The Blues Brothers (film) - The Blues Brothers (film)

The Blues Brothers
Plakat for teaterutgivelse
I regi av	John Landis
Skrevet av
Produsert av	Robert K. Weiss
Med hovedrollen
Kinematografi	Stephen M. Katz
Redigert av	George Folsey Jr.
produksjon selskap	Universelle bilder
Distribuert av	Universelle bilder
Utgivelsesdato
Driftstid	133 minutter
Land	forente stater
Språk	Engelsk
Budsjett	27–30 millioner dollar
Billettluke	115,2 millioner dollar

The Blues Brothers er en amerikansk musikalsk komediefilm fra 1980 regissert av John Landis . Den spiller John Belushi som "Joliet" Jake Blues og Dan Aykroyd som broren Elwood, karakterer som er utviklet fra den tilbakevendende musikalske skissen " The Blues Brothers " i NBC -serien Saturday Night Live . Filmen er satt i og rundt Chicago , Illinois , hvor den ble filmet, og manus ble skrevet av Aykroyd og Landis. Den inneholder musikalske numre av rytme og blues (R&B), soul- og blues -sangere James Brown , Cab Calloway , Aretha Franklin , Ray Charles , Chaka Khan og John Lee Hooker . Den inneholder ikke-musikalske støtteprestasjoner av Carrie Fisher , Henry Gibson , Charles Napier og John Candy .

Historien er en fortelling om forløsning for den fengslede domfelte Jake og hans blodbror Elwood, som dro ut på "et oppdrag fra Gud" for å redde det romersk -katolske barnehjemmet der de ble oppvokst. For å gjøre det må de gjenforene sitt R & B -band og organisere en forestilling for å tjene $ 5000 som trengs for å betale barnehjemmets eiendomsskatt . Underveis blir de målrettet av en drapsmessig "mysteriekvinne", nynazister og et country- og vestlig band-alt mens de blir nådeløst forfulgt av politiet.

Universal Studios , som hadde vunnet budkrigen for filmen, håpet å dra fordel av Belushis popularitet i kjølvannet av Saturday Night Live , filmen Animal House og The Blues Brothers 'musikalske suksess; den fant seg snart ute av stand til å kontrollere produksjonskostnadene. Filmopptaket ble forsinket da Aykroyd, som var ny på filmmanus, tok seks måneder å levere et langt og ukonvensjonelt manus som Landis måtte skrive om før produksjonen, som begynte uten et endelig budsjett. På stedet i Chicago forårsaket Belushis fest og narkotikabruk lange og kostbare forsinkelser som sammen med de destruktive biljaktene som ble vist på skjermen, gjorde den siste filmen til en av de dyreste komediene som noen gang er produsert.

På grunn av bekymring for at filmen ville mislykkes, var de første bestillingene mindre enn halvparten av de lignende filmene som normalt mottas. Den ble utgitt i USA 20. juni 1980 og fikk stort sett positive anmeldelser. Den tjente i underkant av 5 millioner dollar i åpningshelgen og tjente over 115 millioner dollar på kinoer over hele verden før den ble utgitt på hjemmevideo. Det har blitt en kultfilm og gyter oppfølgeren Blues Brothers 2000 (1998), som var en kritisk og kommersiell fiasko.

I 2020 ble filmen valgt for bevaring i United States National Film Registry av Library of Congress som "kulturelt, historisk eller estetisk viktig."

Plott

Jake Blues blir løslatt fra fengsel etter å ha sonet tre år, og blir hentet av broren Elwood i hans Bluesmobile , en forslått tidligere politibil. Elwood demonstrerer sine evner ved å hoppe på en åpen bro . Brødrene besøker det romersk -katolske barnehjemmet der de ble oppvokst, og får vite av søster Mary Stigmata at det vil bli stengt med mindre det blir samlet inn $ 5000 i eiendomsskatt . Under en preken av pastor Cleophus James i Triple Rock Baptist-kirken , har Jake en epiphany: de kan gjenopprette bandet sitt, Blues Brothers , som ble oppløst mens Jake satt i fengsel, og samle inn penger for å redde barnehjemmet.

Den kvelden prøver statstropper å arrestere Elwood for å ha kjørt med suspendert lisens på grunn av 116 parkeringsbilletter og 56 bevegelige brudd. Etter en høyhastighetsjakt gjennom Dixie Square Mall , rømmer brødrene. Neste morgen, da politiet ankommer flopphuset der Elwood bor, detonerer en mystisk kvinne en bombe som ødelegger bygningen, men mirakuløst etterlater Jake og Elwood uskadd og redder dem fra å bli arrestert.

Jake og Elwood begynner å spore medlemmer av bandet. Fem av dem spiller en øde Holiday Inn -salong, og blir raskt enige om å bli med igjen. En annen avviser dem ettersom han er maître d ' på en dyr restaurant, men brødrene nekter å forlate restauranten før han gir seg. På vei for å møte de to siste bandmedlemmene, finner brødrene veien gjennom Jackson Park blokkert av en demonstrasjon fra et amerikansk nazistparti på en bro; Elwood kjører dem fra broen inn i East Lagoon. De to siste bandmedlemmene, som nå kjører en soul food restaurant, bli med i bandet mot råd fra sin kone. Den gjenforente gruppen skaffer seg instrumenter og utstyr fra Ray's Music Exchange i Calumet City , og Ray tar som vanlig en IOU.

