Rogier van der Weyden -Rogier van der Weyden

"Van der Weyden" omdirigerer her. For etternavn og liste over personer med navnet, se Van der Weijden .
Rogier van der Weyden , portrett av Cornelis Cort , 1572

Rogier van der Weyden ( nederlandsk :  [roːˈɣiːr vɑn dər ˈʋɛi̯də(n)] ) eller Roger de la Pasture (1399 eller 1400 – 18. juni 1464) var en tidlig nederlandsk maler hvis gjenlevende verk består hovedsakelig av religiøse verk , alterverk og enkeltverker. og diptykportretter . Han var svært vellykket i sin levetid; maleriene hans ble eksportert til Italia og Spania, og han mottok oppdrag fra blant annet Filip den gode , nederlandsk adel og utenlandske fyrster. Ved siste halvdel av 1400-tallet hadde han formørket Jan van Eycki popularitet. Imidlertid varte berømmelsen hans bare til 1600-tallet, og hovedsakelig på grunn av skiftende smak, ble han nesten helt glemt på midten av 1700-tallet. Hans rykte ble sakte gjenoppbygd i løpet av de følgende 200 årene; i dag er han kjent, sammen med Robert Campin og van Eyck, som den tredje (etter fødselsdato) av de tre store tidlig-flamske kunstnerne ( Vlaamse Primitieven eller "Flamish Primitives"), og bredt som den mest innflytelsesrike nordlige maleren på 1400-tallet.

Svært få detaljer om van der Weydens liv er kjent. De få fakta vi vet kommer fra fragmentariske samfunnsopptegnelser. Likevel er tilskrivelsen av malerier som nå er knyttet til ham, allment akseptert, delvis på grunnlag av omstendigheter, men først og fremst på stilistiske bevis for en rekke malerier av en nyskapende mester.

Van der Weyden jobbet ut fra livsmodeller, og hans observasjoner ble nøye observert. Likevel idealiserte han ofte visse elementer av modellenes ansiktstrekk, som var typisk statueske, spesielt i triptykene hans. Alle hans former er gjengitt med rik, varm fargesetting og et sympatisk uttrykk, samtidig som han er kjent for sin ekspressive patos og naturalisme. Portrettene hans har en tendens til å være halv lengde og halv profil, og han er like sympatisk her som i sine religiøse triptyker. Van der Weyden brukte et uvanlig bredt spekter av farger og varierte toner; i hans fineste verk gjentas ikke den samme tonen i noe annet område av lerretet, så selv de hvite er varierte.

Tidlig liv og læretid

Nedstigningen fra korset ( ca.  1435 ), olje på eikepanel, 220 × 262 cm. Museo del Prado , Madrid

På grunn av tapet av arkiver i 1695 og igjen i 1940, er det få visse fakta om van der Weydens liv. Rogelet de le Pasture (Roger of the Pasture) ble født i Tournai (i dagens Belgia) i 1399 eller 1400. Foreldrene hans var Henri de le Pasture og Agnes de Watrélos. Pasture-familien hadde tidligere bosatt seg i byen Tournai hvor Rogiers far jobbet som maître-coutelier (knivprodusent).

I 1426 giftet Rogier seg med Elisabeth, datteren til en skomaker i Brussel , Jan Goffaert, og hans kone Cathelyne van Stockem. Rogier og Elisabeth fikk fire barn: Cornelius (f. 1427) ble karteusermunk ; en datter, Margaretha, ble født i 1432. Før 21. oktober 1435 slo familien seg ned i Brussel, hvor de to yngre barna ble født: Pieter i 1437 og Jan i 1438, som skulle fortsette å bli henholdsvis maler og gullsmed.

Fra andre mars 1436 og utover hadde han tittelen 'maler til byen Brussel' ( stadsschilder ), en meget prestisjefylt stilling fordi Brussel på den tiden var den viktigste residensen til hertugen av Burgunds praktfulle hoff . Da han flyttet til Brussel, begynte Rogier å bruke den flamske versjonen av navnet hans: "Rogier van der Weyden".

Portrett av en kvinne med en bevinget panser , ca. 1440.
Gemäldegalerie, Berlin .

