Aitken Waterman - Stock Aitken Waterman

Lager Aitken Waterman
Opprinnelse England, Storbritannia
Sjangere
Yrke (r)
  • Sangskrivere
  • musikere
  • plateprodusenter
År aktive
  • 1984–1993
  • 2005–2010
  • 2015
Etiketter
Tilknyttede handlinger
Medlemmer

Stock Aitken Waterman (forkortet SAW ) er en engelsk låtskriving og plateproduserende trio bestående av Mike Stock , Matt Aitken og Pete Waterman . Trioen hadde stor suksess fra midten av 1980-tallet til begynnelsen av 1990-tallet. SAW regnes som et av de mest suksessrike låtskriving- og produserende partnerskapene noensinne, og scoret mer enn 100 britiske topp 40 -hits, solgte 40 millioner plater og tjente anslagsvis 60 millioner pund (omtrent 104 millioner dollar).

SAW begynte å produsere underjordiske klubbhits, men tjente verdensomspennende suksess med en blanding av Hi -NRG -påvirket lyd, romantiske Motown -tekster og Italo -diskomelodier . I løpet av 1984–1989 ble deres musikalske stil merket Eurobeat . De legger også inn swing shuffle -elementer i sangene sine.

Historie

Teamet

I januar 1984 ringte Mike Stock og Matt Aitken Pete Waterman og ba om et møte. Mike og Matt dukket opp med en sang de hadde skrevet og produsert kalt "The Upstroke", en hi-NRG kvinnelig versjon av Frankie Goes To Hollywoods "Relax". Pete Waterman var imponert og tilbød å inngå et partnerskap med Mike og Matt. "The Upstroke" fremført av den kvinnelige duoen Agents Aren't Airplanes var den aller første Stock Aitken Waterman -platen. Det var ikke et hit på hitlisten, men det var en klubbhit og ble forkjempet av Radio 1s John Peel . Den første stilen deres var å lage hi-NRG dansemusikk med " You Think You're a Man " av Divine (Storbritannia nr. 16 i juli 1984) og " Whatever I Do " av Hazell Dean (Storbritannia nr. 4 i juli 1984) . De oppnådde sin første singel nr. 1 i Storbritannia i mars 1985 med " You Spin Me Round (Like a Record) " av Dead or Alive . Imidlertid har Pete Waterman sagt i intervjuer at trioen fortsatt var i alvorlig økonomisk situasjon på den tiden.

Denne suksessen og trioenes lyd vakte oppmerksomhet fra jentegruppen Bananarama . Gruppemedlem Siobhan Fahey ønsket å spille inn en coverversjon av Shocking Blue sin hit " Venus ". Resultatet var en pop/hi-NRG-omarbeidelse som ble en verdensomspennende hit på hitlisten, som nådde nr. 1 på det amerikanske Billboard Hot 100- diagrammet 6. september 1986 og nådde topp 10 i Storbritannia og mange andre land. Bananarama fortsatte med å gjøre Stock, Aitken og Waterman til sine hovedprodusenter, og ville samarbeide med dem om noen av deres største hits, inkludert " Love in the First Degree ", " I Can't Help It " og " I Heard A Rumor ". SAW la tidlig merke til ferdighetene til britisk ingeniør, remikser og produsent Phil Harding og gjorde ham til sjefingeniør og remikser ved de nyopprettede PWL -studioene. Harding var en annen viktig kraft i utformingen av lyden av en PWL -plate, og påfølgende ingeniører Pete Hammond og Dave Ford ville følge hans eksempel. Harding og medprodusent/keyboardspiller Ian Curnow ble klubbremiksen og produksjonen "B-team" til PWL Studios med mange remikser og produksjoner for interne PWL SAW Productions (Kylie Minogue, Bananarama, Dead Or Alive, Mel & Kim) samt eksterne plateselskapskunder (f.eks. Diana Ross, Michael Jackson/Jackson 5, Holly Johnson, Pet Shop Boys, Eighth Wonder, Four Tops, Chic, Depeche Mode, Erasure, Jesus Jones, Voice of the Beehive, Gary Moore) som inkluderte mange amerikanske dansekart nr. 1 (som ABCs " When Smokey Sings ", Imagination's " Instinctual ", Blue Mercedes " I Want to Be Your Property "). De produserte også Princess -hiten " Say I'm Your Number One " (1985), Mandy -hiten " I Just Can't Wait " (1987) og Sinittas " Toy Boy " (1987).