Mens Jake prøver å bestille en konsert, blåser den mystiske kvinnen i telefonkiosken han bruker; nok en gang er han mirakuløst uskadd. Bandet snubler over en konsert på Bob's Country Bunker, en lokal honky-tonk . De vinner over det bråkete publikummet, men løper oppover en fane som er høyere enn lønnen deres, og irriterer countrybandet som faktisk var booket til konserten, Good Ol 'Boys.

Innse at de trenger et stort show for å skaffe de nødvendige pengene, overtale brødrene sin gamle agent til å bestille Palace Hotel Ballroom, nord for Chicago. De monterer en høyttaler på toppen av Bluesmobile og kjører Chicago -området som promoterer konserten - og varsler politiet, nazistene og Good Ol 'Boys om hvor de befinner seg. Festsalen er fullpakket med bluesfans, politifolk og Good Ol 'Boys. Jake og Elwood fremfører to sanger, for deretter å snike seg ut av scenen, ettersom skattefristen nærmer seg med stormskritt. En plateselskapsleder tilbyr dem et kontant forskudd på $ 10.000 på en innspillingskontrakt - mer enn nok til å betale barnehjemmets skatter og Ray's IOU - og viser deretter brødrene hvordan de kan gli ut av bygningen ubemerket. Når de rømmer via en servicetunnel, blir de konfrontert av den mystiske kvinnen: Jakes hevnaktige forlovede . Etter at hennes volley med M16 -riflekuler forlot dem mirakuløst uskadd, tilbyr Jake en rekke latterlige unnskyldninger som hun godtar, slik at brødrene kan flykte til Bluesmobile.

Jake og Elwood løper tilbake mot Chicago med dusinvis av statlig/lokalt politi og Good Ol 'Boys på jakt. De unnviker til slutt dem alle med en rekke usannsynlige manøvrer, inkludert en mirakuløs tyngdekraft-trossende flukt fra nazistene i Illinois. Ved Richard J. Daley Center skynder de seg inn i den tilstøtende Chicago rådhusbygning , snart etterfulgt av hundrevis av politi, statstropper, SWAT -lag, brannmenn, Illinois National Guardsmen og Military Police. Brødrene fant kontoret til Cook County Assessor og betaler skatteregningen. Akkurat som kvitteringen deres er stemplet, blir de arrestert av en mengde advokater. I fengsel spiller bandet " Jailhouse Rock " for de innsatte.

Cast

Produksjon

Opprinnelse

Karakterene, Jake og Elwood Blues, ble skapt av Belushi og Aykroyd i forestillinger på Saturday Night Live . Navnet "The Blues Brothers" var ideen om Howard Shore . Den fiktive rygghistorien og karakterskissene til blodbrødrene Jake og Elwood ble utviklet av Aykroyd i samarbeid med Ron Gwynne, som er kreditert som historiekonsulent for filmen. Som det er beskrevet i liner -notatene til bandets debutalbum, Briefcase Full of Blues , vokste brødrene opp på et barnehjem, lærte bluesen fra en vaktmester ved navn Curtis, og forseglet brorskapet ved å kutte langfingrene med en stålstreng som sies å ha kommer fra gitaren til Elmore James .

Belushi hadde blitt en stjerne i 1978 som et resultat av både Blues Brothers 'musikalske suksess og hans rolle i National Lampoon's Animal House . På et tidspunkt klarte han den tredobbelte bragden med å være stjernen i ukens mest innbringende film, topprangerte TV-serier og synge på nr. 1-albumet i løpet av et år. Da Aykroyd og Belushi bestemte seg for at de kunne lage en Blues Brothers -film, var budkrigen intens. Universal Studios slo smalt Paramount Pictures for prosjektet. John Landis, som hadde regissert Belushi i Animal House , var ombord som regissør.

Prosjektet hadde imidlertid verken budsjett eller manus. På den tidligere utgaven trodde Universal -sjef Lew Wasserman at filmen kunne lages for 12 millioner dollar; filmskaperne ønsket 20 millioner dollar. Det ville være umulig å avgjøre et bestemt beløp uten et manus å gå gjennom, og etter at Mitch Glazer nektet å hjelpe ham, skrev Aykroyd et på egen hånd.

Aykroyd hadde aldri skrevet et manus før, da han innrømmet i dokumentaren 1998 Stories Behind the Making of The Blues Brothers , eller til og med leste et, og han klarte ikke å finne en forfatterpartner. Følgelig satte han sammen et veldig beskrivende bind som forklarte karakterenes opprinnelse og hvordan bandmedlemmene ble rekruttert. Hans siste utkast var 324 sider, som var tre ganger lengre enn et standard manus, ikke skrevet i et standard manusformat , men mer som gratis vers . For å dempe virkningen, gjorde Aykroyd en spøk av det tykke manuset og lot det bindes med forsiden av katalogen for gule sider i Los Angeles for da han overleverte det til produsent Robert K. Weiss . Han ga den tittelen "The Return of the Blues Brothers", og krediterte den til "Scriptatron GL-9000". Landis fikk i oppgave å redigere manuset til et brukbart manus, som tok ham omtrent to uker.

Blues Brothers hadde rekorden for de fleste bilene som ble ødelagt i løpet av produksjonen i 18 år, på 103, en færre enn som ble ødelagt i 1998 -oppfølgeren Blues Brothers 2000 . Begge ble overgått av GI Joe: The Rise of Cobra (2009), med 112 biler ødelagt.

