Rattle and Hum -Rattle and Hum

Rattle og Hum
Kunstverk for utgivelse av CD -plater
Studioalbum med livespor av U2
Løslatt	10. oktober 1988
Spilte inn	1987–1988
Ettromsleilighet	Sun ( Memphis , Tennessee) Point Depot ( Dublin , Irland) Danesmoat (Dublin) STS (Dublin) A&M ( Los Angeles , California) Ocean Way (Los Angeles) Bor på forskjellige steder
Sjanger	Rock , roots rock
Lengde	72 : 27
Merkelapp	Øy
Produsent	Jimmy Iovine
U2 kronologi
The Joshua Tree (1987) Rattle and Hum (1988) Achtung Baby (1991)
Singler fra Rattle and Hum
" Desire " utgitt: 26. september 1988 " Angel of Harlem " Utgitt: 1. desember 1988 " When Love Comes to Town " Utgitt: April 1989 " All I Want Is You " ble utgitt: 12. juni 1989

Rattle and Hum er en hybrid live / studioalbum irske rocke bandet U2 , og en ledsager rockumentary film regissert av Phil Joanou . Albumet ble produsert av Jimmy Iovine og ble utgitt 10. oktober 1988, mens filmen ble distribuert av Paramount Pictures og ble utgitt 27. oktober 1988. Etter gjennombruddssuksessen til bandets forrige studioalbum, The Joshua Tree , Rattle and Hum prosjektet fanger deres fortsatte erfaringer med amerikansk rootsmusikk på Joshua Tree Tour , og videre innlemmer elementer av bluesrock , folkrock og gospelmusikk i lyden. En samling med nye studiospor, liveopptredener og coverlåter. Prosjektet inkluderer innspillinger i Sun Studio i Memphis og samarbeid med Bob Dylan , BB King og Harlems gospelkor New Voices of Freedom.

Selv om Rattle and Hum var ment å representere bandet som hyllet rockelegender, anklaget noen kritikere U2 for å prøve å plassere seg blant rekkene til disse artistene. Kritisk mottakelse av både albumet og filmen ble blandet; en av Rolling Stone -redaktørene snakket om albumets "spenning", en annen beskrev det som "misforstått og bombastisk". Filmen tjente bare 8,6 millioner dollar, men albumet var en kommersiell suksess, og nådde nummer én i flere land og solgte 14 millioner eksemplarer. Leadsingelen " Desire " ble bandets første britiske nummer én-sang mens den nådde nummer tre i USA. I møte med kreativ stagnasjon og et kritisk tilbakeslag mot Rattle and Hum , fant U2 seg opp på 1990 -tallet igjen gjennom en ny musikalsk retning og et offentlig image.

Historie

Mens han var i Hartford under The Joshua Tree Tour i 1987 , møtte U2 filmregissør Phil Joanou som lagde en uoppfordret tonehøyde for bandet for å lage en dokumentarfilm om turen. Joanou foreslo at de skulle ansette Martin Scorsese , Jonathan Demme eller George Miller for å regissere filmen. Joanou møtte bandet igjen i Dublin for å diskutere planene og igjen i Frankrike i september før bandet valgte ham som regissør. Filmen fikk opprinnelig tittelen U2 i Amerika, og bandet planla å filme i Chicago og Buenos Aires senere på året. Det ble senere bestemt at stedet i Chicago ikke var egnet, og i stedet brukte U2 McNichols Sports Arena i Denver til å filme. Etter suksessen med Live at Red Rocks: Under a Blood Red Sky , som hadde blitt filmet i Denver fire år tidligere, håpet bandet at "lynet kan slå to ganger". Med produksjonsproblemer og estimerte kostnader på 1,2 millioner dollar kansellerte bandet planene for desemberkonserter i Sør -Amerika. Etter forslag fra konsertpromotoren Barry Fey bestilte bandet i stedet Sun Devil Stadium ved Arizona State University i Tempe, Arizona, den samme byen der Joshua Tree -turen begynte.

