Split Enz -Split Enz

Split Enz
Split Enz på Rod Laver Arena, juni 2006
Split Enz på Rod Laver Arena , juni 2006
Bakgrunnsinformasjon
Opprinnelse Auckland , New Zealand
Sjangere
Åre aktiv 1972–1984
(Gjenforeninger: 1986, 1992, 2002, 2006, 2009)
Etiketter Sopp , Chrysalis , A&M
Tidligere medlemmer Se Medlemmer
Nettsted frenz .com
Split Enz på Nambassa- festivalen, New Zealand, januar 1979
True Colors Tour, Commodore Ballroom

Split Enz var et newzealandsk rockeband dannet i Auckland i 1972 av Tim Finn og Phil Judd og hadde en rekke andre medlemmer under eksistensen. Opprinnelig startet som en folkeorientert gruppe med sære kunstrock- stiler, og bandet bygde en sterk regional tilhengerskare, kjent for sine rare kostymer og sminke. Etter at Tim Finns bror Neil ble med som hovedvokalist og låtskriver, kom bandet til å omfavne en mer strømlinjeformet og poporientert tilnærming og ble pionerer innen new wave .

Bandet opplevde sin største suksess på begynnelsen av 1980-tallet, med albumene True Colors (1980), Waiata (1981) og Time and Tide (1982) som nådde nummer én i New Zealand og Australia og produserte hitsinglene " I Got You " ( en New Zealand og australsk nummer én), " One Step Ahead ", " History Never Repeats ", " Dirty Creature " og " Six Months in a Leaky Boat ". Bandet fikk også en kultfølge i Nord-Amerika og Europa, med musikkvideoene sine i kraftig rotasjon i de første årene av MTV . Etter at Tim Finn forlot bandet for å starte en solokarriere, ble Neil Finn dets eneste leder for albumet See Ya 'Round (1984), før Split Enz brøt sammen. Neil Finn og trommeslager Paul Hester fortsatte å samarbeide i et nytt band kalt Mullanes, senere kjent som Crowded House .

Totalt hadde Split Enz 10 album (inkludert syv studioalbum) som nådde topp 10 på den offisielle New Zealand Music Chart . Det har hatt åtte sanger oppført i APRA Top 100 New Zealand Songs of All Time , mer enn noe annet band.

Karriere

New Zealand årene

På slutten av 1972 grunnla universitetsvennene Tim Finn og Phil Judd et stort sett akustisk band kalt Split Ends i Auckland , New Zealand. Finn sang og spilte piano, mens Judd sang og spilte gitar. Begge skrev sanger. De ble akkompagnert av Tims gamle skolevenn Mike Chunn på bass, Miles Golding på fiolin og Mike Howard på fløyte. Finn og Judd ble raskt nære venner; etter å ha flyttet ut av campusinnkvarteringen deres delte de rom 129 i et vandrerhjem kalt "Malmsbury Villa", og både romnummeret deres og navnet på huset skulle senere begge bli minnet i sang. En annen nøkkelpersonlighet i denne perioden var Phil Judds universitetsvenn Noel Crombie , som av og til opptrådte med dem i løpet av de neste årene. En annen kraftig kreativ innflytelse var Phil og Tims kjærlighet til den britiske forfatteren og artisten Mervyn Peake , hvis Gormenghast - romaner inspirerte en rekke av deres tidlige sanger.

Opprinnelig kalt "Split Ends" var de en merkelig og eklektisk blanding for et popband, Golding hadde blitt utdannet i klassisk musikk og Finn påvirket av Beatles , The Move og Kinks . Med økonomisk støtte fra venn og fan Barry Coburn (som ble bandets opprinnelige manager) ga de ut sin første singel, " For You "/"Split Ends", i april 1973 og gjennomførte sin første korte første turné, og støttet den britiske blueslegenden John Mayall . Det var på dette tidspunktet at Mike Chunns bror Geoff Chunn ble hentet inn for å erstatte deres originale trommeslager Div Vercoe. Golding og Howard dro kort tid etter, og Chunn ønsket at bandet skulle bli elektrisk, så ekstra medlemmer ble lagt til: gitarist Wally Wilkinson og saksofonist Robert Gillies. På dette tidspunktet hadde Split Ends blitt Tims hovedfokus, og han droppet ut av universitetet for å konsentrere seg om bandet.

