The Deer Hunter -The Deer Hunter

Rådyrjegeren
Robert De Niro peker i karakter en pistol mot hodet.  Det er et svart-hvitt bilde med rødt som fremhever bandannaen og filmkredittene nedenfor.
UK plakat for teaterutgivelse
I regi av Michael Cimino
Manus av Deric Washburn
Historie av
Produsert av
Med hovedrollen
Kinematografi Vilmos Zsigmond
Redigert av Peter Zinner
Musikk av Stanley Myers
produksjon
selskap
Distribuert av
Utgivelsesdato
Driftstid
184 minutter
Land forente stater
Språk Engelsk
russisk
vietnamesisk
fransk
Budsjett $ 15 millioner
Billettluke 49 millioner dollar

The Deer Hunter er en 1978 amerikanske episk krig drama film co-skrevet og regissert av Michael Cimino om en trio av russisk-amerikanske Steelworkers hvis liv ble forandret for alltid etter å ha kjempet i Vietnamkrigen . De tre soldatene spilles av Robert De Niro , Christopher Walken og John Savage , med John Cazale (i sin siste rolle), Meryl Streep og George Dzundza som spiller biroller. Historien finner sted i Clairton , Pennsylvania , en arbeiderby ved Monongahela-elven sør for Pittsburgh , og i Vietnam.

Filmen var delvis basert på et uprodusert manus kalt The Man Who Came to Play av Louis A. Garfinkle og Quinn K. Redeker , om Las Vegas og russisk roulette . Produsent Michael Deeley , som kjøpte manuset, leide forfatter/regissør Michael Cimino som sammen med Deric Washburn skrev om manuset, tok det russiske rouletteelementet og plasserte det i Vietnamkrigen . Filmen gikk over budsjett og overplan, og kostet til slutt 15 millioner dollar. Scenene som skildret russisk roulette var svært kontroversielle etter filmens utgivelse. EMI Films , som produserte filmen, ga ut filmen internasjonalt mens Universal Pictures håndterte distribusjonen i Nord -Amerika.

Filmen mottok anerkjennelse fra kritikere og publikum, med ros for Ciminos regi, forestillingene til rollebesetningen (spesielt fra De Niro, Walken og Streep), og dets manus, realistiske temaer og toner og kinematografi. Det var også vellykket i billettkontoret, og samlet inn 49 millioner dollar. Ved den 51. Oscar -utdelingen ble den nominert til ni Oscar -priser , og vant fem: Beste bilde , beste regissør for Cimino, beste birolle for Walken, beste lyd og beste filmredigering . Filmen markerte Meryl Streeps første Oscar -nominasjon (for beste skuespillerinne ).

Den har blitt omtalt på lister over de beste filmene som noensinne er laget , for eksempel å bli kåret til den 53. største amerikanske filmen noensinne av American Film Institute i 2007 i deres 10th Anniversary Edition av AFI's 100 Years ... 100 Movies- liste. Det ble valgt for bevaring i United States National Film Registry av Library of Congress i 1996, som "kulturelt, historisk eller estetisk viktig."

Plott

På slutten av 1968 jobber tre venner i Western Pennsylvania- Mike Vronsky ( De Niro ), Steven Pushkov ( Savage ) og Nick Chevotarevich ( Walken )-i en stålfabrikk og jakter på hjort med sine kolleger Axel og Stan og bartendervenn John. Mike, Steven og Nick forbereder seg på å reise til militærtjeneste i Vietnam . Steven er forlovet med Angela, som er hemmelig impregnert av en annen mann. Mike og Nick er nære venner som bor sammen og begge elsker Linda, som skal flytte inn i hjemmet deres for å flykte fra sin voldelige og alkoholiserte far. Under bryllupet til Steven og Angela ber Nick om Lindas hånd i ekteskapet, og hun godtar. Når det nygifte kjører bort, ber Nick Mike om ikke å forlate ham i Vietnam. Mike, Nick og vennene deres foretar en siste hjortejakt. Som det er hans skikk, skyter Mike et enkelt skudd, som vellykket tar et rådyr.

I Vietnam tidlig i 1969 blir Mike plutselig gjenforent med Nick og Steven, men trioen, sammen med andre soldater, blir tatt til fange av Viet Cong . De er fengslet i et bur langs en elv og blir tvunget til å rotere og delta i et torturalt spill med russisk roulette mot andre fanger mens fengslerne legger inn spill. Steven gir etter for frykt og utmattelse og skyter runden i taket. Som straff for brudd på reglene blir Steven kastet i et eget bur (en vannfange ) som er nedsenket i en elv fylt med rotter og døde kropper. Mike overbeviser Nick om å prøve å rømme ved å sette tre runder inn i revolversylinderen; etter å ha overbevist sine plagere med den økte risikoen, dreper de fangerne og frigjør Steven fra buret.

De tre flykter og flyter langs elvens strøm på en stor trestamme. Når de når en hengebro, blir de reddet av et amerikansk helikopter, men Steven er ekstremt svak og faller i vannet. Mike hopper umiddelbart inn for å redde Steven, mens Nick holdes tilbake av helikoptermannskapet. Stevens ben er brutt i høst, og Mike bærer ham til de møter en campingvogn med sørvietnamesiske soldater og flyktninger som flykter til Saigon . Nick blir innlagt på et amerikansk militærsykehus for fysiske og psykiske traumer. Når Nick ble sluppet ut, våger han seg inn i Saigon. I sin vandring hører han skudd som kommer fra en spillehule og prøver å forlate, minnet om hans tidligere torturopplevelse. Den franske forretningsmannen Julien Grinda overtaler ham imidlertid til å komme inn og spille for ham. Nick avviser Julien og fornærmer deltakerne ved å avbryte et spill med roulette ved å trekke på avtrekkeren på pistolen og ta en bunke med penger. Mike er tilfeldigvis til stede i hulen som tilskuer og kjenner igjen Nick, men lykkes ikke med å få oppmerksomheten da Nick og Julien skyndte seg av gårde, med Nick som kastet pengene ut i gatene.

I 1970 vender Mike hjem, men har umiddelbart problemer med å reintegrere seg i det sivile livet. Han unnlater å dukke opp på et velkomsthjemmefest organisert av Linda og vennene hans, og velger i stedet å overnatte alene på et hotell på motorveien. Han besøker Linda neste morgen og får vite at Nick har forlatt. Mike besøker deretter Angela, som nå er mor til et barn, men har glidd inn i katatoni etter at Steven, som ble ugyldig, ble returnert. Stan, Axel og John forble ved siden av staten, og avstanden til Mike er tydelig, ettersom de tilsynelatende ikke forstår noe om krig eller hva Mike har gjennomgått. De påfølgende dagene beviser ytterligere Mikes desorientering; han klarer ikke å skyte en hjort under en jakttur og er senere rasende over å se Stan spøkefullt truet Axel med et pistol. For å få Stan til å forstå alvoret i gesten hans, tar Mike voldelig pistolen ut av Stans hånd. Etterlater en runde i sylinderen, peker Mike pistolen mot pannen til Stan og trekker avtrekkeren på et tomt kammer.

