Pygmalion (lek) - Pygmalion (play)

For andre verk med denne tittelen, se Pygmalion .

Pygmalion
Cover-play1913.jpg
Illustrasjon som viser fru Patrick Campbell som Eliza Doolittle
Skrevet av George Bernard Shaw
Tegn
Dato for premiere 16. oktober 1913 ( 1913-10-16 )
Stedet hadde premiere Hofburg Theatre i Wien, Østerrike
Sjanger Romantisk komedie , samfunnskritikk
Innstilling London, England

Pygmalion er et skuespill av den irske dramatikeren George Bernard Shaw , oppkalt etter den greske mytologiske figuren . Den hadde premiere på Hofburg Theatre i Wien 16. oktober 1913 og ble første gang presentert på tysk på scenen for publikum i 1913. Dens engelskspråklige premiere fant sted på Her Majesty's Theatre i West End i april 1914 og hadde Herbert Beerbohm Tree i hovedrollen som fonetikkprofessor Henry Higgins og fru Patrick Campbell som Cockney- blomsterjenta Eliza Doolittle .

Shaws skuespill har blitt tilpasset flere ganger, spesielt som 1938-filmen Pygmalion , 1956-musikalen My Fair Lady og dens filmversjon fra 1964 .

Inspirasjon

I gammel gresk mytologi ble Pygmalion forelsket i en av skulpturene hans, som deretter ble levende. Den generelle ideen om den myten var et populært tema for britiske dramatikere i viktoriansk tid , inkludert en av Shaws påvirkninger, WS Gilbert , som skrev et vellykket skuespill basert på historien kalt Pygmalion og Galatea som først ble presentert i 1871. Shaw ville også ha vært kjent med musikalen Adonis og burleskversjonen , Galatea, eller Pygmalion Reversed .

Shaw nevnte at karakteren til professor Henry Higgins var inspirert av flere britiske professorer i fonetikk: Alexander Melville Bell , Alexander J. Ellis , Tito Pagliardini, men fremfor alt den grusomme Henry Sweet .

Første produksjoner

En Sketch Magazine- illustrasjon av fru Patrick Campbell som Eliza Doolittle fra 22. april 1914. Shaw skrev delen av Eliza uttrykkelig for Campbell, som spilte overfor Herbert Beerbohm Tree som Henry Higgins.
Etter å ha skapt rollen som oberst Pickering i London-produksjonen, spilte Philip Merivale (andre fra høyre) Henry Higgins overfor fru Patrick Campbell (til høyre) da Pygmalion ble ført til Broadway (1914)

Shaw skrev stykket tidlig i 1912 og leste det for den kjente skuespillerinnen Mrs. Patrick Campbell i juni. Hun kom om bord nesten umiddelbart, men hennes milde nervøse sammenbrudd bidro til forsinkelsen av en London-produksjon. Pygmalion hadde premiere på Hofburg Theatre i Wien 16. oktober 1913, i en tysk oversettelse av Shaws wienske litterære agent og akolytt, Siegfried Trebitsch . Dens første New York-produksjon åpnet 24. mars 1914 på det tyskspråklige Irving Place Theatre . Det åpnet i London 11. april 1914, på Sir Herbert Beerbohm Tree's His Majesty's Theatre , med Campbell som Eliza og Tree som Higgins, og kjørte for 118 forestillinger. Shaw regisserte skuespillerne gjennom stormfulle øvinger ofte avbrutt av minst en av de to som stormet ut av teatret i raseri.

