Phèdre -Phèdre

Phèdre
Tittelside fra den første utgaven av Phèdre et Hippolyte
Skrevet av	Jean Racine
Tegn	Phèdre Œnone Hippolyte Théramène Thésée Aricie
Omgivelser	Det kongelige slottet i Trézène

Phèdre ( fransk:  [fɛdʁ] ; opprinnelig Phèdre et Hippolyte ) er en fransk dramatisk tragedie i fem akter skrevet i alexandrinvers av Jean Racine , først fremført i 1677 på teatret til Hôtel de Bourgogne i Paris.

Komposisjon og premiere

Med Phèdre valgte Racine nok en gang et emne fra gresk mytologi , allerede behandlet av greske og romerske tragiske diktere, særlig av Euripides i Hippolytus og Seneca i Phaedra .

Som et resultat av en intrige av hertuginnen av Bouillon og andre venner av den aldrende Pierre Corneille , var stykket ikke en suksess på premieren 1. januar 1677 på Hôtel de Bourgogne , hjemmet til den kongelige skuespillertroppen i Paris . Faktisk iscenesatte en rivaliserende gruppe et teaterstykke av den nå glemte dramatikeren Nicolas Pradon om et nesten identisk tema. Etter Phèdre sluttet Racine å skrive skuespill om sekulære temaer og viet seg til tjeneste for religion og kongen til 1689, da han fikk i oppdrag å skrive Esther av Madame de Maintenon , den morganatiske andre kona til Louis XIV .

Tegn

Navn på tegn på fransk, med sine ekvivalenter på engelsk:

• Thésée, eller Theseus , kongen av Athen
• Phèdre, eller Phaedra , kona til Thésée, datter av Minos og Pasiphaë og søster til Ariadne
• Hippolyte, eller Hippolytus , sønn av Thésée og Antiope , dronningen av amazonene
• Aricie, eller Aricia , prinsesse av det kongelige blodet i Athen
• Œ ingen, eller Oenone, sykepleier og fortrolig til Phèdre
• Théramène, eller Theramenes, veileder for Hippolyte
• Ismène, fortrolig med Aricie
• Panope, damen i vente til Phèdre

Sammendrag

Stykket utspiller seg ved det kongelige hoffet i Troezen , på Peloponnesus -kysten i Sør -Hellas. I fravær av hennes kongelige ektemann Thésée, avslutter Phèdre med å erklære kjærligheten for Hippolyte, Thésées sønn fra et tidligere ekteskap.

Lov 1 . Etter Theseus 'seks måneders fravær, forteller sønnen Hippolytus sin veileder Theramenes om hans intensjon om å forlate Troezen på jakt etter faren. Når han blir presset av Theramenes, avslører han at det virkelige motivet er hans forbudte kjærlighet til Aricia, eneste overlevende fra kongehuset som ble erstattet av Theseus og under et kyskhetsløfte mot hennes vilje. Under ektemannens fravær har Phèdre blitt fortært av en ulovlig, men overveldende lidenskap for stesønnen Hippolytus, som hun har beholdt som en mørk hemmelighet. Nær døden og triller omtrent halvdement, under press fra sin gamle sykepleier Oenone, forklarer hun tilstanden sin, på betingelse av at hun får lov til å dø i stedet for å møte vanære. Theseus 'død er kunngjort med nyheten om at arven hans er i tvist. Oenone oppfordrer sin elskerinne til at siden kjærligheten til stesønnen nå er legitim, bør hun inngå en allianse med ham, bare for den fremtidige nytte av spedbarnssønnen av hennes eget kjøtt.

Lov 2 . Med nytt håp om friheten, avslører Aricia for tjenestepiken Ismène følelsene hennes overfor Hippolytus, som umiddelbart ser ut til å erklære sin kjærlighet til henne. Diskursen deres blir avbrutt av Phèdre, som opprørt be om rettighetene til sin spedbarns sønn og forklarer hennes kulde og personlige fortvilelse. Plutselig kommer hun inn i en translignende tilstand som er overvunnet av følelser, og bekjenner ufrivillig sine skjulte lidenskaper overfor sin forferdelige, stumme sønn. Hun føler avvisning og forlater i en vill vanvidd og krever Hippolytus sverd for å avslutte plagen hennes. Theramenes bringer nyheter til Hippolytus om at Theseus fortsatt kan være i live.

