Rick Wakeman - Rick Wakeman

For ikke å forveksle med Ric Wake .

Rick Wakeman

CBE
Wakeman spiller keyboard
Wakeman opptrådte i 2012
Født
Richard Christopher Wakeman

( 1949-05-18 )18. mai 1949 (72 år)
Perivale , London , England
Okkupasjon
  • Keyboardist
  • låtskriver
  • produsent
  • programleder for TV og radio
  • forfatter
Åre aktiv 1969 – i dag
Ektefelle(r)
Rachel Kaufman
?
( M.  2011)
Barn Seks, inkludert Oliver og Adam Wakeman
Musikalsk karriere
Sjangere
Instrumenter
Etiketter
Tilknyttede handlinger
Nettsted www .rwcc .com

Richard Christopher Wakeman CBE (født 18. mai 1949) er en engelsk keyboardist, låtskriver, produsent, TV- og radioprogramleder, skuespiller og forfatter. Han er best kjent for å være i progressiv rock bandet Yes over fem tenures mellom 1971 og 2004, og for hans soloalbum utgitt i 1970.

Wakeman ble født og oppvokst i Vest-London og hadde til hensikt å bli konsertpianist, men sluttet med studiene ved Royal College of Music i 1969 for å bli en sesjonsmusiker på heltid . Hans tidlige økter inkluderte å spille på " Space Oddity ", blant annet for David Bowie , og sanger av Junior's Eyes , T. Rex , Elton John og Cat Stevens . Wakeman ble medlem av The Strawbs i 1970 før han ble med i Yes et år senere, og spilte på noen av deres mest suksessrike album gjennom to stints frem til 1980. Wakeman begynte sin solokarriere i 1973; hans mest solgte soloalbum er hans tre første: The Six Wives of Henry VIII (1973), Journey to the Center of the Earth (1974), og The Myths and Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table (1975) , alle konseptalbum . Han dannet sitt rockeband, The English Rock Ensemble, i 1974, som han fortsetter å opptre med, og scoret sin første film, Lisztomania (1975).

Wakeman forfulgte soloprosjekter på 1980-tallet som varierte i suksessnivåer; hans mest suksessrike album var 1984 , utgitt i 1981, som ble fulgt av hans mindre pophitsingel, "Glory Boys", fra Silent Nights (1985). Han hostet TV-show Gastank , og spilt inn sin første av flere Ny-alder , ambient , og kristne musikkalbum med Country Airs (1986) og Evangeliene (1987), henholdsvis. Fra 1988 til 1990 var han medlem av Anderson Bruford Wakeman Howe, noe som førte til hans tredje Yes-opphold frem til 1992. Han kom tilbake to ganger til mellom 1995 og 2004, hvor han fullførte flere soloprosjekter og turneer, inkludert hans mest betydningsfulle i tiåret , Return to the Center of the Earth (1999). Fra 2016 til 2020 var Wakeman medlem av Yes Featuring Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman . Han fortsetter å spille inn album og fremføre konserter over hele verden i ulike kapasiteter; hans siste album er The Red Planet (2020).

Wakemans diskografi inkluderer over 90 soloalbum som spenner over en rekke musikalske stiler. Han har gjort mange TV- og radioopptredener; de siste årene ble han kjent for sine bidrag til BBC-komedieserien Grumpy Old Men , Watchdog og radioprogrammet hans på Planet Rock som ble sendt fra 2005 til 2010. Wakeman har skrevet tre bøker; en selvbiografi og to memoarer. I 2017 ble Wakeman hentet inn i Rock and Roll Hall of Fame som medlem av Yes .

Tidlig liv

Wakeman ble født 18. mai 1949 i den vestlige London-forstaden Perivale . Det eneste barnet til Cyril Frank Wakeman og Mildred Helen Wakeman (née Eastment), de tre bodde i Wood End Gardens i nærliggende Northolt . Cyril spilte piano i et danseband mens han var i hæren og jobbet hos en bygningsleverandør , og begynte som kontorgutt som fjortenåring for å bli en av direktørene. Mildred jobbet i et flyttefirma. Wakeman gikk på Drayton Manor Grammar School i Hanwell i 1959. Familien tilbrakte sommerferien i Exmouth .

Da Wakeman fylte syv, betalte faren for ukentlige pianotimer med Dorothy Symes som varte i elleve år. Hun husket at Wakeman "bestod alt med en utmerkelse" og var en "fornøyelig elev å undervise, full av moro og med en god sans for humor", men bemerket hans mangel på selvdisiplin når det kom til å øve. I 1960 deltok Symes i Wakeman i sin første musikkkonkurranse, og han vant mange priser, sertifikater og cuper i konkurranser som ble holdt rundt i London. Wakeman begynte deretter på klarinetten i en alder av tolv og i tenårene gikk han i kirken og lærte kirkeorgelet , ble søndagsskolelærer og valgte å bli døpt som atten.

Wakeman beskrev seg selv på skolen som "en skrekk ... jeg jobbet hardt det første året, så slapp jeg av". I 1961, mens han var på Drayton Manor skole, spilte Wakeman i sitt første band, det tradisjonelle jazzantrekket Brother Wakeman and the Clergymen, med en uniform av skoleskjorten påført feil vei. I 1963, fjorten år gammel, sluttet Wakeman seg til Atlantic Blues, en lokal bluesgruppe som sikret seg et års opphold i en rehabiliteringsklubb for mental helse i Neasden . To år senere bestod Wakeman sine O-nivåer i engelsk, matematikk, kunst og musikk, og fortsatte med å studere musikk, kunst og britisk konstitusjon på A-nivå . I 1966 sluttet han seg til Concordes, senere kjent som Concorde Quartet, og spilte danse- og popsanger på lokale arrangementer med sin fetter Alan Wakeman på saksofon og klarinett. Wakeman brukte pengene som ble tjent fra spillejobbene deres til å kjøpe en Pianet , hans første elektroniske instrument.

Det året dannet han også et danseband kalt Green Dolphin Trio, og tilbrakte et års opphold på en sosial klubb i Alperton , og Curdled Milk, en vits om " Strange Brew " av Cream , for å spille på den årlige skoledansen . Bandet var ubetalt etter at Wakeman mistet kontrollen over bilen sin og kjørte over rektors rosehage foran skolen, og mistet dermed ytelseshonoraret for å betale for skaden. I 1967 begynte Wakeman en periode med Ronnie Smith Band, en dansegruppe basert på Top Rank ballroom i Watford . Han ble sparket året etter etter ikke å ha tatt dansemusikken seriøst nok, men ble gjeninnsatt og fremført i Reading . Det var der han møtte sangeren deres Ashley Holt, som senere sang på mange av Wakemans fremtidige album og turneer.

