Reggaeton - Reggaeton
| Reggaeton | |
|---|---|
| Stilistisk opprinnelse | |
| Kulturell opprinnelse | Midt på 1990-tallet, Puerto Rico |
| Typiske instrumenter |
|
| Avledede former | |
| Undersjangere | |
| Fusjonssjangere | |
| Regionale scener | |
Reggaeton ( UK : / r ɛ ɡ eɪ t oʊ n , ˌ r ɛ ɡ eɪ t ɒ n / , US : / ˌ r ɛ ɡ eɪ t oʊ n , ˌ r eɪ ɡ - / ), også kjent som REGGAETON og reguetón ( spansk: [reɣeˈton] ), er en musikkstil som stammer fra Puerto Rico på midten av 1990-tallet. Den har utviklet seg fra dancehall og har blitt påvirket av amerikansk hiphop , latinamerikansk og karibisk musikk . Vokal inkluderer rapping og sang , vanligvis på spansk.
Reggaeton regnes som en av de mest populære musikksjangrene i det spansktalende Karibia , i land som Puerto Rico , Panama , Den dominikanske republikk , Cuba , Colombia og Venezuela . I løpet av det siste tiåret har sjangeren opplevd økt popularitet i Latin -Amerika , så vel som aksept innen vanlig vestlig musikk .
Etymologi
Ordet reggaeton (dannet av ordet reggae pluss det forsterkende suffikset -tón ) ble først brukt i 1994, da Daddy Yankee og DJ Playero brukte navnet på albumet Playero 36 for å beskrive den nye underjordiske sjangeren fra Puerto Rico som syntetiserte hip- hop og reggae -rytmer med spansk rapping og sang. Stavemåten reggaeton og reggaetón er vanlige, selv om prescriptivistiske kilder som Fundéu BBVA og Puerto Rican Academy of the Spanish Language anbefaler stavemåten reguetón , ettersom den samsvarer nærmere med tradisjonelle spanske rettskrivningsregler .
Historie
Ofte forvekslet med reggae eller reggae en Español , er reggaeton en yngre sjanger som stammer fra klubbene i San Juan, Puerto Rico i 1991. Den ble kjent som "underjordisk" musikk, på grunn av sirkulasjonen gjennom uformelle nettverk og forestillinger på uoffisielle arenaer. DJ Playero og DJ Nelson ble inspirert av hiphop og Dancehall til å produsere " riddims ", de første reggaeton -sporene. Etter hvert som karibisk og afroamerikansk musikk tok fart i Puerto Rico, markerte reggae-rap på spansk begynnelsen på Boricua- undergrunnen og var et kreativt utløp for mange unge mennesker. Dette skapte en upåfallende, men fremtredende underjordisk ungdomskultur som forsøkte å uttrykke seg. Som en ungdomskultur som eksisterer i utkanten av samfunnet og loven, har den ofte blitt kritisert. Det puertoricanske politiet startet en kampanje mot undergrunnsmusikk ved å konfiskere kassettbånd fra musikkbutikker under straffbare uanstendighetskoder, belaste bøter og demonisere rappere i media. Bootleg -innspillinger og jungeltelegraf ble det viktigste distribusjonsmidlet for denne musikken frem til 1998, da den ble en moderne reggaeton. Sjangerens popularitet økte da den ble oppdaget av internasjonalt publikum på begynnelsen av 2000 -tallet.
Den nye sjangeren, ganske enkelt kalt "underground" og senere "perreo", hadde eksplisitte tekster om narkotika, vold, fattigdom, vennskap, kjærlighet og sex. Disse temaene, som skildrer problemene med livet i indre by, kan fremdeles finnes i reggaeton. "Underjordisk" musikk ble spilt inn i marquesinas (puertoricansk carport ) og distribuert i gatene på kassetter. De marquesinas var avgjørende for utviklingen av Puerto Rico undergrunnsscene på grunn av statens "frykt for å miste muligheten til å manipulere 'smak ' ". Marquesinas var ofte i offentlige "boligkomplekser som Villa Kennedy og Jurutungo". Til tross for at de ble registrert i boligprosjekter, var de fleste marquesinas av god kvalitet (noe som bidro til å øke populariteten blant puertoricansk ungdom i alle sosiale klasser). Tilgjengeligheten og kvaliteten på kassettene førte til reggaetons popularitet, som krysset sosioøkonomiske barrierer i den puertoricanske musikkscenen. De mest populære kassettene på begynnelsen av 1990 -tallet var DJ Negros The Noise I og II og DJ Playero 37 og 38. Gerardo Cruet (som lagde innspillingene) spredte sjangeren fra de marginaliserte boligområdene til andre sektorer i samfunnet, spesielt private skoler.
