RCA Records - RCA Records

RCA Records
RCA Records (logo).svg
Logo brukt siden 2015; den ble først brukt fra 1968 til 1987.
Moderselskap
Grunnlagt 9. januar 1900 ; 122 år siden (som Consolidated Talking Machine Company) ( 1900-01-09 )
Grunnlegger
Distributør(er)
  • Sony Music Entertainment (USA)
  • RCA Label Group (internasjonal)
  • Eldre opptak (gjenutgivelser)
Sjanger Diverse
Opprinnelsesland forente stater
plassering New York City
Offesiell nettside rcarecords .com

RCA Records er et amerikansk plateselskap som for tiden eies av Sony Music Entertainment , et datterselskap av Sony Corporation of America . Det er et av Sony Musics fire flaggskipselskaper, sammen med RCAs tidligere mangeårige rival Columbia Records ; også Arista Records , og Epic Records . Etiketten har gitt ut flere musikksjangre, inkludert pop , klassisk , rock , hiphop , afrobeat , elektronisk , R&B , blues , jazz og country . Navnet er avledet fra initialene til det nedlagte morselskapet, Radio Corporation of America (RCA). RCA Records ble fullstendig kjøpt opp av Bertelsmann i 1987, noe som gjorde det til en del av Bertelsmann Music Group (BMG) og ble en del av Sony BMG Music Entertainment etter sammenslåingen av BMG og Sony i 2004; det ble kjøpt opp av sistnevnte i 2008, etter oppløsningen av Sony/BMG og restruktureringen av Sony Music. RCA Records er etterfølgeren til Victor Talking Machine Company , noe som gjør det til det nest eldste plateselskapet i amerikansk historie, etter søsterselskapet Columbia Records .

RCA-katalogen inkluderer plater av innflytelsesrike artister som Elvis Presley , David Bowie , Nina Simone , Diana Ross , Harry Belafonte , ABBA og Sam Cooke . Fra og med 2021 inkluderte etikettens liste A$AP Rocky , Ateez , Britney Spears , Backstreet Boys , Chris Brown , Cage the Elephant , Miley Cyrus , Craig David , D'Angelo , Dave Matthews Band , Doja Cat , Foo Fighters , Kirk Franklin , Becky G , G-Eazy , Childish Gambino , Grayson Hugh , Martin Garrix , HER , Enrique Iglesias , Kesha , Alicia Keys , Khalid , Kings of Leon , Normani , Pentatonix , P!nk , Mark Ronson , Shakira , SZA , The Strokes , Three Days Grace , Bryson Tiller , Justin Timberlake , Usher , Walk the Moon og ZAYN .

Historie

Klassisk RCA-logo, først pensjonert i 1968; i bruk igjen fra 1987 til 2015

I 1929 kjøpte Radio Corporation of America (RCA) Victor Talking Machine Company , den gang verdens største produsent av fonografer (inkludert den berømte " Victrola ") og fonografplater . Selskapet ble deretter RCA Victor . Ved å absorbere Victor, kjøpte RCA New World- rettighetene til det berømte Nipper / " His Master's Voice " -varemerket . I 1931 fusjonerte RCA Victors britiske datterselskap Gramophone Company med Columbia Graphophone Company for å danne EMI . Dette ga RCA-sjef David Sarnoff en plass i EMI-styret.

I september 1931 introduserte RCA Victor de første 33⅓ rpm-platene som ble solgt til publikum, og kalte dem "Program Transcriptions". Disse brukte en grunnere og tettere avstandsimplementering av det store "standardsporet" som finnes på moderne 78 rpm-plater, i stedet for "microgroove" som ble brukt for 33⅓ rpm " LP " (long play)-plater etter andre verdenskrig. Formatet var en kommersiell fiasko, delvis fordi de nye Victrolaene med to-trinns platespillere designet for å spille disse platene var urimelig priset, den billigste modellen for 395,00 dollar i dypet av den store depresjonen . Formatet ble forlatt i 1933, og to-hastighets platespillere ble ikke lenger tilbudt, men noen programtranskripsjoner holdt seg igjen i Victor-platekatalogen til slutten av 1930-tallet.

Under den tidlige delen av depresjonen gjorde RCA Victor en rekke forsøk på å lage en vellykket billig etikett for å konkurrere med "dime store labels" ( Perfect , Oriole , Banner , Melotone , etc.). Den første var den kortvarige "Timely Tunes"-etiketten i 1931 solgt på Montgomery Ward. Bluebird Records ble opprettet i 1932 som et underselskap av RCA Victor. Det var opprinnelig en 8-tommers plate med en mørkeblå etikett, sammen med en 8-tommers Electradisk-etikett (solgt hos Woolworth 's). Ingen av dem ble noen suksess. I 1933 introduserte RCA Victor Bluebird og Electradisk som en standard 10-tommers etikett (Bluebirds etikett ble redesignet, og den ble kjent som "buff"-etiketten). Et annet billig merke, Sunrise, ble produsert (selv om ingen ser ut til å vite hvem det ble produsert for, siden Sunrise-plater er usedvanlig sjeldne i dag). De samme musikalske koblingene ble gitt ut på alle tre etikettene, og Bluebird-etiketten overlever fortsatt i dag, åtte tiår etter at Electradisk og Sunrise ble avviklet. RCA Victor produserte også plater for Montgomery Ward -etiketten i løpet av 1930-årene.

