Sondra Perry - Sondra Perry

Sondra Perry
Født 1986
Perth Amboy, NJ
Nasjonalitet amerikansk
utdanning Alfred University, Columbia University
Utmerkelser Gwendolyn Knight og Jacob Lawrence -prisen (2017)
Nettsted sondraperry .com

Sondra Perry er en tverrfaglig artist som jobber med video, datamaskinbaserte medier og performance. Hun utforsker temaer om rase, identitet, familiehistorie og teknologi.

Bakgrunn

Sondra Perry mottok en BFA fra Alfred University i 2012, og en MFA fra Columbia University i 2015. Perry har hatt flere separatutstillinger, blant annet på The Kitchen , for sitt arbeid "Resident Evil", og ved Institute for New Connotative Action. Arbeidene hennes har blitt stilt ut på MoMA PS1 og The Museum of Contemporary Art i Los Angeles, og online på Rhizome . Perrys videoarbeid har blitt vist på Tribeca Cinemas i New York, Les Voutes i Paris, Frankrike, LuXun Academy of Fine Arts Museum i Shenyang, Kina, og på LOOP Barcelona Media Arts Festival. Fra januar til mai 2017 hadde Sondra Perry en separatutstilling, flesh out , på Squeaky Wheel Film and Media Art Center i Buffalo, New York.

Perry ble tildelt et Louis Comfort Tiffany Foundation -stipend 2017, og Gwendolyn Knight og Jacob Lawrence -prisen 2017, som inkluderer et soloshow på Seattle Art Museum og et stipend på 10 000 dollar. Hun har også mottatt Worldstudio AIGA -stipendiet og et stipend fra Skowhegan School of Painting and Sculpture , et kunstnerresidens i Maine. Perry er den første mottakeren av MOCA Clevelands Toby's Prize, verdsatt til $ 50 000. I 2018 vant Perry også Nam June Paik -prisen på 28 000 dollar gitt av Kunststiftung NRW kunststiftelse for å hedre kunstnere som jobber med mediekunst.

Perry har vært adjungeret fakultetsmedlem ved Columbia University School of the Arts, hvor hun har undervist i avansert video for både studenter og studenter.

Arbeid og karriere

Perrys arbeid undersøker "svarthet, svart femininitet, afroamerikansk arv" og fremstilling eller representasjon av svarte mennesker gjennom historien, og sentrerer ofte om måten svarthet påvirker teknologi og bildelaging. Perry utforsker dualiteten av intelligens og forførelse i sammenhengene med svart familiearv, svart historie og svart femininitet. "Perry er forpliktet til nettnøytralitet og ideer om kollektiv produksjon og handling, ved å bruke programvare med åpen kildekode for å redigere arbeidet sitt og leie det digitalt for bruk i gallerier og klasserom, samtidig som alle videoene hennes er tilgjengelig gratis online. Dette prinsippet om åpen tilgang i Perrys praksis har som mål å privilegere svart liv, å demokratisere tilgang til kunst og kultur, og å tilby en kritisk plattform som skiller seg fra skildringen av svarthet i media ".

Svart jente som et landskap (2010)

I Perrys enkeltkanals videoinstallasjon, Black Girl as a Landscape , panorerer kameraet sakte over silhuetten til en horisontalt innrammet jente, og abstraherer kroppen hennes. Perry uttaler at dette hadde til hensikt å gjenspeile hennes interesse for "muligheten for abstraksjon som en måte å skape dimensjonalitet som forbinder individuelle kropper med større visuelle og miljømessige økologier."

Rød sommer (2010)

Denne bildeserien viser Perrys besteforeldre i bakgården deres skjult av røykbomber. Fotografiene gjenspeiler den fysiske ødeleggelsen som ble sett i byer som Washington og Chicago under løpsopptøyene i 1919, referert til som Red Summer .

Double Quadruple Etcetera Etcetera I (2013)

Utstilt på Studio-museet i Harlem , viser Double Quadruple Etcetera Etcetera I en 30-sekunders sløyfe av en mann som danser i et hvitt rom, i loop over 9 minutter. Videoen ble også omtalt i Seattle Art Museums show Disguise: Masks and Global African Art , som turnerte på Fowler Museum ved UCLA og Brooklyn Museum i New York, etter debuten i Seattle.