På slutten av 1973 deltok Split Ends i TV-talentkonkurransen New Faces , og som forberedelse til opptredenen deres spilte de inn to nye Judd-Finn-sanger: "129" og "Home Sweet Home". Like etter spilte de også inn " Sweet Talkin' Spoon Song ", som skulle bli den andre singelen. I begivenheten – og til stor forferdelse for familien Finn som så på hjemme – endte Split Ends nest sist i konkurransen. Selv om denne første TV-opptredenen ikke ble spilt inn av TVNZ , har Finn-familien fortsatt de skjelvende, stille 8 mm svart-hvitt hjemmefilmopptakene de tok direkte fra TV-skjermen, og en del av det ble senere inkludert i Split Enz-dokumentaren Spellbound . Til tross for tapet på New Faces, gjorde gruppen et tilstrekkelig sterkt inntrykk til å sikre dem en 30-minutters konsertspesial for Television New Zealand, som ble spilt inn like etter. Typisk for tiden var forestillingene etterlignet til forhåndsinnspilte backingspor, så bandet la ned ytterligere fire sanger, inkludert " No Bother To Me ", "Malmsbury Villa" og "Spellbound". Fortsatt fakturert som "Split Ends", i november 1973 ga EMI NZ ut bandets andre singel, "129" / "Sweet Talking Spoon Song". Kort tid etter utgivelsen av denne singelen, endret gruppen navn til den tøffe patriotiske Split Enz.

I løpet av de neste atten månedene finslipte Split Enz materialet og forestillingene deres. TV-spesialeksponeringen gjorde dem i stand til å gjennomføre sin første nasjonale konsertturné, selv om Phil Judd ikke deltok. Han mislikte å opptre live, var ukomfortabel med negative reaksjoner på bandet, og følte også at deres utviklingsmusikk var for kompleks for vellykket scenepresentasjon, så han bestemte seg først for å bli hjemme for å skrive og spille inn nytt materiale mens resten av bandet turnerte , selv om han senere kom tilbake for å gjøre sporadiske liveopptredener og til slutt ble med på heltid igjen.

Tidlig i 1974 tok gruppens lyd et stort skritt fremover da Tim skaffet seg en Mellotron og i februar ble keyboardspilleren Eddie Rayner med i bandet. Rayners fullførte spill ble snart en avgjørende del av gruppens lyd (og tillot også Tim å gå ut bak keyboardet), og han var en av to medlemmer som ble igjen med bandet hele den påfølgende karrieren, den andre var perkusjonisten Noel Crombie . Sistnevnte ble med senere samme år sammen med Paul Crowther, mens Geoff Chunn og Rob Gillies dro.

Tidlig i karrieren tok gruppen beslutningen om å behandle plater, liveshow, reklamebilder, scenedesign, kostymer, hår og til og med sminke som en totalpakke, og dette ble sterkt hjulpet av deres vidtrekkende interesser i litteratur og visuell kunst : Judd var allerede en dyktig maler og laget deretter covermalerier for to Enz-album. Hans artistvenn Noel Crombie ble snart ropt inn for å bli gruppens "stylist" og fortsatte med å lage de uvanlige kostymene, frisyrene, sminken og scenesettene som snart ble deres varemerke, i tillegg til å koordinere alle deres singel- og albumkunstverk og tilhørende reklame. materiale (som knapper og plakater), og han regisserte alle musikkvideoene deres.

Tidlig i 1974 gjennomførte Split Enz en serie radiosponsede "Buck-A-Head" ($1 per hodeinngang)-show som spilte på teatre i stedet for på puber eller klubber. Ved å dra nytte av dette bestemte Phil og Tim at i stedet for å slenge ut på den tradisjonelle pubkretsen, ville de nå bare opptre i teatre og konsertsaler, som passet bedre til bandets unike fremføringsstil og gjorde dem i stand til å iscenesette en hel teatralsk presentasjon. Under Noel Crombies veiledning utviklet bandet forseggjorte sett, kostymer, frisyrer og sminke, og opptredener ble preget av rare hendelser. På en konsert tok de med seg Rayners tante på scenen for å fremføre en improvisert stepdans under en av sangene, og dette var en stor suksess, men de innså at de ikke kunne ta henne med på turné, så det var Crombies skjespilling rutine ble erstattet og ble snart en viktig del av hvert show. For en tidlig TV-forestilling i NZ med et "øde øy"-tema brakte de inn en last med sand og skapte en miniatyr innendørsstrand, komplett med palmer og et plaskebasseng, med bandmedlemmer kledd som turister med nevehatte, tilbakelent på fluktstoler og nipper til drinker. For nok en nå legendarisk live-opptreden av deres live-epos "Stranger Than Fiction", ble en kvinnelig venn rekruttert til å krype over scenen under sangen, under pulserende strobelys, med en blodig øks tilsynelatende innebygd i skallen hennes.