Plott

Første akt

En gruppe mennesker gir ly for regnet. Blant dem er Eynsford-Hills, overfladiske sosiale klatrere som lever i "fornem fattigdom", som opprinnelig består av fru Eynsford-Hill og hennes datter Clara. Claras bror Freddy kommer inn etter å ha blitt sendt ut tidligere for å sikre dem en drosje (som de ikke har råd til), men fordi han er ganske sjenert og skjør, har han ikke klart å gjøre det. Da han går igjen for å finne en drosje, støter han på en blomsterjente , Eliza Doolittle. Blomstene hennes faller ned i gjørmen i Covent Garden , blomstene hun trenger for å overleve i sin fattige verden. Kort tid etter får de selskap av en gentleman, oberst Pickering. Mens Eliza prøver å selge blomster til obersten, informerer en tilskuer henne at en mann skriver ned alt hun sier. Mannen er Henry Higgins, en lingvist . Eliza bekymrer seg for at Higgins er en politimann og ikke vil roe seg ned før Higgins introduserer seg. Det blir snart klart at han og oberst Pickering har en felles interesse for fonetikk og en intens gjensidig beundring; Faktisk har Pickering kommet fra India for å møte Higgins, og Higgins planla å reise til India for å møte Pickering. Higgins forteller Pickering at han kunne gi bort blomsterjenta som en hertuginne bare ved å lære henne å snakke ordentlig. Disse bravurordene vekker interesse for Eliza, som gjerne vil gjøre endringer i livet hennes og bli mer oppriktig, selv om det for henne bare betyr å jobbe i en blomsterbutikk. På slutten av akten kommer Freddy tilbake etter å ha funnet en taxi, bare for å finne at moren og søsteren hans har gått og forlatt ham med drosjen. Den gatevisse Eliza tar drosjen fra ham, bruker pengene som Higgins kastet til henne, og lar ham være alene.

Akt to

Lynn Fontanne (Eliza) og Henry Travers (Alfred Doolittle) i Theatre Guild- produksjonen av Pygmalion (1926)

Higgins hjem – dagen etter

Mens Higgins demonstrerer fonetikken sin for Pickering, forteller husholdersken fru Pearce ham at en ung jente ønsker å se ham. Eliza har dukket opp fordi hun ønsker å snakke som en dame i en blomsterbutikk. Hun forteller Higgins at hun vil betale for leksjoner. Han viser ingen interesse, men hun minner ham om skrytet hans dagen før. Higgins hevdet at han kunne passere henne for en hertuginne. Pickering satser med ham på kravet hans og sier at han vil betale for leksjonene hennes hvis Higgins lykkes. Hun blir sendt ut for å ta et bad. Mrs Pearce forteller Higgins at han må oppføre seg i den unge jentas nærvær, noe som betyr at han må slutte å banne og forbedre bordskikkelsen, men han er usikker på hvorfor hun skulle finne feil med ham. Alfred Doolittle, Elizas far, dukker opp med det eneste formålet å få penger ut av Higgins, og har ingen farsinteresse i datterens velferd. Han ber om og mottok fem pund i kompensasjon for tapet av Eliza, selv om Higgins, mye underholdt av Doolittles tilnærming til moral, er fristet til å betale ti. Doolittle nekter; han ser på seg selv som et medlem av de ufortjente fattige, og mener å fortsette å være ufortjent. Med sitt intelligente sinn utemmet av utdanning, har han et eksentrisk syn på livet. Han er også aggressiv, og når Eliza, når hun kommer tilbake, stikker tungen ut mot ham, går han for å slå henne, men Pickering hindrer ham. Scenen avsluttes med at Higgins forteller Pickering at de virkelig har fått en vanskelig jobb på hendene.