I 1968 sikret Wakeman seg en plass ved Royal College of Music i London, og studerte piano, klarinett, orkestrering og moderne musikk, med den hensikt å bli konsertpianist. For å komme inn måtte han bestå åtte musikkeksamener for å få A-nivå i faget, noe som krevde at han, som moren husket, "å gjøre to års arbeid på ti måneder". Wakeman anstrengte seg etter et ti shilling- veddemål med musikklæreren sin som trodde han ikke ville lykkes, og nektet farens tilbud om å jobbe med ham. Wakeman ble med på Royal College på et utøverkurs før en endring i lærerkurset, men fant raskt ut at "alle andre der var minst like gode som meg; og mange av dem mye bedre." Han inntok en mer avslappet holdning til studiene, og brukte mye av tiden på å drikke på puber og med ansatte ved Musical Bargain Centre, en musikkbutikk i Ealing .

Wakemans første bestilling som sesjonsmusiker , og hans første gang i et innspillingsstudio, skjedde da gitarist Chas Cronk kom inn i butikken en morgen med behov for en organist og messingarrangør for medlemmer av Ike & Tina Turner- bandet. Under seansen møtte Wakeman produsentene Tony Visconti , Gus Dudgeon , og Denny Cordell Cordell ble imponert over opptredenen hans og tilbød ham mer sesjonsarbeid for artister ved Regal Zonophone Records , noe Wakeman godtok og han begynte å hoppe over college til fordel for økter.

Karriere

1969–1971: Sesjonsarbeid, The Strawbs, og bli med i Yes

I 1969 forlot Wakeman Royal College of Music for å bli sesjonsmusiker på heltid, og spilte keyboard og arrangerte musikk for forskjellige artister mellom femten og atten ganger i uken. Hans evne til å produsere det som var nødvendig på kort tid førte til kallenavnet hans, One Take Wakeman. Blant de første øktene hans var å spille på Battersea Power Station av Junior's Eyes, og i juni 1969, Mellotron på " Space Oddity " av David Bowie for en avgift på £9 etter at Dudgeon trengte en spiller, siden ingen av dem visste mye om instrumentet. Wakeman fortsatte med å spille på flere spor for Bowies andre album, David Bowie , og orgel og piano på den amerikanske sangeren Tucker Zimmermans eneste singel, "Red Wind". I løpet av denne tiden forlot Wakeman Ronnie Smith-gruppen og spilte i flere måneder i et pubband ved navn Spinning Wheel. Visconti lot Wakeman spille en enkelt basstone på pianoet på slutten av " Walk On Guilded Splinters " av Marsha Hunt slik at han kunne få betalt sesjonsavgiften. I 1970 opptrådte Wakeman på Seasons av Magna Carta , og plater av Brotherhood of Man , Paper Bubble, Shawn Phillips og White Plains . Han ble snart desillusjonert over sesjonsarbeid, "Jeg fikk godt brød, men jeg fikk ikke en sjanse til å være en del av musikken".

Wakeman fremståenhet steg i løpet av tiden med folkrock -gruppen The Strawbs fra 1969 til 1971. Han først spilte piano for dem som studiomusiker på Dragonfly , det første albumet sluppet med Wakeman navn på sine kreditter. I mars 1970 ble han medlem av bandet som heltidsmedlem og giftet seg med sin første kone, Rosaline Woolford, i en alder av tjue. Gruppen fremførte deretter en serie datoer i Paris for et rock and roll-sirkus med forskjellige band som støttet sirkusaktene. Under en forestilling dyttet Wakeman Salvador Dalí av scenen da han gjorde en spesiell gjesteopptreden under sin pianosolo. Han skrev: "Jeg visste ikke hvem han var. Jeg tenkte: 'Dumme gammel torv som kom på scenen og viftet med pinnen sin'." Wakemans første store show med The Strawbs fulgte 11. juli 1970 i Queen Elizabeth Hall i London som ble spilt inn for deres live-album, Just a Collection of Antiques and Curios . Settet inkluderte en utvidet orgelsolo og Wakemans pianostykke med tittelen "Temperament of Mind", som fikk stående applaus. Stykket stammet fra improvisasjoner da bandet mistet makten under et show, og lot Wakeman fylle tiden ved å spille piano. Etter Queen Elizabeth Hall-konserten dukket Wakeman opp på forsiden av Melody Maker for første gang; avisen kalte ham "morgendagens superstjerne".

Under skriveøktene for det neste Strawbs-albumet, gjenopptok Wakeman sesjonsarbeidet for å hjelpe til med å betale for sitt nye hjem i West Harrow . Han kjøpte en Minimoog- synthesizer til halv pris av skuespilleren Jack Wild , som mente at den var defekt fordi den bare spilte en tone om gangen . Wakeman spilte piano på " Morning Has Broken " av Cat Stevens for albumet hans fra 1971, Teaser and the Firecat . Wakeman ble utelatt fra studiepoengene og ble aldri betalt for det i mange år; Stevens ba senere om unnskyldning og betalte Wakeman for feilen. Wakeman spilte flere økter i 1971, inkludert " Get It On " av T. Rex , tre spor på Madman Across the Water av Elton John , og " Changes ", " Oh! You Pretty Things " og " Life on Mars? " for Bowies album Hunky Dory . Bowie inviterte Wakeman hjem til seg og spilte omrisset av sporene for ham å lære; Wakeman kalte dem senere "det fineste utvalget av sanger jeg noen gang har hørt på en gang i hele mitt liv". Han utviklet også musikk for 1972-filmen Zee and Co. På slutten av 1971 ble et album satt sammen av poplåter spilt av Wakeman på piano gitt ut som Piano Vibrations av Polydor Records . Wakeman mottok ingen royalties fra det; han ble betalt £36 for de fire øktene det tok å lage.

Wakemans siste album med The Strawbs, From the Witchwood , ble gitt ut i juli 1971. Det markerte de økende forskjellene mellom ham selv og gruppen; han prioriterte de bedre betalte øktene og ga ingen vesentlige bidrag til skrivingen av musikken. Da inntektene hans fra The Strawbs ikke klarte å dekke boliglånet og regningene hans, valgte Wakeman å forlate. I juli 1971 ble han møtt med "en av de vanskeligste avgjørelsene" i karrieren etter at Bowie valgte ham til sitt nye backingband, The Spiders from Mars , med gitaristen Mick Ronson . Senere samme dag fikk han en telefon klokken to i morgen fra bassist Chris Squire av progressiv rock gruppe Ja , som forklarte at Ja trengte en keyboardist som Tony Kaye hadde blitt bedt om å forlate etter sin motstand til å lære andre enn instrumenter piano og orgel. Wakeman gikk med på å møte bandet mens de øvde på sitt fjerde album, Fragile , i august 1971. Under hans første økt ble grunnlaget for " Heart of the Sunrise " og " Roundabout " satt sammen. Da han tenkte at Yes ga mer gunstige muligheter for karrieren hans, avslo Wakeman Bowies tilbud og spilte sin siste spillejobb med The Strawbs for en BBC-innspilling for John Peel sitt radioprogram. Wakeman dukket deretter opp igjen på forsiden av Melody Maker , hans andre på et år, angående hans flytting til Yes. Inntektene hans økte fra £18 til £50 per uke. Mot slutten av 1971 signerte Wakeman en solo-kontrakt med fem album med A&M Records .