Mike besøker Steven på et veteransykehus; begge Stevens ben er blitt amputert, og han har mistet bruken av en arm. Steven nekter å komme hjem og sier at han ikke lenger passer inn. Han forteller til Mike at han regelmessig har mottatt store summer fra Vietnam. Mike mistenker at Nick er kilden til disse betalingene, og tvinger Steven til å reise hjem til Angela. Mike vender tilbake til Vietnam på jakt etter Nick. Når han vandrer rundt i Saigon, som nå er i kaos , finner Mike Julien og overtaler ham til å ta ham med til spillehulen. Mike befinner seg overfor Nick, som har blitt profesjonell i det makabre spillet og ikke klarer å gjenkjenne Mike. Mike prøver å få Nick tilbake til fornuften, men Nick, som nå er heroinmisbruker, er likegyldig. Under et spill med russisk roulette påkaller Mike minner fra jaktturene sine. Nick husker Mike's "one shot" -metode og smiler før han trekker i avtrekkeren og dreper seg selv mens Mike tårende ser på.

Mike og vennene hans deltar i Nicks begravelse, og stemningen på den lokale baren er svak og stille. Bevegd av følelser begynner John å synge " God Bless America " til ære for Nick, mens alle blir med.

Cast

  • Robert De Niro som stabssersjant Michael Vronsky ("Mike"). Produsent Deeley forfulgte De Niro for The Deer Hunter fordi han følte at han trengte De Niros stjernekrefter for å selge en film med en "grufullt lydende historie og en knapt kjent regissør". "Jeg likte manuset, og [Cimino] hadde gjort mye forberedelser," sa De Niro. "Jeg var imponert." De Niro forberedt ved å sosialisere med stålarbeidere i lokale barer og ved å besøke hjemmene sine. Cimino introduserte De Niro som sin agent, Harry Ufland. Ingen kjente ham igjen. De Niro hevder at dette var hans mest fysisk utmattende film. Han forklarte at scenen der Mike besøker Steven på sykehuset for første gang var den mest følelsesmessige scenen han noen gang var involvert i. For filmen mottok han sitt første gebyr på en million dollar. De Niro var en siste erstatning for Roy Scheider , som droppet produksjonen to uker før filmstart på grunn av "kreative forskjeller"; Universal klarte å holde Scheider ved sin tre-bilders kontrakt ved å tvinge ham til å gjøre Jaws 2 (1978).
  • Christopher Walken som korporal Nikanor Chevotarevich ("Nick"). Hans opptreden fikk en Oscar for beste mannlige birolle.
  • John Savage som korporal Steven Pushkov.
  • John Cazale som Stanley ("Stan"/"Stosh"). Alle scener som involverte Cazale, som hadde terminal kreft , ble filmet først. På grunn av hans sykdom ønsket studioet i utgangspunktet å fyre ham, men Streep, som han var i et forhold med, og Cimino truet med å gå bort hvis de gjorde det. Han var også forsikringsløs, og ifølge Streep betalte De Niro for forsikringen sin fordi han ville ha Cazale i filmen. Dette var Cazales siste film, da han døde kort tid etter at filmen var pakket inn. Cazale så aldri den ferdige filmen.
  • Meryl Streep som Linda. Før The Deer Hunter ble Streep sett kort i Fred Zinnemanns Julia (1977) og den åtte timer lange miniserien Holocaust (1978), som hun tok en rolle i, for å hjelpe med Cazales kreftbehandling. I manuset var Streeps rolle ubetydelig. Cimino forklarte oppsettet til Streep og foreslo at hun skulle skrive sine egne linjer.
  • George Dzundza som John Welsh
  • Pierre Segui som Julien Grinda
  • Shirley Stoler som Stevens mor
  • Chuck Aspegren som Peter Axelrod ("Axel"). Aspegren var ikke skuespiller; han var formannen ved et stålverk i East Chicago som ble besøkt tidlig i forproduksjonen av De Niro og Cimino. De var så imponert over ham at de tilbød ham rollen. Han var den andre personen som ble castet i filmen, etter De Niro.
  • Rutanya Alda som Angela Ludhjduravic-Pushkov
  • Amy Wright som brudepike
  • Joe Grifasi som bandleder

Mens produsent Deeley var fornøyd med det reviderte manuset, var han fortsatt bekymret for å kunne selge filmen. "Vi måtte fortsatt få millioner ut av et større studio," skrev Deeley, "i tillegg til å overbevise markedene våre rundt om i verden om at de skulle kjøpe det før det var ferdig. Jeg trengte noen med kaliberet Robert De Niro." De Niro var en av de største stjernene på den tiden, og kom fra Mean Streets (1973), The Godfather Part II (1974) og Taxi Driver (1976). I tillegg til å tiltrekke seg kjøpere, følte Deeley De Niro var "riktig alder, tilsynelatende tøff som helvete og enormt talentfull."

Å ansette De Niro viste seg å være et avstøpningskupp fordi han kjente så mange skuespillere i New York. De Niro gjorde Meryl Streep oppmerksom på Cimino og Deeley. Med Streep kom John Cazale. De Niro fulgte også Cimino med til speiderlokaler for stålfabrikksekvensen, og øvde sammen med aktørene for å bruke verkstedene som en bindingsprosess.

Hver av de seks mannlige hovedpersonene bar et bilde i baklommen som skildret dem alle sammen som barn, for å øke følelsen av kameratskap blant dem. I tillegg instruerte regissør Cimino rekvisittavdelingen om å lage komplette Pennsylvania -ID -er for hver av dem, inkludert førerkort, medisinsk kort og forskjellige andre tilbehør , for å forbedre hver aktørs følelse av sin karakter.

Før produksjon

Det har vært betydelig debatt, kontrovers og motstridende historier om hvordan The Deer Hunter opprinnelig ble utviklet og skrevet. Regissør og medforfatter Michael Cimino , forfatter Deric Washburn , og produsentene Barry Spikings og Michael Deeley har alle forskjellige versjoner av hvordan filmen ble til.

Utvikling

I 1968 dannet plateselskapet EMI et nytt selskap kalt EMI Films, ledet av produsentene Barry Spikings og Michael Deeley. Deeley kjøpte det første utkastet til et spesifikasjonsmanus kalt The Man Who Came to Play , skrevet av Louis A. Garfinkle og Quinn K. Redeker , for 19 000 dollar. Spesifikasjonskriptet handlet om folk som drar til Las Vegas for å spille russisk roulette . "Manuset hadde oppfattet meg som strålende," skrev Deeley, "men det var ikke komplett. Trikset ville være å finne en måte å gjøre et veldig smart stykke skrift til en praktisk, realiserbar film." Da filmen ble planlagt i midten av 1970-årene, var Vietnam fortsatt et tabubelagt tema med alle de store Hollywood-studioene . I følge produsent Michael Deeley var standardresponsen "ingen amerikaner ville ønske å se et bilde om Vietnam".

Etter å ha konsultert forskjellige Hollywood-agenter, fant Deeley forfatter-regissør Michael Cimino , representert av Stan Kamen ved William Morris Agency . Deeley var imponert over Ciminos kommersielle TV -arbeid og krimfilm Thunderbolt and Lightfoot (1974). Cimino var trygg på at han kunne videreutvikle hovedpersonene i The Man Who Came to Play uten å miste essensen av originalen. Etter at Cimino ble ansatt, ble han kalt inn i et møte med Garfinkle og Redeker på EMI -kontoret. I følge Deeley satte Cimino spørsmålstegn ved behovet for det russiske rouletteelementet i manuset, og Redeker fremførte en så lidenskapelig sak for det at han bokstavelig talt havnet på kne. I løpet av ytterligere møter diskuterte Cimino og Deeley arbeidet som trengs foran i manuset, og Cimino trodde han kunne utvikle historiene til hovedpersonene i de første 20 minuttene av filmen.