Støping

Etter krav fra Aykroyd ble soul- og R & B -stjernene James Brown , Cab Calloway , Ray Charles og Aretha Franklin kastet i talende deler for å støtte musikalske numre bygget rundt dem. Dette forårsaket senere friksjon i produksjonen mellom Landis og Universal, ettersom kostnadene langt oversteg det opprinnelige budsjettet. Siden ingen av dem bortsett fra Charles hadde noen treff de siste årene, ønsket studioet at regissøren skulle erstatte dem med - eller legge til forestillinger av - yngre handlinger, for eksempel Rose Royce , hvis " Car Wash " hadde gjort dem til diskostjerner etter bruk i 1976 -filmen med det navnet .

Andre musikere i rollebesetningen inkluderer Big Walter Horton , Pinetop Perkins og John Lee Hooker (som fremførte "Boom Boom" under Maxwell Street -scenen). Medlemmene av The Blues Brothers Band var selv bemerkelsesverdige. Steve Cropper og Donald Dunn er arkitekter for Stax Records -lyden (Croppers gitar kan høres i starten av Sam & Dave -sangen " Soul Man ") og var halvparten av Booker T. & MG's . Horn -spillerne Lou Marini, Tom Malone og Alan Rubin hadde alle spilt i Blood, Sweat & Tears og house -bandet på Saturday Night Live . Trommeslager Willie Hall hadde spilt i The Bar-Kays og støttet Isaac Hayes . Matt Murphy er en veteran bluesgitarist. Etter hvert som bandet utviklet seg på Saturday Night Live , var pianisten Paul Shaffer en del av handlingen og dermed castet i filmen. På grunn av kontraktsforpliktelser med SNL klarte han imidlertid ikke å delta, så skuespiller-musiker Murphy Dunne (hvis far, George Dunne , var president i Cook County Board) ble ansatt for å ta sin rolle.

Fisher, Freeman, Gibson og Candy ble kastet i ikke-musikalske biroller. Filmen er også kjent for antall cameoopptredener av etablerte kjendiser og underholdningsindustrifigurer, inkludert Steve Lawrence som bestillingsagent, Twiggy som en "elegant dame" i en Jaguar-cabriolet som Elwood foreslår på en bensinstasjon, Steven Spielberg som Cook County Assessors kontorist, Landis som statstropper i kjøpesenterjakten, Paul Reubens (før han ble Pee-wee Herman ) som servitør i restauranten Chez Paul, Joe Walsh i en komo som den første fangen som hoppet opp på en bord i siste scene, og Chaka Khan som solist i Triple Rock -koret. Muppet utøver Frank Oz spiller en rettelser offiser , og i scenen der brødrene krasje inn Toys "R" Us, kunden som ber om en Miss Piggy dukke spilles av stuntkoordinator Gary McLarty . Sanger/låtskriver Stephen Bishop er en Illinois State Trooper som klager over at Jake og Elwood brakk klokken (et resultat av biljakten i kjøpesenteret). Makeup -artist Layne Britton er den gamle kortspilleren som spør Elwood: "Fikk du meg Cheez Whiz, gutt?" Karakteren fremstilt av Cab Calloway heter Curtis som en hyllest til Curtis Salgado , en bluesmusiker fra Oregon som inspirerte Belushi mens han var i det området og filmet Animal House .

Over 500 statister ble brukt til den neste til siste scenen, blokkeringen av bygningen ved Daley Center , inkludert 200 nasjonalgarden, 100 statlige og bypolitifolk, med 15 hester for det monterte politiet (og tre hver Sherman-stridsvogner , helikoptre og brannbiler ).

Filming

Hovedfotografering begynte i juli 1979, med filmens budsjett fremdeles ikke avgjort. Den første måneden gikk ting jevnt på og utenfor settet. Da Weiss så det antatt endelige budsjettet på 17,5 millioner dollar, spøkte han angivelig: "Jeg tror vi har brukt så mye allerede."

I den neste måneden begynte produksjonen å falle etter planen. Mye av forsinkelsen skyldtes Belushis fest og karusell. Når han ikke var på settet, dro han ut til sine kjente Chicago -tilholdssteder som Wrigley Field og Old Town Ale House . Folk gjenkjente ham ofte og slengte ham kokain, et stoff han allerede brukte mye alene, i håp om å bruke det sammen med ham. "Hver blåkrage Joe vil ha sin John Belushi-historie," sa Smokey Wendell, som til slutt ble ansatt for å holde den borte fra stjernen. Som et resultat av hans sene kvelder og bruk av narkotika og alkohol, ville Belushi ofte gå glipp av telefonsamtaler (begynnelsen på en produksjonsdag) eller gå til tilhengeren etter dem og sove og kaste bort timer med produksjonstid. En natt fant Aykroyd ham krasje på sofaen til et hus i nærheten, der Belushi allerede hadde hjulpet seg selv med å spise i kjøleskapet.

Kokain var allerede så utbredt på settet (som mange andre filmproduksjoner fra den tiden) at Aykroyd, som brukte langt mindre enn sin partner, hevder at en del av budsjettet faktisk var satt av til kjøp av stoffet under natteskyting. Stjernene hadde en privat bar, Blues Club, bygget på settet, for seg selv, mannskap og venner. Carrie Fisher, som var kjæresten til Aykroyd på den tiden, sa at de fleste av barens ansatte doblet seg som forhandlere, og skaffet eventuelle narkotikapatroner ønsket.