1971–1974: Første Ja-løp, The Six Wives of Henry VIII og Journey to the Center of the Earth

Yes gjorde Fragile på fem uker, delvis for å gjenoppta turneen raskt slik at de kunne finansiere et nytt sett med tastaturer for Wakeman. Albumet inneholder et solospor skrevet av hvert medlem; Wakemans spor, "Cans and Brahms", er en tilpasning av tredje sats av symfoni nr. 4 av Johannes Brahms spilt på elektroniske keyboards. Han kalte det "forferdelig" ettersom kontraktsmessige tvister mellom Atlantic Records , som hadde signert Yes, og A&M hindret ham i å skrive sin egen komposisjon. Wakeman hevdet at han aldri ble kreditert for sine bidrag på Fragile , inkludert pianoseksjoner på " Heart of the Sunrise " og " South Side of the Sky ", til tross for at han ble fortalt at ledelsen ville ordne opp i saken. Han likte musikken for mye til å forårsake ytterligere rifter. Fragile nådde topp ti i Storbritannia og USA, og Fragile Tour markerte Wakemans første besøk i Nord-Amerika. Den kommersielle suksessen tillot Wakeman å kjøpe et nytt hjem i Gerrards Cross og starte bilinnsamling, som han leide ut gjennom sin nye virksomhet, Fragile Carriage Company. På slutten av 1971 spilte Wakeman to bemerkelsesverdige pianoøkter, på "It Ain't Easy" på Bowies album The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars og på Orange av Al Stewart .

I Melody Maker- leserundersøkelsen fra 1972 rangerte Wakeman på andreplass i kategorien Top Keyboardist bak Keith Emerson . Det året fulgte Yes Fragile med Close to the Edge som regnes som et landemerke progressivt rockealbum og inneholder Wakeman som spiller et kirkeorgel og cembalo. Han er kreditert på det siste sporet, " Siberian Khatru ". Wakeman valgte albumet som "et av de fineste øyeblikkene i Yes sin karriere." Den nær kanten Tour markerte første gang Wakeman hadde på seg en kappe på scenen etter en fan tilbudt sin egen for en av bandmedlemmene til slitasje. Han fikk da laget sin egen; den første var laget av paljetter og kostet 300 USD. Wakeman er med på konsertfilmen Yessongs , filmet i 1972 på Rainbow Theatre som har hans soloplass i showet. Også den måneden på spillestedet var Wakeman gjestemusiker på The Whos orkesteropptredener av Tommy .

I januar 1973 ga Wakeman ut sitt debut-soloalbum, The Six Wives of Henry VIII . Den ble spilt inn i 1972 under hull i turné og innspilling med Yes, og inneholder medlemmer av bandet, Strawbs og andre gjestemusikere. Albumet er instrumentalt med konseptet basert på Wakemans musikalske tolkninger av egenskapene til de seks konene til Henry VIII . Albumet ble forhåndsvist med Wakeman som fremførte utdrag fra BBCs TV-show, The Old Grey Whistle Test . Mye av TV-publikummet den kvelden planla å se Blue Movie , en kontroversiell film av Andy Warhol , men den ble midlertidig utestengt fra å bli sendt. Wakeman forklarte: "Det ser ut til at de fleste av dem, i stedet for å se på repetisjoner, byttet over til Whistle Test og så forhåndsvisningen min av Henry ... og plutselig virket det som om hele landet hadde oppdaget musikken min ... det var en enorm pause ." Albumet nådde nr. 7 i Storbritannia og nr. 30 i USA, og Time kåret plata til et av årets beste album. Ved Melody Maker- leseravstemningen i september 1973 kom Wakeman først ut i kategorien øverste keyboardist.

Yes sitt doble konseptalbum Tales from Topographic Oceans ble utgitt i november 1973, og inneholder stykker på fire sider basert på ideer fra hinduistiske skrifter i Autobiography of a Yogi av Paramahansa Yogananda . Wakeman var i tvil om det esoteriske konseptet, og følte at mye av musikken var for eksperimentell som krevde ytterligere øving. Han tok avstand fra gruppen, og tilbrakte tid i baren i Morgan Studios og spilte på «Sabbath Caddabra» på Sabbath Bloody Sabbath av Black Sabbath i det tilstøtende studioet. Yes turnerte albumet i seks måneder, og spilte albumet i sin helhet, noe Wakeman også var uenig i. Han kritiserte albumet åpent til pressen, og hans økende frustrasjoner kulminerte i en hendelse der han spiste en karri på scenen under et show i Manchester . I 2006 avklarte Wakeman at hans totale mislikelse av albumet er "ikke helt sant" og gjenkjenner noen "veldig, veldig fine musikalske øyeblikk", men "vi hadde for mye for et enkelt album, men ikke nok for en dobbel, så vi polstret det ut og polstringen er forferdelig".

Under Topographic Oceans- turneen spilte Wakeman inn sitt nye 40-minutters verk Journey to the Center of the Earth , basert på Jules Vernes samme tittel science-fiction-roman . Han kom på ideen i 1971, men skrinla prosjektet til The Six Wives of Henry VIII var ferdig. Etter å ha jobbet med musikken med Lou Reizner , David Measham , Wil Malone og Danny Beckerman, som har et orkester, kor og et rockeband, valgte Wakeman å spille inn stykket på konsert på grunn av de høye kostnadene ved et studio. For å hjelpe til med å finansiere prosjektet, solgte han noen av bilene sine og "pantsatte seg selv opp til skaftet", som alt kostet rundt 40 000 pund. Det ble holdt to konserter i Londons Royal Festival Hall den 18. januar 1974 med London Symphony Orchestra , det engelske kammerkoret , skuespilleren David Hemmings som forteller, og et femmannsband bestående av musikere som Wakeman spilte med på en pub i vest i London: vokalister Ashley Holt og Gary Pickford-Hopkins , trommeslager Barney James , bassist Roger Newell og gitarist Mike Egan. A&M ønsket flere bedre kjente musikere, men Wakeman ønsket at albumet skulle være kjent for musikken sin i stedet for utøverne. Etter å ha kuttet albumet nektet A&M å selge det, men da Wakeman var under kontrakt med sin amerikanske divisjon, ble en kassett sendt til medgründer Jerry Moss som likte den og bestilte den verdensomspennende utgivelsen.