På midten av 1990-tallet ble "underjordiske" kassetter solgt i musikkbutikker. Sjangeren fanget ungdom i middelklassen, og fant veien til media. På dette tidspunktet hadde Puerto Rico flere klubber dedikert til den underjordiske scenen; Club Rappers i Carolina og PlayMakers i Puerto Nuevo var de mest bemerkelsesverdige. Bobby "Digital" Dixons " Dem Bow " -produksjon ble spilt i klubber. Underjordisk musikk var opprinnelig ikke ment å være klubbmusikk. I Sør -Florida populariserte DJ Laz og Hugo Diaz fra Diaz Brothers sjangeren fra Palm Beach til Miami.
Undergrunnsmusikk i Puerto Rico ble hardt kritisert. I februar 1995 var det en regjeringstøttet kampanje mot undergrunnsmusikk og dens kulturelle innflytelse. Puerto Ricansk politi raidet seks platebutikker i San Juan, hundrevis av kassetter ble beslaglagt og bøter ilagt i henhold til lov 112 og 117 mot uanstendighet. Utdanningsdepartementet forbød baggy klær og underjordisk musikk fra skolene. I flere måneder etter raidene demoniserte lokale medier rappere og kalte dem "uansvarlige ødeleggere av den offentlige orden."
I 1995 ga DJ Negro ut The Noise 3 med en mockup- etikett som leste "Ikke-eksplisitte tekster". Albumet hadde ingen forbannelse før den siste sangen. Det var en hit, og undergrunnsmusikk fortsatte å sive inn i mainstream. Senator Velda González fra Popular Democratic Party og media fortsatte å se på bevegelsen som en sosial plage.
I midten av 1990-årene konfiskerte det puertoricanske politiet og nasjonalgarden reggaetonbånd og CD-er for å få "uanstendige" tekster ut av forbrukernes hender. Skoler forbød hiphop -klær og musikk for å dempe reggaetons innflytelse. I 2002 ledet senator González offentlige høringer for å regulere den seksuelle "slappheten" av reggaeton -tekster. Selv om innsatsen ikke så ut til å påvirke opinionen negativt om reggaeton negativt, gjenspeilte den uro fra regjeringen og de øvre sosiale klassene med det musikken representerte. På grunn av det ofte seksuelt belastede innholdet og røttene i fattige bysamfunn, fant mange middel- og overklassepuertoricanere reggaeton truende, "umoralsk, så vel som kunstnerisk mangelfull, en trussel mot den sosiale orden, upolitisk".
Til tross for kontroversen, fikk reggaeton sakte aksept som en del av puertoricansk kultur - delvis hjulpet av politikere (inkludert González) som begynte å bruke reggaeton i valgkampanjer for å appellere til yngre velgere i 2003. Puerto Rican mainstream aksept av reggaeton har vokst og sjangeren har blitt en del av populærkulturen, inkludert en Pepsi -reklame fra 2006 med Daddy Yankee og PepsiCos valg av Ivy Queen som musikalsk talsperson for Mountain Dew. Andre eksempler på større aksept i Puerto Rico er tekster som er religiøst og pedagogisk påvirket; Reggae School er et rapalbum produsert for å lære matematiske ferdigheter til barn, i likhet med School House Rock . Reggaeton utvidet seg da andre produsenter, som DJ Nelson og DJ Eric, fulgte DJ Playero . I løpet av 1990 -årene var Ivy Queen 's album En Mi Imperio fra 1996 , DJ Playero 's Playero 37 (introduserer Daddy Yankee) og The Noise: Underground , The Noise 5 og The Noise 6 populære i Puerto Rico og Den dominikanske republikk . Don Chezina , Tempo , Eddie Dee , Baby Rasta & Gringo og Lito & Polaco var også populære.