Oppmuntret av en triumferende livekonsert på denne turneen bestemte Judd seg for å gå tilbake til liveopptreden og begynte å dukke opp sporadiske, det samme gjorde Noel Crombie. Buck-A-Head-turneen ble avsluttet i mai 1974, og neste måned forlot både Geoff Chunn og Rob Gillies bandet. Paul Emlyn Crowther (ex-Orb) erstattet Chunn på trommer i juli, men Gillies ble ikke erstattet på dette tidspunktet, selv om han ble med igjen året etter.

Flytte til Australia: 1974–1976

Ved slutten av 1974 var fanbasen deres i New Zealand, selv om den var liten, ekstremt sterk og veldig dedikert, men sjansene for videre fremgang i det lille markedet var åpenbart begrenset. I mars 1975 ga bandet ut sin tredje singel, "No Bother To Me", på den uavhengige White Cloud-etiketten, og noen uker senere ble Split Enz den siste i en rekke vellykkede NZ-grupper og soloartister som flyttet til Australia for å videreføre sin karriere. Selv om deres høyst uvanlige visuelle presentasjon og komplekse musikk var markert i utakt med den bluesbaserte " pubrocken " som dominerte australsk musikk på den tiden, og mange konsertgjengere var forundret over dem, var bandets kraftfulle opptredener og kvaliteten på materialet deres imponerte, og som i New Zealand skaffet de seg snart en liten, men veldig lojal fanskare. Etter ni måneder på den australske pub- og konsertkretsen ble de oppdaget av den Melbourne-baserte gründeren Michael Gudinski , som signerte dem til sitt nye Mushroom Records -selskap, som da nøt enestående suksess med bandet Skyhooks , hvis debutalbum fra 1974 hadde skutt til toppen av hitlistene, skapte en rekke hitsingler og ble den mest solgte australske LP som noen gang er utgitt frem til den tiden. Takket være Gudinskis tilknyttede bookingbyrå ​​(Consolidated Rock) turnerte Split Enz snart nasjonalt og fikk verdifull eksponering ved å spille prestisjetunge spilleautomater for flere store internasjonale aktører, inkludert Flo & Eddie , Lou Reed og Roxy Music .

I mai 1975 dro gruppen inn i Festival Records' Studio 24 i Sydney for å spille inn deres første album, som ble produsert av deres turnésjef på den tiden, David Russell, en veteran NZ rock/pop-musiker som tidligere hadde spilt med Ray Columbus & The Invaders , Ray Brown and the New Whispers og Max Merritt & the Meteors. Deres debut-LP Mental Notes ( Mushroom , 1975) gjorde det bemerkelsesverdig bra, og solgte 12 000 eksemplarer på sin første utgivelse og gikk til #19 på den australske albumlisten og #7 i New Zealand. Ikke lenge etter at albumet ble gitt ut ble Wally Wilkinson sparket og Rob Gillies kom tilbake til bandet.

Storbritannias år: 1976–1980

Etter Split Enz' støtteslot på Roxy Musics første australske turné, tilbød Roxy-gitarist Phil Manzanera å produsere deres andre album. Med støtte fra Manzanera og Gudinski sikret bandet seg en britisk innspillingsavtale med Chrysalis Records og de fløy til Storbritannia for å spille inn Second Thoughts (Mushroom, 1976) i Basing Street Studios i London, Second Thoughts ble utgitt i Australia i juli 1976, og i Storbritannia (som Mental Notes ) i september. Den bestod av fire omarrangerte og ominnspilte spor fra Mental Notes , deres andre australske (ikke-album) singel " Late Last Night ", tre nye sanger og en ny versjon av en av de tidligste Judd-Finn-komposisjonene, "129 ", med tittelen " Matinee Idyll (129) ". Denne sangen ble gitt ut, støttet av "Lovey Dovey", som singel i desember 1976, og under innspillingen kunne de møte opp med sin gamle bandkamerat Miles Golding, da bosatt i London, på en konsert han holdt på den australske ambassaden.

For å promotere albumet turnerte de som støtte for de engelske folk-rockerne Jack the Lad . I november 1976 ble Emlyn Crowther sparket og erstattet av den britiske trommeslageren Malcolm Green .