Etter å ha turnert i Topographic Oceans , trakk Wakeman seg tilbake til hjemmet sitt i Devonshire. Han hørte tidlige ideer til Yes sitt neste album, følte at han ikke lenger kunne bidra til musikkstilen de lagde, og bekreftet at han forlot bandet på sin tjuefemte bursdag. Senere samme dag informerte A&M ham om at Journey hadde kommet inn på de britiske hitlistene som nr. 1, en første for plateselskapet. Journey nådde også nr. 3 i USA, og ga Wakeman en Grammy og Ivor Novello Award- nominasjon. Albumet har solgt anslagsvis 14 millioner eksemplarer over hele verden. Den 27. juli 1974 ledet Wakeman Crystal Palace Garden Party-konserten , og fremførte utvalg fra Six Wives and Journey i sin helhet. På dette tidspunktet tok hans overdreven røyking og alkoholforbruk, mangel på søvn fem dager før forestillingen og en håndleddsskade fra et fall en toll på helsen hans, og han trengte morfininjeksjoner for å komme gjennom forestillingen. Rett etter showet fikk han et mindre hjerteinfarkt.

1974–1980: King Arthur , No Earthly Connection , andre Ja-løp og Criminal Record

Under bedring på Wexham Park Hospital skrev Wakeman "The Last Battle", den første sangen til hans nye konseptalbum, The Myths and Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table . Til tross for at han ble rådet til å redusere arbeidsmengden og forbedre helsen, fortsatte Wakeman med karrieren i tillegg til å røyke og drikke. Han begynte på en 20-dagers nordamerikansk turné i september 1974 med National Philharmonic Orchestra , Choir of America og rockebandet hans. Under legenes ordre ble Wakeman pålagt å bestå en hjertemonitortest før hver forestilling. Wakeman avslørte senere at turen kostet ham 125 000 pund.

I januar 1975 avsluttet Wakeman innspillingen av King Arthur i Morgan Studios med New World Orchestra, English Chamber Choir og Nottingham Festival Vocal Group. Basert på historiene om kong Arthur og relaterte figurer, ble utgivelsen i april 1975 en kommersiell suksess, og nådde nr. 2 i Storbritannia og nr. 21 i USA. Den fikk også gullsertifiseringer i Brasil, Japan og Australia. Albumet ble promotert med tre utsolgte show på Wembley Arena i mai 1975 med Wakeman som fremførte albumet med et orkester, kor og hans rockeband til totalt 27 000 mennesker. Siden arenagulvet allerede var satt opp som en skøytebane for en annen attraksjon, valgte Wakeman å presentere showet som en iskonkurranse med fjorten skøyteløpere og musikernes scene plassert i runden og dekorert som et slott. Showene, selv om de ble godt mottatt og en medvirkende årsak til albumets kommersielle suksess, var dyre å produsere.

Før produksjonen i det hele tatt begynte, ba dyrevelferdsgrupper om at showet skulle stenges når det ble kunngjort at hester ville være en del av det, et rop som Wakeman stilte bare med en pressekonferanse der det ble vist at de skulle være trehester . På selve showet var det flere tilfeller der rekvisitter og kostymer, inkludert Wakemans, sviktet synlig. Den tørris tåke forårsaket tåke å akkumulere over isen, noe som gjør det vanskelig for musikere å se sine instrumenter.

På slutten tok seks skatere kledd som riddere isen og kjempet til deres gjensidige "død". I god tid før sangen var over, så det ut til at en ridder hadde overlevd og skøytet målløst rundt isen. Wakeman skjønte at en av skaterne hadde sykmeldt seg den dagen og produksjonen hadde ikke klart å finne en erstatter. Skateren løste problemet ved å late som han kastet seg på sverdet sitt.

I 2009 ble konsertene oppført på 79. plass på programmet 100 Greatest Shocking Moments in Rock and Roll som ble sendt på VH1 . I 2008 hadde albumet solgt anslagsvis 12 millioner eksemplarer over hele verden.

Wakeman turnerte King Arthur med en utvidet formasjon av English Rock Ensemble i tre måneder fra oktober 1975, over Nord- og Sør-Amerika. Turneen markerte hans første assosiasjon med den nye trommeslageren Tony Fernandez som skulle opptre på mange av Wakemans fremtidige album og turneer. Under stoppet i Rio de Janeiro møtte Wakeman Ronnie Biggs , en av dem som var involvert i det store togranet i 1963 . De to dro og drakk, spilte fotball og utvekslet en gave med skjorter, inkludert en som Biggs angivelig hadde på seg under ranet. På slutten av 1975 komponerte Wakeman lydsporet til Lisztomania , en biografifilm om komponisten Franz Liszt skrevet og regissert av Ken Russell . Wakeman dukker opp i filmen som Thor , tordenguden. Noen år senere husket han albumet i et mer negativt lys da "det var knapt noe av meg på det til slutt", og kritiserte miksingen og produksjonen.

I 1976, med den høyeste skattesatsen i Storbritannia på 83 prosent, begynte Wakeman å bo i Sveits som et skatteeksil . Han spilte inn sitt fjerde soloalbum, No Earthly Connection , med det engelske rockeensemblet i Chateau Studios i Hérouville , Frankrike fra januar til mars 1976. I utgangspunktet skulle det handle om mytologiske guder, men ble forandret da han ble fascinert av menneskets opprinnelse og mystiske fenomener som Bermudatriangelet , Stonehenge , pyramider og hans vitne til et flygende objekt klokken 3  i Miami , Florida med bassisten sin, Roger Newell. Wakeman beskriver musikken på ermet: "et futuristisk, selvbiografisk blikk på musikk, rollen den spiller i vår før-jorden, menneskelig og etter livet". Han skrev albumet uten å spille noe av musikken. Ved utgivelsen i april 1976 gikk albumet til nr. 9 i Storbritannia og nr. 67 i USA. Wakeman turnerte over hele verden i syv uker for å støtte albumet som inneholdt en nedskalert sceneproduksjon. Siste date var på en festival i Bilzen i Belgia 13. august.

Etter No Earthly Connection- turneen falt Wakeman i økonomiske problemer. Selv om det ikke var et "alt skattespørsmål", oversteg Wakemans utgifter langt fortjenesten fra turen, som bare oppfylte de minimale forventningene, og lot ham komme opp med £350 000 "i løpet av noen uker". Han solgte Rolls-Royces, avsluttet sin Fragile biltjeneste og oppløste det engelske rockeensemblet. Wakemans situasjon ble bedre etter at A&M gikk med på å betale Wakemans royalties på forhånd. Like etter foreslo Lane at Wakeman skulle snakke med Bill Bruford og John Wetton som tenkte på å danne et nytt band. Etter et privat møte øvde de tre i seks uker før historien ble rapportert i Melody Maker i oktober 1976, noe som effektivt førte til at gruppen tok slutt. Wakeman begynte å spille inn lydsporet til White Rock , en dokumentarfilm om vinter-OL i 1976 regissert av Tony Maylam . Filmen hadde premiere i februar 1977 som en dobbeltregning med Genesis- konsertfilmen, Genesis: In Concert . Det albumet ble utgitt i samme år. Sporet "After the Ball" var en som Wakeman glemte å skrive; han fortsatte å spille den som en fullstendig improvisert singeltaking, i stedet for å tilstå for produsentene.