RCA Victor Custom Record Division

Foruten å produsere sine egne plater, var RCAs Custom Record Division den ledende plateprodusenten for uavhengige etiketter . RCAs Midwestern - anlegg i Indianapolis , ved 501 North LaSalle Street (nettstedet er nå en del av et rivings- og forbrenningsreduksjonsprosjekt). Custom Division presset spesielt på mange platesamlinger for The Reader's Digest Association .

EMI

RCA solgte sin interesse i EMI i 1938, men EMI fortsatte å distribuere RCA Victor-opptak i Storbritannia og dets territorier på HMV -etiketten til slutten av 1950-tallet. RCA produserte og distribuerte også HMV-opptak på RCA Victor og tilpassede HMV-etiketter i Nord-Amerika.

andre verdenskrigs tid

Under andre verdenskrig ble båndene mellom RCA Victor og dets japanske tilknyttede Victor Company of Japan (Nippon Victor) kuttet. JVCs plateselskap er i dag kjent som Victor Entertainment og beholder fortsatt Nipper / His Master's Voice- varemerket for bruk i Japan.

Fra 1942 til 1944 ble RCA Victor alvorlig påvirket av innspillingsforbudet fra American Federation of Musicians . Så godt som alle fagforeningsmusikere i USA og Canada ble forbudt å gjøre innspillinger i perioden. Et av de få unntakene var den eventuelle utgivelsen av innspilte radiosendinger fra NBC Symphony Orchestra dirigert av Arturo Toscanini . Imidlertid mistet RCA Victor Philadelphia Orchestra i denne perioden; orkesterets kontrakt med RCA Victor gikk ut under streiken og da Columbia Records gjorde et oppgjør med fagforeningen før RCA, signerte Eugene Ormandy og Philadelphians en ny kontrakt med Columbia og begynte å spille inn i 1944. Ormandy og Philadelphia Orchestra ville ikke returnere til RCA før i 1968 .

1940-årene etter krigen

Standard RCA Victor 78 RPM etikettdesign fra like etter slutten av andre verdenskrig til 1954

Våren 1946 erstattet "RCA Victor" "Victor" på etiketter for shellac 78 rpm singler. I 1949 introduserte RCA Victor den 7-tommers 45  rpm mikrorillede vinylittplaten , markedsført ganske enkelt som "45". Det nye formatet, som hadde vært under utvikling i flere år, var opprinnelig ment å erstatte 78 rpm-plater. Da RCA Victor for sent avduket den, konkurrerte 45 nå med 10-tommers og 12-tommers 33⅓ rpm microgroove vinyl " LP " (Long Play)-plater introdusert av erkerival Columbia Records på forsommeren 1948. I tung kampanje, RCA Victor solgte kompakte, rimelige tilleggs- og frittstående enheter som utelukkende spilte 45 rpm-formatet. Til å begynne med ble RCA Victors 45-er gitt ut på farget vinyl i henhold til den musikalske sjangeren: moderne popmusikk på svart vinyl (47-XXXX-serien), prestisjetunge Broadway-musikaler og operetter på "midnight blue" vinyl (52-xxxx-serien), klassisk musikk på rød vinyl (49-xxxx-serien), country og polka på grønn (48-xxxx-serien), barnekost på gul (også i 47-xxxx-serien), rhythm and blues på oransje eller cerise (50-xxxx-serien), og internasjonal på lyseblå (51-xxxx-serien). Dette utvalget av farger komplisert produksjonsprosessen, og praksisen ble snart avviklet, og alle plater ble svarte. Gult og rødt holdt seg til ca 1952. Den første 45 rpm-platen som ble produsert var "PeeWee the Piccolo" RCA Victor 47-0147 presset 7. desember 1948 på Sherman Drive-anlegget i Indianapolis. Bruken av vinyl, som var mye dyrere enn den grove skjellakkblandingen som vanligvis ble brukt i 78-årene, var faktisk billigere på grunn av den mindre diameteren og sterkt reduserte mengden av de nye platene, som krevde svært lite råmateriale. De mindre, lette skivene var også mer økonomiske å lagre og sende.