Lite er kjent om Rogiers utdanning som maler. Arkivkildene fra Tournai ble fullstendig ødelagt under andre verdenskrig, men var delvis transkribert på 1800- og begynnelsen av 1900-tallet. Kildene om hans tidlige liv er forvirrende og har ført til forskjellige tolkninger av forskere. Det er kjent at bystyret i Tournai tilbød åtte mugger med vin til ære for en viss 'Maistre Rogier de le Pasture' 17. november 1426.

Den 5. mars året etter viser imidlertid malerlaugets opptegnelser at en " Rogelet de le Pasture" kom inn i verkstedet til Robert Campin sammen med Jacques Daret . Registreringer viser at de le Pasture allerede var etablert som maler. Bare fem år senere, den første august 1432, oppnådde de le Pasture tittelen "Master" ( Maistre ) maler.

Hans senere læretid kan forklares med det faktum at byen Tournai i løpet av 1420-årene var i krise, og som et resultat fungerte ikke laugene normalt. Den sene læretiden kan ha vært en juridisk formalitet. Også Jacques Daret var da i tjueårene og hadde bodd og jobbet i Campins husholdning i minst et tiår. Det er mulig at Rogier oppnådde en akademisk tittel (Master) før han ble maler og at han ble tildelt æresvinen i anledning av eksamen. De sofistikerte og lærde ikonografiske og kompositoriske egenskapene til maleriene som tilskrives ham, blir noen ganger brukt som argument for denne antagelsen.

Den sosiale og intellektuelle statusen til Rogier i hans senere liv overgikk den til en ren håndverker på den tiden. Generelt er den nære stilistiske koblingen mellom de dokumenterte verkene til Jacques Daret og maleriene tilskrevet Robert Campin og van der Weyden hovedargumentene for å betrakte Rogier van der Weyden som en elev av Campin.

Hyldest i Brussel

Braque Triptych , ca. 1452. Musée du Louvre , Paris.

Den siste omtalen av Rogier de la Pasture i regnskapet til Tournai, 21. oktober 1435, viser ham som demeurrant à Brouxielles ("bor i Brussel"). Samtidig plasserer den første omtalen av Rogier de Weyden ham som den offisielle maleren i Brussel. Det er dette faktum som setter de la Pasture og van der Weyden som en og samme maler. Stillingen som bymaler ble opprettet spesielt for Van der Weyden og var ment å falle bort ved hans død. Det var knyttet til en enorm kommisjon for å male fire rettferdighetsscener for "Golden Chamber" i Brussels rådhus .

Ulike eiendommer og investeringer er dokumentert og vitner om hans materielle velstand. Portrettene han malte av de burgundiske hertugene, deres slektninger og hoffmenn, viser et nært forhold til eliten i Nederland. Mens Rogier van der Weyden ble stadig mer velstående, ga han også sjenerøst i almisse til de fattige. Ytterligere vitnesbyrd om hans filantropi er van der Weydens stilling som administrator av sykehuset og veldedige stiftelsen Ter Kisten fra Beguine - klosteret i Brussel mellom 1455 og 1457. Miraflores-altertavlen ble sannsynligvis bestilt av kong Juan II av Castilla , siden Juan II donerte det til klosteret Miraflores i 1445.

Beaune altertavle , ca. 1445–1450. 220cm × 548cm (ekskl. rammer). Olje på eik , Hospices de Beaune , innvendig utsikt

I følge noen kilder dro Rogier til Italia i 1449 , og i det hellige året 1450 foretok han sannsynligvis en pilegrimsreise til Roma , noe som førte ham i kontakt med italienske kunstnere og beskyttere. Imidlertid hadde hans italienske erfaringer ingen innflytelse på stilen hans. Huset til Este og Medici - familien bestilte malerier fra ham. Etter intervensjoner fra både hertugen av Burgund og Dauphin av Frankrike, den fremtidige Ludvig XI , ble Rogier van der Weyden overtalt til å akseptere anmodningen fra Bianca Maria Visconti , hertuginne av Milano, om at hennes hoffmaler Zanetto Bugato skulle reise til Brussel for å bli en lærling på verkstedet sitt.

Rogiers internasjonale rykte økte gradvis. På 1450- og 1460-tallet omtalte humanistiske forskere som Nicolas Cusanus , Filarete og Bartolomeo Facio ham i superlativer: 'den største', 'den edleste' av malere.