Lov 3 . I desperasjon sender Phèdre beskjed til Hippolytus og inviterer ham til å dele kronen til Athen. Imidlertid gir Oenone henne den ødeleggende nyheten om at Theseus har kommet tilbake i perfekt helse. For å avverge Phèdres dødsønske og hennes mulige svik av Hippolytus, oppfordrer Oenone til at en historie skal samles rundt hans forlatte sverd. Da han så Hippolytus ved Theseus 'side, gir Phèdre Oenone frie tøyler. Etter sin lange periode i fangenskap, blir Theseus overrasket over den kalde mottakelsen fra kona og sønnen, som alle var ivrige etter å skjule lidenskapene sine: Phèdre, fortært av skyldfølelse; og Hippolytus, engstelig for å ta avstand fra stemorens fremskritt, men klarte ikke å fortelle faren sin kjærlighet til Aricia.

Lov 4 . Theseus har nettopp blitt fortalt av Oenone at Hippolytus har forsøkt å ta Phèdre med makt. Overvunnet av raseri, fordriver Theseus Hippolytus og påkaller guden Neptun , som har lovet å oppfylle ethvert ønske fra Theseus, for å hevne ham ved sønnens død. Hippolytus protesterer over sin uskyld og avslører sin hemmelige kjærlighet til Aricia til sin vantro far og forlater fortvilet. I frykt for at hun kan være skyldig i Hippolytus 'død, bestemmer Phèdre seg for å avsløre sannheten for mannen sin, til hun blir fortalt om Hippolytus' kjærlighet til Aricia. Forbrukt av sjalusi, nekter hun å forsvare Hippolytus ytterligere, og lar farens forbannelse gå sin gang. Når Oenone prøver å gjøre lett på sin elskerinne sin ulovlige kjærlighet, beskylder Phèdre i et tårnende raseri henne for å være et giftig planmester og forviser henne fra hennes nærvær.

Lov 5 . Hippolytus tar avskjed med Aricia og lover å gifte seg med henne i et tempel utenfor Troezen. Etter å ha vært vitne til ømheten i avskjeden, begynner Theseus å tvile på sønnens skyld. Han bestemmer seg for å stille spørsmål til Oenone, men det er for sent: Oenone har kastet seg for bølgene. Theramenes bringer nyheter om sønnens død: Hippolytus 'avgangsvogn har blitt avbrutt av et skremmende hornmonster som reiser seg fra bølgene; dødelig såret av Hippolytus, driver dens dødsangrep hestene hans inn i et vilt vanvidd; på flukten blir vognen stukket mot steinene og deres herre slept hjelpeløs til hans død. I avslutningsscenen dukker Phèdre, nå rolig, opp for Theseus for å tilstå sin skyld og bekrefte Hippolytus 'uskyld. Hun bukker til slutt for virkningene av et selvadministrert utkast til medeansk gift, tatt for å kvitte verden med hennes urenhet. Som en soningshandling og med respekt for sønnens avskjedsløfte, tilgir Theseus Aricia og adopterer henne som datteren hans.

Phèdres aner og forbannelse

Slektsforskningen til Phèdre gir en rekke indikasjoner på karakterens skjebne. Nedstammet fra Helios , solens gud og Pasiphaë , unngår hun likevel å være i dømmende nærvær av solen gjennom hele stykket. Den samtidige fravær av en gude figur kombinert med den kontinuerlige tilstedeværelsen av en har blitt grundig undersøkt i Lucien Goldmann 's Le Dieu caché . Denne følelsen av patriarkalske dømmekraft utvides til Phèdres far, Minos , som er ansvarlig for å veie de dødes sjeler ved deres ankomst til Hades .

Phèdre har rett i å frykte dommen; hun er drevet til en incestuell kjærlighet til stesønnen Hippolytus, omtrent som de andre kvinnene i familien hennes, som hadde en tendens til å oppleve begjær som generelt ble sett på som tabu. Moren hennes, Pasiphaë, ble forbannet av Afrodite for å bli forelsket og parre seg med en hvit okse, noe som ga opphav til den legendariske Minotauren . Phèdre møter Theseus , hennes fremtidige ektemann, når han kommer til den minoiske scenen for å drepe hennes uhyrlige halvbror, minotauren .