RCA Victor markedsførte 45 som en direkte erstatning for 10-tommers og 12-tommers 78 rpm-plater, som vanligvis spilte i henholdsvis tre og fire minutter per side. Selskapet ga også ut noen " extended play " (EP) 45-er med spilletid på opptil 7 minutter per side, først og fremst for noen vokalsamlinger og lette klassiske utvalg, som karakterisert av en Arthur Fiedler og Boston Pops Orchestra - plate med Tchaikovskys Marche Slave og Ketèlbeyset persisk marked . Det ble gitt ut eskesett på fire til seks 45-ere, hvert sett ga omtrent samme mengde musikk som en LP. (Et ekstremt tilfelle av disse eskesettene var den fullstendige innspillingen av operaen Carmen , med Risë Stevens og dirigert av Fritz Reiner , som besto av seksten 45 rpm-plater.) Når det gjelder operaer, symfonier og andre komplette innspillinger av klassisk musikk, det var et avbrudd hvert fjerde minutt da en plateside ble avsluttet og en annen ble startet opp. Disse forstyrrende "sidebruddene", en plage som lenge har vært kjent for lyttere av albumsett med klassiske og operatiske 78 rpm-plater, ble minimert av en ekstremt rask automatisk plateskiftemekanisme som var en kjernefunksjon for RCA Victors 45 spillere. I stor grad takket være RCA Victors massive reklamekampanje på fem millioner dollar, ble 45 den foretrukne hastigheten for popmusikksingler, og passerte USAs salg av det samme materialet på 78-tallet innen 1954, men Columbias LP seiret som formatet for klassisk musikk og praktisk. -plate "album"-samlinger med åtte eller flere popsanger. RCA Victor bøyde seg til slutt for det uunngåelige og kunngjorde sin intensjon om å gi ut LP-er i januar 1950.

1950-tallet

Til slutt erkjente suksessen til Columbias LP-format og var redd for å miste ytterligere markedsandeler, og RCA Victor begynte selv å gi ut LP-er. Blant de første RCA Victor LP-ene som ble utgitt i 1950, var en fremføring av Gaîté Parisienne av Jacques Offenbach , spilt av Arthur Fiedler og Boston Pops Orchestra , som faktisk hadde blitt spilt inn i Bostons Symphony Hall 20. juni 1947; den fikk katalognummeret LM-1001. Ikke-klassiske album ble gitt ut med prefikset "LPM". Da RCA Victor senere ga ut klassiske stereoalbum (i 1958), brukte de prefikset "LSC". Ikke-klassiske stereoalbum ble gitt ut med prefikset "LSP". RCA brukte disse katalogprefiksene frem til 1973.

På 1950-tallet hadde RCA Victor tre datterselskaper eller spesialitetsetiketter: Groove , Vik og "X".

Utgaven av magasinet Billboard datert 11. april 1953 kunngjorde et nytt datterselskap av RCA Victor, det første som brukte uavhengig distribusjon og var navnløst da det først ble avslørt. På grunn av mangelen på en bedre betegnelse, valgte Billboard å referere til den nye, navnløse etiketten i historien som Label "X"; den nye etiketten begynte å ansette ansatte og bestemme seg for en retning, og navnet ble stående til 1955. RCA Victor kunngjorde offisielt dannelsen av etiketten "X" den 20. april 1953. Groove var et R&B spesialitetsmerke grunnlagt i 1954 og foldet sammen til Vik i 1957; Vik-merket ble avviklet året etter.

Fra etikettens begynnelse i 1902, og intensivert gjennom 1940- og 1950-tallet, var RCA Victor i direkte konkurranse med Columbia Records . En rekke innspillinger ble gjort med NBC Symphony Orchestra , dirigert av Arturo Toscanini ; noen ganger brukte RCA Victor innspillinger av kringkastede konserter (Toscanini hadde spilt inn for etiketten siden dagene med akustiske innspillinger , og RCA Victor hadde spilt inn NBC Symphony siden den ble opprettet i 1937). Etter at Toscanini trakk seg våren 1954, ble NBC Symphony omorganisert senere samme år som Symphony of the Air . Orkesteret, mens det ikke lenger var knyttet til NBC, fortsatte å spille inn for RCA Victor, så vel som andre plateselskaper, vanligvis dirigert av Leopold Stokowski . RCA Victor ga også ut en rekke innspillinger med RCA Victor Symphony Orchestra , som vanligvis ble hentet fra enten Philadelphia- eller New York-musikere, samt medlemmer av Symphony of the Air, og orkesteret til Metropolitan Opera . På slutten av 1950-tallet hadde RCA Victor færre høyprestisjeorkestre under kontrakt enn Columbia hadde: RCA Victor spilte inn Chicago Symphony Orchestra , Boston Symphony Orchestra og Boston Pops, mens Columbia hadde Cleveland Orchestra , Philadelphia Orchestra og New York Philharmonic Orchestra under kontrakter.