Filmens opprinnelige budsjett ble raskt overgått, og tilbake i Los Angeles ble Wasserman stadig mer frustrert. Han konfronterte regelmessig Ned Tanen , lederen for produksjonen for Universal, om kostnadene. Sean Daniel , en annen studioleder, ble ikke beroliget da han kom til Chicago og så at produksjonen hadde satt opp et spesielt anlegg for de 70 bilene som ble brukt i jagesekvensene. Filmingen der, som skulle ha avsluttet i midten av september, fortsatte til slutten av oktober.

På settet ble Belushis narkotikabruk forverret. Fisher, som selv senere slet med kokainavhengighet, sa at Landis ba henne holde Belushi borte fra stoffet. Wendell ble ansatt for å fjerne eventuelle stoffer fra stedene Belushi besøkte utenfor kameraet. Likevel, på et tidspunkt, fant Landis Belushi med det han beskrev som et "fjell" med kokain på et bord i tilhengeren hans, noe som førte til en tårevåt konfrontasjon der Belushi innrømmet sin avhengighet og fryktet at det til slutt kunne drepe ham.

Etter at Aykroyd og kona til Belushi Judy hadde en prat med Belushi om hans narrestreker, returnerte produksjonen til Los Angeles. Filmen der gikk igjen jevnt til det var på tide å skyte den siste sekvensen på Hollywood Palladium . Like på forhånd falt Belushi av et lånt skateboard og skadet kneet alvorlig, noe som gjorde det lite sannsynlig at han kunne gå gjennom scenen, noe som krevde ham å synge, danse og gjøre vognhjul. Wasserman overtalte byens beste ortopediske kirurg til å utsette helgeplanene sine lenge nok til å stikke innom og bedøve Belushis kne tilstrekkelig , og scenen ble filmet etter hensikten.

Steder

Mye av The Blues Brothers ble skutt på stedet i og rundt Chicago mellom juli og oktober 1979, inkludert Joliet Correctional Center i nærliggende Joliet, Illinois og Wauconda, Illinois , hvor bilen krasjer på siden av rute 12. Laget i samarbeid med Ordfører Jane M. Byrne , det er kreditert for å ha satt Chicago på kartet som et sted for filmskaping. Nesten 200 filmer har blitt spilt inn i Chicago . I en artikkel skrevet for å markere filmens 25-årsjubileum på DVD, sa Aykroyd til Chicago Sun-Times : "Chicago er en av stjernene i filmen. Vi skrev den som en hyllest."

Det første trafikkstoppet var i Park Ridge, Illinois . Biljakten på kjøpesenteret ble filmet i den virkelige, om enn lukkede, Dixie Square Mall , i Harvey, Illinois. Brohoppet ble filmet på en faktisk vindebro, broen 95th Street over Calumet River , på sørøstsiden av Chicago. Hovedinngangen til Wrigley Field (og skiltet "Redd liv. Kjør trygt, forhindr branner") gjør et kort inntrykk når "Illinois -nazistene" besøker den etter at Elwood feilaktig har registrert ballparkens beliggenhet, 1060 West Addison, som sin hjemmeadresse på førerkortet. (Elwoods Illinois-førerkortnummer er et nesten gyldig kodet nummer, med Aykroyds egen fødselsdato innebygd.) Jakes siste konfrontasjon med kjæresten hans ble filmet i en kopi av en del av det forlatte Chicago-godstunnelsystemet . De andre jagescenene inkluderte lavere Wacker Drive , Lake Street og Richard J. Daley Center .

I den siste biljakt -scenen droppet produksjonen faktisk en Ford Pinto , som representerte det som ble kjørt av "Illinois -nazistene", fra et helikopter i omtrent 1200 fot høyde - og måtte få et spesielt luftdyktighetsbevis fra Federal Aviation Administrasjon for å gjøre det. FAA var bekymret for at bilen kunne vise seg å være for aerodynamisk i fall i stor høyde og utgjøre en trussel mot bygninger i nærheten. Skuddet som førte til bilfallet, der "Illinois -nazistene" kjørte av en motorvei -rampe, ble skutt i Milwaukee, Wisconsin , nær Hoan Bridge på Interstate 794 . The Lake Freeway (Nord) var en planlagt, men ikke fullført seks felt motorvei, og I-794 inneholdt en uferdig rampe off som nazistene drev. Flere Milwaukee -skyskrapere er synlige i bakgrunnen mens Bluesmobilen vender over, særlig det amerikanske banksenteret .

Palace Hotel Ballroom, der bandet fremfører sin klimakonsert, var på tidspunktet for innspillingen av en country club, men ble senere South Shore Cultural Center , oppkalt etter Chicago -nabolaget der det ligger. Interiørkonsertscenene ble filmet i Hollywood Palladium .