Bandets neste singel var et annet ikke-albumspor " Another Great Divide ", utgitt for å fremme deres retur til Australia/New Zealand i januar 1977 for "Courting the Act"-turneen. Chrysalis ga ut Mental Notes (den amerikanske tittelen Second Thoughts ) i USA, og i slutten av februar dro de til USA for å støtte albumet. 23 dager/40 show-turneen var et første forsøk på å etablere seg i Amerika, men det markerte slutten på en æra i bandet og viste seg å være den siste turneen med grunnleggerne Phil Judd og Mike Chunn. Chunn bestemte seg for å forlate på slutten av USA-turneen, delvis fordi han ønsket å tilbringe mer tid med familien, men også fordi han led av agorafobi. Men spenningen økte også mellom Phil og Tim. Selv om bandet fikk stående applaus i San Francisco, varierte publikumsreaksjoner i mer avsidesliggende områder fra forvirring til direkte fiendtlighet, og Phil var ekstremt følsom for slike negative reaksjoner. I likhet med Mike Chunn hadde han en ung familie tilbake i New Zealand og var lei av det endeløse trøkket med å turnere. Spenningene toppet seg etter en konsert da Phil, som hadde problemer med en ustemt gitar, stormet av sted før slutten av settet, og da Tim utfordret ham backstage om hva som hadde skjedd, slo Phil ham. Turneen ble avsluttet i april, og Phil forlot bandet. De skulle begynne sin tredje engelske turné senere samme måned, så Tim tok nå ansvaret og omorganiserte gruppen raskt. april ble den engelske bassisten Nigel Griggs (ex-Octopus) ansatt for å erstatte Mike Chunn, som ga Tim et viktig avskjedsråd - han foreslo Tims yngre bror Neil som erstatning for Phil Judd. På den tiden spilte Neil i det lokale Auckland-bandet Afterhours, ledet av Geoff Chunn, pluss Neil og Mark Hough , (aka Buster Stiggs som senere ble med i The Swingers med Phil Judd). Neil fløy til England så snart han mottok samtalen fra Tim, og han ble offisielt med i Split Enz 7. april 1977.

Split Enz' tredje album ble spilt inn i Londons AIR Studios sammen med produsent (og tidligere Beatles-ingeniør) Geoff Emerick fra juni til juli 1977. Dizrythmia (en tittel hentet fra den medisinske termen for jetlag, døgnrytme dysrytmi, som betyr "opprørt kroppsrytme" ) gjorde ingen nevneverdig innvirkning i Storbritannia, men var svært vellykket i Australasia, og ga dem sine første samtidige hits på de australske og newzealandske singel- og albumlistene. De returnerte til Australia i august, samtidig med utgivelsen av albumet, og begynte en 28-daters turné i Australasian i oktober/november. Albumet nådde #18 i Australia. Den første singelen, " My Mistake " (august), nådde en topp på #18 i løpet av oktober, styrket av den nasjonale turnéen og hjulpet av en annen særegen reklamevideo. I New Zealand nådde dizrhythmia #3, og "My Mistake" toppet seg på #21. Den andre singelen, " Bold as Brass " (desember), som ikke ble kartlagt i Australia, ble akkompagnert av en annen spesiallaget video, co-regissert av Noel og Rob.

Bevilgning på $5000 NZD for Split Enz fra NZ Arts Council

Mellom november 1977 og februar 1978 turnerte Split Enz solid over hele Storbritannia og Europa. Ved årsskiftet forlot Rob Gillies, og til tross for at de tidligere falt sammen, kom Phil Judd tilbake, kort tid, tidlig i 1978 etter at Tim og Eddie hørte noe av det nye materialet hans, men han følte seg tydeligvis ukomfortabel med deres skiftende musikalske retning og stil, og forlot bandet for godt en måned senere. Enz kjempet for å overleve gjennom 1978: de mistet Chrysalis-kontrakten og tilbrakte mesteparten av det året uten en britisk platekontrakt, en bookingagent eller en manager. Gjelden økte og, uten å kunne få spillejobber, ble de tvunget til å gå på jobb, men de fortsatte å skrive nytt materiale og øve hele tiden. Det var på dette tidspunktet New Zealand Arts Council kom til unnsetning med et tilskudd på $5000. Denne avgjørende pausen tillot dem å bestille et lite 8-spors studio i Luton, og med hjelp av den 18 år gamle engelske ingeniøren David Tickle laget de demoer av 28 nye sanger på mindre enn fem dager. Disse øktene – kjent som Rootin Tootin Luton Tapes – ble grunnlaget for gruppens nye retning. En av Tims nye sanger fra disse øktene – som viste den klare innflytelsen fra britisk punk og New Wave – ble deres neste singel, " I See Red ".

