Comédie-Italienne - Comédie-Italienne

Skuespillerne i Comédie-Italienne av Nicolas Lancret , tidlig på 1700-tallet

Comédie-Italienne eller Théâtre-Italien er franske navn som har blitt brukt for å referere til italienskspråklig teater og opera når de fremføres i Frankrike.

De tidligste registrerte besøkene fra italienske spillere var commedia dell'arte -selskaper ansatt ved det franske hoffet under de italienskfødte dronningene Catherine de Medici og Marie de Medici . Disse troppene ga også offentlige forestillinger i Paris på teatret til Hôtel de Bourgogne , sannsynligvis det tidligste offentlige teateret som ble bygget i Frankrike.

Den første offisielle bruken av navnet Comédie-Italienne var i 1680, da det ble gitt til commedia dell'arte-troppen på Hôtel de Bourgogne, for å skille det fra den franske troppen, Comédie-Française , som ble grunnlagt det året, og akkurat som navnet Théâtre-Français ofte ble brukt på sistnevnte, ble Théâtre-Italien brukt om italienerne. Over tid ble franske fraser, sanger, hele scener og til slutt hele skuespill innlemmet i Comédie-Italiennes forestillinger. I 1762 ble selskapet slått sammen med Opéra-Comique , men navnene Comédie-Italienne og Théâtre-Italien fortsatte å bli brukt, selv om repertoaret snart ble nesten utelukkende fransk opéra-comique . Navnene ble helt droppet i 1801, da selskapet ble slått sammen med Théâtre Feydeau .

Fra 1801 til 1878 ble Théâtre-Italien brukt til en rekke parisiske operakompanier som fremførte italiensk opera på italiensk. I 1980 ble navnet La Comédie-Italienne brukt for et teater i Montparnasse -distriktet i Paris, som presenterer italienske commedia dell'arte-skuespill i fransk oversettelse.

Comédie-Italienne på 1600-tallet

Mohammed Temim , Ambassadeur du Maroc, à la Comédie Italienne (1682), Antoine Coypel (1661–1722), Versailles

På 1600-tallet ble den historiske Comédie-Italienne støttet av kongen. På den tiden ble det skilt mellom såkalt legitimt teater, som kunne oppføres i kongelig sanksjonerte teatre, og det mer lavmælte gateteateret, som ikke ble gransket av kongelige sensurer. Italienske tropper opptrådte i Hôtel de Bourgogne frem til 1645, da de flyttet til Petit Bourbon . I 1660 flyttet de til Palais-Royal , hvor de opptrådte i veksling med troppen til Molière . Det var i denne perioden Tiberio Fiorillo , som skulle få sterk innflytelse på Molière , var leder for det italienske selskapet. Begge troppene, kastet ut fra Palais-Royal av Lullys Académie royale de Musique i 1673, flyttet til Théâtre Guénégaud , hvor de fortsatte å opptre vekslende frem til etableringen av Comédie-Française i 1680, da italienerne, nå offisielt Comédie-Italienne, returnerte til Hôtel de Bourgogne, hvor de opptrådte til selskapet ble oppløst i 1697.

Den historiske Comédie-Italienne presenterte for det fransktalende publikum forestillinger fremført av profesjonelle italienske skuespillere. Til å begynne med utførte disse skuespillerne commedia dell'arte på sitt italienske morsmål. Commedia dell'arte er en improvisasjonstype teater; det var ingen manus. De hadde flere scenarier som de ville velge mellom å utføre, men i det scenariet hadde de egentlig ikke noe annet planlagt. De hadde imidlertid spesifikke karaktertyper, kalt Stock Characters, som ble kjent og elsket av teatergjengerne.