Innspillingen i Chicago sentrum ble utført på søndager sommeren 1979, og mye av sentrum ble sperret av publikum. Kostnadene for å filme den største scenen i byens historie var på 3,5 millioner dollar. Tillatelse ble gitt etter at Belushi og Aykroyd tilbød å donere 50 000 dollar til et veldedig formål etter filmingen. Selv om Bluesmobile fikk kjøre gjennom Daley Center -lobbyen, ble spesielle utbryterruter midlertidig erstattet med det normale glasset i bygningen. Den rasende bilen forårsaket 7650 dollar i skade på 35 granittsteinsteinstein og et luftgitter i bronse i bygningen. Interiørbilder av heisen, trappen og assessorens kontor ble alle gjenskapt i et filmsett for filming.

Bluesmobile

Filmen brukte 13 forskjellige biler kjøpt på auksjon fra California Highway Patrol for å skildre den pensjonerte patruljebilen Mount Prospect fra 1974, Illinois Dodge Monaco . Kjøretøyene ble utstyrt av studioet for å gjøre spesielle kjøreoppgaver; noen ble tilpasset for hastighet og andre for hopp, avhengig av scenen. For de store biljaktene kjøpte filmskapere 60 politibiler til 400 dollar hver, og de fleste ble ødelagt da filmen ble fullført. Mer enn 40 stuntførere ble ansatt, og mannskapet holdt en døgnåpen karosseriverksted for å reparere biler.

For scenen da Blues Brothers endelig ankom Richard J. Daley Center, tok en mekaniker flere måneder å rigge bilen til å falle fra hverandre. På tidspunktet for utgivelsen hadde The Blues Brothers verdensrekorden for de fleste bilene som ble ødelagt i en film til den ble overgått av en enkelt bil i oppfølgeren fra 1998 .

Etterproduksjon

Landis 'vanskeligheter fortsatte selv etter at hovedfotografering var fullført. Det første snittet av The Blues Brothers varte i to og en halv time, med pause. Etter en tidlig visning krevde Wasserman at den ble forkortet, og 20 minutter ble kuttet. Filmens siste budsjett var $ 27,5 millioner (tilsvarer $ 86 millioner i 2020), $ 10 millioner over det opprinnelige budsjettet.

Utsiktene for en vellykket utgivelse så ikke bra ut. Aykroyd og Belushi hadde forlatt SNL på slutten av forrige sesong , noe som reduserte bankbarheten . Belushis berømmelse hadde tatt ytterligere en hit etter den kritiske fiaskoen i Spielbergs film 1941 på slutten av året. En dag etter at redigeringen var ferdig, inviterte Wasserman Landis opp på kontoret for å snakke med Ted Mann , leder for Mann Theatres -kjeden, som dominerte filmutstillingen i det vestlige USA . Han fortalte Landis at han ikke ville bestille filmen på noen teatre i hovedsakelig hvite nabolag, for eksempel Westwood . Ikke bare ønsket Mann ikke at svarte lånetakere skulle dit for å se filmen, men han antok også at hvite seere neppe ville se en film med eldre svarte musikalske stjerner. Til syvende og sist fikk filmen mindre enn halvparten av bestillingene på landsbasis for sin første utgivelse enn en typisk studio med stor budsjett fra tiden, som ikke lovet godt for suksessen i billettluka.

Resepsjon

Billettluke

The Blues Brothers åpnet 20. juni 1980 med en utgivelse på 594 kinoer. Det tok inn $ 4 858 152, rangert som nummer to for den uken (etter The Empire Strikes Back ). Totalt tjente filmen 57 229 890 dollar innenlands og 58 000 000 dollar i utenlandsk billettkontor for totalt 115 229 890 dollar. Det rangerte 10. på det innenlandske billettkontoret for året. Etter sjanger er det den niende høyeste inntektsmusikalen og den tiende høyeste inntektsmannen blant komedier. Det ligger på andreplass, mellom Wayne's World og Wayne's World 2 , blant filmer tilpasset fra Saturday Night Live -skisser . Regissør John Landis hevdet The Blues Brothers også var den første amerikanske filmen som tjente mer penger i utlandet enn den gjorde i USA. Gjennom årene har filmen beholdt en følge gjennom TV og hjemmevideo.

Kritisk mottakelse

The Blues Brothers fikk stort sett positive anmeldelser fra kritikere. På Rotten Tomatoes har filmen en 73% "Certified Fresh" -vurdering, basert på 90 anmeldelser, med en gjennomsnittlig vurdering på 7,60/10. Nettstedets kritiske konsensus lyder: "For over toppen for sitt eget beste, men til slutt reddet av rollebesetningens sjarm, regissør John Landis 'nåde og flere sjelvekkende musikalske numre." Den vant den gylne Reel Award for beste lydredigering og lydeffekter, er 14 på Total Film magazine "Liste over de 50 Greatest Komi Films of All Time" er det 20. på Empire ' s liste over 'De 50 Greatest komedier', og er nummer 69 på Bravos "100 morsomste filmer." Metacritic ga filmen en score på 60 basert på 12 anmeldelser, noe som indikerer "blandede eller gjennomsnittlige anmeldelser."