Den 6. oktober 1953 holdt RCA Victor eksperimentelle stereofoniske sesjoner i New York Citys Manhattan Center med Leopold Stokowski som dirigerte en gruppe New York City-musikere i fremføringer av George Enescus Roumanian Rhapsody nr. 1 og valsen fra Tsjaikovskijs opera Eugene Onegin . Det var flere stereotester i desember, igjen i Manhattan Center, denne gangen med Pierre Monteux som dirigerte medlemmer av Boston Symphony Orchestra. I februar 1954 gjorde RCA Victor sine første kommersielle stereofoniske innspillinger, ved å ta opp Boston Symphony Orchestra, dirigert av Charles Münch , i en fremføring av The Damnation of Faust av Hector Berlioz. Dette startet en praksis med å spille inn orkestre samtidig med både stereofonisk og monoutstyr. Andre tidlige stereoopptak ble gjort av henholdsvis Toscaninis siste NBC-konserter (aldri offisielt utstedt) og Guido Cantelli , med NBC Symphony Orchestra; Boston Pops Orchestra under Arthur Fiedler; og Chicago Symphony Orchestra under Fritz Reiner . Opprinnelig brukte RCA RT-21 kvart-tommers båndopptakere (som gikk med 30 tommer per sekund), kablet til monomiksere, med Neumann U-47 cardioid og M-49/50 rundstrålende mikrofoner. Deretter byttet de til en Ampex 300–3 en halv tommers maskin, som kjørte med 15 tommer per sekund (som senere ble økt til 30 tommer per sekund). Disse innspillingene ble opprinnelig utgitt i 1955 på spesielle stereofoniske spole-til-spole-bånd og deretter, fra 1958, på vinyl-LP-er med "Living Stereo"-logoen. RCA har fortsatt å gi ut mange av disse opptakene på nytt på CD. Et annet 1953-prosjekt for RCA var å konvertere den akustisk overlegne bygningen Webster Hall til dets viktigste East Coast-innspillingsstudio. RCA drev dette studiostedet fra 1953 til 1968.

I september 1954 introduserte RCA Victor "Gruve-Gard" der midten og kanten av en plate er tykkere enn spilleområdet, noe som reduserer skrapemerker under håndtering og når den er stablet på en platespiller med en automatisk plateveksler. De fleste konkurrentene tok raskt i bruk den forhøyede etiketten og kantene.

I 1955 kjøpte RCA Victor innspillingskontrakten til Elvis Presley fra Sun Records for den daværende astronomiske summen på 35 000 dollar. Presley skulle bli RCA Victors mestselgende plateartist. Hans første plate for plateselskapet var " Heartbreak Hotel ", spilt inn i januar 1956. RCA Victor ville selge ti millioner Presley-singler i løpet av 1956.

Med virkning i 1957 avsluttet EMI/HMV sin 55-årige tilknytning til RCA Victor, etter EMIs oppkjøp av Capitol Records i 1955. Capitol ble deretter hoveddistributør for EMI-innspillinger på den vestlige halvkule; Decca Records ble produsent og distributør for RCA Victor i Storbritannia, ved å bruke RCA-lynlogoen, i stedet for Nipper/His Master's Voice-varemerket som EMI hadde rettighetene til i Storbritannia og Europa. RCA satte opp sin egen britiske produksjon og distribusjon i 1969.

RCA Victor ga ut flere spoken word-album på 1950- og 60-tallet, spesielt lydsporene til filmene Richard III , A Man for All Seasons og The Taming of the Shrew , samt komplette versjoner av National Theatre of Great Britain sceneproduksjoner av Othello (med Laurence Olivier i hovedrollen ) og Much Ado About Nothing (med Maggie Smith , som også spilte Desdemona i Olivier Othello ). Ingen av disse albumene har dukket opp på CD, men filmene til Richard III , A Man For All Seasons , The Taming of the Shrew og den filmatiserte versjonen av Oliviers Othello har alle blitt gitt ut på DVD.

1960-tallet

I 1960 annonserte RCA Victor Compact 33 dobbel utvidet spill og singler; disse var 7 tommers plater, som ble spilt med 33 1/3 rpm. I januar 1961 ble Compact 33-platene gitt ut samtidig med sine 45 rpm-motstykker. Det langsiktige målet var å fase ut 45 rpm-platen, men salget av de nye platene var dårlig, og tidlig i 1962 hadde kampanjen mislyktes.

I 1963 introduserte RCA Victor Dynagroove som la datateknologi til skiveskjæringsprosessen, tilsynelatende for å forbedre lydgjengivelsen. Hvorvidt den komplekse prosessen faktisk var en forbedring eller ikke, diskuteres fortsatt blant audiofile. RCA avviklet Dynagroove stille rundt 1970.

I september 1965 gikk RCA og Lear Jet Corp. sammen for å gi ut de første stereo 8-spors musikkkassettene ( Stereo 8 ) som først ble brukt i 1966-serien med Ford -biler og var populære gjennom slutten av 1960- og 1970-tallet. (Den første utgivelsen omfattet 175 titler fra RCA Victor og RCA Camdens artistkatalog.)

I 1968 moderniserte RCA Corporation sitt image med det som den gang var en ny futuristisk logo (bokstavene 'RCA' i blokk, modernisert form), og erstattet den gamle lynlogoen, og den virtuelle pensjoneringen av både Victor og Nipper/ Hans Master's Voice varemerker. RCA Victor Division ble nå kjent som RCA Records, 'Victor' nå begrenset til albumomslagene og etikettene til RCAs vanlige populære plateutgivelser, mens Nipper/His Master's Voice-varemerket bare ble sett på albumomslagene til Red Seal - plater. Fargen på etikettene, som alltid hadde vært svart for den populære serien (i motsetning til Red Seal-linjen), ble endret til en lys oransje eller gul (blitt brun kort senere i 1975–76).