Split Enz gikk inn i Manor Studios i november 1978 for å spille inn et nytt album med produsenten Mallory Earl . Forsiden til Frenzy signaliserte endringene i gruppen - de ville kostymene, håret og sminken var borte, og Phil Judds maleri avbildet dem i uformelle klær, stående foran et gårdsskur i et pastoralt New Zealand-landskap. Albumet inkluderte nyinnspillinger av mange sanger fra Luton-båndene, men bandet følte at Earl ikke helt hadde fanget den rå energien til Luton-demoene. Mange av de andre Luton-sangene ble aldri spilt inn på nytt, og ble stående som demoer, selv om noen til slutt dukket opp på A&Ms amerikanske versjon av Frenzy , utgitt i Nord-Amerika i 1981). Samme måned ga Mushroom ut "I See Red" som singel i Australia. Det markerte et betydelig trekk bort fra bandets tidligere og mer "progressive" stil og hentet tilbake til Tims første kjærlighet - enkel, konsis, tilgjengelig, høyenergisk gitarbasert powerpop. Selv om den ikke var på kartet i Storbritannia, fikk "I See Red" mye kritisk oppmerksomhet og betydelig airplay, og er kreditert som sangen som startet omslaget i deres rykte i Storbritannia.

Gruppen dro hjem til New Zealand til julen 1978, og før de dro tilbake til Storbritannia, bestemte de seg for å spille noen lokale show. Like etter jul kom det et alvorlig tilbakeslag da utstyret deres ble ødelagt i en mistenkelig brann i et øvingsstudio. Ved å bruke lånt utstyr spilte Split Enz det som viste seg å være en sentral konsert i deres senere karriere, og overveldet både venner og fans med sin nå legendariske opptreden på den andre Nambassa-festivalen i januar. "I See Red" nådde til slutt nummer 15 i Australia i februar 1979, og ble fulgt av en annen historisk utgivelse - " Give It a Whirl " (mai 1979) - den første Enz-singelen som ble skrevet av Neil Finn. Verken Frenzy eller "Give It A Whirl" ble kartlagt, men ett albumspor, "She Got Body She Got Soul", ble senere omarbeidet for lydsporet til den musikalske spillefilmen Starstruck . En egenprodusert, ikke-album singel "Things" / "Semi-Detached" ble utgitt i oktober, men klarte ikke å kartlegge.

Gjennombrudd og kommersiell suksess: 1980–1984

Split Enz i 1980

For deres neste (femte) studio-LP ble David Tickle brakt til Australia for å produsere. Resultatet, True Colors , markerte også fremveksten av Neil som en betydelig poplåtskriver. Sangen hans " I Got You " virker i ettertid et opplagt valg som første singel, selv om Mushroom ikke trodde det var et kommersielt spor på plata, og at de hadde kastet bort budsjettet på 34 000 dollar. Ikke desto mindre viste det seg å være en massiv hit som endelig etablerte gruppen i den fremste rekken av band i Australasia. True Colors og "I Got You" ble gitt ut samtidig i januar 1980 og toppet samtidig hitlistene i både Australia og New Zealand i løpet av mars - albumet ble værende på #1 i Australia i ti uker, og singelen i åtte uker og "I Got You " ble den mest solgte singelen i Australia for året - og den største internasjonale suksessen i bandets karriere.

Bandet og ledelsen utviklet hele markedsføringskampanjen, som inkluderte flere 'verdensnyheter' - de laget et VHS-videoalbum (det første i sitt slag) med musikkvideoer for hver sang og ga ut hver ny pressing av LP-en i forskjellige fargede jakker, designet av bandmedlem Noel Crombie inkludert en gang utgitt i USA, en spesiell laser-etset utgave, med tillatelse av Jeff Ayeroff fra A&M. Denne versjonen utnyttet laserteknologi for å etse geometriske mønstre inn i spilleflaten på albumet, og skapte prismatiske effekter uten å påvirke musikkavspillingen. True Colors var en stor kommersiell suksess og solgte over 250 000 eksemplarer i Australasia. A&M ga ut albumet i Storbritannia, Canada og USA. "I Got You" nådde #12 på de britiske hitlistene i august og True Colors nådde #42. Den neste singelen, " I Hope I Never " (s/hv "Hypnotised" og "Carried Away") ble utgitt i mai og nådde #18 på de australske hitlistene i løpet av juni. Videoer for "I Got You" og "I Hope I Never" likte airplay på videomusikkshow i Amerika, og bandet spilte begge sangene på amerikanske TV-serier som Fridays (10. oktober 1980).