Roger Ebert fra Chicago Sun-Times ga The Blues Brothers tre av fire stjerner, og berømmet det for sine energiske musikalske tall og "utrolige" biljakter. Ebert bemerket videre at "Belushi og Aykroyd kommer over som hardkokte bygutter, totale kynikere med et verdensbilde av sublim enkelhet, og at alt passer perfekt til filmens andre deler. Det er til og med plass midt i blodbadet og kaos, for en overraskende mengde nåde, humor og lunefullhet. " Gene Siskel fra Chicago Tribune ga filmen en "sjelden firestjerners vurdering", og kalte den "en av de helt store komediene noensinne" og "den beste filmen som noensinne er laget i Chicago." Han beskrev filmen som "teknisk suveren", berømmet den for å "ha motvirket hver eksplosjon med et stille øyeblikk", og sa at den "samtidig er en ren øvelse i fysisk komedie, så vel som en fantastisk hyllest til urban blueslyd." Han rangerte den som nummer åtte på listen over de ti beste filmene i 1980. Richard Corliss, som skrev i Time , mente: " The Blues Brothers er en rivingssymfoni som fungerer med den kalde effektiviteten til en Moog -synthesizer som er blitt sadistisk."

I sin anmeldelse av The Washington Post kritiserte Gary Arnold Landis for å ha engorged "det skrøpelige plottet til The Blues Brothers med biljakt og oppbrudd , filmet med en så ivrig, humorløs skarphet på gatene i Chicago at komiske sensasjoner praktisk talt blir utslettet." Janet Maslin fra The New York Times kritiserte The Blues Brothers for å ha byttet seere om flere detaljer om Jake og Elwoods tilhørighet til afroamerikansk kultur. Hun tok også regissør Landis til oppgave for "distraherende redigering", og nevnte Soul Food diner -scenen der hodet til saksofonisten Marini er ute av skudd mens han danser på disken. I dokumentaren, Stories Behind the Making of The Blues Brothers , erkjenner Landis kritikken mens han sier "Alle har sin mening", og Marini husker den forferdet han følte da han så den ferdige filmen.

Kim Newman, som skrev for Empire i 2013, anså The Blues Brothers for å være "en blanding av urban sleaze, bilknas og blackheart rhythm and blues" med "bedre musikk enn noen film hadde hatt på mange år." Han bemerket at Belushi og Aykroyd pakker inn heltene sine: "Aretha stormer gjennom 'Think', Cab Calloway cruiser gjennom 'Minnie the Moocher', John Lee Hooker boogier gjennom 'Boom Boom' og Ray Charles på elektrisk piano." Han observerte at "bildet hadde gjenopplivet karrieren til praktisk talt alle musikerne som dukket opp i det" og konkluderte med at "det fortsatt høres flott ut og ser så bra ut som noen gang gjennom Ray Bans."

På 30 -årsjubileet for filmens utgivelse skrev L'Osservatore Romano (dagsavisen i Vatikanstaten ) at filmen er fylt med positiv symbolikk og moralske referanser som kan relateres til katolisisme. De gikk videre og uttalte at The Blues Brothers "er en minneverdig film, og etter fakta å dømme, en katolsk."

Kultfilmstatus

The Blues Brothers har blitt en stift av sen kveldskino, og til og med langsomt forvandlet til et publikumsdeltakelse i sine vanlige visninger på Valhalla Cinema , i Melbourne , Australia. John Landis anerkjente støtten fra kinoen og fansen ved en telefon han ringte til kinoen ved 10 -årsjubileumets visning, og inviterte senere vanlige deltakere til å spille kamper i Blues Brothers 2000 . Fansen fungerer som medlemmer av mengden under fremførelsen av " Ghost Riders in the Sky ".

I august 2005 ble det feiret 25 -årsjubileum for The Blues Brothers på Graumans kinesiske teater i Los Angeles. Deltakerne inkluderte Landis, tidligere Universal Studios -sjef Thom Mount , filmredaktør George Folsey, Jr. , og rollebesetningsmedlemmer James Brown, Henry Gibson, Charles Napier, Steve Cropper og Stephen Bishop. Den inneholdt en pressekonferanse, en paneldebatt der Aykroyd ble med via satellitt, og en visning av den originale teaterversjonen av filmen. Paneldebatten ble sendt direkte til mange andre kinoer rundt om i landet.

Populariteten til The Blues Brothers har også spredd seg til utlandet; det var en inspirasjon for japanske selskaper Studio Hibari og Aniplex , noe som førte til opprettelsen av manga- og anime -serien Nerima Daikon Brothers , som inneholder tunge referanser til filmen.

American Film Institute

• AFIs 100 år ... 100 latter - nominert
• AFIs 100 år ... 100 sanger :
  • "Tenk" - nominert
• AFI's 100 Years ... 100 Movie Quotes :
  • "Vi er på et oppdrag fra Gud." - nominert

Utgivelse

Hjemmemedier

Da The Blues Brothers først ble vist for et forhåndspublikum, krevde en produsent at regissør Landis kuttet 25 minutter fra filmen. Etter å ha trimmet 15 minutter, ble den utgitt på kinoene etter 132 minutter. Filmen ble første gang utgitt på VHS og Betamax av MCA Videocassette Inc. i 1983; en Laserdisc fra MCA Videodisc ble utgitt samme år. Den ble deretter utgitt på nytt på VHS, Laserdisc og Betamax i 1985 fra MCA Home Video, og igjen i 1990 fra MCA/Universal Home Video. Den ble også utgitt i et to-paknings VHS-eske med Animal House . Den opprinnelige lengden på The Blues Brothers ble gjenopprettet til 148 minutter for DVD-en "Collector's Edition" og en spesialutgave av VHS og Laserdisc i 1998. DVD- og Laserdisc-versjonene inkluderte en 56-minutters dokumentar, The Stories Behind Making of The Blues Brødre . Produsert og regissert av JM Kenny (som også produserte DVD -en "Collector's Edition" av Animal House samme år), inkludert intervjuer med Landis, Aykroyd, medlemmer av The Blues Brothers Band, produsent Robert K. Weiss, redaktør George Folsey Jr. og andre som er involvert i filmen. Det inkluderte også produksjonsfotografier, den teatrale traileren, produksjonsnotater og bios fra rollebesetning og filmskaper. DVD -utgivelsen for 25 -årsjubileum i 2005 inkluderte både teaterklippet og den utvidede versjonen.