På slutten av 1969 introduserte RCA Records en veldig tynn, lett vinyl-LP kjent som Dynaflex . Denne typen pressing hevdet å overvinne vridning og andre problemer i konvensjonelle tykkere pressinger, men den hadde et kontroversielt rykte i bransjen og ble forlatt på slutten av 1970-tallet.

1970-tallet

Platinaplate av albumet Nilsson Schmilsson , med 1968–75 Orange RCA Victor-etiketten

I april 1970 kunngjorde RCA Records de første kvadrafoniske 4-kanals 8-spors tapekassettene ("Quad-8", senere kalt bare Q8). RCA begynte å gi ut kvadrafoniske vinylopptak i USA i februar 1973, i CD-4-formatet utviklet av dets tidligere datterselskap, Victor Company of Japan (JVC), og gjort kommersielt praktisk av Quadracast Systems Inc. (QSI). RCAs handelsnavn ble "Quadradisc". CD-4-formatet krevde en spesiell kassett som hadde en ±1 db frekvensrespons ut til 50 kHz, en CD-4-demodulator som dekodet forskjellen mellom front- og bakkanalen fra en 30 kHz underbærer, fire separate forsterkerkanaler og fire separate høyttalere for venstre og høyre foran og venstre og høyre bak. Både CD-4 Quadradisc og Quad-8 båndkassettsystemer var ekte diskrete 4–4–4 kvadrafoniske systemer. Columbia Records introduserte et kvadrafonisk matrisesystem, SQ, som krevde en dekoder, 4-kanals forsterker og de fire høyttalerne. SQ-systemet ble referert til som et 4–2–4 matrisesystem. Warner Music Group -etikettene tok også i bruk Quadradisc, men formatet ble aldri populært, og både RCA og Columbia forlot kvadrafonisk innspilling innen 1976; noen av RCA-øktene ble senere remasteret for Dolby-koding (samme som Peter Scheiber sitt originale matrisesystem) og gitt ut på CD. Dette inkluderte Charles Gerhardts anerkjente serie med RCA Red Seal-album viet til klassiske filmmusikk av Erich Wolfgang Korngold , Alfred Newman , Dimitri Tiomkin , Max Steiner , Franz Waxman og andre, fremført av National Philharmonic Orchestra og spilt inn i Londons Kingsway Hall .

For å publisere musikk i Japan, samarbeidet RCA med Victor Company of Japans forlagsfløy Victor Musical Industries Inc. i 1975 for å grunnlegge det japanske plateselskapet RVC.

Fra slutten av 1976 gjenopplivet RCA Corporation varemerket Nipper/His Master's Voice. RCA Records gjeninnførte Nipper til de fleste (Victor, Victrola , Red Seal og Special Products) plateselskaper (i tillegg til å gå tilbake til den tradisjonelle black label-fargen for populære utgivelser) i land der RCA hadde rettighetene til Nipper/His Master's Voice-varemerket. Nipper ble nok en gang mye brukt i RCA-avis- og magasinannonser, så vel som butikkutstillinger og reklameartikler som T-skjorter , plakater, klokker, kaffekrus og utstoppede leker. Varemerket ble også malt på RCA leverings- og servicebiler.

1980-tallet

I 1983 solgte Arista Records - eier Bertelsmann 50% av Arista til RCA. I 1985 dannet Bertelsmann og RCA Records et joint venture kalt RCA/Ariola International. Året etter ble RCA Corporation kjøpt opp av General Electric (GE) og solgte sin 50% eierandel i RCA Records til partneren Bertelsmann. Selskapet ble omdøpt til BMG Music for Bertelsmann Music Group. BMG gjenopplivet den gamle RCA "lynbolt"-logoen som ble trukket tilbake i 1968 for å skille RCA Records fra de andre RCA-divisjonene, som GE enten likviderte, solgte eller stengte. BMG gjenopplivet også "RCA Victor"-etiketten for Red Seal, Broadway og lydsporutgivelser og andre musikalske sjangre utenfor rock, pop og countrymusikk. I 1986 ble Bob Buziak, tidligere artistmanager, utnevnt til president for etiketten.

I løpet av midten av 1980-tallet opererte RCA Records med underskudd, delvis på grunn av "overprisede avtaler" med popstjerner inkludert Kenny Rogers og Diana Ross . I 1986 kjøpte plateselskapet tilbake 25 millioner dollar i usolgte album og tapte 35 millioner dollar i løpet av regnskapsåret 1987. Som et delvis korrektiv ble en desentralisert ledelsesstil som gjorde at RCA Records kunne fungere som en frittstående gründervirksomhet implementert i 1988. Buziak kuttet RCA-listen drastisk fra rundt 40 akter til 11, og begynte å gjenoppbygge den med fokus på å utvikle artister, inkludert artister anskaffet gjennom markedsførings- og distribusjonsavtaler med Beggars Banquet Records , et britisk punkrock-label, og Jive Records , hvis liste inkludert Schooly D , Kool Moe Dee og DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince .

