Skiltet i Sidney Brusteins vindu -The Sign in Sidney Brustein's Window
| Skiltet i Sidney Brusteins vindu | |
|---|---|
| Skrevet av | Lorraine Hansberry |
| Datoen hadde premiere | 15. oktober 1964 |
| Stedet hadde premiere | Longacre Theatre , New York City , New York , USA |
| Omgivelser | Tidlig på 1960 -tallet. I Brusteins leilighet og tilstøtende gårdsplass i Greenwich Village, New York City. |
The Sign i Sidney Brustein Window er den andre og siste iscenesatt spill av dramatikeren Lorraine Hansberry , forfatter av A Raisin in the Sun . Stykket er en historie om en mann ved navn Sidney, hans fallgruver i hans personlige liv og kamper i den bohemske kulturen . Stykket hadde premiere 15. oktober 1964 og fikk blandede anmeldelser. Det omfatter temaer om rase , selvmord og homofili , og fokuserer også på at individuelle karakterer lærer å takle livet.
Historie
Lorraine Hansberry , forfatteren av The Sign in Sidney Brustein's Window , hadde flere verk produsert før dette stykket. Hansberry pleide å skrive for et papir som forfatter før han bestemte seg for å skrive sitt første skuespill. Før hun ble dramatiker, skrev hun aktivt for grupper som promoterte afroamerikanske rettigheter. Hun publiserte et stykke produsert av Student Nonviolent Coordinating Committee , som tok til orde for afroamerikaneres velvære. Hansberrys personlige fortid, verdier og engasjement i ideologiske bevegelser påvirket tematiske elementer i skuespillene hennes sterkt. Hennes første stykke som dramatiker, A Raisin in the Sun , vakte oppmerksomhet mot henne som ikke bare forfatter, men som dramatiker. Dette stykket mottok flere priser og var den første Broadway-produksjonen skrevet av en afroamerikansk kvinne. Etter dette stykket fortsatte Hansberry å skrive, noe som førte til produksjonen av hennes neste skuespill, The Sign in Sidney Brustein's Window .
Produksjon
Original Broadway -produksjon
The Sign in Sidney Brustein's Window åpnet på Broadway på Longacre Theatre 15. oktober 1964, og ble regissert av Peter Kass . Jack Blackman designet landskap, Jules Fisher designet belysning og Fred Voelpel designet kostymer. Den originale Broadway -rollebesetningen inneholdt Gabriel Dell som Sidney Brustein, Rita Moreno som Iris Parodus Brustein, Ben Aliza som Alton Scales, Frank Schofield som Wally O'Hara, Dolph Sweet som Max, Alice Ghostley som Mavis Parodus Bryson, John Alderman som David Ragin, Cynthia O'Neal som Gloria Parodus, og Joseph Elic som politimannen. Ti dager etter åpningskvelden ble det kunngjort at stykket var i fare for å lukke. 30. november 1964 appellerte skuespiller og dramatiker Ossie Davis til midler etter en matinee -opptreden, som bare samlet inn 5000 dollar.
Chicago produksjon
I 2016 ble stykket fremført i forfatterens hjemby på Goodman Theatre til en positiv kritisk respons.
Sammendrag
The Sign in Sidney Brustein's Window skildrer Sidney, en intellektuell forfatter og hans kone, Iris, som er i et vanskelig ekteskap. Sidney sliter gjennom livet i Greenwich Village -området i New York som en mislykket artist. Hans idealer får ham til å unngå politikk og korrupsjon mens han står overfor et smertefullt hjemmeliv. Iris er en skuespiller som sliter som i løpet av stykket forlater sin antagonistiske ektemann for å gå inn på TV -scenen. Både Sidney og Iris angriper hverandres selvtillit gjennom omfattende dialog, til tross for deres hengivenhet for hverandre.