Filmen er en rockumentary , som opprinnelig ble finansiert av bandet og hadde til hensikt å bli vist på et lite antall kinoer som en uavhengig film. Etter å ha gått over budsjettet ble filmen kjøpt av Paramount Pictures og utgitt på kino i 1988, før den kom på video i 1989. Den ble produsert av Michael Hamlyn og regissert av Joanou. Paul Wasserman fungerte som publisist. Den inneholder liveopptak med studioopptak og bandintervjuer. Albumet er en blanding av levende materiale og nye studioinnspillinger som fremmer bandets eksperimentering med amerikanske musikkstiler og gjenkjenner mange av deres musikalske påvirkninger. Den ble produsert av Jimmy Iovine og ble også utgitt i 1988.

Tittelen, Rattle and Hum , er hentet fra en tekst fra " Bullet the Blue Sky ", det fjerde sporet på The Joshua Tree . Bildet som ble brukt til albumomslaget og filmplakaten, som skildrer Bono som skinner i rammen på Edge mens han spiller, ble inspirert av en scene i liveopptredenen til "Bullet the Blue Sky" spilt inn i filmen og albumet, men ble gjenskapt i en stillbilder og fotografert av Anton Corbijn . Flere vinylkopier har meldingen "We Love You ALK" etset inn i side en, en referanse til bandets produksjonssjef Anne Louise Kelly, som ville bli gjenstand for en annen hemmelig dedikasjonsmelding på flere CD -kopier av bandets senere album, Pop .

Studioopptak

Bono sa at " Hawkmoon 269 " delvis var en hyllest til forfatteren Sam Shepard , som hadde gitt ut en bok med tittelen Hawk Moon . Bono sa også at bandet blandet sangen 269 ganger. Dette ble antatt å være en spøk i årevis til den nylig ble bekreftet av The Edge i U2 av U2 , som sa at de brukte tre uker på å mikse sangen. Han motsatte også Bonos påstand om Shepard og sa at Hawkmoon er et sted i Rapid City, South Dakota , i Midtvesten i USA.

" Angel of Harlem " er en hornfylt hyllest til Billie Holiday . Den bass-tunge " God Part II " er en slags oppfølger til John Lennons " God ".

Den ledende singelen, " Desire ", har en Bo Diddley -beat . Under Joshua Tree-turen, i midten av november 1987, møttes Bono og Bob Dylan i Los Angeles; sammen skrev de en sang kalt "Prisoner of Love" som senere ble "Love Rescue Me". Dylan sang hovedvokal på den originale innspillingen, en versjon som Bono kalte "forbløffende", men Dylan ba U2 senere om ikke å bruke den med henvisning til forpliktelser overfor The Traveling Wilburys . Liveopptredenen til "I Still Haven't Found What I'm Looking For" (spilt inn med et fullt kirkekor ) er en gospelsang . " When Love Comes to Town " er en bluesrocker med BB King på gitar og vokal.

U2 spilte inn "Angel of Harlem", "Love Rescue Me" og "When Love Comes to Town" i Sun Studio i Memphis, Tennessee , der Elvis Presley , Roy Orbison , Johnny Cash og mange andre også spilte inn. De spilte også inn en uutgitt versjon av " She's a Mystery to Me " og Woody Guthries " Jesus Christ ", som dukket opp på Folkways: A Vision Shared . Bandet begynte å skrive "Heartland", i 1984 under The Unforgettable Fire -økter, og det ble jobbet med det under The Joshua Tree -økter. Alle studiosporene bortsett fra "Heartland" ble fremført på konsert på Lovetown Tour , som begynte nesten et år etter at Rattle and Hum ble utgitt.

I tillegg til de ni studiosporene som utgjorde halvparten av dobbeltalbumet, ville det bli gitt ut flere innspillinger fra Rattle and Hum- øktene på forskjellige singler og sideprosjekter. "Hallelujah Here She Comes" ble utgitt som en B-side til " Desire ", og " A Room at Heartbreak Hotel " ble utgitt som en B-side til " Angel of Harlem ." Omslag ble utgitt som B-sider for resten av singlene-et forkortet omslag av Patti Smiths " Dancing Barefoot " ville bli utgitt som en B-side til " When Love Comes to Town " (den fulle versjonen ville bli utgitt på 12 "-versjonen av singelen og på CD på lydsporalbumet fra 1994 til Threesome ), mens" Unchained Melody "og" Everlasting Love "ville bli gitt ut som B-sider til" All I Want Is You . "Et cover av" Fortunate Son "spilt inn med Maria McKee ville ikke bli utgitt før singelen " Who's Gonna Ride Your Wild Horses "i 1992 ; en versjon av soulklassikeren" Everybody Loves a Winner "av William Bell , også spilt inn med McKee, ville til slutt bli utgitt på 20 -årsjubileumsutgave av Achtung Baby .