Van der Weyden døde den 18. juni 1464 i Brussel, og ble gravlagt i St. Catherine's Chapel of Cathedral of St. Michael and St. Gudula .

Attribusjon

Portrett av en dame , ca. 1460. National Gallery of Art , Washington DC.

Intet enkelt verk kan med sikkerhet tilskrives van der Weyden på 1400-tallets dokumentarbevis alene. Lorne Campbell har imidlertid uttalt at tre godt autentiserte malerier er kjent, men hver har blitt tvilt eller undervurdert. Den best dokumenterte er Nedstigningen fra korset i Museo del Prado , Madrid. Campbell påpeker at dette maleriets herkomst kan spores i noen detalj fra 1500-tallet. Opprinnelig hengt i kirken Notre-Dame-hors-des-Murs i Leuven , ble Nedstigningen fra korset sendt til kongen av Spania. Mens skipet det reiste på sank, fløt maleriet heldigvis, og forsiktig innpakning gjorde at det knapt ble skadet. En kopi av mesterverket av Michel Coxcie ble donert til folket i Leuven for å erstatte originalen som ble sendt til Spania. The Triptych of the Virgin eller Miraflores altertavle , siden 1850 i Gemäldegalerie, Berlin , ble gitt i 1445 til Charterhouse of Miraflores nær Burgos av Johannes II av Castilla ; det ble beskrevet i gavebrevet som arbeidet til store og berømte Flandresco Rogel . Korsfestelsen , nå i Escorial Palace , ble donert av Rogier til Charterhouse of Scheut utenfor Brussel. I sin katalog raisonné av van der Weyden er den belgiske kunsthistorikeren Dirk de Vos enig med Campbell om autentisiteten til disse tre maleriene.

Rogiers læretid under Campin innpodet en rekke bekymringer, mest merkbart hans tilnærming til feminin skjønnhet, som ofte kom til uttrykk både gjennom den elegante formen til modellen selv så vel som kjolen hennes. Begge malerne plasserte modellene sine innenfor sterke diagonale linjer, gjengitt enten gjennom hodeplagg eller folder av omkringliggende draperier eller tøy. Begge la vekt på livligheten til modellens karakter ved å kontrastere dem mot mørke flate bakgrunner og kaste sterkt lys fra nær venstre side. Campbell sammenligner Campin's Thief med Rogiers Prado The Descent from the Cross i deres emosjonelle skildringer av angst. Likheten var i en slik grad – sammenlign Campins Portrait of a Womans likhet med Rogiers Berlin-portrett  – at Campins verk i en periode ble tilskrevet Rogiers tidlige karriere.

Châtelet illustrerer hvordan påfølgende generasjoner kunsthistorikere har blandet sammen og forvirret Rogier van der Weydens identitet, og dermed feiltilskrevet kunstverk. Det kan spores tilbake til en geografisk feil i Vasari 's Vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori der han oppgir at kunstneren 'Rugiero da Brugia' bodde i Brugge. Van Mander , som visste at Rogier van der Weyden var bosatt i Brussel, leste Vasaris tekst og mente at det var to forskjellige kunstnere med samme navn, som begge opptrer hver for seg i hans Schilder-boeck fra 1604. Châtelet forklarer hvordan Brussel-arkivaren Alphonse Walters oppdaget i 1846 at det var en Rogier van der Weyden som bodde i Brussel, men at han hadde dødd tidligere enn oppgitt i Schilder-Boeck ; dette førte til at Alfred Michiels hevdet at det var to Rogier van der Weyden-malere, en far og sønn. En ytterligere komplikasjon oppsto på slutten av 1800-tallet da William Bode og Hugo von Tschudi tilskrev en gruppe kunstverk til «Maître de Flémalle»; til tross for avvik, ligner disse verkene på de til Van der Weyden, og derfor ble det antatt at disse verkene faktisk var av Rogier og at han var "Maître de Flémalle". Det var først i 1913 at Hulin de Loo indikerte at disse verkene faktisk ble malt av Rogiers lærer Robert Campin. Det var fortsatt et skille i kritiske meninger om hvorvidt det var en Rogier van der Weyden eller to kunstnere, den andre var Rogier de la Pasture fra Tournai, inntil Erwin Panofsky skrev sitt endelige verk i 1953 Early Netherlandish Painting og slo fast at det bare var en maler med to navn.