Alton Scales er en afroamerikansk aktivist og Sidneys venn som forelsker seg i Iris vakre søster Gloria, en antatt internasjonal modell. Han er i stand til å overtale Sidney til å støtte kandidaten til Wally O'Hara til tross for Sidneys første nektelse å innlemme politikk i sin nyetablerte kunstneriske avis. Wally er en lokal reformpolitiker som er forferdet over den omfattende narkotikabruken i Greenwich Village og området rundt. Sidney godtar å støtte ham, men får senere vite om O'Haras korrupsjon; etterpå har Sidney et betydelig hat mot reformpolitikeren.
Glorias idealistiske image blir knust når Alton får vite at hun er en prostituert og ikke en internasjonal modell slik hun og søsteren Iris hadde insistert. Alton forlater Gloria med angst av tanken på at hans elskede skal brukes som en vare, og knytter den til den samme ideologien som brukes til å rettferdiggjøre den afrikanske slavehandelen (som han har sine røtter til). I en handling av desperasjon og skam begår hun selvmord.
Sidney tilskriver Glorias selvmord til Wallys kampanjeslagord, og utvikler en posisjon i opposisjon til politikeren. Dette skaper problemer som forener Sidney og Iris. Stykket ender med en scene av Sidney og Iris i en ødelagt omfavnelse etter tapet av Gloria. Iris indikerer med sine siste linjer i stykket at hun vil komme hjem. Sidney inngår en stille avtale om at de skal finne ut av alt. Til tross for den konstante mørke kranglingen som de to hadde gjennom hele stykket, lukkes det mens de to er låst sammen når solen går opp.
Stykket presenteres på forskjellige måter gjennom handlingene: Act I består av dialog, Act II består av flere monologer som binder sammen Acts I og Act II, mens Act III ender tragisk og avslutter stykket.
Respons
Kritisk mottakelse
Howard Taubman skrev i The New York Times etter åpningen av The Sign in Sidney Brusteins Window at stykket "mangler konsisjon og samhørighet" og at "man husker isolerte passasjer fremfor verket som helhet."
Dramatisk analyse
The Sign in Sidney Brustein's Window var første gang på scenen på 1960 -tallet, en tid med store sosiale reformer i Amerika. Carl og Nanie Hansberry, foreldrene til Lorraine Hansberry, var ledere i borgerrettighetsbevegelsen, og foreldrenes verdier påvirket forfatterskapet hennes.
Sosiale bevegelser
En fremtredende sosial bevegelse i The Sign in Sidney Brustein's Window er den ikke-konformistiske eller bohemske bevegelsen. Stykket dreier seg om Sidney Brustein og hans ikke-konformistiske livsstil. Innstillingen er Sidneys leilighet i Greenwich Village. Hansberry beskriver dette området som "bohemia" - et sted hvor folk liker å leve et uglamorøst og utradisjonelt liv. Sidneys leilighet er parallell med den bohemske atmosfæren i Greenwich Village. Leiligheten skiller seg fra moderne hjem fordi den har en kjærlig "uforsiktighet". Sidneys stil går til og med i strid med sosiale normer, snarere enn det "vekslebelagte, vevde, sennepssyke, fløyelformede utseendet". Sidney kler seg uten bekymring for hva andre synes.
Iris søster, Mavis Parodus, er en kilde til forakt for Sidney fordi hun er "Mother of MiddleClass selv" og hennes fordommer. Samspillet mellom Mavis og Sidney i Act 1, Scene 2 viser Sidneys forakt for Mavis, og hennes anti-afroamerikanske fordommer og antisemittisme. Når Mavis forlater Sidneys leilighet, kommenterer hun hvordan den bohemske kulturen ikke er så opplyst som de tror. Det er ikke før Sidney opplever en endring i forståelsen at han ser Mavis sanne farger og innser at hun også har egenskapene "bevissthet, sensitivitet, integritet og fremfor alt kapasiteten til vekst." Sidney utvikler også en bedre forståelse for Mavis i deres siste scene.