Départ des comédiens italiens en 1697 , gravering av Louis Jacob av maleriet av Watteau

Etter å ha flyttet til Hôtel de Bourgogne i 1680 begynte troppen å presentere skuespill av dramatikere som Regnard , Dufresny og Palaprat . Omtrent samtidig som troppen ble allment populær, ga kong Ludvig XIV det nyopprettede nasjonalteateret i Frankrike, Comedie Francaise, monopol på muntlig fransk drama. Kongehuset så på troppens samarbeid med franske dramatikere som en trussel og begynte å vurdere å nekte troppen deres årlige pensjon.

I 1697 fikk en enkelt hendelse kongen til å fullføre sin avgjørelse. Skuespillerne hadde nettopp annonsert kommende forestillinger av stykket La fausse prude , eller The False Hypocrite , et skuespill som direkte latterliggjorde kong Ludvig XIV av Frankrikes kone, Madame de Maintenon . Det er en debatt blant lærde om hvorvidt stykket faktisk ble fremført eller om stykket ganske enkelt ble annonsert og kongen fikk vite om dets eksistens. Uansett, etter hans kunnskap om stykkets eksistens, fikk kongen skuespillerne sendt bort og teateret stengt.

Comédie-Italienne på 1700-tallet

Etter sorgperioden etter Ludvig XIVs død i 1715, begynte den undertrykkende atmosfæren av religiøs hengivenhet som var karakteristisk for den siste delen av hans regjeringstid å løfte seg. Philippe d'Orléans , regenten , ønsket spesielt å gjenopprette nytelse og underholdning til hovedstaden. Han og vennene hans husket med glede Théâtre-Italien fra tjue år tidligere. De viktigste alternativene for teater i Paris på den tiden var de svært raffinerte produksjonene til Comédie-Française eller de "rå og smakløse" forestillingene til messe-teatrene . Det var behov for teatralsk komedie et sted i mellom, med større populær appell enn Comédie-Française, men høyere produksjonsverdier enn teatrene på messene. Våren 1716 ba Philippe sin fetter, hertugen av Parma , om å sende ham en gruppe italienske skuespillere for å gjenopplive Comédie-Italienne i Paris, som hadde blitt oppløst nesten tjue år tidligere. For å unngå noen av vanskelighetene til den tidligere troppen, spesifiserte han at lederen skulle være en mann med god karakter og oppførsel. Luigi Riccoboni ble valgt, og i løpet av få uker samlet han en gruppe på ti skuespillere, som alle var troende kristne.

L'amour au théâtre italien av Watteau

Riccobonis tropp opptrådte på Palais-Royal fra 18. mai 1716 til Hôtel de Bourgogne var blitt renovert. Deres første forestilling i det renoverte Bourgogne-teatret var 1. juni, da de fremførte La Folle supposée ( La Finta Pazza ) på italiensk. Etter en innledende periode med suksess minket publikum, og det nye selskapet ble også tvunget til å begynne å fremføre flere og flere skuespill på fransk. Mellom 1720 og 1740 presenterte selskapet rundt 20 skuespill av Marivaux med stor suksess. Skuespillerinnen Silvia Balletti var spesielt kjent for sine skildringer av Marivauxs heltinner. Etter hvert som konkurransen fra messe-teatrene økte, begynte selskapet å presentere lignende mat, inkludert franske komedier-en-vaudevilles og opéras-comiques .

I 1762 fusjonerte selskapet med Opéra-Comique i Théâtre de la Foire . Det kombinerte kompaniet åpnet i Bourgogne 3. februar 1762 og fortsatte å opptre i teatret til 4. april 1783, hvoretter de flyttet til den nye Salle Favart. På dette tidspunktet hadde alle de italienske spillerne enten trukket seg tilbake eller returnert til Italia, og den tradisjonelle Comédie-Italienne hadde faktisk sluttet å eksistere. Navnet Comédie-Italienne ble brukt mindre og mindre og ble fullstendig forlatt i 1801, da selskapet fusjonerte med Théâtre Feydeau .

