Lady of Shalott (maleri) - The Lady of Shalott (painting)

Lady of Shalott
John William Waterhouse - The Lady of Shalott - Google Art Project edit.jpg
kunstner John William Waterhouse
År 1888
Medium Olje på lerret
Dimensjoner 183 cm × 230 cm (72 tommer × 91 tommer)
plassering Tate Britain , London

Lady of Shalott er et maleri fra 1888 av den engelske maleren John William Waterhouse . Det er en representasjon av avslutningen av Alfred Lord Tennyson 's 1832 dikt med samme navn . Waterhouse malte tre versjoner av denne karakteren, i 1888, 1894 og 1915 . Det er et av hans mest kjente verk, som adopterte mye av stilen til pre-raphaelittbrorskapet , selv om Waterhouse malte flere tiår etter at brorskapet splittet i løpet av sin tidlige barndom. Lady of Shalott ble donert til publikum av Sir Henry Tate i 1894 og vises vanligvis i Tate Britain , London, i rom 1840.

Beskrivelse

Lady of Shalott, et oljemaleri fra 1888 , er et av John William Waterhouse mest berømte verk. Den skildrer en scene fra Tennysons dikt der dikteren beskriver situasjonen og situasjonen til en ung kvinne, løst basert på figuren til Elaine of Astolat fra den middelalderske Arthur-legenden , som lengtet med en uopplyst kjærlighet til ridderen Sir Lancelot , isolert under en ukjent forbannelse i et tårn nær king Arthur 's Camelot . Waterhouse malte tre versjoner av denne karakteren, i 1888, 1894 og 1915.

Jeg er halvsykt av skygger, sa Lady of Shalott , 1915
Art Gallery of Ontario, Toronto
Lady of Shalott Ser på Lancelot , 1894
Leeds City Art Gallery

Maleriet har de nøyaktig malte detaljene og lyse farger knyttet til pre-raphaelittene. Det viser den titulære karakteren til Tennysons dikt, også med tittelen The Lady of Shalott (1842). I diktet hadde damen vært begrenset til sine hjem, under en forbannelse som forbød henne å gå utenfor eller til og med se direkte ut av et vindu; hennes eneste syn på verden var gjennom et speil. Hun satt under speilet og vevde et veggteppe av scener hun kunne se ved refleksjonen. Etter å ha trosset forbannelsen ved å se ut gjennom vinduet på Camelot, har damen gjort veien til en liten båt. Dette er øyeblikket som er avbildet i Waterhouse maleri, da damen drar for å møte sin skjebne. Hun er avbildet sittende på teppet hun har vevd.

Damen har en lanterne foran på båten sin, og et krusifiks er plassert nær baugen. Ved siden av krusifikset er det tre lys. Stearinlys var en representasjon av livet - to av lysene er allerede blåst ut, noe som betyr at hennes død snart kommer. Bortsett fra de metaforiske detaljene, er dette maleriet verdsatt for Waterhouses realistiske malingsevner. Damekjolen er skarp hvit mot de mye mørkere fargene i bakgrunnen. Waterhouse's nøye oppmerksomhet på detaljer og farger, aksentueringen av naturens skjønnhet, realistisk kvalitet og hans tolkning av hennes sårbare, wistful ansikt er ytterligere demonstrasjon av hans kunstneriske dyktighet. Naturalistiske detaljer inkluderer en pied fluesnapper og vannplanter som ville bli funnet i en elv i England på dette tidspunktet.

Lady of Shalott ble donert til publikum av Sir Henry Tate i 1894.

Tennysons dikt

I følge Tennysons versjon av legenden ble Lady of Shalott forbudt å se direkte på virkeligheten eller omverdenen; i stedet var hun dømt til å se verden gjennom et speil, og veve det hun så inn i teppet. Fortvilelsen hennes ble økt da hun så kjærlige par sammenflettet i det fjerne, og hun brukte dagene og nettene på å få tilbake til det normale. En dag avslørte speilet til Lady Sir Lancelot som gikk forbi på hesten sin. Da hun impetøst tok tre skritt over rommet og så på ham, sprakk speilet og hun skjønte at forbannelsen hadde rammet henne. Damen rømte med båt under en høststorm og skrev inn 'The Lady of Shalott'. Da hun seilte mot Camelot og en viss død, sang hun en klagesang . Hennes frosne kropp ble funnet like etterpå av ridderne og damene til Camelot, hvorav den ene er Lancelot, som ba til Gud om å være nådig over sjelen hennes.

Fra del IV av Tennysons dikt:

Og nedover elvens svake vidder
Som en dristig seer i transe,
Ser han all sin egen ondskap
Med glassaktig ansikt
Så hun til Camelot.
Og ved avslutningen av dagen
løsnet hun lenken, og nede la hun;
Den brede strømmen bar henne langt borte,
The Lady of Shalott.

Tennyson omarbeidet også historien i Elaine , en del av hans Arthur- episke Idylls of the King , utgitt i 1859, selv om Lady i denne versjonen er rodd av en holder i sin siste reise.

Andre versjoner

Tennysons vers var populært blant mange av pre-raphaelets diktere og malere og ble illustrert av slike kunstnere som Dante Gabriel Rossetti , William Maw Egley og William Holman Hunt . Gjennom hele sin karriere var Waterhouse opptatt av poesien til både Tennyson og John Keats . Mellom 1886 og 1915 malte Waterhouse tre episoder fra diktet, samt La Belle Dame sans Merci (1893) fra diktet av John Keats .

Se også

Merknader

Kilder

  • Casteras, Susan. The Victorians: British Painting, 1837-1901 . Washington, DC: National Gallery of Art, 1997.
  • Poulson, Christine, The Quest for the Grail: Arthurian Legend in British Art, 1840-1920 , 1999, Manchester University Press, ISBN  0719055377 , 9780719055379, google books

Eksterne linker