Resepsjon

Phèdre har blitt ansett som mesterlig på grunn av sin tragiske konstruksjon, dypt observerte karakterer, versets rikdom, samt tolkningen av tittelrollen av Marie Champmeslé . Voltaire kalte det "mesterverket i det menneskelige sinn". I motsetning til Euripides får Racine Phèdre til å dø på scenen på slutten av stykket; hun har dermed hatt tid til å lære om Hippolyte død. Karakteren til Phèdre regnes som en av de mest bemerkelsesverdige i Racines tragiske verk . Instrumentet for andres lidelse, hun er også offer for sine egne impulser, en figur som inspirerer både terror og medlidenhet.

Visse replikker fra stykket, for eksempel "la fille de Minos et de Pasiphaé ", har blitt klassikere på det franske språket; men til tross for den berømte musikaliteten til alexandrin, skrev Racine aldri poesi bare for lydens skjønnhet. I karakteren til Phèdre kunne han kombinere det fortærende begjæret som ble arvet fra moren med den dødelige frykten for hennes far, Minos , dommer for de døde i Hades . Til tross for forfatterens stillhet fra 1677 til 1689, etter hvert som tiden gikk, ble Phèdre en av de mest berømte av skuespillene hans. Det er nå en av de mest iscenesatte tragediene fra det syttende århundre.

I sitt verk Le Dieu caché ekstrapolerer forfatteren Lucien Goldmann fra 1900 -tallet sosiale teorier om det guddommelige i fransk bevissthet fra tematiske elementer i Phèdre . Selv om Phèdre kanskje sjeldnere studeres på videregående nivå i Frankrike enn Britannicus eller Andromaque , blir den fremdeles fremført ofte, og den samme rollen har blitt spilt av skuespillerinner som Sarah Bernhardt og Isabelle Huppert .

Tilpasninger

Scene

Den franske barokk komponisten Jean-Philippe Rameau 's første opera Hippolyte et Aricie (1733) var basert på Racines Phèdre som var Simon Mayr ' s 1820 opera Fedra .

Den britiske diktervinner Ted Hughes produserte en høyt ansett gratisversoversettelse av Phèdre . Denne versjonen ble iscenesatt kort før hans død med Diana Rigg som spilte tittelrollen. En annen engelsk produksjon av Hughes -oversettelsen hadde premiere på Royal National Theatre i juni 2009, med en rollebesetning inkludert Helen Mirren som Phèdre, Dominic Cooper som Hippolytus og Margaret Tyzack som Oenone. Denne produksjonen ble digitalt sendt direkte til kinoer rundt om i verden.

En ny oversettelse av Timberlake Wertenbaker hadde premiere på Stratford Shakespeare -festivalen høsten 2009.

Den polske komponisten Krzysztof Penderecki kunngjorde at han jobber med en opera av Phèdre for 2014.

Romaner

På 1800-tallet baserte Émile Zola løst La Curée , en av bøkene hans fra Rougon-Macquart- serien (en utforskning av genealogisk og miljømessig påvirkning på karakterer) på Racines Phèdre . Marcel Proust bruker 20 sider av In the Shadow of Young Girls in Flower til sin opplevelse av Phèdre på Opéra-Comique i Paris.

Oversettelser og utgaver

Robert Lowells engelske oversettelse Phaedra ble utgitt i 1961.

Phèdre ble oversatt av den skotske poeten Edwin Morgan (1920–2010) til skotter i 2000, og vant 2001- Oxford-Weidenfeld oversettelsespris .

• Racine, Jean (1995), Phèdre , Folio Editions, Éditions Gallimard , ISBN 978-2-07-038763-2
• Racine, Jean (1963), Iphigenia/Phaedra/Athaliah , Penguin Books , ISBN 0-14-044122-0 (Engelsk oversettelse av J. Cairncross)
• Racine, Jean (1962), Phèdre , Dover Books , ISBN 0-486-41927-4(Engelsk oversettelse av Wallace Fowlie )
• Racine, Jean (2001), Britannicus, Phaedra, Athaliah , Oxford University Press , ISBN 0-19-283827-X (Engelsk oversettelse av Charles Sisson)
• Racine, Jean (2001), Phèdre , Nick Hern Books , ISBN 978-1-85459-094-7 (Engelsk oversettelse av Julie Rose)
• Racine, Jean (1987), Phaedra: tragedie i fem akter, 1677 , Harcourt Brace Jovanovich, ISBN 015675780X(oversatt til engelsk vers av Richard Wilbur )

Merknader

Eksterne linker

• Phaedra (Phèdre): En studieguide
• Tekst av lek, på fransk

• Phaedra ved Project Gutenberg
• Analyse, tomteoversikt (på fransk)
• Phaedra lydbok i det offentlige domene på LibriVox