The Blues Brothers ble utgitt på Blu-ray 26. juli 2011, med samme grunninnhold som 25-års jubileum-DVDen. I et intervju med Ain't it Cool News i mars 2011 nevnte Landis også at han hadde godkjent Blu-ray-overføringen. 19. mai 2020 ble filmen gitt en 4K UHD -utgivelse; den har en ny 4K -remaster fra det opprinnelige negative, og de utvidede opptakene ble også remastret fra det samme arkiverte trykket.

Lydspor

The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording
Lydsporalbum av The Blues Brothers
Løslatt	20. juni 1980
Spilte inn	1980
Ettromsleilighet	Universal, Chicago, Record Plant , New York City
Sjanger	Blues , bluesrock , blåøyde soul
Lengde	40 : 27
Merkelapp	Atlanterhavet
Produsent	Bob Tischler
The Blues Brothers kronologi
Koffert full av blues (1978) The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (1980) Made in America (1980)

Profesjonelle karakterer

Gjennomgå score
Kilde	Vurdering
All musikk

The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (senere utgitt på nytt som The Blues Brothers: Music from the Soundtrack ) ble utgitt 20. juni 1980, som det andre albumet av Blues Brothers Band, som også turnerte det året for å promotere filmen. " Gimme Some Lovin ' " var en topp 20 Billboard -hit og nådde høyden som nummer 18. Albumet var en oppfølger til deres debut, live -albumet, Briefcase Full of Blues . Senere samme år ga de ut et andre live -album, Made in America , som inneholdt Topp 40 -sporet, "Who's Making Love".

Sangene på lydsporalbumet er en merkbart annerledes lydmiks enn i filmen, med en fremtredende barytonsaksofon i hornlinjen (også hørt i filmen under "Shake a Tail Feather", selv om det ikke er noen barytonsax) og kvinne backing vokal på "Everybody Needs Somebody to Love", selv om bandet ikke hadde andre backup -sangere, foruten Jake og/eller Elwood, i filmen. En rekke faste Blues Brothers 'medlemmer, inkludert saksofonist Tom Scott og trommeslager Steve Jordan , opptrer på lydsporalbumet, men er ikke med i filmen.

I følge Landis i dokumentaren fra 1998 The Stories Behind the Making of 'The Blues Brothers ' , tok filmet musikalske forestillinger av Franklin og Brown mer innsats, ettersom ingen av artistene var vant til å synkronisere sine forestillinger på film. Franklin krevde flere ganger, og Brown spilte ganske enkelt på nytt forestillingen sin live. Cab Calloway ønsket først å gjøre en diskotekvariasjon på signaturlåten hans, "Minnie the Moocher", etter å ha laget sangen i flere stiler tidligere, men Landis insisterte på at sangen skulle gjøres trofast til den originale storbåndsversjonen.

Nei.	Tittel	Forfatter (e)	kunstner	Lengde
1.	" Hun fanget Katy "	Taj Mahal , Yank Rachell	The Blues Brothers med hovedvokal av Jake Blues	4:10
2.	" Peter Gunn Theme "	Henry Mancini	The Blues Brothers Band	3:46
3.	" Gimme Some Lovin ' "	Steve Winwood , Muff Winwood , Spencer Davis	The Blues Brothers med hovedvokal av Jake Blues	3:06
4.	" Rist en halefjer "	Otha Hayes, Andre Williams , Verlie Rice	Ray Charles med Blues Brothers (Jake og Elwood, backing vokal)	2:48
5.	" Alle trenger noen å elske "	Jerry Wexler , Bert Berns , Solomon Burke	The Blues Brothers (Jake Blues, hovedvokal; Elwood Blues, munnspill og vokal)	3:21
6.	" Det gamle landemerket "	Adeline M. Brunner	James Brown og pastor James Cleveland Choir (ekstra korvokal av Chaka Khan kreditert i filmen)	2:56
7.	" Tenk "	Teddy White, Aretha Franklin	Aretha Franklin and the Blues Brothers med backing vokal av Brenda Corbett, Margaret Branch, Carolyn Franklin , Jake og Elwood	3:13
8.	" Tema fra Rawhide "	Dimitri Tiomkin , Ned Washington	Elwood, Jake og Blues Brothers Band	2:37
9.	" Minnie the Moocher "	Cab Calloway , Irving Mills	Cab Calloway med Blues Brothers Band	3:23
10.	" Sweet Home Chicago "	Robert Johnson	The Blues Brothers med hovedvokal av Jake Blues (dedikert til musikeren Magic Sam )	7:48
11.	" Jailhouse Rock "	Jerry Leiber , Mike Stoller	Jake Blues and the Blues Brothers (Over avslutningskredittene i filmen synges versene av James Brown, Cab Calloway, Ray Charles, Aretha Franklin og "crew")	3:19

