DC Moore Gallery
- Jon Extracting a Splinter NM255 , 1993, DC Moore Gallery
- Selvportrett , Crystal Bridges Museum of American Art , Bentonville, Arkansas
Utstillinger
- Corcoran Gallery , Washington, District of Columbia, 1935
- Midtown Galleries, New York, 1937
- Baltimore Museum of Art , Baltimore, 1942
- William Benton Museum of Art , Storrs, Connecticut, 1982
- Hudson River Museum , Yonkers, New York, 1982
- Whitney Museum of American Art , New York, 1996
- DC Moore Gallery, New York, 1996
Referanser
- Merknader
- Biografiske verk
- Eliasoph, Philip , 'Paul Cadmus: Life & Work', doktoravhandling, State University of New York i Binghamton, (1979) (autorisert biografi skrevet med kunstnerens førstehåndsdata, forslag, oversikt)
- Eliasoph, Philip , 'Paul Cadmus and the Virtue of Anachronism,' 'Drawing' -The International Review utgitt av Drawing Society, jan -feb. (1981) s. 97–104.
- Eliasoph, Philip , 'Paul Cadmus: I går og i dag,' Miami University Art Museum , Oxford, Ohio , med en introduksjon av Lloyd Goodrich (den første og eneste retrospektive katalogen som ble fulgt av nasjonal tur til fire regionale kunstmuseer) (1981)
- Kirstein, Lincoln. Paul Cadmus , Imago Imprint: Arnold Skolnick (1984)
- Sutherland, David. Paul Cadmus, Enfant Terrible på 80 . Dokumentarfilm (1984) Philip Eliasoph, assosiert produsent, laget med finansiering og støtte fra Fairfield University, Fairfield, Connecticut.
- Eliasoph, Philip , 'Paul Cadmus at Ninety: The Virtues of Depicting Sin', American Arts Quarterly (1995) s. 39–55;
- Eliasoph, Philip 'A Tribute to Paul Cadmus: Posthumous Appreciation', American Art Journal-Smithsonian Institution , Fall (2000) Vol 14.Nr. 3.
- Tegningene til Paul Cadmus . Introduksjon av Guy Davenport
- Våren, Justin. Paul Cadmus: The Male Nude New York: Universe (2002)
- Eliasoph, Philip 'Paul Cadmus: Reflections,' katalogoppgave for Christies amerikanske kunstsalg, "Viktige amerikanske malerier, tegninger og skulpturer" (24. mai 2007) s. 199–206.
Eksterne linker
- Muntlig historieintervju med Paul Cadmus, 1988. 22. mars - 5. mai fra Smithsonian Archives of American Art
- Et hjelpemiddel for Paul Cadmus -brevene til Webster Aitken, 1945–1979 i Archives of American Art, Smithsonian Institution
- Kunst og sosiale spørsmål Paul Cadmus ' Herrin Massacre som kommentar til en arbeidskonflikt fra 1925 i Herrin, Illinois. Inkluderer også lenker til kunstnerbiografi og lærerressurser.
- Paul Cadmus på MuseumSyndicate.com
- Essensen av magisk realisme - kritisk studie av opprinnelsen og utviklingen av magisk realisme i kunsten.
- Paul Cadmus -intervju