Navnet "reggaeton" ble fremtredende på begynnelsen av 2000 -tallet, preget av dembow -takten. Det ble laget i Puerto Rico for å beskrive en unik blanding av puertoricansk musikk. Reggaeton er for tiden populær i hele Latin -Amerika. Det økte i popularitet blant Latino -ungdom i USA da DJ Joe og DJ Blass jobbet med Plan B og Sir Speedy om Reggaeton Sex , Sandunguero og Fatal Fantasy .
2004: Crossover
I 2004 ble reggaeton populær i USA og Europa. Tego Calderón mottok airplay i USA, og musikken var populær blant ungdom. Daddy Yankee's El Cangri.com ble populær det året i landet, det samme gjorde Héctor & Tito . Luny Tunes og Noriega 's Mas Flow , Yaga & Mackie ' s Sonando Diferente , Tego Calderón El Abayarde , Ivy Dronningens Diva , Zion & Lennox 's Motivando a la Yal og Desafío samlingen ble også godt mottatt. Rapper NORE ga ut en hitsingel, " Oye Mi Canto ". Daddy Yankee ga ut Barrio Fino og en hit singel, " Gasolina ", og åpnet døren for reggaeton globalt. Tego Calderón spilte inn singlene "Pa 'Que Retozen" og "Guasa Guasa". Don Omar var populær, spesielt i Europa, med " Pobre Diabla " og " Dale Don Dale ". Andre populære reggaeton-artister inkluderer Tony Dize , Angel & Khriz , Nina Sky , Dyland & Lenny , RKM & Ken-Y , Julio Voltio , Calle 13 , Héctor Delgado , Wisin & Yandel og Tito El Bambino . På slutten av 2004 og begynnelsen av 2005, inspirert av suksessen til "Gasolina", samarbeidet Shakira med Alejandro Sanz for å spille inn " La Tortura " og "La Tortura - Shaketon Remix" for albumet hennes, Fijación Oral Vol. 1 , som ytterligere populariserer reggaeton. Fire reggaetonsanger ble sunget på MTV Video Music Awards 2005 : av Don Omar (" Dile "), Tego Calderón, Daddy Yankee og Shakira med Sanz - første gang noen reggaeton -sang ble fremført på den scenen.
Musikere begynte å innlemme bachata i reggaeton, med Ivy Queen som ga ut singler (" Te He Querido, Te He Llorado " og "La Mala") med bachatas signaturgitarlyd, tregere, romantiske rytmer og følelsesmessig sangstil. Daddy Yankees " Lo Que Paso, Paso " og Don Omars "Dile" er også bachata-påvirket. I 2005 begynte produsentene å remikse eksisterende reggaeton -musikk med bachata, og markedsførte den som bachaton : "bachata, puertoricansk stil".
2006–2017: Topper på listene
I mai 2006 var Don Omars King of Kings den høyest rangerte reggaeton-LP-en til nå på de amerikanske hitlistene, og debuterte på toppen av Latin Latin Albums- diagrammet og nådde topp nummer sju på Billboard 200- diagrammet. Omars singel, "Angelito", toppet Billboard Latin Rhythm Radio Chart. Han slo Britney Spears 'salgsrekord i butikken i Downtown Disney's Virgin musikkbutikk.
I juni 2007 satte Daddy Yankee's El Cartel III: The Big Boss en salgsrekord for første uke for et reggaeton-album, med 88 000 solgte eksemplarer. Den toppet topplaterne i Latin -album og topp -rapalbum, det første reggaeton -albumet som gjorde det på sistnevnte. Albumet toppet seg som nummer ni på Billboard 200, det nest høyeste reggaeton-albumet på mainstream-diagrammet.
Den tredje høyest rangerte reggaeton album var Wisin & Yandel 's Wisin vs. Yandel: Los extraterres , som debuterte som nummer 14 på Billboard 200 og nummer én på toppen Latin Albums kartlegge senere i 2007. I 2008 Daddy Yankee soundtrack til filmen hans, Talento de Barrio , debuterte som nummer 13 på Billboard 200 -diagrammet. Det toppet seg som nummer én på Top Latin Albums -diagrammet, nummer tre på Billboards Topp Soundtracks og nummer seks på Top Rap Albums -diagrammet. I 2009 debuterte Wisin & Yandels La Revolución som nummer sju på Billboard 200, nummer én på de øverste latinske albumene og nummer tre på topp -rapalbumlistene.