Studioversjoner av " She's a Mystery to Me " (en Bono/Edge -komposisjon som til slutt ville bli spilt inn og utgitt av Roy Orbison ), Bruce Cockburns " If I Had a Rocket Launcher ", Percy Sledge "Warm and Tender Love ", og" Can't Help Falling in Love With You ", mens de er spilt inn, har ennå ikke blitt utgitt. (Et solo -Bono -cover av Elvis Presley -klassikeren ville imidlertid bli utgitt på albumet Honeymoon in Vegas i 1992. ) Et cover av Woody Guthrie -sangen " Jesus Christ " ble også spilt inn under disse øktene for eventuell inkludering på coveralbumet Folkways: A Visjon delt . Til slutt ble et cover av " Christmas (Baby Please Come Home) " spilt inn og gitt ut for det første A Very Special Christmas -albumet, utgitt i slutten av 1987.

Live forestillinger

Bandet valgte å filme svart-hvitt-opptakene over to netter på Denver 's McNichols Sports Arena på 7 og 8 1987. november De valgte byen etter suksessen med sin U2 Live at Red Rocks: Under en Blood Red Sky video som ble filmet i Red Rocks Amphitheatre i nærheten av Denver i 1983. "Vi trodde lynet kunne slå to ganger" sa gitaristen Edge . Den første nattens opptreden var skuffende da Bono fant kameraene som krenket hans evne til å spille for publikum. Det andre Denver -showet var langt mer vellykket, og syv sanger fra showet brukes i filmen, og tre på albumet.

Timer før den andre Denver -forestillingen drepte en IRA -bombe elleve mennesker ved en minnesdagsseremoni i den nordirske byen Enniskillen (se Bombing av minnedagen ). Under en forestilling av "Sunday Bloody Sunday", som vises i filmen, fordømte Bono volden i en rasende mellomsang, der han ropte "Fuck the revolution". Forestillingen var så kraftig at bandet sa at de ikke var sikre på at sangen burde vært brukt i filmen. Etter å ha sett filmen, vurderte de å ikke spille sangen på fremtidige turer.

Farge utendørs konsertopptak er fra bandets Tempe , Arizona -show 19. og 20. desember 1987. Billetter ble solgt for $ 5,00 hver, og begge netter ble utsolgt i løpet av dager. Settet var annerledes hver kveld med at bandet kastet inn noen sjelden fremførte sanger, inkludert "Out of Control", "Christmas (Baby Please Come Home)", "One Tree Hill" og "Mothers of the Disappeared". For sistnevnte spilte alle fire medlemmene foran scenen, hver under et stort søkelys.

Albumet åpnes med et live -cover av The Beatles " Helter Skelter ". Inkluderingen på albumet var ment av bandet å gjenspeile forvirringen av The Joshua Tree Tour og deres nyoppdagede superstjernestatus. Bono åpner "Helter Skelter" med denne uttalelsen: "dette er en sang Charles Manson stjal fra The Beatles ... we stjeler den tilbake".

Albumet inneholder en liveversjon av Bob Dylans " All Along the Watchtower ". Forestillingen er fra bandets improviserte "Save the Yuppies" -konsert på Justin Herman Plaza i San Francisco, California 11. november 1987. Videoen mellomspiller fremføringen av sangen med opptak fra bandets fremføring av "Pride" fra samme show, der Bono spraymalte "Rock and Roll Stops the Traffic" på Vaillancourt-fontenen . Dette forårsaket litt kontrovers, og til slutt betalte bandet for å reparere skaden og beklaget offentlig hendelsen. Uttrykket "Rock and Roll Stops the Traffic" dukket opp igjen 18 år senere i videoen "All Due of You" da en navngitt fan viste seg med skiltet klokken 1:55 i videoen. Det dukket også opp igjen i februar 2009, da bandet spilte på taket av BBC Radio -studioene i Langham Place.