Ved slutten av regnskapsåret 1988 hadde RCA Records en bruttoinntekt på 236 millioner dollar i USA, det mest lønnsomme året til dags dato. Bruce Hornsbys The Way It Is solgte mer enn tre millioner album, og lydsporet til filmen Dirty Dancing , som kostet RCA 200 000 dollar å produsere, solgte 15,6 millioner eksemplarer på mindre enn to år. Oppfølgeren, More Dirty Dancing , satt sammen av sangspor som var utelatt fra det første albumet, ble produsert for 80 000 dollar og solgte mer enn 5,6 millioner. Blant de mest suksessrike aktene for RCA Records på 1980-tallet var Eurythmics , Love and Rockets , Joshua Perahia , Rick Astley , Dolly Parton , Juice Newton og Bucks Fizz .

1990-tallet

I august 1990 ble Buziak erstattet av Joe Galante , som hadde vært president for RCA Records Nashville - divisjonen. Listen ble kuttet nok en gang og A&R-avdelingen ble omstrukturert. Sammen med lanseringen av BNA Records og utvidelsen av den urbane musikkdivisjonen, skulle disse initiativene vise seg å være positive, men RCA var mislykket under Galante, og ble rangert på 10. plass i markedsandel i 1995. Galante kom tilbake til å lede Nashville-divisjonen og ble erstattet i mars 1995 av presidenten for RCA Records Canada, Bob Jamieson. Jamieson overhalet RCA, eliminerte et lag med mellomledere og verktøyet etikettens markedsavdeling på nytt. A&R-avdelingen ble igjen omstrukturert og artistlisten kuttet.

Ved slutten av tiåret hadde RCA Records gjennomgått det Billboard beskrev som en "bemerkelsesverdig snuoperasjon" med suksessen til artister inkludert Britney Spears , Dave Matthews Band , Natalie Imbruglia , Verve Pipe , Robyn , SWV , Christina Aguilera , NSYNC , og Foo Fighters . En distribusjonsavtale med Loud Records ga hitplater fra urbane artister inkludert Big Punisher , Wu-Tang Clan og Mobb Deep .

2000-tallet

I 2002 kjøpte BMG fullt ut J Records , som det hadde grunnlagt i 2000 som et joint venture med Clive Davis . Davis ble deretter utnevnt til styreleder for RCA Records og J Records i regi av en ny enhet, RCA Music Group , som inkluderte RCA Records, J og Arista Records . I 2004 slo Sony og BMG sammen musikkdivisjonene sine for å lage Sony BMG , og i 2007 ble RCA Music Group omdøpt til BMG Label Group . I 2006 fusjonerte Sony BMG sine tidligere Broadway-musikk og klassiske merker, inkludert Red Seal og Gold Seal, til Sony Masterworks . Legacy Recordings , Sony Music Entertainments katalogavdeling, gir ut klassiske album på nytt for RCA.

I april 2008 ble tidligere Zomba Label Group-president og CEO Barry Weiss utnevnt til styreleder for BMG Label Group, og Davis ble utnevnt til kreativ sjef for Sony BMG over hele verden. I oktober kjøpte Sony BMGs 50% eierskap og BMG Label Group ble slått sammen med Jive Label Group for å etablere RCA/Jive Label Group . Det inkluderte RCA, Jive, J, Arista, Polo Grounds, LaFace Records , Volcano Entertainment , Hitz Committee , Battery Records og Verity Gospel Music Group .

Tiåret markerte en periode der RCA Records hadde bemerkelsesverdig suksess i popsjangeren, med Christina Aguilera, Kesha , Pink , Kelly Clarkson og Pitbull som scoret flere #1-hits på Billboard Hot 100-listene.

2010-tallet

I mai 2011 ble Doug Morris utnevnt til styreleder for Sony Music Entertainment . Med fokus på A&R utnevnte Morris J/RCA A&R-president Peter Edge til styreleder og administrerende direktør i RCA Music Group. Tom Corson ble utnevnt til president og COO. I oktober samme år ble Jive-, Arista- og J-avtrykkene brettet til RCA, og RCA Music Group ble omdøpt til RCA Records, noe som gjorde det til et frittstående selskap under Sony Music - paraplyen. Flere artister fra Jive-, Arista- og J-avtrykkene ble flyttet til RCA.