2017 – nåtid: "Despacito" -effekt
.jpg)
I 2017 nådde musikkvideoen til " Despacito " av Luis Fonsi med Daddy Yankee over en milliard visninger på under tre måneder. Fra januar 2018 er musikkvideoen den mest viste YouTube-videoen noensinne. Med sine 3,3 millioner sertifiserte salg pluss sporekvivalente bekker, ble "Despacito" en av de mest solgte latinske singlene i USA . Suksessen til sangen og remix-versjonen førte til at Daddy Yankee ble den mest lyttede artisten over hele verden på streamingtjenesten Spotify 9. juli 2017, og var den første latinske artisten som gjorde det. Senere ble han den femte mest lyttede mannlige artisten og den sjette totalt i 2017 på Spotify. I juni 2017 ble "Despacito" sitert av Billboard ' s Leila Cobo som sangen som fornyet interesse i Latin musikk markedet fra innspilling etiketter i USA. Julyssa Lopez fra The Washington Post uttalte at suksessene til "Despacito" og J Balvins " Mi Gente " er "begynnelsen på en ny latinsk crossover -tid." Stephanie Ho fra Genius- nettstedet skrev at "suksessene til 'Despacito' og 'Mi Gente' kan peke på begynnelsen på en vellykket bølge for spanskspråklig musikk i USA." Ho uttalte også at "som 'Despacito' viser, at fans ikke trenger å forstå språket for å nyte musikken", og refererte til den verdensomspennende suksessen til sangen, inkludert forskjellige ikke-spansktalende land.
"Te Boté" og den minimalistiske dembuen
I april 2018 ble "Te Boté" utgitt av Nio Garcia, Casper Magico, Darell, Ozuna, Bad Bunny og Nicky Jam. Den nådde nummer én på Billboard Hot Latin Songs -diagrammet. Den har for tiden over 1,8 milliarder visninger på YouTube. Mange artister begynte å markere sterke kommersielle trender i et marked dominert av blanding av latinsk trap og reggaeton etterfulgt av en ny minimalistisk dembow -rytme. For eksempel har sanger som "Adictiva" av Daddy Yankee og Anuel AA, "Asesina" av Brytiago og Darell, "Cuando Te Besé" av Becky G og Paulo Londra, "No Te Veo" av Casper Magico og mange andre sanger vært laget i denne stilen.
Kjennetegn
Rytme
Den dembow riddim ble opprettet av jamaicansk dancehall produsenter i løpet av slutten av 1980-tallet og begynnelsen av 1990-tallet. Dembow består av en kick tromme, kickdown tromme, palito, lilletromme, timbal, timballroll og (noen ganger) en high-hat cymbal. Dembows slagverksmønster ble påvirket av dancehall og annen vestindisk musikk ( soca , calypso og kadence ); Dette gir dembow en pan-karibisk smak. Steely & Clevie , skaperne av Poco Man Jam riddim, blir vanligvis kreditert for opprettelsen av dembow. I hjertet er 3+3+2 ( tresillo ) rytmen, supplert med en bastromme på 4/4 tid.
Riddim ble først fremhevet av Shabba Ranks i " Dem Bow ", fra albumet hans Just Reality fra 1991 . Til i dag finnes elementer av sangens akkompagnementsspor i over 80% av alle reggaeton -produksjoner. I midten av 1980-årene ble dancehallmusikken revolusjonert av det elektroniske tastaturet og trommemaskinen; senere brukte mange dancehall -produsenter dem til å lage forskjellige dancehall -riddims. Dembows rolle i reggaeton er en grunnleggende byggestein, en skjelettskisse i perkusjon.
I Reggaeton inneholder 'dembow' også identiske jamaicanske riddims som Bam Bam, Hot This Year, Poco Man Jam, Fever Pitch, Red Alert, Trailer Reloaded og Big Up riddims, og flere prøver brukes ofte. Noen reggaeton -hits inneholder en lettere, elektrifisert versjon av riddim. Eksempler er " Pa 'Que la Pases Bien " og " Quiero Bailar ", som bruker Liquid riddim. Siden 2018 har en ny variant av Dembow -rytmen dukket opp; Fra og med Te Bote har en skarpere minimalistisk Dembow blitt en stall i Reggaeton -produksjonen som har åpnet for flere synkoperte rytmiske eksperimenter.