Skjermspill

Cimino jobbet i seks uker med Deric Washburn på manuset. Cimino og Washburn hadde tidligere samarbeidet med Stephen Bochco om manuset til Silent Running (1972). I følge produsent Spikings sa Cimino at han ønsket å jobbe igjen med Washburn. I følge produsent Deeley, hørte han bare fra et rykte på kontoret om at Washburn ble kontrakt av Cimino for å jobbe med manuset. "Om Cimino ansatt Washburn som underentreprenør eller som medforfatter ble stadig skjult," skrev Deeley, "og det var noen harde ord mellom dem senere, eller det ble jeg fortalt."

Ciminos påstand

I følge Cimino ville han ringe Washburn mens han var på sporet etter steder og gi ham notater om dialog og historie. Da han gjennomgikk Washburns utkast, sa Cimino: "Jeg kom tilbake og leste det, og jeg kunne bare ikke tro det jeg leste. Det var som om det var skrevet av noen som var ... mentalt forstyrret." Cimino konfronterte Washburn på Sunset Marquis i LA om utkastet, og Washburn svarte visstnok at han ikke kunne ta presset og måtte gå hjem. Cimino sparket deretter Washburn. Cimino hevdet senere å ha skrevet hele manuset selv. Washburns svar på Ciminos kommentarer var: "Det er tull. Det er løgn. Jeg hadde ikke en eneste drink hele tiden jeg jobbet med manuset."

Washburns påstand

I følge Washburn tilbrakte han og Cimino tre dager sammen i Los Angeles på Sunset Marquis og hamret ut handlingen. Manuset gikk til slutt gjennom flere utkast, og utviklet seg til en historie med tre forskjellige handlinger. Washburn intervjuet ikke noen veteraner for å skrive The Deer Hunter og gjorde heller ingen undersøkelser. "Jeg hadde en måned, det var det," forklarer han. "Klokken tikker. Skriv det jævla manuset! Men alt jeg måtte gjøre var å se på TV. Kampkameratene i Vietnam var der ute i felten med gutta. Jeg mener, de hadde ting du ikke ville drømme om å se. om Irak. " Da Washburn var ferdig, sier han at Cimino og Joann Carelli, en assosiert produsent på The Deer Hunter som produserte ytterligere to av Ciminos senere filmer, tok ham til middag på en billig restaurant utenfor Sunset Strip . Han husker: "Vi var ferdige, og Joann ser på meg over bordet, og hun sier:" Vel, Deric, det er forbannet tid. " Jeg ble sparket. Det var et klassisk tilfelle: du får en dummy, får ham til å skrive den jævla tingen, be ham om å knulle seg selv, legg navnet ditt på tingen, og han vil forsvinne. Jeg var så sliten, jeg brydde meg ikke. Jeg hadde jobbet 20 timer om dagen i en måned. Jeg satte meg på flyet dagen etter, og jeg dro tilbake til Manhattan og snekkerjobben min. "

Deeleys reaksjon på det reviderte manuset

Deeley følte at det reviderte manuset, nå kalt The Deer Hunter , brøt ny grunn for prosjektet. Hovedpersonen i Redeker/Garfinkle -manuset, Merle, var en person som pådro seg en alvorlig skade i aktiv tjeneste og ble skadet psykisk av sine voldelige opplevelser, men likevel var en tøff karakter med sterke nerver og tarm. Cimino og Washburns reviderte manus destillerte de tre aspektene ved Merles personlighet og skilte dem ut i tre forskjellige karakterer. De ble tre gamle venner som vokste opp i den samme lille industribyen og jobbet i den samme stålfabrikken, og etter hvert ble de trukket sammen til Vietnam. I det originale manuset ble rollene til Merle (senere omdøpt til Mike) og Nick reversert i siste halvdel av filmen. Nick vender hjem til Linda, mens Mike forblir i Vietnam, sender penger hjem for å hjelpe Steven, og møter hans tragiske skjebne ved det russiske roulettebordet.

En voldgiftsprosess i Writers 'Guild tildelte Washburn -eneren "Screenplay by" -kreditt. Garfinkle og Redeker fikk en delt "Story by" -kreditt med Cimino og Washburn. Deeley følte historiekredittene for Garfinkle og Redeker "gjorde dem mindre enn rettferdighet." Cimino bestred resultatene av voldgiften. "I sin nazistiske visdom," la Cimino til, "[de] ga meg ikke æren fordi jeg ville være produsent, regissør og forfatter." Alle de fire forfatterne - Cimino, Washburn, Garfinkle og Redeker - mottok en Oscar -nominasjon for beste originale manus for filmen.

Filming

Deer Hunter begynte hovedfotografering 20. juni 1977. Dette var den første spillefilmen som skildret Vietnamkrigen som ble filmet på stedet i Thailand . Alle scener ble skutt på stedet (ingen lydfaser ). "Det var diskusjon om å skyte filmen på en bakside, men materialet krevde mer realisme," sier Spikings. Rollelisten og mannskapet så på store mengder nyhetsopptak fra krigen for å sikre ekthet. Filmen ble spilt inn over en periode på seks måneder. Clairton -scenene består av opptak skutt i åtte forskjellige byer i fire stater: West Virginia, Pennsylvania, Washington og Ohio. Det første budsjettet til filmen var 8,5 millioner dollar.

Meryl Streep godtok rollen som den "vage, kjæresten", for å bli værende under filmingen med John Cazale , som hadde fått diagnosen lungekreft. De Niro hadde sett Streep i sin sceneproduksjon av The Cherry Orchard og hadde foreslått at hun skulle spille kjæresten sin Linda. Før begynnelsen av hovedfotografering hadde Deeley et møte med filmens utnevnte linjeprodusent Robert Relyea . Deeley ansatt Relyea etter å ha møtt ham på settet til Bullitt (1968) og var imponert over hans erfaring. Relyea takket imidlertid nei til jobben og nektet å avsløre årsaken til hvorfor. Deeley mistenkte at Relyea ante i regissør Cimino noe som ville ha gjort produksjonen vanskelig. Som et resultat opptrådte Cimino uten det daglige tilsynet av en produsent.

Fordi Deeley var opptatt å føre tilsyn med produksjon av Sam Peckinpah 's Convoy (1978), leide han John Peverall å overvåke Cimino sin shoot. Peveralls ekspertise med budsjettering og planlegging gjorde ham til en naturlig etterfølger av Relyea, og Peverall visste nok om bildet for å bli hevet til produsentstatus. "John er en enkel Cornishman som hadde jobbet seg opp til å bli produksjonsleder," skrev Deeley, "og vi brukte ham som EMIs vaktmann på visse bilder."

Bryllupsscenene

Bryllupsscenene ble filmet på den historiske St. Theodosius russisk -ortodokse katedral i Tremont -området i Cleveland , Ohio. Bryllupet tok fem dager å filme. St. Theodosius 'far Stephen Kopestonsky ble kastet som prest ved bryllupet. Resepsjonen ble filmet i Lemko Hall i nærheten . Amatørstatistikkene i kø for de overfylte bryllupsdans-sekvensene drakk ekte brennevin og øl. Scenene ble filmet om sommeren, men ble satt på høsten. For å få et utseende av høsten, ble individuelle blader fjernet fra løvtrær . Zsigmond måtte også desaturere fargene på de utvendige bildene, delvis i kamera og i laboratoriebehandlingen.