Arbeid

Hovedartikkel: Liste over verk av Rogier van der Weyden
Seven Sacraments Altertavle , en triptyk ca. 1445–1450. Royal Museum of Fine Arts, Antwerpen

Relativt få verk tilskrives van der Weydens relativt lange karriere, men dette betyr ikke at han var uproduktiv, mer at det er sannsynlig at mange har gått tapt. Ikke desto mindre hadde han en veldig godt definert stil, og flertallet av attribusjonene er generelt akseptert. Van der Weyden etterlot seg ingen selvportretter. Imidlertid har det blitt antydet at han malte et selvportrett i et av Justice-panelene, som deretter ble kopiert inn i Bern-teppet. En tegning med inskripsjonen " Recueil d'Arras " sies også å forestille Van der Weyden.

Mange av hans viktigste verk ble ødelagt på slutten av 1600-tallet. Han nevnes først i historiske opptegnelser i 1427 da han relativt sent i livet studerte maleri under Campin i løpet av 1427–32, og snart overstrålede mesteren sin og senere til og med påvirket ham. Etter læretiden ble han gjort til mester for Tournai Guild of St Luke. Han flyttet til Brussel i 1435, hvor han raskt etablerte sitt rykte for sin tekniske dyktighet og emosjonelle bruk av linje og farger. Han fullførte sin deponering i 1435, som, som han med vilje hadde tenkt, gjorde ham til en av de mest ettertraktede og innflytelsesrike kunstnerne i Nord-Europa og regnes fortsatt som hans mesterverk.

Fragmentet av London National Gallery 's The Magdalen Reading er blitt beskrevet av Campbell som "et av de store mesterverkene innen kunst fra det femtende århundre og blant Rogiers viktigste tidlige verk". Siden 1970-tallet har dette maleriet vært knyttet til to små hoder i samlingen til Calouste Gulbenkian-museet (Lisboa), Saint Catherine og St Joseph. Det er nå en utbredt oppfatning at disse tre fragmentene kom fra den samme store altertavlen som viser "Jomfruen og barnet med hellige", delvis nedtegnet i en senere tegning nå i Stockholm . På en ukjent dato før 1811 ble denne altertavlen skåret opp i disse tre fragmentene.

Korsfestelsesdiptyk (ca. 1460). Philadelphia kunstmuseum

Den tapte The Justice of Trajan and Herkinbald , som overlevde til slutten av 1600-tallet, besto av fire store paneler som representerte Justice of Trajan og Justice of Herkenbald . Disse ble bestilt av byen Brussel for Gulden Camere (Golden Chamber) i Brussel rådhus . Det første og tredje panelet ble signert, og det første datert 1439. Alle fire ble ferdigstilt før 1450. De ble ødelagt i det franske bombardementet av Brussel i 1695, men er kjent fra mange bevarte beskrivelser, fra en gratis delvis kopi i billedvev (Bern , Historisches Museum) og fra andre frie og delkopier innen tegning og maleri. Maleriene målte trolig rundt 4,5 m hver, noe som var en enorm målestokk for et maleri på panel på den tiden. De fungerte som 'eksempler på rettferdighet' for byens rådmenn som måtte tale rettferdighet i dette rommet. Maleriene ble rost eller beskrevet av en serie kommentatorer frem til de ble ødelagt, inkludert Dürer (1520), Vasari (1568), Molanus (ca. 1570–1580) og Baldinucci (1688).

I sine oppdragsportretter smigret van der Weyden typisk sine sittere. Han idealiserte eller myknet ofte ansiktstrekkene deres, og tillot dem en kjekkhet eller skjønnhet, eller interesse eller intelligens de kanskje ikke hadde blitt velsignet med i livet. Han forstørret ofte øynene, definerte ansiktets konturer bedre og ga en mye sterkere kjeve enn motivet kan ha hatt i livet. Blant hans mest berømte portretter er de av Filip den gode , hans tredje kone Isabella fra Portugal og deres sønn Karl den dristige .