Tekster og temaer
Reggaetons lyriske struktur ligner hiphopens struktur . Selv om de fleste reggaeton -artister resiterer tekstene sine rappende (eller ligner rapping) i stedet for å synge , veksler mange på rapping og sang. Reggaeton bruker tradisjonell vers-kor-bridge hip hop-struktur. Som hip hop har reggaeton -sanger en krok som gjentas gjennom sangen. Latino etnisk identitet er et vanlig musikalsk, lyrisk og visuelt tema.
I motsetning til hip-hop-CDer, har reggaeton-plater vanligvis ikke veiledning fra foreldre . Et unntak er Daddy Yankees Barrio Fino en Directo ( Barrio Fino Live ), hvis livemateriale (og med Snoop Dogg i " Gangsta Zone ") ble merket eksplisitt. Artister som Alexis & Fido omgår radio- og fjernsynssensur av seksuelle innspill og tekster med dobbel betydning . Noen sanger har vakt bekymring for deres skildring av kvinner. Selv om reggaeton begynte som en hovedsakelig mannlig sjanger, har antallet kvinnelige artister vært en sakte økning og inkluderer " Queen of Reggaeton ", Ivy Queen , Mey Vidal , K-Narias , Adassa , La Sista og Glory .
Danse
Sandungueo , eller perreo , er en dans assosiert med reggaeton som dukket opp på begynnelsen av 1990 -tallet i Puerto Rico. Den fokuserer på sliping , med en partner vendt mot baksiden av den andre (vanligvis mann bak hunn). En annen måte å beskrive denne dansen på er "back-to-front", der kvinnen presser ryggen inn i bekkenet til partneren for å skape seksuell stimulering. Siden tradisjonell pardans er ansikt til ansikt (for eksempel firkantdans og vals), sjokkerte reggaetondansing i utgangspunktet observatører med sin sensualitet, men ble omtalt i flere musikkvideoer. Det er kjent som dolkning , sliping eller juking i USA
Popularitet
Latin -Amerika
I løpet av det siste tiåret har reggaeton mottatt vanlig anerkjennelse i den spansktalende Karibien, hvor sjangeren stammer fra, i land som Puerto Rico , Cuba , Panama , Den dominikanske republikk , El Salvador , Colombia og Venezuela , hvor den nå blir sett på som en av de mest populære musikksjangrene. Reggaeton har også sett økt popularitet i den bredere Latin -Amerika -regionen, inkludert i Honduras , Guatemala , Costa Rica , Mexico , Argentina , Chile , Uruguay , Ecuador og Peru .
På Cuba kom reggaeton for å innlemme elementer av tradisjonell kubansk musikk , noe som førte til hybrid Cubaton . To band som er kreditert for å popularisere Cubaton er Máxima Alerta (grunnlagt i 1999) og Cubanito 20.02 . Førstnevnte er kjent for å smelte Cubaton sammen med andre sjangere, for eksempel sønn Cubano , conga , cumbia , salsa , merengue og cubansk rumba , samt stiler og former som rap og ballader , mens sistnevnte musikk påvirkes mer av jamaicansk musikk . Regjeringen på Cuba innførte restriksjoner på reggaeton på offentlige steder i 2012. I mars 2019 gikk regjeringen et skritt videre; de forbød de "aggressive, seksuelt eksplisitte og uanstendige meldingene fra reggaeton" fra radio og fjernsyn, samt forestillinger av gatemusikere.
