Historien til Sir Charles Grandison -The History of Sir Charles Grandison

Enkelt bokomslag, med detaljert bokinformasjon.
Tittelside til The History of Sir Charles Grandison .

Historien om Sir Charles Grandison , ofte kalt Sir Charles Grandison , er en epistolary roman av den engelske forfatteren Samuel Richardson først publisert i februar 1753. Boken var et svar på Henry Fielding 's Historien om Tom Jones, et hittebarn , som parodiert den moral presentert i Richardsons tidligere romaner. Romanen følger historien om Harriet Byron som blir forfulgt av Sir Hargrave Pollexfen. Etter at hun avviser Pollexfen, kidnapper hanhenne, og hun blir først frigjort når Sir Charles Grandison kommer henne til unnsetning. Etter utseendet fokuserer romanen på hans historie og liv, og han blir dens sentrale skikkelse.

Romanen inneholder et epistolært format som ligner på Richardsons tidligere romaner, Clarissa og Pamela . I motsetning til romanene, er Charles Grandison, den ledende mannlige karakteren, en moralsk god mann og mangler den skurkaktige intensjonen som manifesteres av Lovelace eller Mr. B (karakterene til henholdsvis Clarissa og Pamela ). Richardson var motivert til å lage en så mannlig skikkelse på grunn av tilskyndelsen til hans mange kvinnelige venner som ønsket en motpart til dyder som ble vist av Richardsons kvinnelige karakterer.

Bakgrunn

Det eksakte forholdet mellom Fieldings The History of Tom Jones, a Foundling og Richardsons The History of Sir Charles Grandison kan ikke være kjent, men karakteren Charles Grandison ble designet som en moralsk "bedre" helt enn karakteren Tom Jones. I 1749 ba en venn Richardson "om å gi verden sin idé om en god mann og en fin gentleman til sammen". Richardson nølte med å starte et slikt prosjekt, og han jobbet ikke med det før han ble bedt om det neste året (juni 1750) av Anne Donnellan og frøken Sutton, som var "begge veldig intime med en Clarissa Harlowe: og begge ekstremt seriøse med ham å gi dem en god mann ". Nær slutten av 1751 sendte Richardson et utkast til romanen til Miss Donnellan, og romanen ble ferdigstilt i midten av 1752.

Mens Thomas Killingbeck, en komponist og Peter Bishop, en korrekturleser, jobbet for Richardson i trykkeriet hans i løpet av 1753, oppdaget Richardson at skrivere i Dublin hadde kopier av The History of Sir Charles Grandison og begynte å skrive ut romanen før den engelske utgaven ble skal publiseres. Richardson mistenkte at de var involvert i den uautoriserte distribusjonen av romanen og sparket dem umiddelbart. Umiddelbart etter fyringen skrev Richardson til Lady Bradshaigh, 19. oktober 1753: "the Want of the same Ornaments, or Initial Letters [factotums], in each Vol. Will help to discover them [if exported into England], though they should put bokhandlernes navn som jeg har festet. Jeg har noen venner å skrive ned til Skottland, for å prøve å gripe utgaven deres, hvis de tilbys å bli importert ". Det var fire Dublin -presser som ble brukt til å lage uautoriserte kopier av romanen, men ingen av dem klarte å legge til ornamenter som effektivt kunne etterligne Richardsons egne. Imidlertid var det fortsatt bekymringer for de ulisensierte kopiene, og Richardson stolte på syv ekstra skrivere for å få fart på produksjonen av Grandison .

I november 1753 publiserte Richardson en annonse i The Gentleman's Magazine for å kunngjøre " History of Sir Charles Grandison: in a Series of Letters published from the Originals, - Av redaktøren av Pamela og Clarissa , London: Trykt for S. Richardson, og solgt av Dodsley i Pall Mall og andre. " De fire første bindene ble utgitt 13. november 1753 og de neste to bindene dukket opp i desember. Det siste bindet ble utgitt i mars for å fullføre en serie på syv bind mens et sett med seks bind ble utgitt samtidig. Richardson hadde den eneste opphavsretten til Grandison , og etter hans død ble tjuefire aksjer i Grandison solgt for 20 pund hver. Postume utgaver ble utgitt i 1762 (inkludert revisjoner av Richardson) og 1810.

Sammendrag av tomten

Som med sine tidligere romaner, innledet Richardson romanen ved å påstå at han bare var redaktør og sa: "Hvordan slike bemerkelsesverdige samlinger av private brev falt i redaktørens hånd, han håper leseren ikke vil synes det er veldig nødvendig å spørre". Richardson holdt imidlertid ikke forfatterskapet sitt hemmelig, og etter henvisning fra vennene hans som Samuel Johnson droppet han denne innrammingsenheten fra den andre utgaven.