Produksjonssjefen ba hver av de russiske immigrant-statistene om å bringe til stedet en gavepose for å doble bryllupsgaver. Lederen skjønte at hvis statistene gjorde dette, ikke bare ville produksjonen spare tid og penger, men gavene ville også se mer autentiske ut. Når enheten pakket ut og statistene forsvant, oppdaget mannskapet til underholdning at eskene ikke var tomme, men fylt med ekte gaver, fra Kina til sølvtøy. "Hvem må beholde alle disse fantastiske tilbudene," skrev Deeley "er et mysterium jeg aldri helt har skjønt."

Cimino hevdet opprinnelig at bryllupsscenen ville ta opp 21 minutter skjermtid. Til slutt tok det 51 minutter. Deeley mener at Cimino alltid planla å få denne prologen til å vare i en time, og "planen var å bli fremmet ved skjult snarere enn rett handel."

På dette tidspunktet i produksjonen, nesten halvveis i hovedfotografiet, var Cimino allerede over budsjettet, og produsent Spikings kunne fortelle fra manuset at det å skyte den utvidede scenen kunne synke prosjektet.

Baren og stålverket

Baren ble spesielt konstruert i en tom butikk i Mingo Junction , Ohio for $ 25 000; det ble senere en faktisk salong for lokale stålfabrikanter. US Steel tillot filming inne i Cleveland -fabrikken, inkludert å plassere skuespillerne rundt ovnsgulvet, først etter å ha sikret seg en forsikring på 5 millioner dollar. Andre filmopptak fant sted i Pittsburgh .

Jakt på hjorten

Den første hjorten som ble skutt ble avbildet i et "grusomt nærbilde", selv om han ble truffet med en beroligende dart. Den hjort som Michael lar flukt var den samme som senere brukes på TV-reklame for Connecticut Life Insurance Company.

Vietnam og de russiske roulette -scenene

De Viet Cong russisk rulett scenene ble skutt med ekte rotter og mygg , som de tre rektorer (De Niro, Walken, og Savage) ble bundet opp i bambus bur reist langs elven Kwai . Kvinnen som fikk i oppgave å kaste statister i Thailand hadde store problemer med å finne en lokal for å spille den onde personen som driver spillet. Den første skuespilleren som ble ansatt viste seg å være ute av stand til å slå De Niro i ansiktet. Avstøpningsagenten fant deretter en lokal thailandsk mann, Somsak Sengvilai, som hadde en spesiell motvilje mot amerikanere, og kastet ham derfor. De Niro foreslo at Walken ble slått av en av vaktene uten forvarsel. Reaksjonen på Walkens ansikt var ekte. Produsent Deeley har sagt at Cimino skjøt de brutale russiske roulette -scenene i Vietcong glimrende og mer effektivt enn noen annen del av filmen.

De Niro og Savage utførte sine egne stunts om høsten i elven, og filmet den 30 meter lange dråpen femten ganger på to dager. Under helikopterstuntet fanget skliene på taubroen da helikopteret steg, noe som truet med å skade De Niro og Savage alvorlig. Skuespillerne gestikulerte og ropte til mannskapet i helikopteret for å advare dem. Opptak av dette er inkludert i filmen.

I følge Cimino ba De Niro om en live patron i revolveren for scenen der han utsetter John Cazales karakter for et improvisert spill med russisk roulette, for å øke intensiteten i situasjonen. Cazale takket ja uten protest, men sjekket pistolen på nytt obsessivt før hver take for å sikre at live -runden ikke var den neste i kammeret.

Mens de ble vist senere i filmen, var de første scenene som ble skutt ved ankomst til Thailand sykehusets sekvenser mellom Walken og militærlegen. Deeley mente at denne scenen var "ansporen som ville gi ham en Oscar."

I den siste scenen i spillehullet mellom Mike og Nick, fikk Cimino Walken og De Niro til å improvisere på en gang. Hans retning til skuespillerne: "Du setter pistolen i hodet ditt, Chris, du skyter, du faller og Bobby vugger med hodet."

Filme steder

Thailand

OSS

Lemko Hall

Etterproduksjon

På dette tidspunktet hadde The Deer Hunter kostet 13 millioner dollar, og filmen måtte fremdeles gå gjennom en vanskelig etterproduksjon. Filmredaktør Peter Zinner fikk 180 000 trykt film å redigere, en monumental oppgave den gangen. Produsentene Spikings og Deeley var fornøyd med det første snittet, som gikk i tre og en halv time. "Vi var begeistret over det vi så," skrev Deeley, "og visste at det var en medrivende film i løpet av de tre og en halv timen vi så."

Ledere fra Universal , inkludert Lew Wasserman og Sid Sheinberg , var ikke veldig entusiastiske. "Jeg tror de var sjokkert," husket Spikings. "Det som virkelig opprørte dem var" God Bless America ". Sheinberg trodde det var anti-amerikansk. Han var heftig. Han sa noe som" Du stikker en pinne i øyet til Amerika. " De likte virkelig ikke filmen. Og de likte den absolutt ikke på tre timer og to minutter. " Deeley ble ikke overrasket over Universal -svaret: " Deer Hunter var et bilde av United Artists , mens Convoy var mer i stil med Universal. Jeg hadde rotet og solgt feil bilde til hvert studio." Deeley var enig med Universal i at filmen måtte være kortere, ikke bare på grunn av pacing, men også for å sikre kommersiell suksess. "Et bilde under to og en halv time kan skrape tre show om dagen," skrev Deeley, "men på tre timer har du mistet en tredjedel av visningene dine og en tredjedel av inntekten din for kinoer, distributører og profittdeltakere. "

Thom Mount , president for Universal den gangen, sa: "Dette var bare et ... fortsatt mareritt fra den dagen Michael avsluttet bildet til den dagen vi ga det ut. Det var rett og slett fordi han var gift med alt han spilte. Filmen Det var The Deer Hunter and the Hunter and the Hunter . Bryllupssekvensen var en filmatisk hendelse helt for seg selv. " Mount sier at han henvendte seg til Verna Fields , Universals daværende leder for etterproduksjon. "Jeg sykt Verna på Cimino," sier Mount. "Verna var ikke sløv. Hun begynte å skru opp varmen for Michael, og han begynte å skrike og rope."

Zinner kuttet til slutt filmen til 18 000 fot (5,5 km). Cimino sparket senere Zinner da han oppdaget at Zinner redigerte bryllupsscenene. Zinner vant til slutt beste redigerings -Oscar for The Deer Hunter . Når det gjelder sammenstøtene mellom ham og Cimino, uttalte Zinner: "Michael Cimino og jeg hadde våre uenigheter på slutten, men han kysset meg da vi begge fikk Oscar -utmerkelser." Cimino kommenterte senere i The New York Observer , "[Zinner] var en idiot ... jeg kuttet Deer Hunter selv."

Lyddesign

Deer Hunter var Ciminos første film som brukte Dolby støyreduksjonssystem. "Det Dolby gjør," svarte Cimino, "er å gi deg muligheten til å skape en tetthet av detaljer i lyd - en rikdom slik at du kan rive veggen som skiller betrakteren fra filmen. Du kan komme i nærheten av å rive skjermen." Det tok fem måneder å blande lydsporet. En kort kamprekkefølge - 200 fot film i siste snitt - tok fem dager å dubbe. En annen sekvens gjenskapt den amerikanske evakueringen av Saigon fra 1975; Cimino brakte filmens komponist, Stanley Myers, ut til stedet for å lytte til bilen, tanken og jeephornene mens sekvensen ble fotografert. Resultatet, ifølge Cimino: Myers komponerte musikken til den scenen i samme toneart som hornlydene, så musikken og lydeffektene ville blande seg med bildene for å skape en ødeleggende, øde opplevelse.