Samlebåndet

Etter deres tidlige suksess utviklet stilen seg til en mer mainstream synthpop , vanligvis fremført av attraktive sangere. Deres vanlige metode for å lage musikken var å først skrive sangene, selv om mange av deres tidlige handlinger (som Hazell Dean, Dead or Alive og Bananarama) ofte skrev sitt eget materiale; Deretter ville de spille inn musikken med omfattende bruk av synthesizere, trommemaskiner (trommer ble ofte kreditert "A Linn", en referanse til Linn -trommemaskinen ) og sekvenser ; og så endelig få inn en sanger utelukkende for å spille inn vokalsporet. Tendensen til å bytte artister og repertoar var godt etablert da Rick Astleys breakout -album Whenever You Need Somebody fikk sitt navn og tittelspor fra en mindre hit trioen hadde produsert et år tidligere for O'Chi Brown . Tydeligvis trodde de at sangen fortsatt hadde noen kilometerstand, og den ble til og med utstedt med en eksakt kopi av O'chis klubbmiks for Rick Astley -klubbblandingen. På samme måte ble mange av sangene deres prøvd ut og spilt inn av flere artister; Mel og Kim , Pepsi og Shirlie og Sinitta spilte alle inn sangen "Who's Gonna Catch You", både Kylie Minogue og Mandy Smith spilte inn "Got To Be Certain", mens Mel og Kim, Carol Hitchcock og Hazell Dean alle la ned vokal for " Mer enn ord kan si". Deres fantastiske, produksjonslinjelignende produksjon og lignende sangstrukturer førte til at de ble omtalt som "hitfabrikken" (for ikke å forveksle med plateselskapet med samme navn eller New York City innspillingsstudio The Hit Factory ) og tiltrukket kritikk fra mange hold, inkludert avisen Guardian som på en smigrende måte kalte laget "Schlock, Aimless og Waterdown". Pete Waterman - og også Pete Burns of Dead or Alive - forsvarte imidlertid stilen sin ved å sammenligne den med produksjonen fra Motown på 1960 -tallet.

SAWs tidlige arbeid ble spilt inn og blandet i Marquee Studios i Wardour Street, hvor Phil Harding og Rob Waldron jobbet med dem på Youthquake , the Dead or Alive -albumet som inkluderte deres enorme hit " You Spin Me Round (Like a Record) ". Waldron gikk på jobb som assistentingeniør til Harding da Waterman åpnet sitt nye studio i Borough (The Hit Factory). Waldron ble sjefsopptaksingeniør og Linn 9000 programmerer (A Linn) og Harding var mikser/remikser, og jobbet med forskjellige artister, inkludert Bananarama, Princess , Rick Astley, Hazell Dean, Haywoode , Brilliant og O'chi Brown.

Ungdommen, pressen og undergrunnen

SAWs største suksess var å utnytte den underjordiske musikkscenen som blomstrte i Storbritannia på slutten av 1980 -tallet. SAWs mål var å utnytte den dynamiske energien til klubbkulturen (og lyden av Hi-NRG-musikk) og bringe den til et vanlig publikum. I denne forbindelse var de ekstremt like Motown, med SAW som angivelig benyttet seg av "artist development deal" akkurat som Berry Gordy hadde to tiår tidligere. Under slike ordninger ville alle fasetter av en ung kunstners karriere bli kontrollert og diktert av plateselskapet, og ofte ville artistens publiseringsrettigheter være kooperert i prosessen og plateselskapet ville fylle rollen som manager på artistens vegne.

Selv om SAW ser ut til å ha fungert like godt med artister under deres kontroll og med de mer etablerte og uavhengige handlingene, ga det åpenbart mer forretningssans for dem å fokusere på utviklingen av nye talenter under vilkårene som ga dem mest kontroll. Etter hvert som 1990 -tallet rullet inn, fokuserte de stadig mer på sine unge tenåringssigneringer (gjennom PWL og publiseringsarmen til All Boys Music).