Italiensk opera i Paris på 1600- og 1700-tallet

De første operaene som ble vist i Paris var italienske og ble gitt på midten av 1600-tallet (1645–1662) av italienske sangere invitert til Frankrike av regenten Anne d'Autriche og hennes italienskfødte første minister, kardinal Mazarin . Den første var egentlig et skuespill med musikk, en comédie italienne , som kan ha vært Marco Marazzolis Il giudito della ragione tra la Beltà e l'Affetto , selv om dette har vært omstridt. Den ble presentert på kardinal Richelieus teater, Salle du Palais-Royal , 28. februar 1645. Francesco Sacratis opera La finta pazza ble presentert på Salle du Petit-Bourbon 14. desember 1645, og Egisto (sannsynligvis en versjon av Egisto) med musikk av Francesco Cavalli) ble gitt på Palais-Royal 13. februar 1646. En ny italiensk opera, Orfeo , med musikk komponert av Luigi Rossi, hadde premiere på Palais-Royal 2. mars 1647.

Under Fronde var Mazarin i eksil og ingen italienske verk ble fremført, men etter at han kom tilbake til Paris ble Carlo Caprolis Le nozze di Peleo e di Theti produsert på Petit-Bourbon 14. april 1654. Cavallis Xerse ble gitt i Salle du Louvre 22. november 1660, og hans Ercole amante hadde premiere på den nye Salle des Machines i Tuileries-palasset 7. februar 1662. Disse tidlige Paris-oppsetningene av italienske operaer ble vanligvis skreddersydd etter fransk smak. Balletter med musikk av franske komponister ble ofte interpolert mellom aktene. De var også svært forseggjorte visuelle briller, flere med mange settendringer og sceniske effekter oppnådd med scenemaskineri designet av Giacomo Torelli . Det visuelle opptoget økte deres popularitet hos franskmennene, som stort sett ikke forsto italiensk.

Italiensk opera ble forlatt til fordel for fransk opera , ikke lenge etter at Ludvig XIV overtok makten, noe som ble vitne til ved opprettelsen av Académie d'Opéra i 1669. Til tross for dette, i løpet av 1700-tallet, kom italienske musikalske utøvere til Paris. Spesielt i 1752 førte fremføringer av operaen buffa La serva padrona til Querelle des Bouffons , en debatt om de relative overlegenhetene til franske og italienske musikktradisjoner.

I 1787, etter den spesielle suksessen til en gruppe italienske sangere, kom ideen om å etablere et hjemmehørende teaterselskap for operabuffa . Dette initiativet ble realitet i januar 1789 med grunnleggelsen av selskapet Théâtre de Monsieur , som snart ble satt under regi av greven av Provence , kongens bror, kjent ved hoffet som Monsieur. De opptrådte først på Tuileries Palace-teateret, før de flyttet til Théâtre Feydeau . I 1792 dro imidlertid den italienske troppen på grunn av omveltningen av den franske revolusjonen , men teatret fortsatte å presentere franske skuespill og opéra-comique.

Théâtre-Italien på 1800-tallet

Fasade til Salle Louvois , hjemmet til Théâtre-Italien fra 1804 til 1808 og 1819 til 1825, designet av Alexandre-Théodore Brongniart
Premiere på Donizettis Don Pasquale i 1843 av Théâtre-Italien på Salle Ventadour i Paris

Et nytt Théâtre-Italien, som fremførte italiensk opera på italiensk, ble dannet av Mademoiselle Montansier i 1801, da det offisielt ble kjent som Opera Buffa, men mer kjent som Bouffons. Kompaniet opptrådte først på Théâtre Olympique i rue de la Victoire, men flyttet til Salle Favart 17. januar 1802. Montansier trakk seg tilbake 21. mars 1803. Fra 9. juli 1804 opptrådte kompaniet på Théâtre Louvois , og fra 16. juni 1808 , ved Théâtre de l'Odéon , på den tiden kalt "Théâtre de l'Impératrice". De ble der til 1815.