Tredje akt

Fru Higgins' salong

Higgins bryter inn og forteller moren at han har plukket opp en "vanlig blomsterjente" som han har undervist. Fru Higgins er ikke imponert over sønnens forsøk på å vinne hennes godkjenning fordi det er hennes "hjemme" dag og hun underholder besøkende. De besøkende er Eynsford-Hills. Higgins er frekk mot dem når de kommer. Eliza kommer inn og begynner snart å snakke om været og familien hennes. Mens hun nå er i stand til å snakke i vakkert modulerte toner, forblir substansen i det hun sier uendret fra rennen. Hun betror sine mistanker om at tanten ble drept av slektninger, nevner at gin hadde vært "morsmelk" for denne tanten, og at Elizas egen far alltid var mer munter etter en god mengde gin. Higgins gir ut kommentarene sine som "den nye småpraten", og Freddy blir henrykt av Eliza. Når hun drar, spør han henne om hun skal gå over parken, som hun svarer: "Gå? Ikke sannsynlig!" (Dette er den mest kjente replikken fra stykket, og i mange år etter stykkets debut var bruken av ordet "blodig" kjent som en pygmalion ; fru Campbell ble ansett for å ha risikert karrieren ved å snakke replikken på scenen.) Etter at hun og Eynsford-Hills drar, ber Henry om morens mening. Hun sier at jenta ikke er presentabel og er bekymret for hva som vil skje med henne, men verken Higgins eller Pickering forstår hennes tanker om Elizas fremtid, og forlater seg selvsikker og spent på hvordan Eliza vil komme seg videre. Dette får fru Higgins til å føle seg oppgitt, og utbryter: "Menn! Menn!! Menn!!!"

Akt fire

Higgins' hjem - midnatt

Higgins, Pickering og Eliza har kommet tilbake fra en ball. En sliten Eliza sitter ubemerket, grublende og taus, mens Pickering gratulerer Higgins med å vinne veddemålet. Higgins håner og erklærer kvelden som en "tullete tomfoolery", takker Gud for at det er over og sier at han hadde vært lei av hele greia de siste to månedene. Fortsatt knapt å anerkjenne Eliza utover å be henne legge igjen en lapp til fru Pearce angående kaffe, trekker de to seg tilbake til sengs. Higgins kommer tilbake til rommet og ser etter tøflene hans, og Eliza kaster dem på ham. Higgins blir overrasket, og er først helt ute av stand til å forstå Elizas opptatthet, som bortsett fra å bli ignorert etter hennes triumf er spørsmålet om hva hun skal gjøre nå. Når Higgins forstår, tar han lett på det og sier at hun kunne gifte seg, men Eliza tolker dette som å selge seg selv som en prostituert. "Vi var over det på hjørnet av Tottenham Court Road ." Til slutt returnerer hun smykkene sine til Higgins, inkludert ringen han hadde gitt henne, som han kaster inn i peisen med en vold som skremmer Eliza. Rasende på seg selv for å ha mistet besinnelsen, fordømmer han fru Pearce, kaffen, Eliza, og til slutt seg selv, for å ha "øddelt" sin kunnskap og sin "hensyn og intimitet" på en "hjerteløs rennestripe", og trekker seg tilbake i stor dudgeon. Eliza roter rundt i peisen og henter ringen.

Femte akt

Fru Higgins' salong – neste morgen

Higgins og Pickering, forstyrret av oppdagelsen av at Eliza har gått ut på dem, ber fru Higgins om å ringe politiet. Higgins er spesielt distrahert, siden Eliza hadde påtatt seg ansvaret for å føre dagboken hans og holde styr på eiendelene hans, noe som får fru Higgins til å avvise at de ringte politiet som om Eliza var "en tapt paraply". Doolittle annonseres; han dukker opp kledd i praktfulle bryllupsantrekk og er rasende på Higgins, som etter deres forrige møte hadde blitt så opptatt av Doolittles uortodokse etikk at han hadde anbefalt ham som den «mest originale moralisten i England» til et rikt amerikansk grunnlegger av Moral Reform Societies; amerikaneren hadde senere gitt Doolittle en pensjon verdt tre tusen pund i året, som en konsekvens av at Doolittle føler seg skremt til å slutte seg til middelklassen og gifte seg med sin frue. Fru Higgins observerer at dette i det minste løser problemet med hvem som skal forsørge Eliza, noe Higgins protesterer mot - tross alt betalte han Doolittle fem pund for henne. Fru Higgins informerer sønnen om at Eliza er ovenpå, og forklarer omstendighetene rundt hennes ankomst, og hentyder til hvor marginalisert og oversett Eliza følte seg forrige natt. Higgins er ikke i stand til å sette pris på dette, og surmuler når han blir fortalt at han må oppføre seg hvis Eliza skal bli med dem. Doolittle blir bedt om å vente utenfor.