Fornavnet til reggaeton i Brasil var Señores Cafetões -gruppen, som ble kjent i 2007 med låta "Piriguete" - som den gang feilaktig ble feil av brasilianere for hiphop og brasiliansk funk fordi reggaeton fremdeles var en sjanger som var nesten ukjent i land. I Brasil nådde denne musikalske sjangeren bare en rimelig popularitet rundt midten av tiåret i 2010. Den første store suksessen til sjangeren i landet var sangen "Yes or no" av Anitta med Maluma . En av forklaringene på reggaeton har ikke nådd det samme popularitetsnivået som finnes i andre latinamerikanske land, på grunn av at Brasil er et portugisisktalende land, som historisk har ført til at det har blitt mer isolasjonistisk enn andre latinamerikanske land i den musikalske scenen. Den musikalske rytmen ble bare populær i landet når den nådde andre markeder, som den amerikanske. Sjangeren er nå i ferd med å overvinne språkets hindring. Noen av de største navnene i det brasilianske musikkmarkedet har inngått et samarbeid med artister fra andre latinamerikanske land og utforsket rytmen.
forente stater
Den New York-baserte rapperen NORE (også kjent som Noreaga) produserte Nina Skys hit fra 2004 " Oye Mi Canto ", som inneholdt Tego Calderón og Daddy Yankee, og reggaeton ble populær i USA Daddy Yankee fanget deretter oppmerksomheten til mange hippe -hopartister med sangen hans " Gasolina ", og det året introduserte XM Radio sin reggaetonkanal, Fuego (XM) . Selv om XM Radio fjernet kanalen i desember 2007 fra hjemmemottakere og bilmottakere, kan den fortsatt streames fra nettstedet XM Satellite Radio. Reggaeton er grunnlaget for et latinamerikansk kommersielt radiouttrykk , hurban , en kombinasjon av "Hispanic" og "urban" som brukes til å fremkalle den musikalske påvirkningen av hiphop og latinamerikansk musikk. Reggaeton, som utviklet seg fra dancehall og reggae, og med påvirkning fra hiphop har hjulpet latinamerikanere med å bidra til urbane amerikansk kultur og beholde mange aspekter av deres spanske arv. Musikken omhandler amerikanske sosioøkonomiske spørsmål (inkludert kjønn og rase), til felles med hiphop.
Europa
Selv om reggaeton er mindre populær i Europa enn det er i Latin -Amerika, appellerer det til latinamerikanske immigranter (spesielt i Spania ). En spansk medieskikk, "La Canción del Verano" ("The Song of the Summer"), der en eller to sanger definerer sesongens humør, var grunnlaget for populariteten til reggaeton -sanger som "Baila Morena" av Héctor & Tito og Daddy Yankees "Gasolina" i 2005.
Asia
På Filippinene bruker reggaetonartister først og fremst det filippinske språket i stedet for spansk eller engelsk . Et eksempel på en populær lokal reggaeton -akt er Zamboangueño -duoen Dos Fuertes, som hadde en dansehit i 2007 med "Tarat Tat", og som først og fremst bruker Chavacano -språket i sangene sine.
I 2020 ga den malaysiske rapperen Namewee ut singelen og musikkvideoen "China Reggaeton" med Anthony Wong . Det er første gang reggaeton ble sunget på kinesisk (Mandarin og Hakka) og akkompagnert av tradisjonelle kinesiske instrumenter som erhu , pipa og guzheng , noe som skapte en sammensmeltning av reggaeton og tradisjonelle kinesiske musikalske stiler.
Kritikk
Til tross for sjangerens store popularitet som helhet, har reggaeton også tiltrukket seg kritikk på grunn av sine konstante referanser til seksuelle og voldelige temaer. Den meksikanske sanger-låtskriveren Aleks Syntek la ut et offentlig innlegg på sosiale medier og klaget over at slik musikk ble spilt på Mexico bys flyplass om morgenen med barn til stede. I 2019 inkluderte andre sangere som uttrykte misnøye over sjangeren vallenato -sangeren Carlos Vives og Heroes Del Silencio -sangeren Enrique Bunbury . Samme år uttalte noen aktivister at reggaeton -musikk gir plass til kvinnefiendtlige og sadistiske meldinger.
Noen reggaetonsangere har bestemt seg for å motvirke slike anklager. Et bemerkelsesverdig eksempel er sangeren Flex , som i 2009 forpliktet seg til å synge sanger med romantiske meldinger, en undersjanger han kalte "romantisk stil".
Se også
- Liste over reggaeton -musikere
- Reggae en Español
- Panamansk reggaetón
- Dansesal
- Calypso
- Soca
- Latino poesi
- Nuyorican