Derby-dagen - The Derby Day

Derby-dagen , 1856–58, Tate Gallery.
Friths mye mindre "første studie" for maleriet, solgte for £ 505,250 i desember 2011.

Derby Day er et stort oljemaleri som viser panoramautsikt over The Derby , malt av William Powell Frith over 15 måneder fra 1856 til 1858. Det har blitt beskrevet av Christie's som Friths "ubestridte mesterverk" og også "uten tvil det definitive eksemplet på viktoriansk moderne sjanger ".

Originalversjonen er i Tate Britain i London. Som med mange av Friths verk, malte han en andre versjon mange år senere, som nå er i Manchester Art Gallery . En mye mindre, men godt ferdig oljestudie ble solgt i 2011.

Maleriet

Maleriet måler 40 tommer (100 cm) og 88 tommer (220 cm) og gir et satirisk syn på det viktorianske samfunnet. Den inkluderer tre hovedscener under det årlige forestillingen i Derby, da et stort antall Londonere forlot byen for dagen for å besøke løpene på Epsom Downs Racecourse , og presenterte et tverrsnitt av samfunnet i en moderne saturnalian-fest. Tidligere bilder av Derby-folkemengdene ble tegnet av illustratører som John Leech eller Dickie Doyle .

Til venstre, i nærheten av det private teltet til Reform Club , omgir rike bymenn i topphatter bordet til en fingerbølger som er opptatt av å lure dem ut av pengene sine. Til høyre står en med hendene i de tomme lommene og skjorten gapende, etter å ha gamblet vekk lommeuret , kantsteinskjeden og skjorteknottene . I Friths 1895, My Autobiography and Reminiscences , etterlater den maleren som ble minnesmerke en sjarmerende beretning om sitt møte med et fingerbølgerig-team (operatør og medskyldige):

"Mitt første besøk til Epsom var i mai 1856 - Blink Bonnies år. Mitt første derby hadde ingen interesse for meg som et løp, men som å gi meg muligheten til å studere liv og karakter er det alltid å bli takknemlig husket. Gambling- telt og fingerbølsrigging, stikk i strømpebåndet og trikorts-trikset, hadde da ikke blitt stoppet av politiet. Så overbevist var jeg om at jeg kunne finne erten under fingerbølen at jeg var på det punktet å støtte min gjetning heller tungt, da jeg ble stoppet av Egg [Friths følgesvenn], hvis forstyrrelser ble mislikt av en geistlig utseende personlighet, på språk mye i motsetning til det som hadde blitt forventet av en av kluten hans.

'Du,' sa Egg og henvendte seg til det guddommelige, 'du er et forbund, vet du; min venn skal ikke tas inn. ' 'Se her,' sa presten, 'ikke kaller du navn, og ikke kaller meg navn, ellers slår jeg hodet ditt ut.' 'Vil du?' sa Egg, motet stiger da han så to politimenn nærme seg. 'Så kaller jeg mange av deg - kvakeren der, ikke mer en kvaker enn jeg er, og den fyren som tror han ser ut som en bonde - du er en pakke tyver!' 'Så de er, sir,' sa en saktmodig gutt som ble med oss. 'de har ryddet meg ut.'

'Gå av gårde. klar ut av dette! ' sa politiet; og gjengen gikk bort, presten snudde seg og strakte ut armene for å velsigne meg og Egg. "

Lenger til venstre blir en ung landsmann i smokk holdt tilbake av sin kvinne for å forhindre at han blir med. I sentrum er en akrobat klar til å opptre med sønnen, men oppmerksomheten til den tynne unge gutten har blitt distrahert av en overdådig piknikbankett som legges ut. Tilskuere trenger seg bak, drikker champagne i vognene sine, med løpebanet synlig i bakgrunnen. Helt til høyre lener en velkledd mann seg mot vognen til sin unge elskerinne. Ekko hennes stilling er en høyklasseprostituert i brune rideklær ytterst til venstre, en av mange sett som kunne sees hver dag i Hyde Park . Til høyre kan man se en tyv stjele et gullur fra en mann med hendene i lommene. Også en gruppe musikere, og en gruppe tiggere og gateselgere som selger varene sine, er synlige.

Detalj fra Manchester-versjonen (nedre høyre hjørne)

Den kongelige Akademiker John Evan Hodgson bemerket:

"Løpene på Epsom Downs, den store Saturnalia av britisk sport, bringer til overflaten alt som er mest karakteristisk for livet i London. I dette bildet kan vi se dets elementer, luksus, rikdom, skjønnhet og raffinement, håpløs elendighet ".

Forskning av Dr Mary Cowling indikerer at Frith avbildet individer fra nesten hundre forskjellige sosiale typer fra det fingradert klassesystemet i viktoriansk England, hver preget av sitt spesielle klær og fysiske utseende. Frith trodde på fysiognomi , så hver enkelt bærer funksjonene som antas å være typiske for hans eller hennes sosiale stilling og karakter.

Bakgrunn

Etter suksessen med hans tidligere arbeid, Life at the Seaside (også kjent som Ramsgate Sands ), var Frith opptatt av å finne et annet moderne stykke. Han besøkte Epsom i mai 1856 med Augustus Egg og laget en innledende skisse. Frith fikk i oppdrag å male et lerret på fem eller seks fot av kjemikeren Jacob Bell , mot et gebyr på £ 1500. Han solgte også retten til å selge kopier av maleriet, og en av studiene, til kunsthandler Ernest Gambart for ytterligere £ 1500. Arbeidet tok nesten to år å fullføre, med forskjellige ordninger prøvd ut på to store skisser og et ytterligere besøk til veddeløpsbanen før det store arbeidet ble fullført.

Frith brukte mange levende modeller for de malte figurene, men hentet også inspirasjon fra fotografier av Epsom veddeløpsbane og av grupper av mennesker. Han hyret en akrobat og sønnen fra en pantomime i Drury Lane , og en jockey som heter Bundy, og ga Robert Howlett i oppdrag å ta bilder av uvanlige grupper av mennesker. 1896-utgaven av guttenes årlige Chums inneholder en anekdote (side 117) om gutteakrobaten som satt som modell for Frith: "Denne ungdommen hadde en slags ide om at å sitte å bety å snu hodet på hælene, og nå og da mr. . Frith måtte hindre ham i å faktisk snu en salto blant kaster og draperier. " Chums-artikkelen forteller også hvordan den unge gutten ble imponert over toalettet i Friths hus, og utbrøt til faren: "Å, far, et så vakkert sted - alt mahoginy (sic) og et chany (sic) basseng å vaske i."

Resepsjon

Maleriet ble først utstilt på Royal Academy- utstillingen i 1858, hvor det ble så populært at det var behov for en skinne for å beskytte den mot de store folkemengdene (bare andre gang en skinne ble installert på Royal Academy-utstillingen: den første var i 1822 for David Wilkie 's The Chelsea Pensjonister lese Waterloo Dispatch ). Maleriet ble testamentert til National Gallery av Jacob Bell i 1859 og ble senere overført til Tate Gallery . Frith fikk i oppdrag å male en ny versjon for James Gresham of Stretford i 1893–94, som har vært holdt av Manchester Art Gallery siden 1896.

Referanser og kilder

Referanser
Kilder

Eksterne linker