Dennis Bell, direktør for gospelkoret New York The New Voices of Freedom, spilte inn en demo av en gospelversjon av " I Still Haven't Found What I'm Looking For ". Mens han var i Glasgow i slutten av juli under Joshua Tree Tour, spilte Rob Partridge fra Island Records demoen for bandet. I slutten av september øvde U2 med Bells kor i en Harlem kirke, og noen dager senere fremførte de sangen sammen på U2s konsert i Madison Square Garden . Opptak av repetisjonen er omtalt i filmen, mens Madison Square Garden -forestillingen vises på albumet. Etter generalprøven gikk U2 rundt i Harlem -nabolaget der de kom over bluesduoen, Satan og Adam , som lekte på gaten. Et klipp på 40 sekunder av dem som spiller komposisjonen deres, "Freedom for My People", vises på både filmen og albumet.

Under "Silver and Gold" forklarer Bono at sangen er et angrep på apartheid . "The Star Spangled Banner" er et utdrag av Jimi Hendrix 'berømte Woodstock -opptreden i 1969. Støyen fra mengden ble samplet mye av The KLF for' Stadium House Trilogy 'av singler på albumet The White Room fra 1991 .

Alternative live konsertopptak tatt for filmen i andre byer under turen i 1987 (men til slutt ikke brukt til filmens siste snitt) inkluderte:

• Foxboro, Massachusetts, Foxboro stadion , 22. september 1987
• Philadelphia, Pennsylvania, JFK Stadium , 25. september 1987
• New York, NY, Madison Square Garden , 28. september 1987
• Long Island, New York, øvelser på en strand, 19. oktober 1987
• Boston, Massachusetts, Boston Garden , 18. september 1987 (fargeopptak)

Resepsjon

Album

Profesjonelle albumvurderinger (1988)

Gjennomgå score
Kilde	Vurdering
Arizona -republikken
Austin amerikansk-statsmann
Chicago Sun-Times
Cincinnati Enquirer
Knight-Ridder News
Los Angeles Times
New York Daily News
NME	8/10
Rullende stein
Landsbystemmen	B+

Albumet delte kritikere da det ble utgitt i 1988. Noen anmeldere panorerte det og følte at U2 gjorde et bevisst og pretensiøst forsøk på rock and roll -berømmelse. Jon Pareles fra The New York Times kalte det et "rot" som utstrålte "oppriktig egomani", og sa at "bandets egen betydning kom i veien" for deres ambisjon for albumet. Han sa at den var plaget av gruppens "forsøk på å ta tak i hver mantel i Rock-and-Roll Hall of Fame " og at hver og en var "pinlig på en annen måte". David Stubbs fra Melody Maker sa at Rattle and Hum "mangler samhørighet" og "er musikalsk, stilistisk forvirret". Han kritiserte Bonos "ærbødige nikk til rockens store hvite helter" og bandets "hyllest til bluesmennene og gospel -storhetene". Thom Duffy fra Orlando Sentinel sa at Rattle and Hum er "sterkt behov for et fokuspunkt" og "høres ofte ut som et altfor omfattende forsøk på å hevde biter av pophistorie som [U2s] egen historie". Han mente gruppen hadde "bare feiret sin egen oppstigning i pophistoriske bøker ... og litt mer". Tom Carson fra The Village Voice kalte det en "forferdelig plate" etter "nesten hvilken som helst rock-and-roll-fans standarder", og sa at gruppens fiasko ikke "hørtes ut som pretensjoner så mye som til monumental know-nothingism". Fler Village Voice- kritiker Robert Christgau var mer komplimentær, og kalte platen "løsere og raskere enn noe de har spilt inn siden deres første live mini-LP". David Browne fra New York Daily News sa at albumets "omfang og usammenhengthet" husket doble album som Exile on Main St. eller The Beatles , men at til det ble eldre så vel som platene, "" Rattle and Hum "bare prater og nummen ". Andrew Means fra The Arizona Republic trodde albumet var "ingen erstatning" for "oppstemtheten og overbevisningen" til Joshua Tree Tour. Han mente at Bonos lidenskap på plate ikke var "like fascinerende som på scenen" og at gruppens nye materiale ikke "tilførte signifikant" budskapet eller bildet. Lynden Barber fra The Sydney Morning Herald kalte det "et ambisiøst prosjekt, og resultatet er nesten uunngåelig en blandet pose". Han beklaget sangene som presenterte bandets kristendom "as a fait accompli", så vel som deres tilbøyelighet til "syltetøy rundt et par akkorder som erstattet seg selv som ansett sangskriving". En anmelder for Knight-Ridder News sa: "denne boondoggle med to album klarer å få bandet til å høres ut som kjennetegn på overreachers".