Wakemans formuer endret seg i november 1976 da Lane inviterte ham til å møte Yes i Sveits mens de skrev Going for the One i Mountain Studios , Montreux . Wakemans erstatter, den sveitsiske musikeren Patrick Moraz , sluttet i de tidlige stadiene, delvis på grunn av det "enorme psykologiske presset i gruppen." Da han hørte bandets nye materiale med mer tilgjengelige og konsise sanger, gikk Wakeman med på å spille på albumet som sesjonsmusiker. Lane og Squire overbeviste ham om å bli medlem igjen som heltidsmedlem; Wakeman la merke til den nye utgaven av Melody Maker med overskriften "Wakeman rejoins Yes" dukket opp timer etter at han samtykket. Han spurte Lane hva som ville ha skjedd hvis han avslo, og sa: "Det er bare en av de avgjørelsene en manager må ta." Wakeman beskrev plata som "albumet Yes burde ha laget i stedet for Topographic Oceans ." Albumet ble utgitt i juli 1977, og tilbrakte to uker på nr. 1 i Storbritannia og ga singel nr. 7, "Wonderous Stories". Wakeman betraktet dets femten minutter lange spor " Awaken " som et av bandets beste.

Under Going for the One- turneen ga Wakeman ut Rick Wakemans Criminal Record , et soloalbum løst basert på kriminalitet med Squire på bass, Alan White på trommer, Frank Ricotti på perkusjon og Bill Oddie på hovedvokal på «The Breathalyser». Albumet gikk til nr. 25 i Storbritannia.

Wakeman spilte inn det neste Yes-albumet, Tormato , tidlig i 1978. Han er rapportert å ha gitt albumet navnet ved å kaste en tomat på en visning av kunsten som ble brukt til albumets cover. I 1978 investerte Wakeman, sammen med Mick Jagger , Peter Frampton og Paul Simon , i dannelsen av Philadelphia Fury , et amerikansk fotballag som ble oppløst i 1980. Wakeman finansierte også utviklingen av Birotron , et replay-tastatur som brukte 8 stk . -track tape kassetter, utviklet av Dave Biro.

Rhapsodies , utgitt som et dobbeltalbum i 1979, var Wakemans siste studioalbum for A&M Records. Den har Bruce Lynch på bass, Frank Gibson Jr. på trommer og Tony Visconti på akustisk gitar.

I mars 1980, etter at flere skriveøkter for et nytt Yes-album i Paris mislyktes, forlot Wakeman og Jon Anderson gruppen.

1980–1988: 1984 , Silent Nights , Country Airs og The Gospels

I 1980 reformerte Wakeman det engelske rockeensemblet og fullførte en europeisk turné. Han var nær å danne et band med trommeslager Carl Palmer , bassist John Wetton og gitarist Trevor Rabin , men valgte bort "på et prinsipp" da plateselskapet var forberedt på å signere dem uten å høre noe av gruppens musikk. Han husket: "Jeg forseglet min økonomiske skjebne, og ting gikk fort nedoverbakke." Farens død i november 1980 førte til at han returnerte til Storbritannia og førte til at han signerte en platekontrakt med Charisma Records for å unngå konkurs. I 2020 avslørte Wakeman at han i flere måneder av 1980 var hjemløs på grunn av sine økonomiske vanskeligheter, og sov på benker i Kensington Gardens , inntil en tidligere roadie lot ham sove hjemme hos ham.

I juni 1981, utgitt Wakeman 1984 , et konsept rock album basert på George Orwell 's dystopiske roman , med et band inkludert Steve Barnacle på bass, Gary Barnacle på saksofon, og Frank Ricotti på trommer. Albumet inneholder spor med Chaka Khan , Jon Anderson , Kenny Lynch og Tim Rice - albumets tekstforfatter - på hovedvokal. 1984 nådde nummer 24 i Storbritannia. Planene om å få albumet tilpasset til en musikal ble kansellert etter at advokater fra Orwells eiendom blokkerte utviklingen. Under Wakemans turné i Europa og Sør-Amerika i 1981 møtte han Nina Carter for første gang . Samme år spilte Wakeman inn lydsporet til slasher-skrekkfilmen The Burning i New York City.

Etter turneen i 1981 deltok Wakeman på den årlige musikkfestivalen Midem hvor han sikret seg rettighetene til et tidligere uutgitt album som han hadde spilt inn i Sveits i 1979. Opprinnelig kalt Maybe '80 og omdøpt til Rock 'n' Roll Prophet , er det en humoristisk forfalskning på popgruppen The Buggles og ble gitt ut i 1982 på Wakemans eget plateselskap, Moon Records. En singel fra albumet, "jeg er så Straight jeg er en weirdo", ble utgitt i 1980. I 1982, Wakeman vertskap for Channel 4 musikal Gastank med Tony Ashton som ble sendt i januar og februar 1983. Han ga ut en andre album for Charisma, Cost of Living , en blanding av instrumental- og rockespor med Rice på vokal, som "ikke gjorde noe" for å forbedre økonomien hans. Wakeman skrev om situasjonen sin innen 1983, til det punktet hvor han var "lederløs, pengeløs og hjemløs". I februar 1983 flyttet han og Carter til Camberley , Surrey etter fødselen av datteren Jemma. Wakeman begynte å jobbe ved å spille inn lydsporet til den offisielle FIFA World Cup- dokumentarfilmen G'olé! , som ble utgitt omtrent samtidig med Cost of Living som hindret potensielt albumsalg. Han skrev lydsporet til filmen She med assistanse fra Justin Hayward og Maggie Bell , og hans andre Russell-innslag, Crimes of Passion , med Bell på vokal, Fernandez på trommer, og tidligere Strawbs-bandkamerat Chas Cronk på bass. Wakeman baserte musikken rundt temaene i symfoni nr. 9 av Antonín Dvořák . I løpet av denne tiden ble Wakeman styreleder for Camberley Town FC. Wakeman brukte også tidlig i 1983 på å skrive partituret til balletten Killing Games , men problemer under utviklingen førte til at prosjektet ble skrinlagt, sammen med et potensielt dobbeltalbum med musikken. Tidlig i 1984 fullførte Wakeman en turné i Australia med Sky som gjestemusiker. Han bidro også med tre sanger til lydsporet til BC Rock .