PWL ble forkjempet av musikkavisene for sin friske lyd og tilsynelatende underjordiske estetikk, men ikke lenge. De pådro seg dårlige anmeldelser fra det britiske musikkpresseetablissementet da de sterkbevæpnet gruppen M/A/R/R/S til et juridisk oppgjør; M/A/R/R/S hadde hentet fra SAWs egen innspilling, "Roadblock", og brukte i sin overraskelseshit " Pump Up the Volume ". Pete Waterman skrev et åpent brev til musikkpressen og kalte slike ting "engrosstyveri". Pressen sparket tilbake at Waterman for tiden brukte basslinjen til oberst Abrams " Trapped " i Rick Astleys " Never Gonna Give You Up ". Faktisk kan "Roadblock" i seg selv beskrives som inspirert av den klassiske Average White Band -hiten "Pick Up the Pieces". Watermans produksjonsselskap løftet senere hele det grunnleggende rytmearrangementet fra "Pump Up the Volume" (komplett med refrenget) i en remiks for en Sybil -plate (klokt kalt "Red Ink Remix"). Som et resultat var forholdet mellom PWL og mye av Storbritannias musikkundergrunn lenge fryktelig. Waterman sa at det var et prinsipielt spørsmål snarere enn profitt og lovet å donere alle royalties fra rettssaken til veldedighet.

Som symbolet på å lage veldig populær teen-popmusikk, ble trioen ofte satirisert eller kritisert. Komediegruppen Morris Minor and the Majors parodierte Stock Aitken Waterman -stilen på "This is the Chorus", og refererte spesifikt til Kylie Minogs hitlåt " I Should Be So Lucky " samt Mel og Kims " Respectable ". Det populære satiredukkeshowet Spitting Image parodierte også Kylie Minogue , og skildret den australske sangerinnen som en levende forsker som ble levendegjort. Stock, Aitken og Waterman fremstår også som dukkehoder med kroppen som danner en båndmaskin med armer som synger sammen med en sang i SAW-stil om hvor 'heldig' sangeren har vært. Komikerne French og Saunders parodierte også " I Should Be So Lucky " i TV -programmet deres i 1990 hvor sangen fungerer som en opera .

I senere år ble Kylie Minogue en av SAWs største artister. Hennes første 13 singler nådde de ti beste i Storbritannia, og hennes debut "I Should Be So Lucky" tilbrakte fem uker på nummer én i Storbritannia. Albumet Kylie var det mest solgte albumet i Storbritannia i 1988, og det femte mest solgte albumet i tiåret. De var også ansvarlig for 1987s mest solgte singel, Rick Astleys " Never Gonna Give You Up ". På høyden av sin berømmelse hadde SAW også en topp tjue hit som seg selv med den stort sett instrumentale "Roadblock" (hvorfra M/A/R/R/S ville løfte den støtende prøven for "Pump Up the Volume").

I 1989 SAW skrev og produserte den høyeste selgende album av året, Jason Donovan 's ti gode grunner . Donovan hadde vært Minogues medstjerne i Neighbours , og suksessen hans var for en tid hennes. I 1988–89 spilte SAW inn tre spor med Judas Priest , et cover og deres egne spor "I Will Return" og "Runaround". Disse sporene ble aldri utgitt, og sies å være i Judas Priests eie. Pete Waterman eier også en kopi av innspillingen og kommenterte til Drowned in Music: "Jeg graver platen av og til og spiller den for folk, og de er overrasket over at vi laget heavy metal." og også "De er sannsynligvis de beste sporene vi noen gang har gjort, men med rette sa manageren deres nei." I 2015 ble et utdrag av coverversjonen av The Stylistics -hiten "You Are Everything" lagt ut på hardrock -nyhetsnettstedet Blabbermouth.net

I 1989 spilte og produserte SAW også Donna Summer 's Another Place and Time- album, i tillegg til å skrive eller co-skrive alle sporene inkludert hit " This Time I Know It's for Real ". Summer, en legendarisk amerikansk disco- og popsanger, ansatte SAW for å gjenopplive karrieren, akkurat som en tidligere europeisk popmusikkprodusent ( Giorgio Moroder ) hadde lansert den. Imidlertid skulle en oppfølging av Another Place and Time aldri realiseres, angivelig på grunn av vanskelige kontraktsforhandlinger mellom Summer og SAW.