Anthony DeCurtis skrev i Rolling Stone og sa at platen lyktes med å begrense U2s oppgang til stjernestatus "på en heftig, feirende lapp", og syntes det var "hyggeligst når bandet slapper av og lar seg strekke seg uten å bevisst strekke seg etter stjerner". DeCurtis anså det til slutt som "en smule beregnet i sin antatte spontanitet" og sa at det demonstrerte "U2s styrke, men viet [red] for lite oppmerksomhet til bandets visjon". I en rave anmeldelse for Los Angeles Times , Robert Hilburn kalt Rattle and Hum en "ofte bemerkelsesverdig album" som mer enn matchet The Joshua Tree , og han kreditert U2 for å gjenopplive den "idealisme og håndverket [rockens] fineste øyeblikk". JD Considine fra The Baltimore Sun sa at albumets sanger "trekker på alle musikalske krefter U2 har utviklet seg gjennom årene" og at den "rene muskelfysikaliteten til lyden" skiller Rattle and Hum fra forgjengerne. Han sa at til tross for at platen er "tidvis pretensiøs", ser gruppen "aldri ut av sin dybde" blant gjesteartistene. Jay Cocks of Time sa: "U2 har aldri hørt bedre eller dristigere ut", og kalte Rattle and Hum : "det beste live -rockealbumet som noensinne er laget. Platen, på alle måter, av deres liv". Hot Press -anmelder Bill Graham sa at det var U2s "mest ambisiøse plate" ennå, mens John Mackie fra The Vancouver Sun sa at det "burde konsolidere bandets status som Beatles på slutten av 80 -tallet". Cliff Radel fra The Cincinnati Enquirer sa at Rattle and Hum "beviser prestasjonene til bandets forrige album ... var ingen tilfeldighet", og at det demonstrerte gruppens evne til å lage "høyt ladede sanger i studioet og på scenen". I Storbritannia sa Robin Denselow fra The Guardian at "det hele høres langt større ut enn summen av de desidert variable delene". Gjennomgangen fant coverlåtene som det svakeste materialet, men vurderte Rattle and Hum generelt som et "solid, allsidig stykke arbeid" som "lar mye av det beste til sist". Stuart Baillie fra NME ga den en positiv 8/10 anmeldelse. Kontroversielt erstattet anmeldelsen hans en mye mer negativ 4/10 anmeldelse av Mark Sinker, der han beskrev det som "det verste albumet av et større band på år". Den ble trukket av NME -redaktør Alan Lewis, ettersom man fryktet at kritikk av U2 ville påvirke bladets opplag; Sinker trakk seg i protest.

På slutten av 1988 ble Rattle and Hum kåret til årets 21. beste album i Pazz & Jop , en årlig meningsmåling blant amerikanske kritikere utgitt av The Village Voice . I andre kritikerlister over årets toppalbum ble det rangert som nummer én av HUMO , nummer to av Los Angeles Times og Hot Press , 17. av OOR , 23. av NME og 47. av Sounds .