Romanen begynner med at karakteren til Harriet Byron forlater huset til onkelen, George Selby, for å besøke Mr. og Mrs. Reeves, hennes fettere, i London. Hun er en foreldreløs som ble utdannet av besteforeldrene, og selv om hun mangler foreldre, er hun arving til en formue på femten tusen pund, noe som får mange friere til å forfølge henne. I London blir hun forfulgt av tre friere: Mr. Greville, Fenwick og Mr. Orme. Denne frieriet blir fulgt av flere friere: Mr. Fowler, Sir Rowland Meredith og Sir Hargrave Pollexfen. Den siste, Pollexfen, forfølger Byron kraftig, noe som får henne til å kritisere ham over mangel på moral og anstendighet i karakter. Imidlertid avslutter Pollexfen ikke jakten på Byron før hun forklarer at hun aldri kunne motta besøkene hans igjen.

Pollexfen, uvillig til å være uten Byron, bestemmer seg for å kidnappe henne mens hun deltok på en maskeradeball på Haymarket . Hun blir deretter fengslet på Lisson Grove med støtte fra enke og to døtre. Mens han holder fangen hennes, gjør Pollexfen det klart for henne at hun skal være hans kone, og at alle som utfordrer det, vil dø av hans hånd. Byron prøver å rømme fra huset, men dette mislykkes. For å hindre henne i å prøve å rømme igjen, transporterer Pollexfen Byron til sitt hjem på Windsor. Imidlertid blir han stoppet på Hounslow Heath , der Charles Grandison hører Byrons bønn om hjelp og umiddelbart angriper Pollexfen. Etter denne redningen tar Grandison Byron til Colnebrook, hjemmet til Grandisons svoger, "jarlen av L.".

Etter at Pollexfen gjenoppretter fra angrepet, drar han ut for å duellere Grandison. Grandison nekter imidlertid med at duell er skadelig for samfunnet. Etter å ha forklart hvorfor lydighet mot Gud og samfunnet er viktig, vinner Grandison Pollexfen og får sin unnskyldning til Byron for sine handlinger. Hun godtar unnskyldningen hans, og han følger med et forslag om ekteskap. Hun avviser fordi hun, som hun innrømmer, er forelsket i Grandison. Imidlertid dukker en ny frier opp, jarlen av D, og ​​det kommer frem at Grandison lovet seg selv til en italiensk kvinne, Signorina Clementina della Porretta. Som Grandison forklarer, var han i Italia år før og reddet Barone della Porretta og et forhold utviklet seg mellom ham og Clementina, baronens eneste datter. Grandison kunne imidlertid ikke gifte seg med henne, ettersom hun krevde at han, en anglikansk protestant, skulle bli katolikk, og han var ikke villig til å gjøre det. Etter at han dro, ble hun syk av fortvilelse, og porrettaene var villige til å godta religionen hans, hvis han ville komme tilbake og gjøre Clementina glad igjen. Grandison, som føler seg forpliktet til å gjøre det han kan for å gjenopprette Clementinas lykke, vender tilbake til Italia; Clementina bestemmer imidlertid at hun aldri kan gifte seg med en "kjetter", og derfor vender Grandison tilbake til England og Harriet som godtar ham. De er gift; og alle får sine rettferdige desserter.

I et "avsluttende notat" til Grandison skriver Richardson: "Det har blitt sagt, på vegne av mange moderne fiktive stykker, der forfattere har gitt suksess (og lykke , som det kalles) til sine helter med onde, om ikke nedlatende karakterer at de har utstilt menneskelig natur som den er . Dens korrupsjon kan faktisk vises i den feilaktige karakteren, men trenger bilder av dette bli holdt i bøker? Er ikke vice kronet med suksess, seirende og belønnet, og kanskje satt av med vidd og ånd, en farlig representasjon? " Spesielt sikter Richardson til romaner fra Fielding, hans litterære rival. Dette notatet ble publisert med det siste bindet av Grandison i mars 1754, noen måneder før Fielding dro til Lisboa. Før Fielding døde i Lisboa, inkluderte han et svar til Richardson i forordet til Journal of a Voyage to Lisbon .

Struktur

Samuel Richardson leste høyt manuskriptet til Sir Charles Grandison for en gruppe venner i 1751 . Farget gravering av Miss Highmore . National Portrait Gallery , Westminster , England.

Den epistolære formen forener The History of Sir Charles Grandison med Richardsons Pamela og Clarissa , men Richardson bruker formen på en annen måte for sitt siste arbeid. I Clarissa understreker bokstavene plottets drama, spesielt når Lovelace endrer Clarissas brev. Imidlertid blir den dramatiske stemningen erstattet i Grandison med en feiring av Grandisons moralske karakter. I tillegg til denne mangelen på dramatisk vekt, tjener ikke bokstavene til Grandison til å utvikle karakter, ettersom den moralske kjernen til hver karakter allerede er fullstendig i begynnelsen.