I løpet av denne tidlige perioden presenterte Théâtre-Italien først operabuffa av Domenico Cimarosa og Giovanni Paisiello , og la senere til de av Ferdinando Paër og Simone Mayr . Teateret bestilte Valentino Fioravantis I virtuosi ambulanti , først presentert 26. september 1807. Flere av Mozarts operaer ble først presentert på italiensk i Paris av kompaniet, inkludert Figaro (23. desember 1807), Così (28. januar 1809) og Don Giovanni (2. september 1811), den siste under Gaspare Spontini , som fungerte som regissør fra 1810 til 1812. Spontini la også til operaserier av Niccolò Antonio Zingarelli og andre.

På tidspunktet for Bourbon-restaureringen ønsket kong Ludvig XVIII å overlate teatret til sopranen Angelica Catalani . Nesten alt var klart for overføringen, da Napoleons tilbakekomst og hans regjeringstid på hundre dager forstyrret kongens planer. Skuespillerne ble derfor litt lenger på Théâtre de l'Impératrice. Etter at kong Ludvig XVIII ble gjenopprettet til makten, ble Madame Catalani med i troppen. Imidlertid dro hun snart på turné over hele Europa, og overlot kontrollen over teatret til Paër, som presenterte den første Rossini-operaen som ble fremført i Paris, L'Italiana i Algeri 1. februar 1817 i den første Salle Favart, selv om produksjonen var så underlegen at han ble anklaget for å «forsøke å sabotere Rossinis mottakelse i Paris».

I 1818 ble Madame Catalanis privilegium , eller kongelig tillatelse til å opptre, tilbakekalt, og teatret ble lagt ned. Det ble deretter besluttet å overlate administrasjonen av teatret, nå kjent som Théâtre Royal Italien, til Academie Royale de Musique (som Paris Opéra ble kjent på den tiden), samtidig som autonomien til hver etablissement opprettholdes. Paër fungerte igjen som direktør fra 1819 til 1824 og 1826 til 1827. Fra 1819 til 1825 opptrådte kompaniet på Salle Louvois, som bare hadde plass til 1100 tilskuere. Flere Paris-premierer på Rossini-operaer ble gitt der: Il barbiere di Siviglia (26. oktober 1819), Torvaldo e Dorliska (21. november 1820), Otello (5. juni 1821) og Tancredi (23. april 1822). Operaene hans var så populære at noen av premierene hans i Paris ble gitt på den større Salle Le Peletier , inkludert La gazza ladra (18. september 1821), Elisabetta, regina d'Inghilterra (10. mars 1822), Mosè in Egitto (20. oktober 1822 ) ), og La donna del lago (7. september 1824, produsert under Rossinis tilsyn).

Rossini selv hadde kommet til Paris 1. august 1824 og ble direktør for Théâtre-Italien 1. desember 1824. Han gjenopplivet åtte av sine tidligere verk, inkludert Il barbiere di Siviglia og Tancredi . Hans siste italienske opera, Il viaggio a Reims , ble urfremført av kompaniet 19. juni 1825, men ble ingen suksess. Han produserte også den første operaen av Giacomo Meyerbeer som ble fremført i Paris, Il crociato in Egitto , 25. september 1825. Den 12. november 1825 flyttet kompaniet fra Salle Louvois til den renoverte første Salle Favart, hvor Rossini iscenesatte Semiramide (18. desember). 1825) og Zelmira (14. mars 1826). Under Rossini inkluderte troppens sangere Giuditta Pasta , Laure Cinti-Damoreau , Ester Mombelli , Nicolas Levasseur , Carlo Zucchelli , Domenico Donzelli , Felice Pellegrini og Vincenzo Graziani . Paer gjenopptok direktørvervet i november 1826, og Rossinis oppmerksomhet vendte seg mot å lage franske operaer på Opéra. Théâtre-Italiens tilknytning til Opéra varte bare til oktober 1827, da den gjenvunnet sin uavhengighet fra kronen og mistet betegnelsen "Royal". Paër ble erstattet som regissør av Émile Laurent 2. oktober. Rossini fortsatte å hjelpe Théâtre-Italien med å rekruttere sangere, inkludert Maria Malibran , Henriette Sontag , Benedetta Rosmunda Pisaroni , Filippo Galli , Luigi Lablache , Antonio Tamburini , Giovanni Battista Rubini og Giulia Grisi , og å bestille operaer, inkludert Bellinis 25 I purita januar 1835 ved den første Salle Favart), Donizettis Marino Faliero (12. mars 1835 ved den første Salle Favart), og Saverio Mercadantes I briganti (22. mars 1836).