Eliza kommer inn, rolig og selvbesatt. Higgins grubler, men Eliza er urokkelig og snakker utelukkende til Pickering. Eliza kastet Higgins tidligere fornærmelser tilbake på ham ("Åh, jeg er bare et sammenklemt kålblad"), og bemerker at det kun var ved Pickerings eksempel hun lærte å være en dame, noe som gjør Higgins målløs. Eliza fortsetter med å si at hun fullstendig har forlatt blomsterjenta hun var, og at hun ikke kunne få frem noen av de gamle lydene sine hvis hun prøvde - da kommer Doolittle ut fra balkongen, og får Eliza til å falle tilbake i talen hennes. . Higgins jubler, hopper opp og galer over henne. Doolittle forklarer situasjonen sin og spør om Eliza vil bli med ham til bryllupet hans. Pickering og fru Higgins er også enige om å dra, og dra med Doolittle og Eliza for å følge etter.

Scenen avsluttes med nok en konfrontasjon mellom Higgins og Eliza. Higgins spør om Eliza er fornøyd med hevnen hun har tatt så langt, og om hun nå vil komme tilbake, men hun nekter. Higgins forsvarer seg fra Elizas tidligere anklage ved å hevde at han behandler alle på samme måte, så hun ikke burde føle seg utpekt. Eliza svarer at hun bare vil ha litt godhet, og at siden han aldri vil bøye seg for å vise henne dette, vil hun ikke komme tilbake, men gifte seg med Freddy. Higgins skjeller henne ut for så lave ambisjoner: han har gjort henne til «en konsort for en konge». Når hun truer med å undervise i fonetikk og tilby seg selv som assistent for Higgins' akademiske rival Nepommuck, mister Higgins igjen besinnelsen og lover å vri nakken hvis hun gjør det. Eliza innser at denne siste trusselen rammer Higgins i kjernen og at den gir henne makt over ham; Higgins på sin side er glad for å se en gnist av kamp i Eliza i stedet for hennes tidligere irritasjon og bekymring. Han bemerker "Jeg liker deg som dette", og kaller henne en "styrkestøtte". Fru Higgins kommer tilbake og hun og Eliza drar til bryllupet. Når de drar, gir Higgins uforbederlig Eliza en liste over ærend å løpe, som om den nylige samtalen deres ikke hadde funnet sted. Eliza forklarer foraktende hvorfor de er unødvendige og lurer på hva Higgins skal gjøre uten henne (i en annen versjon ber Eliza foraktelig ham gjøre ærendene selv; fru Higgins sier at hun vil få varene, men Higgins forteller henne muntert at Eliza vil gjøre det selv; det tross alt). Higgins ler for seg selv av ideen om at Eliza skal gifte seg med Freddy når stykket slutter.

Kritisk mottakelse

Stykket ble godt mottatt av kritikere i større byer etter premieren i Wien, London og New York. Den første utgivelsen i Wien fikk flere anmeldelser som beskrev showet som en positiv avvik fra Shaws vanlige tørre og didaktiske stil. Broadway-premieren i New York ble hyllet både når det gjaldt handling og skuespill, beskrevet som "en kjærlighetshistorie med brysk uenighet og et vell av humor." Anmeldelser av produksjonen i London var litt mindre utvetydig positive, og The Telegraph bemerket at stykket var dypt avledende med interessant mekanisk iscenesettelse, selv om kritikeren til slutt fant produksjonen noe grunn og altfor lang. The Times berømmet imidlertid både karakterene og skuespillerne (spesielt Sir Herbert Tree som Higgins og fru Patrick Campbell som Eliza) og den lykkelige om «ukonvensjonelle» avslutningen.