Innflytelse

Deponering – Etterfølger av Rogier van der Weyden

Hans kraftige, subtile, uttrykksfulle maleri og populære religiøse oppfatninger hadde betydelig innflytelse på europeisk maleri, ikke bare i Frankrike og Tyskland, men også i Italia og Spania. Panofsky skriver hvordan Rogier van der Weyden introduserte ny religiøs ikonografi i sitt maleri; han avbildet beskyttere som deltok i hellige begivenheter og kombinerte halvportretter av Madonna med portretter av mennesker i bønn for å danne diptyker. Han omformulerte og populariserte også emnet om Saint Hieronymus som fjernet tornen fra løvens pote.

Hans Memling var hans største tilhenger, selv om det ikke er bevist at han studerte under Rogier. Van der Weyden hadde også stor innflytelse på den tyske maleren og gravøren Martin Schongauer hvis trykk ble distribuert over hele Europa fra de siste tiårene av 1400-tallet. Indirekte bidro Schongauers trykk til å spre van der Weydens stil. Delenda skriver at med unntak av Petrus Christus , som var en disippel av Jan van Eyck , kan man finne spor etter Rogier van der Weydens kunst hos alle femtende-tallets kunstnere i ulik grad.

Galleri

Notater

Kilder

  • Campbell, Lorne . Van der Weyden . London: Chaucer Press, 2004. ISBN  1-904449-24-7
  • Campbell, Lorne. Det femtende århundres nederlandske skoler . London: National Gallery Publications, 1998. ISBN  1-85709-171-X
  • Campbell, Lorne & Van der Stock, Jan. Rogier van der Weyden: 1400–1464. Master of Passions . Davidsfonds, Leuven, 2009. ISBN  978-90-8526-105-6
  • Châtelet, Albert Van der Weyden. Paris: Gallimard, 1999. ISBN  2-07-011613-1
  • Clark, Kenneth. Ser på bilder . New York: Holt Rinehart og Winston, 1960
  • Davies, Martin. Rogier van der Weyden: An Essay with a Critical Catalog of Paintings Assigned to him and to Robert Campin , London: Phaidon, 1972. ISBN  0-7148-1516-0
  • Delenda, Odile. Rogier van der Weyden. Cerf/Tricorne, 1987. ISBN  2-204-02537-2
  • De Vos, Dirk. Rogier van der Weyden: De komplette verkene . Harry N Abrams, 2000. ISBN  0-8109-6390-6
  • De Vos, Dirk. De flamske primitivene . Amsterdam University Press, 2002.
  • Dhanens, Elisabeth. Rogier van der Weyden. Revisie van de documenten . Brussel: Royal Academy of Belgium, 1995.
  • Dillenberger, Jane. Stil og innhold i kristen kunst . 2. utg. New York: Crossroad Publishing Company, 1986.
  • Kemperdick, Stephan. Rogier van der Weyden . Könemann, 2000. ISBN  3-8290-2571-8
  • Liess, Reinhard. Zum Logos der Kunst Rogier van der Weydens. Die "Beweinungen Christi" i den Königlichen Museen i Brüssel und in der Nationalgalerie i London , 2 tomer. Munster-Hamburg-London: Lit, 2000. ISBN  3-8258-4158-8 .
  • Mander, Karel van . Vidas de los pintores flamencos . Madrid: Casimiro, oversettelse av Agustín Temes, 2012; original utgave Schilder-Boeck, 1604. ISBN  978-84-15715-02-3
  • Marzio, Peter C. A Permanent Legacy: 150 verk fra samlingen til Museum of Fine Arts, Houston . New York: Hudson Hills Press, 1989.
  • Panofsky, Erwin. Los primitivos flamencos [tidlig nederlandsk maleri]. Madrid: Cátedra, 2007. ISBN  84-376-1617-4
  • Porras, Stephanie. Art of the Northern Renaissance: Courts, Commerce and Devotion . London: Laurence King Publishing, 2018. ISBN  978-1-7862-7165-5
  • Sølv, Larry. "Tidlige nordeuropeiske malerier". St. Louis Art Museum Bulletin, sommer 1982. OCLC  716268497
  • Snyder, James . Nordrenessansekunst: maleri, skulptur, grafisk kunst fra 1350 til 1575 . 2. utg. New Jersey: Prentice Hall Inc. og Pearson Education, 2005.

Eksterne linker

Ekstern video
Rogier van der Weyden 017.jpg
videoikon van der Weyden's Crucifixion Triptych , Smarthistory