I løpet av første halvdel av tiåret ga RCA ut platina- og multiplatinaplater av artister inkludert A$AP Rocky , Cage the Elephant , Chris Brown , Kelly Clarkson , Miley Cyrus , D'Angelo , Dave Matthews Band , Foo Fighters , G- Eazy , Jennifer Hudson , R. Kelly , Kesha, Khalid, Alicia Keys , Kings of Leon , Miguel , Pentatonix , P!nk , Pitbull , Shakira , Sia , Britney Spears , Bryson Tiller , Justin Timberlake , T-Pain og Tinashe . Siden 2012 har etiketten gitt ut musikk av artister inkludert: Kevin Abstract , A$AP Ferg , Becky G , Bleachers , BROCKHAMPTON , Bryson Tiller , Cam , G-Eazy , Childish Gambino , Martin Garrix , HER , Normani , Kaytranada , Kevin Abstract , Khalid , Kygo , Tate McRae , Mark Ronson , Sasha Sloan , Jazmine Sullivan , SZA , ZAYN .

I 2015 gjeninnførte RCA sin klassiske 1968 romalder 'RCA' logo etter å ha brukt den gamle lynlogoen siden 1987. Lynlogoen brukes fortsatt av RCAs Nashville-divisjon.

John Fleckenstein og Joe Riccitelli ble utnevnt til medpresidenter for RCA Records i januar 2018. Senere samme år utnevnte RCA Keith Naftaly til president for A&R, og Tunji Balogun til administrerende VP for A&R.

2020-tallet

I tillegg til å gi ut vellykkede album av Bryson Tiller, Alicia Keys, Fousheé' og Pentatonix i 2020, hadde RCA #1-plater med Doja Cats " Say So"-bragd. Nicki Minaj ; Miley Cyrus ' " Plastic Hearts " og Chris Brown & Young Thugs " Go Crazy ". BROCKHAMPTONs singel "Sugar" ble sertifisert platina, og singler av Flo Milli og Mulatto ble sertifisert gull. Både Doja Cat og KAYTRANADA mottok flere Grammy-nominasjoner, inkludert beste nye artist, HER fikk sin 13. Grammy-nominasjon, og Strokes-albumet The New Abnormal ble nominert for beste rockealbum. Koffee signerte med RCA like etter at hun ble den første kvinnen og den yngste personen som vant Årets Reggae Album Grammy. I juni 2020 inngikk merket et samarbeid med Human Rights Campaign for å presentere 2020 Pride Benefit Concert, en livestream som støtter LHBTQ-likestilling i juni. RCA-artister inkludert Isaac Dunbar, Cam og Citizen Queen opptrådte. SZA ga ut singelen " Good Days " 25. desember.

I januar 2021 ble Mark Pitts utnevnt til president for RCA Records og John Fleckenstein ble utnevnt til administrerende direktør. Jazmine Sullivans Heaux Tales ble nummer 1 på Billboard R&B-albumlisten. Tate McRaes " You Broke Me First " (stilisert som "you broke me first") var firedoblet platina i Irland, dobbel platina i Canada, Mexico og New Zealand, og platina i USA, Storbritannia, Australia, Finland, Frankrike, Malaysia, Nederland, Norge og Sverige. Hun var nummer 1 på Billboard -listen over nye artister.

Broadway og Hollywood

RCA Victor har produsert flere bemerkelsesverdige Broadway-besetningsalbum, blant dem de originale Broadway-innspillingene av Brigadoon , Paint Your Wagon , Mary Martin Peter Pan , Damn Yankees , Hello, Dolly! , Oliver! , og Spelemann på taket . RCA har også spilt inn og gitt ut opptak av vekkelsesoppsetninger av musikaler. Disse inkluderer musikalproduksjonene som ble satt opp på Lincoln Center , som 1966-revivalene av Show Boat og Annie Get Your Gun , 1987-revivalingen av Anything Goes og 1998 Broadway-revivalene av Cabaret og The Sound of Music . Call Me Madam ble spilt inn av RCA Victor med hele sin originale rollebesetning bortsett fra stjernen Ethel Merman , som på grunn av kontraktsmessige forpliktelser ikke kunne løslates fra sin amerikanske Decca Records- kontrakt. Hun ble erstattet på RCA Victor-albumet av Dinah Shore . RCA Victor var også ansvarlig for filmlydsporalbumene til Damn Yankees , South Pacific , Bye Bye Birdie , Half a Sixpence og The Sound of Music . Albumet laget fra 1965-hiten Julie Andrews -filmen var (og er) et av de bestselgende lydsporene gjennom tidene. Filmens lydspor til Oliver! , laget av Colgems Records , ble distribuert av RCA, som hadde gitt ut Broadway-besetningsalbumet. RCA Victor ga også ut det originale amerikanske rollebesetningsalbumet til Hair .

På samme måte laget RCA Victor også flere studiobesetningsalbum , inkludert en Lerner- og Loewe -serie med Jan Peerce , Jane Powell og Robert Merrill , samt et album fra 1963 med utdrag fra George Gershwins Porgy and Bess , med gjenopplivingen fra 1952. hovedrollene , Leontyne Price og William Warfield , men en annen birolle. De ga også ut to studioversjoner av Show Boat , en med Robert Merrill, Patrice Munsel og Rise Stevens i 1956, og den andre med Howard Keel , Anne Jeffreys og Gogi Grant i 1958. Dessverre, i motsetning til måten showet er skrevet, inneholdt begge disse Show Boat -albumene helhvite rollebesetninger, som gjenspeiler epoken med raseskillelse.