Aspekter av The Sign in Sidney Brustein's Window kan sees på som Hansberrys reaksjon på en populær bevegelse i teater, Theatre of the Absurd . Theatre of the Absurd var en form for drama som blandet klarhet med absurditet, dyphet med latterlighet. Det ble forstått å gjenspeile mangelen på sammenheng i de fleste menneskers liv, og den endeløse jakten på mening i et liv uten formål, ingen sikkerhet, ingen gud og ingen absolutte verdier. Hansberrys skuespill sammenstiller en absurd karakter, David Ragin, og den sosialt bekymrede Sidney Brustein. Argumentene til de to viser Hansberrys kritikk av å søke etter mening; i stedet, argumenterer hun gjennom Sidney Brustein, man bør søke etter hvordan man skal leve. Humanisten i Sidney gjenspeiler Hansberrys engasjement for sosiale verdier og menneskerettigheter.
Underjordisk presse
Den underjordiske pressen var en bevegelse i løpet av 1960 -årene som ga opphav til uavhengige, bohemske aviser. Disse papirene var lett tilgjengelige for amatører fordi avisproduksjon ble kostnadseffektiv etter fotoutskyting.
I stykket "laster" Harvey Wyatt av et lite fellesskapsavis om Sidney, som er representativ for den underjordiske pressebevegelsen. Sidney siterer at han vil at avisen skal være en del av Greenwich Village -kulturen. Den amatør-, motkulturelle kvaliteten dette papiret gjenspeiles i den "kunstneriske" tilnærmingen Max tar når han utformer oppsettet for papiret. I scene 1 scene 2 er Alton og Max uenige om navneskiltet, som Max legger inn en liten skrift nederst på siden.
Ras- og kulturtradisjoner
Margaret Wilkerson, en anerkjent afroamerikansk historiker og dramatiker, kritiserte stykket fordi det ikke handlet om den "svarte opplevelsen". Sidney Brustein, en hvit, jødisk mann, er hovedpersonen. Hansberrys eneste afroamerikanske karakter er Alton. Sidney har en dyp forbindelse med sin jødedom , og med den forbindelsen kommer en forståelse av undertrykkelse, som forbinder ham med de undertrykte afroamerikanerne i den tidsperioden. Denne forbindelsen er representert i Sidneys følelser for Alton.
Hansberry forbinder også Sidney med Gay Rights -bevegelsen på 1960 -tallet gjennom David, en homofil dramatiker. Sidney har tvister med David, men han tilbyr støtte og råd for Davids problemer. Sidneys mening om å håndtere fordommer er "aggressiv", og de etterligner Hansberrys meninger om å håndtere fordommer.
Temaer og motiver
The Sign in Sidney Brustein's Window gjenspeiler mange kulturelle tvister på den tiden en av dem er kvinners kamp for likestilling. Kvinnene i stykket sliter med å bli gjenkjent i en mannsdominert verden. Iris Brustein, kona til tittelfiguren, blir straffet av Sidney for hennes kostbare skuespillerklasser mens han hele tiden tar like flinke pengeavgjørelser uten å konsultere henne. Til slutt tar hun sitt eget standpunkt ved å forlate ham. Iris søster Gloria begår selvmord etter at forloveden avviser henne når han finner ut at hun er en prostituert, en etikett hun ikke kan unnslippe. Iris sin andre søster Mavis representerer temaet sosiale stigmas. Hun tugter Glorias prostitusjon og svarte forlovede, og ser ikke hvordan noen har et annet tankesett enn hennes eget. Et annet tema i stykket er menneskehetens skrøpelighet. Karakterene har alle personlige feil. Gloria kan ikke møte utfordringen med å forholde seg til sine livsvalg mens Alton ikke klarer å se forbi sine mangler. Iris og Sidney kan ikke se hva de har før tragedien rammer. Gjennom stykket representerer disse iboende feilene menneskers ufullkommenhet.