Théâtre-Italien slo seg permanent ned i Salle Ventadour i 1841. Det så premieren på Rossinis Stabat Mater der i 1842. Théâtre-Italien produserte også populære verk av Gaetano Donizetti og Giuseppe Verdi , men teatret ble senere tvunget til å stenge i 1878 .

Til tross for stengingen av Théâtre-Italien, fortsatte operaer å bli fremført på italiensk i Paris, noen ganger på Théâtre de la Gaîté eller Théâtre du Châtelet , men spesielt på Opéra .

Spillesteder for Théâtre-Italien fra 1800-tallet

Teater Datoer brukt Notater
Salle Olympique 31. mai 1801 – 13. januar 1802 Ligger på rue de la Victoire.
Salle Favart (1.) 17. januar 1802 – 19. mai 1804
Salle Louvois 9. juli 1804 – 12. juni 1808
Salle de l'Odéon (2.) 16. juni 1808 – 30. september 1815
Salle Favart (1.) 2. oktober 1815 – 20. april 1818  
Salle Louvois 20. mars 1819 – 8. november 1825
Salle Favart (1.) 12. november 1825 – 14. januar 1838 Ødelagt av brann 14. januar 1838.
Salle Ventadour 30. januar 1838 – 31. mars 1838
Salle de l'Odéon (3.) oktober 1838 – 31. mars 1841
Salle Ventadour 2. oktober 1841 – 28. juni 1878 Endelig forestilling 28. juni 1878.

Den moderne Comédie-Italienne

Dagens teater er La Comédie Italienne , som ligger på rue de la Gaîté  [ fr ] , hvor det ble etablert i 1980 av regissøren Attilio Maggiulli.