I 2006 fusjonerte Sony BMG sine Broadway-musikketiketter, inkludert RCA Victor, til det nye Masterworks Broadway Records . Alle disse innspillingene er nå på Masterworks Broadway Records , som har remastret og gitt ut mange av disse albumene på nytt.

Kritikk og kontroverser

Kelly Clarkson

Sommeren 2007 kranglet Kelly Clarkson og Clive Davis, daværende sjef for Sony BMG , offentlig om retningen til albumet hennes My December , oppfølgingen av Clarksons multi-platina-album, Breakaway . Clarkson skrev sangene på My December , "som viste frem sin egen låtskriving på mørkere, mer edgi rock-orientert kost", og Davis insisterte på at Clarkson skulle jobbe med innleide hitmakere, som hun tidligere hadde gjort, på "polerte, radiovennlige sanger". Clarkson nektet å endre albumet, og det ble gitt ut i juni 2007. Det har siden blitt sertifisert platina.

Avril Lavigne

I november 2010 uttalte Avril Lavigne at den lange forsinkelsen av hennes fjerde album, Goodbye Lullaby , skyldtes "en haug med byråkratiske BS " relatert til RCA. Albumet ble til slutt utgitt i mars 2011. I oktober 2011 bekreftet Lavigne at hun hadde forlatt RCA og signert med søsterselskapet Epic Records .

Kenny Rogers

Etter at Kenny Rogers forlot RCA Records i 1987, anklaget han etiketten for å prøve å ødelegge karrieren hans. Rogers hadde signert til RCA i 1982 for en forhåndsbeløp på 20 millioner dollar (den største avtalen noensinne innen countrymusikk frem til den tiden) da Bob Summer var sjef for etiketten.

Andre bemerkelsesverdige hendelser

Sergei Rachmaninoffs studiomasteropptak ble antatt ødelagt i rivingen av RCA Victors Camden-lager

På begynnelsen av 1920-tallet var Victor treg med å bli dypt involvert i innspilling og markedsføring av svart jazz og vokal blues. På midten til slutten av 1920-tallet hadde Victor signert Jelly Roll Morton , Bennie Moten , Duke Ellington og andre svarte band, og ble veldig konkurransedyktig med Columbia og Brunswick, og startet til og med sin egen V-38000 "Hot Dance"-serie som var markedsført til alle Victor-forhandlere. De hadde også en V-38500 "race" ( race records )-serie, en 23000 'hot dance' fortsettelse av V-38000-serien, samt en 23200 'Race'-serie med blues, gospel og litt hard jazz. Gjennom 1930-årene ble imidlertid RCA Victors engasjement i jazz og blues redusert, og da musikerne streiket og slutten av krigen forsømte Victor R&B-scenen (rase), noe som er en av grunnene til at så mange uavhengige selskaper dukket opp så vellykket.

På begynnelsen av 1960-tallet revet RCA Victor lageret i Camden . Dette lageret holdt angivelig fire etasjer av Victors katalog som dateres tilbake til 1902 og hvelvmestere (de fleste av dem var pre-tape voks og metallplater), testpressinger, lakkskiver, matrisebok og øvingsopptak. Selskapet beholdt noen av de viktigere mesterne (som de av Enrico Caruso , Arturo Toscanini , George Gershwin og Jimmie Rodgers ; hvorfor mesterne til Sergei Rachmaninoff tilsynelatende ikke ble reddet er et mysterium), men det er usikkert hvor mange andre. ble reddet eller tapt. Noen dager før rivingen fant sted, fikk noen samlere fra USA og Europa gå gjennom lageret og berge det de kunne ha med seg til sine personlige samlinger. Like etterpå så platesamlere og RCA Victor-tjenestemenn fra en nærliggende bro mens lageret ble dynamisert, med mange studiomestre fortsatt intakte i bygningen. Restene ble bulldosert inn i Delaware-elven og en brygge ble bygget på toppen av dem. I 1973, for å feire hundreårsjubileet for Rachmaninoffs fødsel, bestemte RCA seg for å gi ut hele innspillingene hans på nytt på LP; RCA ble tvunget til å gå til samlere for å få kopier av visse poster fordi arkivene deres var ufullstendige, som dokumentert i en Time Magazine-artikkel.

Andre RCA-etiketter

Tidligere etiketter

Ledere

Artister og utgivelser

Galleri

Se også

Referanser

Videre lesning

  • Bryan, Martin F. Rapport til Phonothèque Québécoise om søket etter arkivdokumenter til Berliner Gram-O-Phone Co., Victor Talking Machine Co., RCA Victor Co. (Montréal), 1899–1972 . Ytterligere utvidet utg. Montréal: Phonothèque Québécoise, 1994. 19, [1] s.

Eksterne linker