Slutt

Pygmalion var det mest tiltalende av alle Shaws skuespill. Men populært publikum, som lette etter hyggelig underholdning med store stjerner i et West End- sted, ønsket en " lykkelig slutt " for karakterene de likte så godt, og det samme gjorde noen kritikere. I løpet av 1914-løpet forsøkte Tree å blidgjøre Shaws avslutning for å glede seg selv og rekordhusene hans. Shaw forble tilstrekkelig irritert til å legge til et etterskriftsessay, "'What Happened Afterwards", til den trykte utgaven fra 1916 for inkludering med påfølgende utgaver, der han forklarte nøyaktig hvorfor det var umulig for historien å ende med at Higgins og Eliza giftet seg.

Han fortsatte å beskytte det han så som stykkets, og Elizas, integritet ved å beskytte den siste scenen. For i det minste noen forestillinger under vekkelsen i 1920, justerte Shaw avslutningen på en måte som understreket det saviske budskapet. I et udatert notat til fru Campbell skrev han,

Når Eliza frigjør seg selv – når Galatea kommer til live – må hun ikke få tilbakefall. Hun må beholde sin stolthet og triumf til slutten. Når Higgins tar armen din på "konsortslagskip" må du umiddelbart kaste ham av deg med uforsonlig stolthet; og dette er notatet til den siste "Kjøp dem selv." Han vil gå ut på balkongen for å se på din avgang; kom triumferende tilbake inn i rommet; utbryt "Galatea!" (som betyr at statuen endelig har våknet til liv); og – gardin. Dermed får han siste ordet; og du får det også.

(Denne avslutningen er imidlertid ikke inkludert i noen trykt versjon av stykket.)

Shaw kjempet mot en Higgins-Eliza happy-end-paring så sent som i 1938. Han sendte 1938-filmversjonens produsent, Gabriel Pascal , en avsluttende sekvens som han mente tilbød et rettferdig kompromiss: en øm avskjedsscene mellom Higgins og Eliza, fulgte av en som viser Freddy og Eliza glade i deres grønnsaks-blomsterbutikk. Først ved sniktitten fikk han vite at Pascal hadde finjustert spørsmålet om Elizas fremtid med en litt tvetydig sluttscene der Eliza vender tilbake til huset til en trist funderende Higgins og siterer selvhånende sitt tidligere selv og kunngjorde: "Jeg vasket ansiktet mitt. og hender før jeg kommer, det gjorde jeg".

Ulike versjoner

Første amerikanske (serialiserte) publikasjon, Everybody's Magazine , november 1914

Det er to hovedversjoner av stykket i omløp. Den ene er basert på den tidligere versjonen, først utgitt i 1914; den andre er en senere versjon som inkluderer flere sekvenser revidert av Shaw, først utgitt i 1941. Derfor utelater eller legger til visse linjer i forskjellige utgaver av stykket. For eksempel inkluderer Project Gutenberg- versjonen publisert på nettet, som er transkribert fra en tidlig versjon, ikke Elizas utveksling med fru Pearce i akt II, scenen med Nepommuck i akt III, eller Higgins berømte erklæring til Eliza, "Ja, du knuste kålblader, du vanærer den edle arkitekturen til disse søylene, du inkarnerer fornærmelse mot det engelske språket! Jeg kan utgi deg som dronningen av Saba !" – en linje så kjent at den nå er beholdt i nesten alle produksjoner av stykket, inkludert filmversjonen av Pygmalion fra 1938 , så vel som i scene- og filmversjonene av My Fair Lady .

Medregissøren av filmen fra 1938, Anthony Asquith , hadde sett fru Campbell i gjenopplivingen av Pygmalion i 1920 og la merke til at hun sa linjen: "Det er min tro på hvordan de gjorde den gamle kvinnen i." Han visste at "som hvordan" ikke var i Shaws tekst, men han følte at det tilførte farge og rytme til Elizas tale, og likte å tro at fru Campbell hadde reklamert for det selv . Atten år senere la han det til Wendy Hillers linje i filmen.