Film

Ifølge en USA Today -undersøkelse av anmeldelser på tidspunktet for filmens utgivelse, hadde Rattle and Hum en gjennomsnittlig anmeldelseskarakter på 64/100. Ifølge anmeldelsesaggregatet nettstedet Rotten Tomatoes har filmen en moderne "Certified Fresh" rating på 67%. Roger Ebert pannet filmen som et "rot" og sa at konsertopptakene var dårlig opplyst og ikke viste publikummet nok, og at bandet som "bevisst uartikulert" i intervjusegmenter var "ikke søtt". Hans anmeldelsespartner Gene Siskel var mer komplimentær, og berømmet gruppens opptreden med Harlem gospelkor som "kraftig og emosjonell" og kalte Bonos uttalelser under "Sunday Bloody Sunday" for filmens høydepunkt. Hal Hinson fra The Washington Post kalte filmen "en øvelse i rock 'n' roll hagiografi" og "en fanzine on celluloid", og sa at til tross for det "fantastiske utseendet", så filmen ut som "stagy og overprodusert". Han sa at bandets "forsøk på å plassere seg selv i rockekontinuum er ganske anstrengende og mer enn litt stolte". Joyce Millman fra San Francisco Examiner beskrev det som en "kjedelig from og selv-viktig" film som "lyktes med å fange alt den trofaste kjærligheten, og vi hedninger avsky, om 80-tallets største band". Hun sa at filmen "ikke gjør noe for å gjennombore bandets uklarhet" og at de ble oppset av BB King og Harlem gospelkor. Millman dømte at kinematografiens "gigantiske pompøsitet ... kanskje utilsiktet" personifiserte "essensen av U2". Gary Graff fra Detroit Free Press kalte filmen "et konseptuelt rot som mangler fokus og flyt", og sa at den verken kroniserer bandets breakout -suksess fra 1987 tilstrekkelig eller gir ytterligere innsikt i bandet. Han sa at "mange av de enkelte komponentene i [filmen] er gode", men at Joanou ikke klarte å binde dem sammen. Carrie Rickey fra The Philadelphia Inquirer sa: "Selvforklarende til det absurde, U2 Rattle og Hum kan være den dummeste konsertfilmen som noensinne er laget." Hun sa at den sammenlignet ugunstig med andre konsertfilmer på grunn av mangelen på fortelling, og at Joanous ærbødighet for U2 grenser til "utilsiktet hilaritet", og la til: " Rob Reiner og selskap kunne ikke gjøre et spinal trykk på dette; Rattle and Hum er allerede en parodi. " Joanou kalte selv bildet "pretensiøst".

Michael MacCambridge fra Austin American-Statesman var uenig med filmens motstandere, og kalte den en "veldig god og til tider utmerket konsertfilm" hvis "studerte unngåelse av å drive inn i selvparodi" skilte den fra forgjengerne og satte i gang sammenligninger med This Is Spinal Trykk på . MacCambridge likte de svart-hvite opptakene til bandet "i midten av å bli legende" og scenene deres med BB King og Harlem-gospelkoret, men trodde at overgangen til fargebilder avbrøt filmens "tempo og momentum". David Silverman fra Chicago Tribune sa at Joanou "jevnt bringer seeren til et forhold til bandet og bringer forståelse for den nye musikken", mens "gir [en] en nyskapende, fartsfylt innsikt" til U2. Silverman berømmet dokumentarscenene med de enkelte bandmedlemmene og de "vakre kunstneriske" opptaksopptakene, og sa at regissøren "lyktes i å bringe U2 til skjermen i en kreativ, introspektiv og spennende film som vil legge til legenden og bevare integriteten til tiårets mest innflytelsesrike bidrag til rocken ". Barbara Jaeger fra The Record kalte det et "bevegelig, vakkert fotografert blikk på gruppen" som skikkelig fanget energien i deres liveopptredener. Hun sa: "Hvis det skal være en standard mot hvilken fremtidige rockefilmer vil bli dømt, er" U2 Rattle and Hum "det." Mackie fra The Vancouver Sun sa at til tross for at filmen tilbyr "få innsikt i de enkelte medlemmene, er liveopptakene intet mindre enn strålende." Han beskrev Bonos tale under "Sunday Bloody Sunday" som et "rått, emosjonelt øyeblikk, et spontant utbrudd som krystalliserer det kraftige budskapet om fred og kjærlighet som U2 forkynner". Michael Wilmington fra Los Angeles Times sa at filmen "spiller inn noen fryktelig overbevisende liveopptredener" og gir bevis på hvorfor "dette usannsynlige bandet ... ofte blir rangert av kritikere som verdens beste". Han trodde at til tross for at Joanou ikke satte den rette konteksten for filmen eller gjennomførte et engasjerende intervju med U2, "matcher han de lidenskapelige lydene med spektakulære bilder".