Forhåndsvisninger

Både de lange og korte versjonene ble forhåndsviset for publikum i Midtvesten, selv om det er forskjellige beretninger blant Cimino, Deeley og Spikings om hvordan forhåndsvisningene ble utført. Regissør Cimino hevder at han bestikk projeksjonisten for å avbryte den kortere versjonen for å få bedre anmeldelser av den lengre. I følge produsent Spikings lot Wasserman EMIs administrerende direktør Bernard Delfont bestemme mellom de to og valgte Ciminos lengre snitt. Deeley hevder at den testede versjonen på to og en halv time hadde bedre respons.

Lydspor

Rådyrjegeren
Lydsporalbum av
Løslatt 1990
Spilte inn 1978
Sjanger Film score
Merkelapp Capitol

Lydsporet til The Deer Hunter ble gitt ut på lyd -CD 25. oktober 1990.

Utvalgte spor

  • Stanley Myers " Cavatina " (også kjent som "He Was Beautiful"), fremført av klassisk gitarist John Williams , er ofte kjent som "The Theme from The Deer Hunter". I følge produsent Deeley oppdaget han at stykket opprinnelig ble skrevet for en film kalt The Walking Stick (1970) og som et resultat måtte han betale den opprinnelige kjøperen en ukjent sum.
  • " Can't Take My Eyes Off You ", en hit fra 1967, sunget av Frankie Valli . Det spilles i John's bar når alle vennene synger med og i bryllupsmottaket. I følge Cimino sang skuespillerne med på en innspilling av sangen mens den ble spilt i stedet for å synge til et beatspor, en standard filmpraksis. Cimino følte at det ville få allsangen til å virke mer ekte.
  • Under bryllupsseremoniene og festen spilles den østortodokse kirkesanger som "Slava" og russiske folkesanger som " Korobushka " og " Katyusha ".
  • Den siste passasjen fra Kamarinskaya av Mikhail Glinka høres kort når mennene kjører gjennom fjellet. Også en del av åpningsdelen av det samme verket blir hørt under den andre jakten når Michael skal skyte hjorten.
  • Russisk ortodoks begravelsesmusikk brukes også under Nicks begravelsesscene, hovedsakelig " Vechnaya Pamyat ", som betyr "evig minne".

Utgivelse

The Deer Hunter debuterte på ett teater hver i New York og Los Angeles i en uke 8. desember 1978. Utgivelsesstrategien var å kvalifisere filmen for Oscar -vurdering og stenge etter en uke for å bygge interesse. Etter Oscar-nominasjonene utvidet Universal distribusjonen til å omfatte større byer, og bygde opp til en fullskala utgivelse 23. februar 1979, like etter Oscar-utdelingen. Denne filmen var viktig for å hjelpe til med utgivelsesmønstre for såkalte prestisjebilder som bare vises på slutten av året for å kvalifisere for Oscar-anerkjennelse. Filmen samlet til slutt inn 48,9 millioner dollar på det amerikanske billettkontoret.

CBS betalte 3,5 millioner dollar for tre serier av filmen. Nettverket avbrøt senere oppkjøpet på de kontraktmessige vilkårene for filmen som inneholdt for mye vold for amerikansk nettoverføring.

Analyse

Kontrovers om russisk roulette

Robert De Niro trekker avtrekkeren i spillet russisk roulette som finner sted i fengselsscenen i Viet Cong.

En av de mest omtalte sekvensene i filmen, Viet Congs bruk av russisk roulette med krigsfanger , ble kritisert som konstruert og urealistisk siden det ikke var dokumenterte tilfeller av russisk roulette i Vietnamkrigen . Associated Press -reporter Peter Arnett , som vant en Pulitzer -pris for sin omtale av krigen, skrev i Los Angeles Times , "I sine 20 år med krig var det ikke et eneste registrert tilfelle av russisk roulette ... Den sentrale metaforen til filmen er rett og slett en blodig løgn. "

Cimino motsatte seg at filmen hans ikke var politisk, polemisk, bokstavelig talt nøyaktig eller holdning for et bestemt synspunkt. Han forsvarte sin posisjon videre ved å si at han hadde nyhetsutklipp fra Singapore som bekrefter at russisk roulette ble brukt under krigen (uten å spesifisere hvilken artikkel).

Under den 29. Berlin International Film Festival i 1979 uttrykte den sovjetiske delegasjonen sin harme over filmen som etter deres mening fornærmet det vietnamesiske folket i mange scener. Andre kommunistiske stater ga også uttrykk for sin solidaritet med det "heroiske folket i Vietnam". De protesterte mot visningen av filmen og insisterte på at den brøt vedtektene for festivalen fordi den på ingen måte bidro til "forbedring av gjensidig forståelse mellom verdens folk". Den påfølgende dominoeffekten førte til at cubanerne, østtyskerne, ungarerne, bulgarerne, polakkene og tsjekkoslovakerne gikk ut, og to medlemmer av juryen trakk seg i sympati.

Kritikeres svar

I sin anmeldelse forsvarte Roger Ebert den kunstneriske lisensen for russisk roulette og argumenterte "det er det organiserende symbolet på filmen: Alt du kan tro om spillet, om det bevisst tilfeldig vold, om hvordan det berører fornuften til menn tvunget til å spille den vil gjelde for krigen som helhet. Den er et strålende symbol fordi den i sammenheng med denne historien gjør enhver ideologisk uttalelse om krigen overflødig. "

Filmkritiker og biograf David Thomson er også enig i at filmen fungerer til tross for kontroversen: "Det var klager på at nordvietnameserne ikke hadde brukt russisk roulette. Det ble sagt at scenene i Saigon var fantasifulle eller forestilte. Det ble også antydet at De Niro , Christopher Walken og John Savage var for gamle til å ha meldt seg til Vietnam (Savage, den yngste av de tre, var tretti). Tre tiår senere [skrevet i 2008] ser det ut til at 'fantasi' har holdt dem bekymret ... og The Deer Hunter er en av de store amerikanske filmene. "

I sin anmeldelse skrev Pauline Kael "The Vietcong blir behandlet i japansk standard uutforskelig-ond orientalsk stil i andre verdenskrig-filmer ... Inntrykket en seer får er at hvis vi gjorde noen dårlige ting der, gjorde vi dem hensynsløst men upersonlig; Vietcong var grusomme og sadistiske. "

I sin Vanity Fair- artikkel "The Vietnam Oscars" skrev Peter Biskind at den politiske agendaen til The Deer Hunter var noe av et mysterium: "Det kan ha vært mer et biprodukt av Hollywood nærsynthet, kravene til krigsfilmsjangeren , amerikansk parokialisme i hagesort og enkel uvitenhet enn det var det forhåndsmediterte høyrekartet som det virket for mange. "

Cast og besetningssvar

I følge Christopher Walken var den historiske konteksten ikke avgjørende: "I utarbeidelsen av den husker jeg ikke at noen noen gang har nevnt Vietnam!" De Niro la til denne følelsen: "Enten [filmens visjon av krigen] faktisk skjedde eller ikke, det er noe du kan forestille deg veldig lett som skjer. Kanskje det gjorde det. Jeg vet ikke. Alt er rettferdig i kjærlighet og krig." Produsent Spikings, mens han er stolt over filmen, angrer den måten vietnameserne ble fremstilt på. "Jeg tror ikke noen av oss mente det var utnyttende," sa Spikings. "Men jeg tror vi var ... uvitende. Jeg kan ikke tenke meg et bedre ord for det. Jeg skjønte ikke hvor dårlig vi hadde oppført oss mot det vietnamesiske folket ..."

