The Times They Are a -Changin ' (musikal) - The Times They Are a-Changin' (musical)

Tidene forandrer seg'
The-times-they-are-changin.jpg
Musikk Bob Dylan
Tekster Bob Dylan
Produksjoner 2006 San Diego
2006 Broadway

De gangene de er a-changin' er en dans musikal med sanger av Bob Dylan , unnfanget, regissert og koreografert av Twyla Tharp .

Showet foregår i en setting beskrevet som "et sted mellom våken og sovende", et drømmeaktig sirkusmiljø der en voksen konflikt mellom en tyrannisk sirkusmester, kaptein Ahrab, hans idealistiske sønn, Coyote og en sirkusartist, Cleo, blir fortalt blant en koreografert verden av klovner, contortionists og Big Tops.

Showet hadde premiere i San Francisco i februar 2006, og til slutt flyttet showet til Broadway, og åpnet 26. oktober 2006. Showet fikk jevnt negative anmeldelser, og stengte 19. november 2006 etter 35 forhåndsvisninger og 28 forestillinger.

Bakgrunn

I 2002 brakte Twyla Tharp til Broadway en dansemusikal basert på sangene til Billy Joel , Movin 'Out , som var en kommersiell suksess og løp i mer enn tre år.

Ideen til en dansemusikal basert på Dylans arbeid ble initiert av artisten selv, som kontaktet Tharp for å foreslå samarbeidet; Imidlertid hadde Dylan ingen kreative innspill til den endelige produksjonen.

Tharp brukte et år på forskning for produksjonen, i tillegg til et og et halvt år på støping, øving og workshopping.

Showet ble beskrevet i Broadway Playbill som "En fortelling om fedre og sønner, om menn og kvinner, om ledere og følgere, om immobilitet og endring", som "bruker profeti, lignelse, metafor, anklager og bekjennelse - som Dylan -sangene som består av det - å konfrontere oss med bilder og ideer om hvem vi er, og hvem det er mulig å være. ”

Til tross for showets kategorisering som en "dansemusikal", betraktet Tharp det ikke som det: showets nettsted kalte det i stedet "en original action-eventyrfabel unnfanget av fru Tharp."

Produksjonshistorie

Showet debuterte på Old Globe Theatre i San Diego, California 9. februar 2006 og løp ut mars 2006.

Showet hadde premiere på Broadway på Brooks Atkinson Theatre 26. oktober 2006. Sett og kostymer var av Santo Loquasto , og belysning av Donald Holder . Rollelisten inneholdt John Selya , Michael Arden , Neil Haskell , Thom Sesma og Lisa Brescia .

Original rollebesetning

2006 Broadway -produksjon

  • Coyote - Michael Arden
  • Kaptein Ahrab - Thom Sesma
  • Cleo - Lisa Brescia
  • Ensemble - Lisa Gajda, Neil Haskell, Jason McDole, Charlie Neshyba -Hodges, Jonathan Nosan, John Selya, Ron Todorowski

Produksjonsteam

2006 Broadway -produksjon

  • Twyla Tharp - Fanger, regissør, koreograf
  • Santo Loquasto - Naturskjønn og kostymedesign
  • Donald Holder - Lysdesign
  • Peter Hylenski - Lyddesign
  • Michael Dansicker og Bob Dylan - Orkestrasjoner
  • Henry Aronson - Musikk direktør

Musikknumre

Showet blir fremført uten pause

  • "Tidene forandrer seg'"
  • "Highway 61 Revisited"
  • "Ikke tenk to ganger, det er greit"
  • "Akkurat som en kvinne"
  • "Som en rullende stein"
  • "Alt er ødelagt"
  • "Desolation Row"
  • "Rainy Day Women #12 & 35"
  • "Mr. Tambourine Man"
  • "Mennesket ga navn til alle dyrene"
  • "Krigsherrer"
  • "Blåser i vinden"
  • "Vær så snill, fru Henry"
  • "På en natt som denne"
  • "Lay, Lady, Lay"
  • "Jeg skal være babyen din i kveld"
  • "Simple Twist of Fate"
  • "Sommerdager"
  • "Må tjene noen"
  • "Ikke mørkt ennå"
  • "Knockin 'on Heaven's Door"
  • "Maggie's Farm"
  • "Jeg tror på deg"
  • "Verdighet"
  • "For alltid ung"

Resepsjon

Showet mottok jevnt negative anmeldelser på Broadway, og kritiserte det generelt for dets "vanvittige", "ugjennomsiktige", men også "utmattende kjente" setting og plot; sin sirkusinspirerte iscenesettelse; og dens "prosaiske", "bokstavelig sinnede" iscenesettelse av Dylans sanger.

Ben Brantley fra New York Times kalte showet det verste hittil av tiårets flom av jukebox -musikaler , og skrev at det ga Dylans arbeid en "systematisk damprulling [.]" Han kritiserte showet for å ta de "metaforiske bildene" av Dylans verk , "som flyter mirakuløst når de høres i sang" og "[spiker dem] ned med bokstavelige visuelle ekvivalenter" - og derfor, "selv om danserne ser ut til å fly, hamres tekstene til Mr. Dylan, en etter en, i bakken . "

David Rooney fra Variety skrev at "Tharp [...] aner ikke hvordan de skal gjøre sangene dynamiske, enten å plante sangerne i deklamatorisk fastlåst eller få dem til å gå målløst rundt mens diverse klovner hopper, tumler, vender og spretter på trampolinoverflatene av junkyard-settet til Santo Loquasto, "slik at" selv når sangene innkaller en følelsesmessig intensitet, ødelegger alt det ubehagelige, hokey buffoonery som foregår i bakgrunnen (i uheldige Leigh Bowery-kostymer og sminke). " Han kritiserte også showets "[h] o-hum", "generiske far-sønn-plot."

Frank Scheck fra Hollywood Reporter skrev at showet "spiller som en overoppfattet konsert, med Tharps koreografi, så levende og fysisk som den er her, uten mangfoldet i hennes tidligere arbeider"; Scott Brown fra Entertainment Weekly kalte produksjonen "helt feilaktig", med Tharp som demonstrerte at "hun tydeligvis ikke har noe koreografisk bånd til [Dylans] musikk"; Rob Sheffield fra Rolling Stone skrev at "[det er vanskelig å beskrive showet uten å få det til å høres ut som et steinet mareritt", og at "Broadway -beltene ikke har sans for Dylans måler eller melodier; de bare hammer opp sangene med stumme berører som Ahrab som sliper hoftene mens han synger: 'Hun elsker akkurat som en kvinne!' "; Terry Teachout fra The Wall Street Journal kalte showet "så ille at det får deg til å glemme hvor gode sangene er", med "nydelig sang" som var "helt feil", og skrev at "hvis du gikk for å se dette showet uten å vite noe om [Tharp], ville du gå hjem forutsatt at hun var en pretensiøs bøffel. "

Showet stengte 19. november 2006 etter 35 forhåndsvisninger og 28 forestillinger, og var en økonomisk flopp.

Tharp uttrykte senere (som beskrevet av New York Times ) beklagelse over at hun "ikke holdt seg nær nok til instinktene i opprettelsen [.]"

Se også

Referanser

Eksterne linker