En annen av SAWs mest suksessrike hitsingler var singelen nummer én " Ferry Cross the Mersey " fra 1989 (en veldedig singel med The Christians , Holly Johnson , Paul McCartney og Gerry Marsden ). De produserte også 1989 -utgaven av " Do They Know It's Christmas? "

1990–1993

Som toppprodusenter i 1989, med syv singler nummer én, startet SAW 1990 -tallet med store forhåpninger. Februar 1990 brakte deres siste singel nr. 1 i Storbritannia, Kylie Minogue -coveret til " Tears on My Pillow ", og en topp 10 -hit med nyrekrutteringen Lonnie Gordon , "Happenin 'All Over Again" som slo nummer 4. Imidlertid hadde SAW-artister i midten av 1990 problemer med å plassere singler i topp 10 (med det bemerkelsesverdige unntaket fra Kylie Minogue), og uken 13. oktober 1990 ble den første uten SAW-produserte singler i Storbritannias topp 75 på over to år. I midten av 1991 forlot Matt Aitken laget på grunn av stress, og Stock og Waterman fortsatte. Ettersom lyden ikke lenger var på moten, hadde de fremdeles bemerkelsesverdige hits med Jason Donovan (som forlot dem i 1991) og Kylie Minogue (som forlot dem i 1992). 1993 opplevde en liten gjenoppblomstring med to topp 10 -hits fra Sybil , og topp 40 -hits fra Bananarama , Bill Tarmey og WWF Superstars . De hadde også en topp 20 -hit det året på det amerikanske markedet med den amerikanske kvinnegruppen Boy Krazy . På slutten av 1993 avsluttet Mike Stock sitt partnerskap med Waterman etter en uenighet om økonomien deres.

I det siste

I 1994 begynte Stock og Aitken å jobbe sammen igjen, og dannet Love This Records og oppnådde en viss suksess i Storbritannia på 1990 -tallet (særlig med Robson & Jerome og Nicki French ), mens Waterman fortsatte å kjøre PWL Records.

I 2005 gjenforentes de tre produsentene igjen og ga ut et CD+DVD -album, Stock Aitken Waterman Gold , med noen av deres mest kjente singler. Til tross for deres gjenforening, dro Aitken snart. I 2007 ble det gitt ut en ny Stock/Waterman -produsert singel, den første på 14 år. Det var The Sheilas 'singel " (I'm So) Happy Happy (You're Mine) ", som nådde nr. 91 i Storbritannia.

Et gjenforeningskonsertarrangement kalt Hit Factory Live , skulle etter planen finne sted i Hyde Park, London i juli 2012 med mange av handlingene knyttet til Pete Watermans plateselskaper, men ble kansellert på grunn av sikkerhetshensyn forårsaket av det pågående store regnet i løpet av sommeren. Den omplanlagte konserten fant sted 21. desember 2012 på Londons O2 Arena .

I etterkant av det avlyste sommerarrangementet, ble Cheer Up, en kveld dedikert til musikken til Stock Aitken Waterman opprettet av festdeltakere som hadde ankommet London den juli i møte i en bar i nærheten av arenaene. Arrangementet, som har spilt i London, Manchester, Liverpool, Brighton, Newcastle og Birmingham, har omtalt Sinitta, Sonia, Hazell Dean, Lonnie Gordon, Nathan Moore, Scooch, Nicki French og Chloe Rose.

I desember 2015 kom Stock, Aitken og Waterman tilbake som en trio til sine Hit Factory -røtter , og produserte en remiks av Chris Martin -skrevne Kylie Minogue -sangen " Every Day's Like Christmas ".

Eurovision Song Contest

Et av Stock Aitken Watermans første samarbeid var den kypriotiske oppføringen til Eurovision Song Contest 1984 , " Anna Maria Lena ", fremført av Andy Paul . Sangen endte på 15. plass, med 31 poeng.

Stock og Waterman samarbeidet om den britiske Eurovision 2010 -oppføringen " That Sounds Good to Me ". Det ble avslørt i siste runde av Eurovision: Your Country Needs You på BBC One , der Josh Dubovie til slutt tjente retten til å fremføre sangen i konkurransen. Han endte på 25. plass i Eurovision Song Contest 2010 , og fikk totalt 10 poeng.

Liste over handlinger som har fremført sanger skrevet og/eller produsert av SAW

Storbritannias nummer én treff

Følgende SAW -produserte hits kom til toppen av det britiske singellisten:

Amerikanske nummer én treff

Følgende SAW -produserte hits kom til toppen av det amerikanske poplisten:

Se også

Referanser

Videre lesning

  • Harding, Phil. PWL From the Factory Floor , Cherry Red Books, 2011.
  • Waterman, Pete. I Wish I Was Me , Virgin Books, 2000.
  • Stock, Mike. The Hit Factory , New Holland Publishers, 2004.

Eksterne linker