Produsent Deeley, derimot, var rask til å forsvare Ciminos kommentarer til filmens art og motiver: " The Deer Hunter handlet egentlig ikke om" Vietnam. Det var noe helt annet. Det handlet ikke om narkotika eller kollapsen av soldatenes moral. Den handlet om hvordan enkeltpersoner reagerer på press: forskjellige menn reagerer ganske annerledes. Filmen handlet om tre stålarbeidere under ekstraordinære omstendigheter. Apocalypse Now er surrealistisk. Deer Hunter er en lignelse ... Menn som kjempe og miste en uverdig krig står overfor noen åpenbare og usmakelige valg. De kan klandre lederne sine ... eller de kan klandre seg selv. Selvskyld har vært en stor belastning for mange krigsveteraner. Så hvordan kommer en soldat til livs med nederlaget sitt og likevel beholde sin selvrespekt? En måte er å fremstille den erobrende fienden som så umenneskelig, og kampen mellom de gode gutta (oss) og de onde (dem) så ujevn, at det gjør nederlaget irrelevant. Umenneskelighet var temaet for The Deer Hunter's portraya l av de nordvietnamesiske fengselsbetjentene som tvinger amerikanske krigsfanger til å spille russisk roulette. Publikums sympati med fanger som (ganske forståelig) sprakk, fullfører dermed kjeden. Følgelig fant noen veteraner som led i den krigen den russiske roulette en gyldig allegori. "

Regissør Ciminos selvbiografiske intensjon

Cimino omtalte ofte The Deer Hunter som en "personlig" og "selvbiografisk" film, selv om senere etterforskning av journalister som Tom Buckley av Harpers avslørte unøyaktigheter i Ciminos regnskap og rapporterte bakgrunn.

Koda for "God Bless America"

Den siste scenen der alle hovedpersonene samles og synger "God Bless America" ​​ble gjenstand for opphetet debatt blant kritikere da filmen ble utgitt. Det reiste spørsmålet om denne konklusjonen var ironisk ment eller ikke - "som en kritikk av patriotisme eller en paean mot den".

Resepsjon

Ved utgivelsen, The Deer Hunter fikk applaus fra kritikere, som anså det beste amerikanske episk siden Francis Ford Coppola 's The Godfather . Filmen ble rost for sin skildring av realistiske arbeiderinnstillinger og miljø; Ciminos retning; forestillingene til De Niro, Walken, Streep, Savage, Dzundza og Cazale; de symfoniske skiftene i tone og tempo i flyttingen fra Amerika til Vietnam; spenningen under de russiske roulette -scenene; og temaene amerikansk desillusjon. Filmen har en godkjenningsvurdering på 92% på Rotten Tomatoes basert på 78 anmeldelser, med en gjennomsnittlig poengsum på 8,60/10. Konsensus lyder: "Dens storhet er avstumpet av lengden og ensidig synspunkt, men filmens svakheter er overveldet av Michael Ciminos sympatiske regi og en rekke hjerteskjærende forestillinger fra Robert De Niro, Meryl Streep og Christopher Walken ". På Metacritic har filmen en veid gjennomsnittlig poengsum på 86 av 100 basert på anmeldelser fra 18 kritikere, noe som indikerer "universell anerkjennelse".

Roger Ebert fra Chicago Sun-Times ga filmen fire av fire stjerner og kalte den "en av de mest følelsesmessig knusende filmene som noensinne er laget." Gene Siskel fra Chicago Tribune berømmet filmen og sa: "Dette er en stor film som omhandler store spørsmål, gjort i stor skala. Mye av den, inkludert noen avgjørelsesbeslutninger, foreslår inspirasjon fra The Godfather ." Leonard Maltin ga filmen fire stjerner og kalte den et "følsomt, smertefullt og stemningsfullt verk". Vincent Canby fra The New York Times kalte The Deer Hunter "et stort, klosset, vanvittig ambisiøst film som kommer så nært å være et populært epos som enhver film om dette landet siden The Godfather . Dens visjon er det til et originalt, stort nytt filmskaper. " David Denby fra New York kalte det "et epos" med "kvaliteter som vi nesten aldri ser mer - rekkevidde og kraft og bredde av erfaring." Jack Kroll of Time hevdet at det satte regissør Cimino "midt i sentrum av filmkulturen." Stephen Farber uttalte filmen i magasinet New West som "den største antikrigsfilmen siden La Grande Illusion ."

Men The Deer Hunter var ikke uten kritisk tilbakeslag. Pauline Kael fra The New Yorker skrev en positiv anmeldelse med noen forbehold: "[Det er] en småsinnet film med storhet i den ... med et henrykt syn på det vanlige livet ... [men] rasende, fordi, til tross for sin ambisiøsitet og skala, den har ikke mer moralsk intelligens enn Eastwood -actionbildene. " Andrew Sarris skrev at filmen var "massivt vag, kjedelig elliptisk og mystisk hysterisk ... Det er kanskje viktig at skuespillerne forblir mer interessante enn karakterene de spiller." Jonathan Rosenbaum nedsatte The Deer Hunter som en "Oscar-lastet gråt om macho-venner" og "en ekkel beretning om hva de onde vietnameserne gjorde mot fattige, uskyldige amerikanere". John Simon fra New York skrev: "For alle sine pretensjoner til noe nyere og bedre, er denne filmen bare en forlengelse av den gamle Hollywood-krigsfilmsløgnen. Fienden er fremdeles bestial og dum, og matcher ikke vår renhet og heltemodighet; bare at vi ikke lenger tørker opp gulvet med ham - heller søppel det med tarmene. " I en anmeldelse av The Deer Hunter for magasinet Chicago skrev Studs Terkel at han var "forferdet over dets skamløse uærlighet", og at "ikke siden The Birth of a Nation har et ikke-kaukasisk folk blitt fremstilt på en så barbarisk måte." Ciminos uærlighet "var å projisere en sadistisk psyke ikke bare på 'Charlie', men til alle de vietnameserne som ble fremstilt."

Forfatter Karina Longworth bemerker at Streep "la frem sak for empowerment av kvinner ved å spille en kvinne som empowerment var et fremmed begrep for - en normal dame fra en gjennomsnittlig amerikansk liten by, for hvem underdanighet var det eneste hun visste". Hun uttaler at The Deer Hunter "fremkaller en versjon av dominerende maskulinitet der mannlig vennskap er en mektig kraft". Den har et "troverdig humanistisk budskap", og at "den langsomme studien av mennene i salig uvitende machismo i hjemlandet er avgjørende for det".

Topp ti lister

Oscar-vinnende filmregissør Miloš Forman og Oscar-nominerte skuespiller Mickey Rourke anser The Deer Hunter for å være en av de største filmene gjennom tidene.