Diagrammer

Diagram (1981/82)	Peak stilling
Australia ( Kent Music Report )	10

Sertifiseringer

Region	Sertifisering	Sertifiserte enheter /salg
Australia ( ARIA )	6 × platina	420 000 ^
Frankrike ( SNEP )	2 × platina	600 000 *
Tyskland ( BVMI )	2 × platina	1.000.000 ^
Italia ( FIMI )	Gull	25 000 *
Nederland ( NVPI )	Gull	50 000 ^
New Zealand ( RMNZ )	Platina	15 000 ^
Sveits ( IFPI Sveits)	2 × platina	100 000 ^
Storbritannia ( BPI )	2 × platina	600 000 ^
USA ( RIAA )	Platina	1.000.000 ^
* Salgstall basert på sertifisering alene. ^ Tall for forsendelser basert på sertifisering alene.

Andre sanger i filmen

Filmens partitur inkluderer "God Music" (instrumental med korvokal) komponert av Elmer Bernstein , som tidligere hadde jobbet med John Landis på National Lampoon's Animal House . Andre sanger i filmen inkluderer:

Nei.	Tittel	Forfatter (e)	kunstner	Lengde
1.	"Berolig meg/ vent! Jeg kommer "	Sam Cooke/ Isaac Hayes og David Porter	Sam & Dave (begge sporene som spilles på Bluesmobiles 8-spors spiller . Førstnevnte når Jake og Elwood blir trukket over av politiet; sistnevnte når de deretter blir jaget etter å ha motstått arrestasjon )
2.	" Jeg kan ikke gjøre deg løs "	Otis Redding	Blues Brothers -bandet (temasangen deres; spiller under smashing of the Mall og igjen når de blir introdusert på Palace Hotel Ballroom, og inneholder " Time Is Tight " av Booker T. og The MG's)
3.	" La den gode tiden rulle "	Louis Jordan	Louis Jordan (spiller på platespilleren i Elwoods hjørne av flopphuset)
4.	" Anema e core "	Salve d'Esposito	Ezio Pinza (spiller når Jake og Elwood undersøker Tom Malone og Lou Marinis gamle hjem)
5.	" Quando Quando Quando (Når når når) "	Tony Renis , Alberto Testa	Blues Brothers -bandet (som "Murph & The Magic Tones", Murphy Dunne, vokal og piano; Steve Cropper, gitar; Willie Hall, trommer; Donald "Duck" Dunn, bass) (spiller i Holiday's Inn -scenen).
6.	" Boom bom "	John Lee Hooker	John Lee Hooker (som "Street Slim"), vokal og gitar; Big Walter Horton (som "Tampa Pete"), munnspill; Pinetop Perkins (som "Luther Jackson"), elektrisk piano ; Willie "Big Eyes" Smith , trommer; Luther "Guitar Junior" Johnson , gitar; Calvin "Fuzz" Jones , bass (spiller i Maxwell Street-scenen, kortversjon i teaterklippet, full lengde i utvidet snitt). Dette var et liveopptak.
7.	"Mama Lawdy"/" Boogie Chillen" "	John Lee Hooker	John Lee Hooker (spiller i filmen to ganger; først når Jake prøver å ringe Maury Sline, igjen når bandet går til Bob's Country Bunker)
8.	" Stå ved mannen din "	Tammy Wynette og Billy Sherrill	The Blues Brothers
9.	" Jeg går "	Fats Domino sammen med hyppige samarbeidspartner Dave Bartholomew	Fats Domino (spiller under scenene der Jake, Elwood og foreldreløse foreldre promoterer konserten)
10.	" Horst-Wessel-Lied (alias:" Die Fahne Hoch ")"	Horst Wessel (tekst av Wessel), melodi av en sang komponert i 1865 av Peter Cornelius som "Urmelodie" (kilde-melodi).	Spiller under scenen hvor en av Illinois -nazistene lærer om "trafikkfaren" Elwood Blues 'adresse 1060 West Addison fra en annen Illinois -nazist, og deretter fortsetter de to nazistene å kjøre til den adressen ( Wrigley Field ).

Oppfølger

Oppfølgeren fra 1998, Blues Brothers 2000 , hadde lignende trekk som originalen, inkludert store biljakt-scener og musikalske nummer. Landis kom tilbake for å regissere filmen, og Aykroyd gjentok sin rolle og begynte i John Goodman , Joe Morton og 10 år gamle J. Evan Bonifant som de nye Blues Brothers. Franklin og Brown var blant kjendisene som kom tilbake fra den første filmen. Det var også musikalske forestillinger av blant annet Sam Moore , Wilson Pickett , Paul Shaffer , BB King og Eric Clapton . Dusinvis av artister ble pakket inn i et all-star-band kalt The Louisiana Gator Boys . Selv med mange tilbakevendende rollebesetningsmedlemmer ble filmen ansett som en kassasvikt, og den ga bare litt over 14 millioner dollar i salg, og kritikernes reaksjoner var negative.

Se også

• Blues Brothers: Privat
• The Blues Brothers videospill

Referanser

Eksterne linker

• Offesiell nettside
• The Blues Brothers på IMDb
• The Blues Brothers på AllMovie
• The Blues Brothers på TCM Movie Database
• The Blues Brothers ved American Film Institute Catalogue
• The Blues Brothers på Box Office Mojo
• The Blues Brothers at Rotten Tomatoes