Gruppen turnerte mye bak True Colors før de returnerte til studioet i 1981. Deres neste album ble kun utgitt i Australia som Corroboree og overalt ellers som Waiata (maori for "sanger"). Det fortsatte seiersrekka initiert av True Colors , men forholdet deres til produsenten David Tickle var blitt anstrengt, og det ville være deres siste samarbeid. Spesielt A&M Records nektet å gi ut Waiata i Amerika med Noels Maori-inspirerte originale hvit-brun-svarte coverdesign (som angivelig protesterte mot at "brun er fargen på dritt") og til Noels fortvilelse endret de det til en svak pastellblå, ødelegger effekten fullstendig. Selv om det ikke ble like godt mottatt av kritikere, ga albumet Split Enz deres andre felles australske og New Zealand #1 LP, ledet av Neils " One Step Ahead " (# 5 i november) og " History Never Repeats " (# 4 i april 1981). Albumets tredje singel, Tims " I Don't Wanna Dance " (juni) klarte ikke å komme på listen, men "History Never Repeats" nådde #63 i Storbritannia i løpet av mai.

Det var også på samme tid at Split Enz-grunnlegger Phil Judd dukket opp igjen med sitt nye band Swingers og scoret en enorm australsk/New Zealand #1-hit med deres debutsingel " Counting The Beat " produsert av David Tickle, som produserte Enz albumene True Colors og Waiata . Interne spenninger førte til at trommeslager Mal Green forlot Split Enz i midten av 1981 for å jobbe med soloprosjekter; Noel Crombie tok over som trommeslager, og bandet begynte på en verdensturné inkludert Nord-Amerika, hvor de hadde headlinet med Tom Petty & the Heartbreakers .

På slutten av 1981, etter måneder med intensiv turné, vendte Split Enz tilbake til studioet for å spille inn det mange kritikere anser som deres mest personlige og kreative album, Time and Tide . Mye av materialet kom ut av Tims nylige personlige uro - i januar samme år hadde han giftet seg med den engelske danseren Liz Malam, men ekteskapet kollapset i oktober og han fikk et nervøst sammenbrudd, en prøvelse han fortalte i " Seks måneder i en lekk båt ". , nærmere bestemt sporet ' Dirty Creature '. Albumet ble produsert av den voksende engelske produsenten/ingeniøren Hugh Padgham . Han var allerede kjent på musikkscenen for sitt ingeniørarbeid med produsent Steve Lillywhite på landemerkeopptak av artister som Peter Gabriel , XTC og Genesis , og han er kreditert for å ha oppfunnet den " gatede reverb "-trommelyden som ble Phil Collins sitt varemerke . Padgham hadde angivelig en mye mer avslappet stil enn Tickle som Enz fant passet dem. Utgitt i april 1982, Time and Tide ble Split Enz 'tredje påfølgende nummer 1-album i Australia og New Zealand. Fremkomsten av MTV i Amerika, og dets interesse for nye bølger hjalp også bandets voksende kultstatus i Amerika - både "Dirty Creature" og "Six Months in a Leaky Boat" (samt tidligere videoer) ble vist bredt på kanalen. "Dirty Creature" nådde #6 i Australia i april og "Six Months In A Leaky Boat" gikk til #2 i juni. " Never Ceases to Amaze Me " (august) ble gitt ut som den tredje singelen fra LP-en, men klarte ikke å kartlegge.

I utgangspunktet så også «Six Months in a Leaky Boat» ut som den endelig ville forsyne Split Enz med den banebrytende britiske hiten som de hadde håpet på, men dette ble ikke realisert; etter den kontroversielle senkingen av det argentinske krigsskipet General Belgrano av den britiske marinen under Falklandskrigen inkluderte BBC angivelig sangen på en skjult "svarteliste" over sanger som ikke skulle spilles på lufta på grunn av angivelig negative referanser til krigen: selv om BBC på det sterkeste nektet svartelisten på den tiden, innrømmet de til slutt at den eksisterte i 1999. Året ble avsluttet med utgivelsen av bandets første «Best of»-samling Enz of an Era , som gikk til #8 i Australia (desember) og solgte 30 000 eksemplarer bare på New Zealand.