I Richardsons tidligere romaner fungerte bokstavene som en måte å uttrykke indre følelser og beskrive personlivet til; bokstavene til Grandison tjener imidlertid en offentlig funksjon. Brevene oppbevares ikke til enkeltpersoner, men videresendes til andre for å informere et større fellesskap om romanens handling. Til gjengjeld deler brev mottakernes svar på hendelsene som er beskrevet i brevene. Denne delingen av personlige følelser forvandler de enkelte respondentene til et refreng som roser handlingene til Grandison, Harriet og Clementina. Videre understreker dette karakterkoret viktigheten av det skrevne ordet fremfor det bare subjektive, og sier til og med at "Kjærlighet erklært på papir betyr langt mer enn kjærlighet erklært muntlig".

Temaer

20. århundre litteraturkritiker Carol Flynn karakteriserer Sir Charles Grandison som en "følelsesmann som virkelig ikke kan sies å føle". Flynn hevder at Grandison er fylt med seksuelle lidenskaper som aldri kommer fram, og han representerer en perfekt moralsk karakter med hensyn til respekt for andre. I motsetning til Richardsons forrige roman Clarissa , er det vekt på samfunnet og hvordan moralske egenskaper blir sett på av publikum. Som sådan understreker Grandison karakterer som handler på de sosialt aksepterte måtene i stedet for å følge sine følelsesmessige impulser. Den psykologiske realismen i Richardsons tidligere arbeider gir plass til uttrykk for eksemplarer . I hovedsak lover Grandison "åndelig helse og lykke til alle som følger den gode manns forbilledlige mønster". Dette kan tas som en slags "politisk modell for den vise herskeren", spesielt med Charles litt pasifistiske metoder for å nå sine mål.

Selv om Flynn mener at Grandison representerer en moralsk karakter, finner hun Grandisons "godhet" "frastøtende". Richardsons andre karakterer, som Clarissa, viser også høye moralske karakterer, men de er i stand til å endre seg over tid. Grandison blir imidlertid aldri utfordret på den måten som Clarissa er, og han er en statisk, passiv karakter. Grandison adlyder i alle situasjoner samfunnets og religionens dikter, og oppfyller forpliktelser i stedet for å uttrykke personlighet. Imidlertid er en karakter som Harriet i stand til å uttrykke seg fullt ut, og det er mulig at Grandison er forbudt fra å gjøre det samme på grunn av hans epistolære publikum, publikum.

Når det gjelder religiøst ansvar, er Grandison uvillig til å endre tro, og Clementina nekter i utgangspunktet å gifte seg med ham over sin religion. Grandison prøver å overbevise henne om å revurdere ved å hevde at "hennes tro ikke ville være i fare". Foruten hans engasjement for sin egen religion og hans uvillighet til å hindre Clementina i å bli dedikert til hennes egen, sier han at han er bundet til å hjelpe Porretta -familien. Selv om de er potensielt kontroversielle for den britiske offentligheten fra 1700 -tallet, går de på kompromiss med å bli enige om at sønnene deres skulle bli oppdratt som protestanter og døtrene deres som katolikker. I tillegg til de religiøse aspektene, gir verket "portrettet av hvordan et godt ekteskap skal skapes og opprettholdes". For å utfylle ekteskapets rolle, er Grandison imot "seksuell avvik" på 1700 -tallet.

Kritisk respons

Samuel Johnson var en av de første som svarte på romanen, men han fokuserte først og fremst på forordet: "Hvis du skulle kreve min mening hvilken del [i forordet] som skulle endres, skulle jeg være tilbøyelig til å undertrykke den delen som ser ut til å fraskrive komposisjonen. Hva er beskjedenhet, hvis den går fra sannheten? Til hvilken nytte er forkledningen som ingenting skjules med? Du må tilgi dette, for det er godt ment. " Sarah Fielding , i sin introduksjon til The Lives of Cleopatra og Octavia , hevder at folk har en "umettelig nysgjerrighet for romaner eller romaner" som forteller om "landlig uskyld av en Joseph Andrews , eller de uendelige dyder av Sir Charles Grandison ". Andrew Murphy , i Gray's Inn Journal , la vekt på produksjonens historie da han skrev:

Mr. Richardson, forfatter av den berømte Pamela, og den rettferdig beundrede Clarissa ... et genialt sinn må være sjokkert over å finne at kopier av svært nær alt dette verket, som publikum med rimelighet kan forvente både underholdning og instruksjon, har blitt skjult og uredelig oppnådd av et sett med bokhandlere i Dublin , som har trykt det samme og annonsert det i offentlige aviser .... Jeg er ikke tilbøyelig til å komme med nasjonale refleksjoner, men jeg må erklære at jeg så opp dette til være en mer flagrant og fryktelig fremgang enn noen jeg har hørt om på lenge.