Revisjonisme etter Heaven's Gate

Ciminos neste film, Heaven's Gate (1980), debuterte med ødelagte anmeldelser og tok inn bare 3 millioner dollar i billettsalg, noe som effektivt etterlot United Artists konkurs. Feilen i Heaven's Gate førte til at flere kritikere reviderte sine posisjoner på The Deer Hunter . Canby sa i sin berømte anmeldelse av Heaven's Gate , "[Filmen] mislykkes så fullstendig at du kan mistenke at Cimino solgte sin sjel til djevelen for å oppnå suksessen til The Deer Hunter , og djevelen har nettopp kommet for å samle. " Andrew Sarris skrev i sin anmeldelse av Heaven's Gate , "Jeg er litt overrasket over at mange av de samme kritikerne som lioniserte Cimino for The Deer Hunter nå har kastet ham for ulvene med like stor entusiasme." Sarris la til: "Jeg ble aldri tatt inn ... Derfor var dumheten og usammenhengigheten i Heaven's Gate ingen overraskelse siden veldig mye av den samme dumheten og inkonsekvensen hadde vært tydelig i The Deer Hunter ."

I sin bok Final Cut: Dreams and Disaster in the Making of Heaven's Gate , skrev Steven Bach , "syntes kritikere å føle seg forpliktet til å gå på platen om The Deer Hunter , for å demonstrere at deres kritiske legitimasjon var ubemerket av å ha vært, som Sarris uttrykte det, 'tatt inn.' "

Mer nylig utfordret filmkritiker Mark Kermode filmens status og beskrev den som "en virkelig fryktelig film" og "et bevis på det faktum at hvis filmskaperne får gjøre hva de vil, vil de ta kameraene sine og krype opp på egen side. "

Mange kritikere, inkludert David Thomson og AO Scott., Hevder imidlertid at The Deer Hunter fremdeles er en flott film, hvis kraft ikke har blitt mindre.

Utmerkelser

Oscar -rekord
1. Beste mannlige birolle, Christopher Walken
2. Beste regissør, Michael Cimino
3. Beste redigering, Peter Zinner
4. Beste bilde, Barry Spikings , Michael Deeley , Michael Cimino , John Peverall
5. Beste lyd, Richard Portman, William L. McCaughey, Aaron Rochin, C. Darin Knight
Golden Globe Awards -rekord
1. Beste regissør, Michael Cimino
BAFTA Awards -rekord
1. Beste kinematografi, Vilmos Zsigmond
2. Beste redigering, Peter Zinner

Opp til premiesesongen

Filmprodusent og "gammeldags mogul" Allan Carr brukte sine nettverksevner for å promotere The Deer Hunter . "Nøyaktig hvordan Allan Carr kom i The Deer Hunter ' s bane jeg ikke lenger kan huske," minnes produsent Deeley, "men bildet ble et korstog for ham Han maste, sjarmert, kastet parter, han skapte word-of-mouth. - alt som kunne gjøres i Hollywood for å promotere et prosjekt. Fordi han ikke hadde noen tilsynelatende motiv for denne kampanjen, hadde den en ekstra kraft og legitimitet, og den begynte endelig å trenge inn i tankene til Universal -selgerne som de faktisk hadde i hendene. noe litt mer viktig enn det vanlige. " Deeley la til at Carrs markedsføring av filmen var innflytelsesrik i posisjoneringen av The Deer Hunter for Oscar -nominasjoner.

På spesialprisen " Sneak Previews " "Oscar Preview for 1978" spådde Roger Ebert riktig at The Deer Hunter ville vinne for beste bilde mens Gene Siskel spådde at Coming Home ville vinne. Ebert gjettet imidlertid feil at Robert De Niro ville vinne for beste skuespiller for Deer Hunter og Jill Clayburgh ville vinne for beste skuespillerinne for en ugift kvinne mens Siskel kalte seierne for Jon Voight som beste skuespiller og Jane Fonda som beste skuespillerinne, begge for å komme Hjem . Både Ebert og Siskel kalte seieren for at Christopher Walken mottok Oscar for beste mannlige birolle.

I følge produsent Deeley ble orkestrert lobbyvirksomhet mot The Deer Hunter ledet av Warren Beatty , hvis eget bilde Heaven Can Wait hadde flere nominasjoner. Beatty brukte også tidligere kjærester i sin kampanje: Julie Christie , som tjenestegjorde i juryen på Berlin Film Festival hvor Deer Hunter ble vist, ble med på walkout av filmen av de russiske jurymedlemmene. Jane Fonda kritiserte også The Deer Hunter offentlig. Deeley antydet at kritikken hennes delvis stammet fra konkurransen mellom filmen Coming Home som kjempet med The Deer Hunter om beste bilde. Ifølge Deeley plantet han en venn av ham i Oscar -presseområdet bak scenen for å spørre Fonda om hun hadde sett The Deer Hunter . Fonda svarte at hun ikke hadde sett filmen, og den dag i dag har hun ikke gjort det.

Da Oscars nærmet seg, samlet motspillet mot The Deer Hunter krefter. Da limousiner trakk seg opp til Dorothy Chandler Pavilion 9. april 1979, ble de møtt av demonstranter, for det meste fra Los Angeles -kapitlet i Vietnam Veterans Against the War . Demonstrantene vinket plakater dekket med slagord som lød "Ingen Oscar for rasisme" og " The Deer Hunter en blodig løgn" og stakk pamfletter om Deer Hunter inn i lange linjer med limousinevinduer. Washburn, nominert til beste originale manus, hevder at limousinen hans ble peltet med steiner. I følge Variety , " demonstrerte politiet og Deer Hunter i en kort, men blodig kamp som resulterte i 13 arrestasjoner."

De Niro var så engstelig at han ikke deltok på Oscar -seremonien. Han ba akademiet om å sitte ute på scenen bak scenen, men da akademiet nektet, ble De Niro hjemme i New York. Produsent Deeley inngikk en avtale med andre produsent David Puttnam , hvis film Midnight Express ble nominert, om at hver ville ta $ 500 til seremonien, så hvis en av dem vant, ville vinneren gi taperen $ 500 for å "drukne sine sorger med stil."

Komplett liste over priser

Tildele Kategori Nominerte (r) Resultat
Akademi pris Beste bilde Barry Spikings , Michael Deeley , Michael Cimino og John Peverall Vant
Beste regissør Michael Cimino Vant
Beste skuespiller Robert De Niro Nominert
Beste mannlige birolle Christopher Walken Vant
Beste kvinnelige birolle Meryl Streep Nominert
Beste manus - Skrevet direkte for skjermen Deric Washburn , Michael Cimino, Louis A. Garfinkle og Quinn K. Redeker Nominert
Beste kinematografi Vilmos Zsigmond Nominert
Beste filmredigering Peter Zinner Vant
Beste lyd Richard Portman , William McCaughey , Aaron Rochin og Darin Knight Vant
American Cinema Editors Awards Beste redigerte spillefilm Peter Zinner Vant
American Movie Awards Beste film Nominert
Beste regissør Michael Cimino Vant
Beste skuespiller Robert De Niro Nominert
Beste mannlige birolle Christopher Walken Nominert
Beste kvinnelige birolle Meryl Streep Vant
Blue Ribbon Awards Beste fremmedspråklige film Michael Cimino Vant
British Academy Film Awards Beste film Nominert
Beste retning Nominert
Beste skuespiller i en hovedrolle Robert De Niro Nominert
Beste skuespillerinne i en hovedrolle Meryl Streep Nominert
Beste skuespiller i en birolle Christopher Walken Nominert
Beste manus Deric Washburn Nominert
Beste kinematografi Vilmos Zsigmond Vant
Beste redigering Peter Zinner Vant
Beste lyd Darin Knight, Jim Klinger og Richard Portman Nominert
Awards Guild of America Awards Enestående regi -prestasjon i film Michael Cimino Vant
Golden Globe Awards Beste film - drama Nominert
Beste skuespiller i et film - drama Robert De Niro Nominert
Beste mannlige birolle - Film Christopher Walken Nominert
Beste kvinnelige birolle - Film Meryl Streep Nominert
Beste regissør - Film Michael Cimino Vant
Beste manus - Film Deric Washburn Nominert
Hochi Film Awards Beste internasjonale bildet Michael Cimino Vant
Japan Academy Film Prize Enestående fremmedspråklig film Vant
Kinema Junpo Awards Beste utenriksdirektør Michael Cimino Vant
Los Angeles Film Critics Association Awards Beste film Nominert
Beste regissør Michael Cimino Vant
Beste skuespiller Robert De Niro Nominert
Beste mannlige birolle Christopher Walken Nominert
National Film Preservation Board Nasjonalt filmregister Innført
National Society of Film Critics Awards Beste film 2. plass
Beste regissør Michael Cimino 3. plass
Beste skuespiller Robert De Niro 5. plass
Beste mannlige birolle Christopher Walken 3. plass
Beste kvinnelige birolle Meryl Streep Vant
New York Film Critics Circle Awards Beste film Vant
Beste skuespiller Robert De Niro Andreplass
Beste mannlige birolle Christopher Walken Vant
Beste kvinnelige birolle Meryl Streep Andreplass
Online Film & Television Association Awards Hall of Fame - Film Vant
Writers Guild of America Awards Beste drama skrevet direkte for skjermen Deric Washburn, Michael Cimino, Louis Garfinkle og Quinn K. Redeker Nominert