Tidlig i 1983 tok Tim en pause fra gruppen for å spille inn et soloalbum med en all-star session-gruppe inkludert produsentene Mark Moffatt ( Divinyls , Ross Wilson ) tidligere Beach Boy Ricky Fataar , og den legendariske session-sangeren Venetta Fields . Escapade , utgitt i juni, var en stor suksess i Australasia, og ga flere hitsingler inkludert "Fraction Too Much Friction" og den gospelstilte "Made My Day". Tim vant «Beste låtskriver»-gongen ved årets TV Week/Countdown Awards, og Split Enz vant «Best Album» (for Time & Tide ) og Most Popular Group-priser.

I mars 1983 trådte Noel Crombie kort inn i rampelyset og ga ut en ny solo-singel, "My Voice Keeps Changing On Me", og samme måned ble den nye Enz-singelen " Next Exit " gitt ut som et stopp til bandet kunne spille inn et nytt album, men det klarte ikke å kartlegge. Fram til dette tidspunktet hadde Tim vært hovedforfatteren i gruppen, men på neste LP ble bidragene hans for første gang overskygget av Neil, som skrev de fleste sangene. Den passende tittelen Conflicting Emotions (november 1983) var mindre sammenhengende enn de tre foregående albumene, og (kanskje uunngåelig etter tre påfølgende #1 LP-er) var det en kommersiell nedtur, og nådde bare #13 på den nasjonale listen i januar. Ikke desto mindre klarte Neils sanger seg bra kommersielt - den jazzy " Strait Old Line " (oktober 1983), hymnen " Message to My Girl " (januar 1984) og "I Wake Up Every Night" (april 1984) dukket alle opp som singler. Hovedsingelen "Strait Old Line" var en skuffelse på den australske listen, og slet seg til #42, men den andre singelen "Message To My Girl" var mer imponerende og nådde #12 i februar 1984.

For "Conflicting Emotions"-turneen følte Tim igjen at bandet trengte en endring i rytmeseksjonen, så Paul Hester (ex- Deckchairs Overboard ) ble hentet inn på trommer, og Noel kom tilbake til perkusjon (og skjeer). Økende spenninger mellom Tim og Neil og hans solosuksess med Escapade førte imidlertid til Tims beslutning om å forlate Split Enz, og i juni 1984 avsluttet han måneder med spekulasjoner med å kunngjøre at han ville slutte før neste LP ble spilt inn, for å promotere utgivelsen av Escapade i Europa.

De gjenværende medlemmene bestemte seg for å fortsette, men deres neste album See Ya 'Round viste seg å være deres siste. Den kom ut i november 1984 og ble dominert av Neil Finn-sanger, selv om Hester, nå fast medlem, bidro med ett nummer. Den første singelen fra albumet var Neils rørende, bittersøte farvel til Tim and the Enz, " I Walk Away " som ble utgitt i september. Den ble fulgt av den mørkere " One Mouth Is Fed " i november. På dette tidspunktet hadde gruppen endelig bestemt seg for å kalle det en dag, og de ble gjenforent med Tim og la ut på den australske avskjedsturnéen "Enz with a Bang" i oktober/november 1984. Split Enz spilte sitt siste show 4. desember 1984 i Auckland . Et dobbeltalbum spilt inn på avskjedsturnéen, The Living Enz , ble gitt ut i desember 1985.

Etter Split Enz

Neil Finn og trommeslager Paul Hester grunnla Crowded House . Tim Finn ble en kort stund med i Crowded House senere og spilte også inn to album med Neil Finn som Finn Brothers .

Phil Judd ga ut et soloalbum og dannet Swingers med Buster Stiggs og Bones Hillman. Han dannet også Schnell Fenster med Noel Crombie og Nigel Griggs. De fikk selskap av Eddie Rayner, men Rayner dro for å danne The Makers . Gruppen hans Enzso fremførte Split Enz-sanger i en orkestersetting med New Zealand Symphony Orchestra . Rayner forfulgte også en solokarriere. Geoff Chunn og Mike Chunn returnerte til New Zealand og dannet Citizen Band .

I mai 2018 kunngjorde Eddie Rayner at han jobbet med et nytt ENZSO-prosjekt, med tittelen ENZO, som kombinerer klassiske musikere og et popensemble inkludert ham selv og forskjellige eks-Split Enz-medlemmer.