Sir Walter Scott , som favoriserte bildungsroman og åpne plott, skrev i sitt "Prefatory Memoir to Richardson" til The Novels of Samuel Richardson (1824):

I sine to første romaner viste han også mye oppmerksomhet til handlingen; og selv om den er diffus og proliks i fortelling, kan den aldri sies å være vandrende eller desultory. Ingen tegn blir introdusert, men for å fremme handlingen; og det er bare få av de digressive dialogene og avhandlingene som Sir Charles Grandison florerer av. Historien beholder den direkte veien, selv om den beveger seg sakte. Men i sitt siste verk er forfatteren mye mer ekskursiv. Det er faktisk lite i handlingen som krever oppmerksomhet; de forskjellige hendelsene, som blir fortalt fortløpende, og som ellers ikke er forbundet med hverandre, enn da de plasserer heltens karakter i et nytt og særegent synspunkt. Det samme kan sies om de mange og lange samtalene om religiøse og moralske emner, som utgjør en så stor del av arbeidet, at en ærverdig gammel dame, som vi godt kjente, da hun i høy alder ble utsatt for døsige anfall, valgte å høre Sir Charles Grandison lese for henne mens hun satt i albuestolen, fremfor noe annet arbeid, 'fordi', sa hun, 'skulle jeg sovne i løpet av lesingen, er jeg sikker på at når jeg våkner , Jeg skal ikke ha mistet noe av historien, men skal finne festen, der jeg forlot dem, og snakke i sedertre. ' -Det er tross alt sannsynlig at rikdommen til Richardson, som i vår svimlende tid er den største feilen i hans forfatterskap, ikke var et slikt mål for samtidene.

Selv om Scott er antipatisk mot Richardsons siste roman, var ikke alle av samme oppfatning; Jane Austen var en hengiven av romanen, som var en del av hennes mentale møbler til det punktet hvor hun kunne hevde å beskrive "alt som noen gang ble sagt eller gjort i sedertre". Hun ville for eksempel tilfeldig sammenligne en blomst i en ny hette hun fikk med den hvite fjæren beskrevet av Harriet Byron som å være i hennes. Likevel utsatte hun i løpet av livet også Grandison for mye hengiven, til og med satirisk hån - tilpasset den til en dramatisk lampong (ikke utgitt før 1980) rundt 1800. Hennes juvenilia inkluderte også en heltinne som kjente Harriet Byrons hyppige besvimelse, gjennom å være "i slike haste med å få en rekke besvimelser, at hun knapt hadde tålmodighet nok til å komme seg etter en før hun falt i en annen ". Så sent som i 1813 ville hun svare på et langt brev fra søsteren Cassandra med å utbryte "Kjære meg! ... Som Harriet Byron spør jeg, hva skal jeg gjøre med min takknemlighet".

Senere kritikere mente at det er mulig at Richardsons arbeid mislyktes fordi historien omhandler en "god mann" i stedet for en "rake", noe som fikk Richardsons biografer Thomas Eaves og Ben Kimpel til å hevde at dette "kan forklare det ganske urolige forholdet mellom historien om romanen og karakteren til helten, som aldri er troverdig i sin doble kjærlighet - eller i noen kjærlighet. " Flynn er enig i at denne muligheten er en "attraktiv", og betingelser for å si at "det er i hvert fall sikkert at den dødelige vektede karakteren til Sir Charles kveler bokens dramatiske handling." John Mullan antyder at problemet stammer fra Grandisons rolle som en helt når han sier: "helten hans er i stand til å vise sin dyd i handling; som en konsekvens presenterer Sir Charles Grandison hovedpersonen uten de nøye analyserte følelsesrefleksene som førte heltene hans for livet."

Noen kritikere, som Mark Kinkead-Weekes og Margaret Doody , liker romanen og understreker viktigheten av de moralske temaene som Richardson tar opp. I en artikkel fra 1987 innrømmer Kinkead-Weekes at "romanen mislykkes ved den [moralske] krisen" og "det må være tvilsomt om den kan håpe på mye liv i de avsluttende bindene". Kritikere som Jean Howard Hagstrum mener imidlertid at "Richardsons siste roman er betydelig bedre enn de som bare har hørt om den. Men det representerer riktignok et fall etter Clarissa ". Morris Golden hevder ganske enkelt at romanen er en bok for gamle menn.

Referanser

Merknader

Videre lesning

  • Townsend, Alex, Autonomous Voices: An Exploration of Polyphony in the Novels of Samuel Richardson , 2003, Oxford, Bern, Berlin, Bruxelles, Frankfurt/M., New York, Wien, 2003, ISBN  978-3-906769-80-6 / US- ISBN  978-0-8204-5917-2

Eksterne linker