Legacy

Deer Hunter var blant de tidlige, og mest kontroversielle, store teaterfilmene som var kritiske til det amerikanske engasjementet i Vietnam etter 1975 da krigen offisielt tok slutt. Mens filmen åpnet samme år som Hal Ashby 's Coming Home , Sidney Furie ' s The Boys i selskapet C , og Ted Post 's Go Tell spartanerne , det var den første filmen om Vietnam for å nå et bredt publikum og kritikker , som kulminerte med å vinne Oscar for beste bilde. Andre filmer som ble utgitt senere som illustrerte de 'helvete', meningsløse forholdene i blodig Vietnamkrigskamp, ​​inkluderer:

David Thomson skrev i en artikkel med tittelen " The Deer Hunter : Story of a scene" at filmen forandret måten krigstider ble fremstilt på film: "Terror og eksplosjon av ildkraft endret krigsfilmen, selv om den bare brukte Mer eller mindre før slutten av 1970 -tallet hadde filmene levd etter en kode fra andre verdenskrig der kampscener kan være harde, men alltid strengt kontrollert. Deer Hunter frigjorde en ny, rå dynamikk i kamp og handling, som banet vei for Platoon , Saving Private Ryan og Clint Eastwoods Iwo Jima -filmer. "

I et intervju med Rotten Tomatoes i 2011 uttalte skuespiller William Fichtner retrospektivt at han og partneren hans ble taus etter at han så filmen, og uttalte at "den menneskelige opplevelsen var bare så spiss; reisene deres var så vanskelige, som livet er noen ganger. Jeg husker etter da jeg så det, gikk nedover gaten - jeg gikk faktisk med en jente på en date og så The Deer Hunter , og vi forlot teatret og gikk i omtrent en time, og ingen sa noe; vi var bare sjokkert over det. "

Dødsfallene til omtrent 25 mennesker som døde ved å spille russisk roulette ble rapportert å ha blitt påvirket av scener i filmen.

Heder og anerkjennelse

I 1996 ble The Deer Hunter valgt for bevaring i United States National Film Registry av Library of Congress som "kulturelt, historisk eller estetisk betydelig".

American Film Institute inkluderte filmen som #79 i AFI's 100 Years ... 100 Movies , #30 in AFI's 100 Years ... 100 Thrills , and #53 in AFI's 100 Years ... 100 Movies (10th Anniversary Edition) .

Filmen rangerer 467. på Empire magazine 's 2008 liste over de 500 største filmene gjennom tidene, og bemerket:

Ciminos dristige, kraftfulle 'Nam-epos går fra macho-ritualer med blå krage til et brennende, sørøstasiatisk helvete og tilbake til en fillete singelong av America the Beautiful [sic]. De Niro holder det sammen, men Christopher Walken , Meryl Streep og John Savage er uforglemmelige.

New York Times plasserte filmen på sin Beste 1000 filmer noensinne .

Jan Scruggs , en veteran i Vietnam som ble rådgiver for det amerikanske arbeidsdepartementet , tenkte på ideen om å bygge et nasjonalt minnesmerke for Vietnam -veteraner etter å ha sett en visning av filmen i mars 1979, og han opprettet og drev minnefondet som betalt for det. Direktør Cimino ble invitert til minnesmerkeåpningen.

Hjemmemedier

Deer Hunter har to ganger blitt utgitt på DVD i Amerika. Det første nummeret fra 1998 var av Universal, uten ekstra funksjoner og en ikke- anamorf overføring, og har siden blitt avviklet. En andre versjon, en del av "Legacy Series", ble utgitt som et to-plate sett 6. september 2005, med en anamorf overføring av filmen. Settet inneholder en kinematografkommentar av Vilmos Zsigmond, slettede og utvidede scener og produksjonsnotater.

Den Region 2 -versjonen av The Deer Hunter , utgitt i Storbritannia og Japan, har en kommentarspor fra regissør Michael Cimino.

Filmen ble utgitt på HD DVD 26. desember 2006.

StudioCanal ga ut filmen på Blu-ray- format i andre land enn USA 11. mars 2009. Den ble utgitt på Blu-ray i USA 6. mars 2012.

26. mai 2020, rop! Factory ga ut filmen på Ultra HD Blu-ray med en ny Dolby Vision-overføring.

Se også

Merknader

Referanser

Videre lesning

  • Bach, Steven (1. september 1999). Final Cut: Art, Money and Ego in the Making of Heaven's Gate, filmen som sank United Artists (Oppdatert 1999 utg.). New York, NY: Newmarket Press. ISBN  1-55704-374-4 .
  • Deeley, Michael (7. april 2009). Blade Runners, Deer Hunters, & Blowing the Bloody Doors Off: My Life in Cult Movies (innbundet red.). New York, NY: Pegasus Books. ISBN  978-1-60598-038-6 .
  • Kachmar, Diane C. (2002). Roy Scheider: en filmbiografi . McFarland. ISBN 0-7864-1201-1.
  • Longworth, Karina (2013). Meryl Streep: Anatomy of an Actor . Phaidon Press. ISBN 978-0-7148-6669-7.
  • Parker, John (2009). Robert De Niro: Portrait of a Legend . London, England: John Blake Publishing ISBN  978-1-84454-639-8 .
  • McKee, Bruce (1997). Story (innbundet red.). New York, NY: HarperCollins Publishers. s. 126, 296-7, 308. ISBN  0-06-039168-5 .
  • Mitchell, Robert (forfatter); Magill, Frank N. (redaktør) (1980). " The Deer Hunter ". Magills undersøkelse av kino: A-Eas . 1 . Englewood Cliffs, New Jersey: Salem Press s. 427–431. ISBN  0-89356-226-2 .
  • Raimondi, Antonio; Raimondi, Rocco. (2021) "Robert De Niro og Vietnamkrigen". Italia. ISBN  979-8590066575 .

Eksterne linker