Gjenforeninger

I 1986, to år etter at Split Enz brøt sammen, ble den gjenforent for en Greenpeace-velferdskonsert. Tre år senere turnerte Crowded House med Schnell Fenster, og samlet et utvalg av Split Enz-alumner. Bandet ble gjenforent i 1993 for sin tjueårsjubileumsturné, da de spilte Christchurch, Wellington og Auckland støttet av The Holy Toledos. Dette dukket opp på TV i 2002 for å feire trettiårsjubileet. I 2006 turnerte Split Enz med et medlemskap bestående av den klassiske serien 1979–1981 av Tim Finn, Neil Finn, Nigel Griggs, Eddie Rayner, Noel Crombie og Malcolm Green.

En annen gjenforeningsturné fulgte i mars 2008, med fire show i New Zealand med John Butler Trio- trommeslager Michael Barker i stedet for Green som ikke var tilgjengelig. En siste engangsgjenforeningsforestilling (med Green back på trommer) fant sted 14. mars 2009 som en del av Sound Relief - festivalen.

Medlemmer

Hovedartikkel: Liste over Split Enz-medlemmer

Siste lagoppstilling

  • Tim Finn - hovedvokal, akustisk gitar, piano (1972–1984; pluss gjenforeninger i 1986, 1989, 1992, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 og 2009)
  • Eddie Rayner - keyboard, piano, backing vokal (1974–1984; pluss gjenforeninger i 1986, 1989, 1992, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 og 2009)
  • Noel Crombie - perkusjon, backing vokal (1974–1984; pluss gjenforeninger i 1986, 1989, 1992, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 og 2009)
  • Malcolm Green - trommer, backing vokal (1976–1981; pluss gjenforeninger i 2005, 2006 og 2009)
  • Nigel Griggs - bass, backing vokal (1977–1984; pluss gjenforeninger i 1986, 1989, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 og 2009)
  • Neil Finn - hovedgitar, mandolin, vokal (1977–1984; pluss gjenforeninger i 1986, 1989, 1992, 1993, 1999, 2002, 2005, 2006, 2008 og 2009)

Diskografi

Hovedartikkel: Split Enz-diskografi

Priser og nominasjoner

ARIA Music Awards

ARIA Music Awards er en årlig prisutdeling som anerkjenner fortreffelighet, innovasjon og prestasjoner på tvers av alle sjangere av australsk musikk . De startet i 1987. Split Enz ble innlemmet i Hall of Fame i 2005.

År Nominert / arbeid Tildele Resultat
ARIA Music Awards 2005 Split Enz ARIA Hall of Fame innsatt

TV Week / Countdown Awards

Countdown var en australsk popmusikk-TV-serie på den nasjonale kringkasteren ABC-TV fra 1974–1987, den delte ut musikkpriser fra 1979–1987, opprinnelig i forbindelse med magasinet TV Week . TV Week / Countdown Awards var en kombinasjon av populære og jevnaldrende priser.

År Nominert / arbeid Tildele Resultat
1980 Ekte farger Beste australske album Nominert
Mest populære australske plate Nominert
Beste australske platecoverdesign Nominert
"Jeg har deg" Beste singelplate Vant
dem selv Mest fremragende prestasjon Nominert
Mest populære gruppe Nominert
Neil Finn (Split Enz) Beste innspilte låtskriver Nominert
1981 dem selv Mest populære gruppe Nominert
Neil Finn (Split Enz) Beste australske låtskriver Nominert
Mest populære mannlige utøver Nominert
1982 Tid og tidevann Beste australske album Vant
"Seks måneder i en lekk båt" Beste australske singel Nominert
Dem selv Mest populære gruppe Vant
1983 Dem selv Mest populære gruppe Nominert

Referanser

Bibliografi

  • Chunn, Mike. Stranger Than Fiction: The Life and Times of Split Enz . GP Publications, 1992. ISBN  1-86956-050-7
  • Chunn, Mike. Stranger Than Fiction: The Life and Times of Split Enz (revidert ebook-utgave). Hurricane Press, 2013. ISBN  978-0-9922556-3-3
  • Dix, John. Stranded in Paradise: New Zealand Rock and Roll, 1955 to the Modern Era . Penguin Books, 2005. ISBN  0-14-301953-8
  • Grønn, Peter. Brev til My Frenz . Rocket Pocket Books, 2006. ISBN  0-9579712-3-0
  • Green, Peter, og Goulding, Mark, Wings Off Flies . Rocket Pocket Books, 2002. ISBN  0-9579712-2-2

Eksterne linker