I det originale stykket blir Elizas test møtt på en ambassadørs hagefest utenfor scenen. For filmen fra 1938 erstattet Shaw og medforfattere den utstillingen med en scene på et ambassadeball; Nepommuck, den utpressende oversetteren som snakkes om i stykket, blir endelig sett, men navnet hans er oppdatert til Aristid Karpathy – kalt det av Gabriel Pascal, filmens ungarske produsent, som også sørget for at Karpathy tar Eliza feil av en ungarsk prinsesse. I My Fair Lady ble han Zoltan Karpathy. (Navneendringen ville sannsynligvis unngå å støte romersk-katolikkers følsomhet, ettersom St. John Nepomuk ironisk nok var en katolsk martyr som nektet å røpe hemmeligheter til skriftestolen.)

Filmen fra 1938 introduserte også de berømte uttaleøvelsene "regnet i Spania forblir hovedsakelig på slettene" og "I Hertford, Hereford og Hampshire skjer det nesten aldri orkaner". Ingen av disse vises i det originale stykket. Shaws skjermversjon av stykket samt en ny trykt versjon med de nye sekvensene han hadde lagt til for filmmanuset ble publisert i 1941. Mange av scenene som ble skrevet for filmene ble atskilt med stjerner, og forklart i en "Note for teknikere".

Innflytelse

Pygmalion er fortsatt Shaws mest populære skuespill. Stykkets bredeste publikum kjenner det som inspirasjonen for den svært romantiserte musikalen fra 1956 og filmen My Fair Lady fra 1964 .

Pygmalion har overskredet kulturelle og språklige barrierer siden den første produksjonen. British Museum inneholder "bilder av den polske produksjonen...; en serie bilder av en fantastisk gallisert Higgins og Eliza i den første franske produksjonen i Paris i 1923; et fascinerende sett for en russisk produksjon fra 1930-tallet. Det var ikke noe land som ikke hadde sin egen "take" på emnene klassedeling og sosial mobilitet, og det er like hyggelig å se disse subtile forskjellene i settinger og kostymer som det er å forestille seg at oversettere tar hjernen sin for sin egen ekvivalent av "Ikke blodig". sannsynlig'."

Joseph Weizenbaum kalte chatterbot- dataprogrammet ELIZA etter karakteren Eliza Doolittle.

Bemerkelsesverdige produksjoner

Lynn Fontanne som Eliza Doolittle i Theatre Guild -produksjonen av Pygmalion (1926)

Tilpasninger

Julie Andrews som blomsterjente Eliza Doolittle møter Rex Harrison som professor Henry Higgins i den musikalske tilpasningen av Pygmalion , My Fair Lady fra 1956 .
Scene
Film
Fjernsyn

BBC har sendt radiotilpasninger minst to ganger, i 1986 regissert av John Tydeman og i 2021 regissert av Emma Harding.