I 1984 signerte Wakeman en innspillingsavtale med President Records og produserte Silent Nights , hans første soloalbum på over to år, på to og en halv måned i Herne Place Studios i Sunningdale med Fernandez, Cronk og Rick Fenn på gitar . Albumet ble gitt ut i 1985 og singelen, "Glory Boys", ble en mindre hit i Storbritannia. I mars 1985 avsluttet Wakeman arbeidet med sin del av lydsporet til komediefilmen Playing for Keeps , og returnerte til England for å begynne øvingene på turneen hans for å promotere Silent Nights , som besøkte Storbritannia, Nord-Amerika og Australia. Et live-album spilt inn under turneen i London ble gitt ut som Live at Hammersmith . Turen kostet ham penger, og etterlot ham "seriøst i gjeld" og ble tvunget til å pantsette hjemmet sitt i Camberley. I september 1985, under turneens australske etappe, ble Wakeman syk av alkoholismen og har vært helt siden. Også i 1985 ga President ut en singel av Wakemans temalåter for TV-programmene Lytton's Diary and Database , og Wakeman kom tilbake til jobben for Bowie og spilte piano på " Absolute Beginners ".

I en endring i musikalsk retning produserte Wakeman sitt første av en serie new-age- album med tittelen Country Airs , et pianoalbum utgitt i midten av 1986 som gikk til nummer én på den britiske new age-listen. Wakeman fulgte dette med en turné i Fjernøsten , og lydsporarbeid for Hero , filmen til verdensmesterskapet i 1986 og BBC-filmen The Day After the Fair . Hans neste album var The Family Album i 1987, med spor dedikert til hvert av hans familiemedlemmer og kjæledyr. Også i 1987 spilte og ga Wakeman ut The Gospels , et kristent album basert på de fire Gospels for Stylus Records som hadde begynt tidlig i 1986 og tok seks måneder å fullføre, med tenorvokalist Ramon Remedios, skuespiller Robert Powell som forteller, og Eton College Chapel Choir . Musikken ble opprinnelig skrevet for en konsert som en del av et pengeinnsamlingsarrangement for en kirke. Wakeman spilte albumet med Remedios og bandet hans i Caesarea , Israel året etter, samt Royal Albert Hall i London. Wakeman spilte inn Time Machine , et konseptalbum basert på science fiction-romanen The Time Machine av HG Wells , med Roy Wood og Tracy Ackerman som gjestevokalister. Albumet ble gitt ut i 1988; Wakeman hadde til hensikt å spille inn det med et orkester og kor og sette på et isshow, men ideen ble kansellert på grunn av mangel på midler.

1988–1997: ABWH, tredje og fjerde Yes-løp, Phantom Power og The Piano Album

I mars 1988 solgte Wakeman og Carter hjemmet sitt i Camberley og flyttet til Isle of Man for å hjelpe til med å forbedre økonomien deres. For å spare penger ble det bygget et innspillingsanlegg i et ombygd vognhus ved siden av hjemmet hans som han kalte Bajonor Studios. Deretter ga han ut to studioalbum i løpet av året, begge spilt inn i Studio House i Wraysbury : A Suite of Gods , basert på gresk og romersk mytologi med Fernandez og Remedios, og Zodiaque med Fernandez med spor dedikert til hvert av de tolv stjernetegnene .

På slutten av 1988 mottok Wakeman en telefon fra Brian Lane som inviterte ham til å danne Anderson Bruford Wakeman Howe med tidligere Yes-bandmedlemmer Jon Anderson , Bill Bruford og Steve Howe . Anderson ønsket å lage et album som reflekterte Yess lyd fra 1970-tallet og ønsket å spille inn på øya Montserrat . Albumet ble gitt ut i juni 1989 og solgte 750 000 eksemplarer. Bandets verdensturné gikk fra juli 1989 til mars 1990. Under turneen ga Wakeman ut ytterligere to soloalbum: Black Knights at the Court of Ferdinand IV med den italienske musikeren Mario Fasciano og Sea Airs , en oppfølger til Country Airs .

I 1990 ga Wakeman ut In the Beginning , hans andre kristne album som ble produsert til fordel for ASSIST, en kristen veldedighetsorganisasjon grunnlagt av musikkjournalist og Wakemans biograf, Dan Wooding. Albumet inneholder en serie bibelske lesninger av Carter med Wakeman som leverer bakgrunnsmusikken. Også i 1990 begynte arbeidet med et andre Anderson Bruford Wakeman Howe i Frankrike, men utviklingen ble avbrutt da gruppen slo sammen sporene sine med et pågående Yes-album for å lage Union . Wakeman, sammen med de kombinerte medlemmene av begge bandene, ble deretter med for å danne en Yes-supergruppe (som består av tidligere og nåværende medlemmer av Yes) for den påfølgende turneen i 1991–92. Da turneen ble avsluttet et år senere, dro Wakeman igjen.

I oktober 1992 la Wakeman ut på en verdensturné med Fernandez, gitarist og bassist Alan Thomson , og sønnen Adam Wakeman på flere keyboards. Turneen varte gjennom 1993, og ble organisert ettersom Wakeman ønsket å turnere med en andre keyboardist for å "frigjøre [ham] til å gjøre flere ting" på scenen.

I 1993 ga Wakeman ut Heritage Suite , et solo-pianoalbum om Isle of Man, og et album med Adam, Wakeman med Wakeman . Senere i 1993 ble Wakemans økonomiske situasjon forverret da han ble servert med et krav om nærmere £70 000 fra Inland Revenue , for rentekostnader og ubetalte straffer knyttet til skatt han hadde betalt for de foregående seks årene. Han betalte det, som han skrev, "med hjelp fra Brian Lanes kontor og Yes sine regnskapsførere, da jeg signerte bort alle publiseringsinntekter fra alt jeg noen gang hadde skrevet ... Tjueto års arbeid hadde forsvunnet i løpet av de tre sekundene det hadde tatt å signere navnet mitt."

I 1994 fremførte Wakeman en serie solo pianokonserter til hjelp for ASSIST. To show spilt inn i Virginia og Calvary Chapel i Costa Mesa, California , deltatt av nesten 8000 mennesker, ble gitt ut som The Piano Album i 1995.

I 1995 skrev han musikk for Cirque Surreal . Samme år scoret han lydsporet til Bullet to Beijing , en laget for TV- film med Michael Caine og Jason Connery i hovedrollene , og scoret også oppfølgeren, Midnight in Saint Petersburg , året etter. Det var også i løpet av dette året han spilte keyboard på Ozzy Osbournes album Ozzmosis og opptrådte på Retirement Sucks Tour .

På slutten av 1995 kom Wakeman tilbake til Yes for fjerde gang. Yes spilte deretter tre netter på Fremont Theatre i San Luis Obispo, California fra 3.– 6. mars 1996. Deretter spilte han inn Keys to Ascension (1996) og Keys to Ascension 2 (1997) albumene med Yes. I mars 1997 arrangerte Wakeman den nordamerikanske premieren på The New Gospels i fem datoer etter at den ble omarbeidet og utvidet til et to-timers oratorium med et 30-manns kor, i 1994. Konsertene var gratis med donasjoner til ASSIST. Wakeman forlot Yes i mai 1997 før han kunne turnere med dem, på grunn av planleggingskonflikter og manglende koordinering mellom artistenes ledelse.