Notater

Bibliografi

  • Anthony, James R. (1992). "Mazarin, kardinal Jules", vol. 3, s. 287, i The New Grove Dictionary of Opera , 4 bind, redigert av Stanley Sadie . London: Macmillan. ISBN  9781561592289 .
  • Baschet, Armand (1882). Les comédiens italiens à la cour de France sous Charles IX, Henri III, Henri IV og Louis XIII . Paris: Plon. KopierGoogle Bøker ; Eksemplar 1 og 2Internet Archive .
  • Boquet, Guy (april–juni 1977). "La Comédie Italienne sous la Régence: Arlequin poli par Paris (1716-1725)". Revue d'histoire moderne et contemporaine (på fransk). 24 (2): 189–214. doi : 10.3406/rhmc.1977.973 . JSTOR  20528392 .
  • Boquet, Guy (juli–september 1979). "Les comédiens Italiens a Paris au temps de Louis XIV". Revue d'histoire moderne et contemporaine (på fransk). 26 (3): 422–438. doi : 10.3406/rhmc.1979.1065 . JSTOR  20528534 .
  • Boudet, Micheline (2001). La Comédie Italienne: Marivaux et Silvia . Paris: Albin Michel. ISBN  9782226130013 .
  • Brenner, Clarence D. (1961). Théâtre Italien: Dets repertoar, 1716–1793 . Berkeley: University of California Press. OCLC  2167834 .
  • Brooks, William (oktober 1996). "Louis XIVs oppsigelse av de italienske skuespillerne: Episoden av 'La Fausse Prude ' ". The Modern Language Review . 91 (4): 840–847. doi : 10.2307/3733512 . JSTOR  3733512 .
  • Campardon, Émile (1880). Les comédiens du roi de la troupe italienne (2 bind). Paris: Berger-Levrault. Kopier på Internet Archive.
  • Castil-Blaze (1856). L'Opéra italien de 1645 til 1855 . Paris: Castil-Blaze. Kopier på Internet Archive.
  • Charlton, David (1992). "Paris. 4. 1789–1870. (v) The Théâtre Italien", vol. 3, s. 870–871, i The New Grove Dictionary of Opera , 4 bind, redigert av Stanley Sadie . London: Macmillan. ISBN  9781561592289 .
  • Di Profio, Alessandro (2003). La révolution des Bouffons. L'opéra italien au Théâtre de Monsieur, 1789–1792 . Paris: Éditions du CNRS . ISBN  9782271060174 .
  • Forman, Edward (2010). Historisk ordbok for fransk teater . Lanham: The Scarecrow Press. ISBN  9780810849396 .
  • Gherardi, Evaristo, redaktør (1721). Le Théâtre Italien de Gherardi eller Le Recueil général de toutes les comédies et scènes françoises jouées par les Comédiens Italiens du Roy ... 6 bind. Amsterdam: Michel Charles le Cène. Vols. 1 , 2 , 3 , 4 , 5 og 6 på Google Books.
  • Gossett, Philip (2001). "Rossini, Gioachino, §5: Europe and Paris, 1822–9" i The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2. utgave, redigert av Stanley Sadie . London: Macmillan. ISBN  9781561592395 (innbundet). OCLC  419285866 (e-bok). Også hos Oxford Music Online (krever abonnement).
  • Hartnoll, Phyllis, redaktør (1983). The Oxford Companion to the Theatre (fjerde utgave). Oxford: Oxford University Press. ISBN  9780192115461 .
  • Johnson, Janet (1992). "Paris, 4: 1789–1870 (v) Théâtre-Italien", vol. 3, s. 870–871, i The New Grove Dictionary of Opera , redigert av Stanley Sadie . New York: Grove. ISBN  9781561592289 . Også hos Oxford Music Online (krever abonnement).
  • Loewenberg, Alfred (1978). Annals of Opera 1597–1940 (tredje utgave, revidert). Totowa, New Jersey: Rowman og Littlefield. ISBN  9780874718515 .
  • Origny, Antoine d' (1788). Annales du théâtre italien depuis son origine jusqu'à ce jour (3 bind). Paris: Veuve Duchesne. Opptrykk: Genève: Slatkine (1970). Vols. 1 , 2 og 3 på Google Bøker.
  • Powell, John S. (2000). Musikk og teater i Frankrike 1600–1680 . Oxford: Oxford University Press. ISBN  9780198165996 .
  • Roy, Donald (1995). "Comédie-Italienne", s. 233–234, i The Cambridge Guide to the Theatre , redigert av Martin Banham. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN  9780521434379 .
  • Scott, Virginia (1990). Commedia dell'Arte i Paris, 1644–1697 . Charlottesville: University Press of Virginia. ISBN  9780813912554 .
  • Simeone, Nigel (2000). Paris – A Musical Gazetteer , s. 239. New Haven: Yale University Press. ISBN  9780300080537 .
  • Soubiès, Albert (1913). Le théâtre italien de 1801 til 1913 . Paris: Fischbacher. Kopi på Internet Archive.
  • Wild, Nicole ([1989]). Dictionnaire des théâtres parisiens au XIXe siècle: les théâtres et la musique . Paris: Aux Amateurs de livres. ISBN  9780828825863 . ISBN  9782905053800 (paperback). Se formater og utgaverWorldCat .

Eksterne linker