Ikke-engelsk språk

I populærkulturen

Filmer

Fjernsyn

  • Moonlightings andre sesongepisode "My Fair David" (1985) er inspirert av filmen My Fair Lady , i et plott der Maddie Hayes gjør et veddemål med David Addison som består i å gjøre ham mykere og mer seriøs med arbeid. Hun er hennes Henry Higgins, mens han er satt i Eliza Doolittle -posisjonen, som den morsomme, klønete, dårlige oppførselen av forholdet.
  • The Man from UNCLEs tredje sesongepisode "The Galatea Affair" (1966) er en forfalskning av My Fair Lady . En grov barroom-underholder ( Joan Collins ) blir lært opp til å oppføre seg som en dame. Noel Harrison , sønn av Rex Harrison , stjerne i My Fair Lady- filmen, er gjestestjernen.
  • I Beverly Hillbillies- episoden "Pygmalion and Elly" gjenopptar Sonny sitt førsteklasses frieri til Elly May ved å spille Julius Caesar og Pygmalion.
  • I The Andy Griffith Show sesong 4-episoden «My Fair Ernest T. Bass» forsøker Andy og Barney å gjøre den væremåte Ernest T. Bass til en presentabel gentleman. Referanser til Pygmalion florerer: Bass' oppførsel blir testet på en sosial sammenkomst, hvor han av vertinnen antas å være en mann fra Boston. Flere karakterer kommenterer "hvis du skrev dette inn i et skuespill, ville ingen tro det."
  • I Doctor Who er karakteren til Leela løst basert på Eliza Doolittle. Hun var en gjenganger i programmet fra 1977 til 1978, og senere gjengitt i lyddramaer fra 2003 til i dag. I Ghost Light er karakteren til Control sterkt basert på Eliza Doolittle, med Redvers Fenn-Cooper i en lignende rolle som Henry Higgins; historien inneholder også referanser til "Rain in Spain"-rimet og doktoren som refererer til ledsager Ace som "Eliza".
  • I Remington Steele sesong 2-episoden "My Fair Steele" forvandler Laura og Steele en truck stop servitør til en sosialist for å skylle ut en kidnapper. Steele refererer til filmen Pygmalion and My Fair Lady fra 1938 , og refererer til måten Laura har "støpt" ham inn i hennes fiktive kreasjon.
  • I Magnum, PI- episoden "Professor Jonathan Higgins" av sesong 5, prøver Jonathan Higgins å gjøre punkrocker-fetteren sin om til en sosial sosialist. Higgins refererer til Pygmalion i episoden.
  • Simpsons- episoden med tittelen " Pygmoelian " er inspirert av Pygmalion , der den stygge barmannen Moe Szyslak har en ansiktsløftning. Den ble også parodiert i tyngre grad i episoden " My Fair Laddy ", der karakteren som endres er den ufine Scotsman Groundskeeper Willie , med Lisa Simpson som rollen som Henry Higgins.
  • Family Guy- episoden " One If By Clam, Two If By Sea " involverer et subplot med Stewie som prøver å foredle Eliza Pinchley, hans nye Cockney-aksenterte nabo, til en skikkelig ung dame. Han vedder med Brian om at han kan forbedre Elizas ordforråd og få henne til å snakke uten aksent før bursdagsfesten hennes. Inkluderer "The Life of the Wife", en parodi på sangen " The Rain in Spain " (fra My Fair Lady ). Stewies stemme var faktisk opprinnelig basert på stemmen til Rex Harrison.
  • Handlingen i Star Trek: Voyager- episoden " Someone to Watch Over Me " er løst basert på Pygmalion , med skipets holografiske lege som spiller rollen som Higgins til eks- Borg Seven of Nine .
  • I Boy Meets World -episoden "Turnaround" lærer Cory og Shawn om Pygmalion i klassen, parallelt med forsøket deres med Corys ukule date til dansen.
  • iCarly - episoden "iMake Sam Girlier" er løst basert på Pygmalion .
  • Sesong 7 King of the Hill- episoden "Pigmalian" beskriver en uhengslet lokal grisemagnat som prøver å forvandle Luanne til den idealiserte kvinnen i selskapets gamle annonser.
  • I The King of Queens- episoden "Gambling N'Diction" prøver Carrie å miste aksenten for en jobbopprykk ved å bli undervist av Spence. Episoden ble omdøpt til "Carrie Doolittle" i Tyskland.
  • I 2014 debuterte ABC en romantisk situasjonskomedie med tittelen Selfie , med Karen Gillan og John Cho i hovedrollene . Det er en moderne tilpasning som dreier seg om en bildebesatt kvinne ved navn Eliza Dooley (Gillan) som kommer under sosial veiledning av markedsføringsbildeguruen Henry Higgs (Cho).
  • I det malaysiske dramaet Nur er Pygmalion- temaer tydelige. Livet til en from, oppriktig mann og en sexarbeider betraktes i sammenheng med islam, samfunnsmessige forventninger og normer.
  • I Will & Grace sesong 5, en 4-episoders bue med tittelen " Fagmalion " får Will og Jack til å ta på seg prosjektet med å gjøre ustelte Barry, en nylig ute homofil mann, til et skikkelig medlem av det homofile samfunnet.

Referanser

Eksterne linker