1997–2008: Return to the Center of the Earth , Out There , og femte Ja-løp

I oktober 1997 mottok Wakeman en Golden Badge Award fra British Academy of Songwriters, Composers and Authors (BASCA), gitt for fremragende bidrag til den britiske musikk- og underholdningsindustrien. I 1998 startet han arbeidet med Return to the Center of the Earth , et oppfølgeralbum for å minnes 25-årsjubileet for Journey to the Center of the Earth . Ideen kom først til Wakeman i 1991 under en turné i Italia, noe som førte til diskusjoner om prosjektet med Atlantic Records det året om en nyinnspilling av det originale albumet med nytt utstyr og arrangementer, men ideen ble avvist. Den ble gjenopplivet i 1996 da Wakeman mottok tilbud fra tre plateselskaper som var villige til å finansiere og gi ut et nytt "episk" album. Etter at en avtale med EMI Classics ble inngått, ble en historie basert på tre ikke navngitte reisende og deres forsøk på å følge den opprinnelige ruten avsluttet, og innspillingen begynte i 1998 med et band, London Symphony Orchestra , English Chamber Choir , Patrick Stewart som forteller, og gjesteopptredener fra Trevor Rabin , Ozzy Osbourne og Bonnie Tyler . Opptaket ble midlertidig avbrutt på grunn av Wakemans helse. I desember 1998 ble Wakeman omtalt i en episode av This Is Your Life .

I februar 2000 begynte Wakeman sin An Evening with Rick Wakeman-turné i Storbritannia, og spilte keyboard og piano på spor som spenner over hele karrieren. I september samme år takket han ja til en invitasjon til å fremføre en serie konserter i Sør-Amerika med English Rock Ensemble etter en fornyet interesse for progressiv rock der. Han rekrutterte Fernandez, Damian Wilson på vokal, Adam Wakeman på keyboard, Ant Glynne på gitar og Lee Pomeroy på bass. Wakeman var spesielt fornøyd med spillingen hans, og kalte det hans "beste på lenge." Ved avslutningen gikk Wakeman inn i tidlige diskusjoner med Keith Emerson angående et potensielt musikkprosjekt, men ideen ble skrinlagt tidlig i 2002.

Etter måneder med spekulasjoner kunngjorde Yes-ledelsen Wakemans retur til bandet for femte gang, 16. april 2002. Wakeman husket at det tok "åtte måneder å få papiret til å fungere" for å få tilbakekomsten til å skje. Da Wakeman kom tilbake, begynte gruppen på øving for deres Full Circle Tour som gikk fra juli 2002 til oktober 2003. Dette ble fulgt av deres 35-års jubileumsturné , som gikk fra april til september 2004. Wakeman beskrev bandets spill under hjemkomsten: "Det var langt på vei det beste bandet noen gang hadde vært ... det var ingen bedervethet, det var mye friskhet." I 2005 inviterte Fidel Castro Wakeman til å opptre på Cuba med bandet sitt. Under Wakemans besøk ga Castro Wakeman litt jord ved Che Guevaras grav. I oktober 2006 begynte Wakeman og Anderson en turné i Storbritannia. Under Yes' pause etter 2004, ble Wakeman informert av legene om at turné med en travel timeplan påvirket helsen hans. I 2008, da Squire, Howe og White bestemte seg for å fortsette, erstattet Oliver Wakeman faren på tastaturer.

2008 – nåtid: ARW, Portraits and Odyssey- album og The Red Planet

Wakeman opptrådte i Brasil i 2014

I 2008 turnerte Wakeman med Rick Wakemans Grumpy Old Picture Show, med en kveld med musikk og historier fra karrieren. I mai 2009 fremførte Wakeman The Six Wives of Henry VIII i sin helhet for første gang på Hampton Court Palace i to netter. I 2010 ble Wakeman tildelt Spirit of Prog Award ved den årlige Classic Rock Roll of Honor Awards . I 2013 spilte Wakeman på The Theory of Everything av Ayreon . Året etter fullførte han en 14-datoer i Storbritannia for å minnes førtiårsjubileet for Journey to the Center of the Earth .

I januar 2016 kunngjorde Trevor Rabin at han planla å opptre med Wakeman og Jon Anderson som Anderson, Rabin og Wakeman (ARW), senere på året. Anderson avslørte at de tre skrev "noen unike sanger sammen". Den måneden, etter forespørsler fra fans, spilte Wakeman inn pianoversjoner av "Life on Mars?" og "Space Oddity", med et originalspor "Always Together", som en hyllest til David Bowie etter hans død med inntekter fra sangene donert til Macmillan Cancer Support . Mottakelsen fra singelen og en fremføring av "Life on Mars?" på BBC Radio 2 inspirerte Wakeman til å gi ut et solo pianoalbum med spor som han hadde spilt på i sin karriere sammen med sine egne komposisjoner og tilpasninger av klassiske musikkstykker. Ved utgivelsen i januar 2017 kom Piano Portraits inn på den britiske listen som nr. 7 og ble Wakemans høyeste hitlistealbum der siden 1975. Et oppfølgingsalbum, Piano Odyssey , ble gitt ut i 2018.

Wakeman var blant hundrevis av artister hvis materiale ble ødelagt i universalbrannen i 2008 . I september og oktober 2019 la Wakeman ut på sin første amerikanske solo-turné på 13 år, og spilte pianoshow. Wakemans pianoalbum med juletema, Christmas Portraits , ble gitt ut i november 2019.

I januar 2020 begynte Wakeman å spille inn et nytt progressivt rockealbum som skulle utgis i mars. Albumets tittel ble avslørt som The Red Planet og, ifølge Wakeman, går tilbake til album som The Six Wives of Henry VIII og Criminal Record ; den skulle slippes 3. april 2020 og inneholder det engelske rockeensemblet. Den ble forsinket igjen for å bli utgitt "nærmere juni realistisk", på grunn av 2020 COVID-19-pandemien .

Instrumenter

Wakeman opptrådte i Royal Albert Hall til fordel for Performing Right Society for Music Members' Benevolent Fund i 2009

Selv om Wakeman er en kjent spiller av flygel , elektrisk piano , pipeorgel , Hammond-orgel , Minimoog og mange senere modeller av synthesizer, er han godt kjent som en talsmann (en tid) for Mellotron - et analogt elektronisk musikkinstrument som bruker en bank med forhåndsinnspilte magnetbåndstrimler, som hver aktiveres av en egen tast på tastaturet og varer i omtrent 8 sekunder. Wakeman spilte dette instrumentet, i ulik grad, på David Bowie-sporet "Space Oddity", Yes-albumene Fragile , Close to the Edge og Tales From Topographic Oceans , samt soloalbumene The Six Wives of Henry VIII og White Rock . En urban legende hevder at Wakeman ble så frustrert over en Mellotron at han helte bensin på den og satte fyr på den, men dette ble avkreftet i et intervju fra 2010. Wakeman bekreftet imidlertid den urbane legenden i et 2016-intervju. Deretter jobbet han sammen med David Biro for å utvikle Birotron , som brukte det da populære 8-spors kassettformatet i stedet for båndstrimler. På grunn av bruken av digitale tastaturer på den tiden, og dyre komponenter brukt i instrumentenes produksjon, ble Birotron aldri en kommersiell eller teknisk suksess. Bare 35 Birotroner ble produsert. I disse dager er han å finne med mer moderne instrumenter som Korg Kronos , Yamaha Montage og Memotron , en ny digital versjon av den originale Mellotron.