42 Black Panther Balloons on 125th Street (2014)

Med et øye for både det humoristiske og det politiske, skapte Perry 42 Black Panther Balloons på 125th Street, der hun bar en haug med mylar black panther ballonger rundt i byen. Man viser fremdeles ballongene holdt på et gatehjørne på en slik måte at det både skjuler personen som holder dem og fusjonerer med dem for å bli det som beskrives som på en vanskelig og politisk ladet kropp. Noen av de samme ballongene brukes i hennes enkeltkanals Youtube -video, Black Panther Cam , av en mindre klynge med svarte panter mylar -ballonger som flyter i kunstnerens studio.

Avstamning for en arbeidsstasjon med flere skjermer: nummer én (2015)

Denne 26 -minutters tokanalsvideoen skildrer identitet som en konstruksjon som kan utforskes gjennom ritualer. Perry utviklet dette stykket som en fortelling om familien hennes, og inkluderer familieminner som er redigert mellom sangklipp og dataeffekter.

Resident Evil (2016)

Utstilt på The Kitchen i New York, NY. Showet inneholdt videoen netherrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrr 1.0.3 som sammenstiller bilder av den " blå skjermen av døden " (som betyr en dødelig feil i Windows -operativsystemet), rettshåndhevelsens " blå vegg av stillhet ", politidrap, i politiets varetekt, Bill Gates som danser og en avatar av Perry. Utstillingen inneholdt også Graft og Ash for en tre -monitor arbeidsstasjon. Stykket er en treningssykkel med en triptyk av skjermer festet. Fra skjermene forteller Perrys avatar seeren av en vitenskapelig studie der de svarte menneskene som mener verden er rettferdig, er mer utsatt for kroniske sykdommer. Resident Evil er den titulære videoen fra utstillingen som undersøker medias syn på svarthet. Det er opptak av opptøyene i 2015 etter Freddie Greys død i Baltimore. En av demonstrantene roper til Geraldo Rivera for å ha dekket protestene og ikke omstendighetene rundt Freddie Greys død. Senere kommer Perry inn i familiens hjem med Eartha Kitt som synger "I Want to Be Evil" på TV.

Eclogue For Inhabitability (2017)

Sondra Perry ved Seattle Art Museum i 2017, og foreleste for sin utstilling Eclogue For Inhabitability.

I 2017 vant Perry Gwendolyn Knight og Jacob Lawrence -prisen, som hun presenterte sin separatutstilling Eclogue For Inhabitability på Seattle Art Museum. Prisen inkluderte denne separatutstillingen, i tillegg til et stipend på $ 10.000. Dette var første gang i historien til prisen som en videokunstner hadde blitt tildelt.

"På Bridget Donahue, i et rom malt chroma key blue (brukt i videopostproduksjon på samme måte som en" grønn skjerm "), viser kunstneren skulpturer sammen med en video som fokuserer på Perrys tvillingbror, Sandy. offentliggjort skandale, var Sandy blant en rekke studentidrettsutøvere hvis likheter og statistikk var lisensiert, uten deres samtykke, av National Collegiate Athletic Association til et videospillutvikler. I Perrys video ser vi Sandys videospillkarakter navigere The Met og British Museum , sammen med 3D -gjengivelser av artefakter funnet på disse museene. Vi lever midt i en digital revolusjon der selve eksistensen vår praktisk talt kan gjengis og selges som digital avatar. Men Perry viser oss at denne typen identitet og kulturtyveri er ikke nødvendigvis nytt. "

Typhoon coming on (2018)

Perry stilte ut et nytt lydbilde i Serpentine Sackler Gallery for å følge en tilpasset versjon av stykket Wet and Wavy Looks - Typhoon coming on (2016), inspirert av JMW Turners maleri av The Slave Ship . Videoen begynner med et animert hav som deretter går over til et digitalt tilpasset segment av Turners maleri. Stykket ble opprettet ved hjelp av åpen kildekode -animasjonsprogramvare Blender .

En forferdelig ting (2019)

I 2019 stilte Perry ut en fryktelig tingMuseam of Contemporary Art Cleveland . Denne utstillingen skildrer en fortelling om arbeidskraft og miljø som legges til produksjon av utstillinger, og den fremhever omstendighetene rundt byutviklingsprosjekter . Ideen stammer fra hennes forskning på smedens historie og hvordan den dannes som et høyt kvalifisert arbeidskraft, og det er grunnlaget som skaper byggesteinene i infrastruktur og arkitektur.

Referanser

Eksterne linker