Arv

I 2011 inkluderte MusicRadar Wakeman blant "De 27 største keyboardspillerne gjennom tidene". I 2019 kåret leserne av Prog ham til den nest største progressive rocke-keyboard-spilleren, med magasinet som sa: "Wakemans tid med Yes bidro til å definere prog slik vi kjenner den, og ble fylt med tidløs glans [...] Mannens stil er flytende, og understreker en kjærlighet til mange sjangre, alle sammen bragt i fokus." Keyboardister som har sitert Wakeman som en innflytelse inkluderte Dave Greenfield fra Stranglers og Mark Kelly fra Marillion , som siterte Wakeman som sin primære innflytelse. Keith Emerson var også en nær venn av Wakeman og uttrykte beundring for arbeidet hans.

Personlige liv

Familie

Wakeman har vært gift fire ganger og har seks barn. I en alder av 20 giftet han seg med Rosaline Woolford 28. mars 1970 og fikk to sønner, Oliver (f. 26. februar 1972) og Adam (f. 11. mars 1974). De skilte seg i 1977. Wakeman giftet seg deretter med den sveitsiskfødte Danielle Corminboeuf, en sekretær i innspillingsstudioet, i januar 1980 i Vestindia og bodde hos henne i Montreux. De hadde en sønn, Benjamin (f. 1978), før de skilte seg i slutten av 1980. I 1981 Wakeman møtte tidligere Page 3 modell Nina Carter og hadde en datter, Jemma Kiera (f. 1983), før de giftet seg i november 1984 og hadde sønnen Oscar (f. 1986). Paret skilte seg i 2000 og ble skilt i 2004.

I 2004 avslørte Wakeman at han hadde hatt en utenomekteskapelig affære med den amerikanskfødte designeren Denise Gandrup, som først møtte Wakeman i 1972 og laget flere av kappene hans. Etter at de gikk fra hverandre i 1981, ble de koblet sammen igjen i 1985 og fikk en datter, Amanda (f. 1986). Wakeman følte det best å holde forholdet og barnet hemmelig for å beskytte familien, men fortsatte å støtte datteren sin økonomisk.

I desember 2011 giftet Wakeman seg med journalisten Rachel Kaufman. De bor for tiden i Diss, Norfolk .

Helse

Wakeman har møtt en rekke helseproblemer. I tjueårene fikk Wakeman tre hjerteinfarkt på grunn av hans usunne livsstil med røyking og mye drikking. De to første var mindreårige, og han ble fortalt at de kanskje ikke ble lagt merke til. Den tredje skjedde kort tid etter en forestilling av Journey to the Center of the Earth i Crystal Palace Park i juli 1974. Wakeman slutte å røyke i 1979. I 1985 Wakeman drikking førte til skrumplever av leveren og alkoholisk hepatitt , og han har vært teetotal siden . I 1999 led Wakeman av et tilfelle av dobbel lungebetennelse og pleuritt og ble plassert i indusert koma. På et tidspunkt under sykehusoppholdet ga legene ham 24 timer å leve. I 2016 kunngjorde Wakeman at han har diabetes .

Andre aktiviteter

På 1970-tallet møtte Wakeman Queen Elizabeth The Queen Mother og kjøpte Tropical Saint, en veddeløpshest som tilhørte henne. Etter at den døde kjøpte han Balinloning, en liten hest som han hadde i stell i et år og deltok i løp. I 1979 ble han direktør for Brentford FC , en stilling som han hadde i et år. I 1983 ble han styreleder for Camberley Town FC. I 2009 ble han beskytter av Tech Music Schools .

Etter morens død på midten av 1990-tallet kjøpte han et hus på Tenerife .

Han hadde en fornyelse av sin kristne tro som begynte rundt tidspunktet for hans ekteskap i 1984 med Carter.

Wakeman er tilhenger av det britiske konservative partiet , og sa at han var "unik i bandet (Ja) som en kortbærende konservativ".

Han var programleder for radiostasjonen Planet Rock fra 2006 til 2010.

I 2007 ble han frimurer og ble med i Chelsea Lodge nr. 3098, hvor medlemskapet består av underholdere. Faren hans hadde vært medlem av Brent Valley Lodge, og støtten som Wakeman og moren fikk fra vennene hans på Lodge etter hans død ble en katalysator for Wakeman til å lære mer om det og bli det selv. I 2011 sluttet han seg til Knights Templar brorskap. I mai 2014 ble han installert som den 110. Worshipful Master of the Chelsea Lodge mens han også var King Rat i showbusiness-brorskapet og veldedighetsorganisasjonen Grand Order of Water Rats . Han var vert for Grumpy Old Rockstars Chelsea Lodge Ladies Festival i 2015. Wakeman, iført sitt frimurerforkle, dukket opp som en hyppig foredragsholder på skjermen i den femdelte dokumentaren Inside the Freemasons produsert av BBC i 2017.

I et intervju fra 2010 var han kritisk til Wikipedia , og sa at den har for mange unøyaktigheter og feil, og at han ville elske å se den "stengt ned".

I juni 2017 var han castaway for BBC Radio 4- programmet Desert Island Discs . Hans favoritt stykke var Giuseppe Verdi 's Anvil Kor og hans bok valget var Principles of Orchestration av Nikolai Rimsky-Korsakov .

Wakeman ble utnevnt til Commander of the Order of the British Empire (CBE) i 2021 Birthday Honours for tjenester til musikk og kringkasting.

Diskografi

Hovedartikkel: Rick Wakeman-diskografi
Utvalgte studioalbum
Utvalgte filmpartiturer

Bibliografi

  • Wakeman, Rick (1995). Si ja! En selvbiografi . Hodder og Stoughton. ISBN 978-0-340-62151-6.
  • Wakeman, Rick (2008). Grumpy Old Rockstar: and Other Wondrous Stories . Forord Publisering. ISBN 978-1-84809-004-0.
  • Wakeman, Rick (2010). Further Adventures of a Grumpy Old Rockstar . Pil. ISBN 978-1-84809-176-4.
Sangbøker

Sangbøker:

  • Kriminelt rulleblad
  • Reis til jordens sentrum
  • Mytene og legendene om kong Arthur og ridderne av det runde bord
  • Henry VIIIs seks koner

Referanser

Kilder

Eksterne linker