Kommersiell ytelse

Til tross for kritikken var Rattle and Hum en sterk selger og fortsatte U2s voksende kommersielle suksess. Den slo nummer én på den amerikanske Billboard 200 albumlisten, og ble liggende på topplasseringen i seks uker; det var det første nummer én dobbeltalbum i USA siden Bruce Springsteen er The River i 1980. Rattle and Hum også nådde nummer én i Storbritannia og australske diagrammer. I Storbritannia solgte den 360 000 eksemplarer den første uken, noe som gjorde det til det raskest solgte albumet på det tidspunktet (en rekord det holdt til utgivelsen av Oasis 's Be Here Now i 1997). Livstids salg for albumet har overgått 14 millioner eksemplarer.

Legacy

Profesjonelle karakterer

Gjennomgå score
Kilde	Vurdering
All musikk
Chicago Tribune
Encyclopedia of Popular Music
Underholdning ukentlig	B
The Rolling Stone Album Guide

" Rattle and Hum ble oppfattet som en utklippsbok, et minne fra den tiden som ble tilbrakt i Amerika på Joshua Tree-turen. Det endret seg da filmen, som først ble tenkt som en lavbudsjettfilm, plutselig ble en stor Hollywood-affære. Det la en annen vekt på albumet, som led av den enorme promoteringen og publisiteten, og folk reagerte mot det. "

-  The Edge

I 1989, mens han var på en presseturné i Sydney, Australia (hvor U2 var på turné med BB King og jobbet med demoer for oppfølgingsalbumet Achtung Baby ), uttalte Bono: "lage filmer: det er tull av rock & roll", som Rolling Stone magazine hevdet var nesten en unnskyldning for filmen. "Å spille show er grunnen til at vi er her", la han til. Til tross for deres kommersielle popularitet, var gruppen misfornøyd kreativt; Bono mente de var musikalsk uforberedt på suksessen, mens Mullen sa: "Vi var de største, men vi var ikke de beste." Ved Lovetown Tour hadde de blitt lei av å spille sine største hits. U2 mener at publikum misforsto gruppens samarbeid med King on Rattle and Hum and the Lovetown Tour, og de beskrev det som "en ekskursjon ned i en blindgate". Mot slutten av Lovetown Tour kunngjorde Bono på scenen at det var "slutten på noe for U2", og at "vi må gå bort og ... drømme det hele igjen". Bandet gjenoppfant seg deretter på 1990 -tallet, og innlemmet alternativ rock , elektronisk dansemusikk og industrimusikk i lyden, og adopterte et mer ironisk, flippende image som de omfavnet "rockestjernen" -identiteten de slet med på 1980 -tallet.

Sporliste

Album

Alle tekstene er skrevet av Bono ; all musikk er komponert av U2 , unntatt der det er nevnt.

Nei.	Tittel	Forfatter (e)	Utøver	Lengde
1.	" Helter Skelter " (live i Denver, Colorado )	Lennon - McCartney (tekst og musikk)	U2	3:07
2.	"Van Diemens land"	The Edge (tekst)	U2	3:06
3.	" Begjær "		U2	2:58
4.	" Hawkmoon 269 "		U2	6:22
5.	" All Langs Vakttårnet " (direkte fra "Save the Yuppie Free Concert", San Francisco)	Bob Dylan (tekst og musikk)	U2	4:24
6.	" Jeg har fremdeles ikke funnet det jeg ser etter " (live på Madison Square Garden , New York)		U2 med The New Voices of Freedom	5:53
7.	"Frihet for mitt folk"	Sterling Magee (tekst og musikk); Adam Gussow (musikk)	Sterling Magee og Adam Gussow	0:38
8.	"Silver and Gold" (live fra Denver, Colorado)		U2	5:50
9.	" Pride (In the Name of Love) " (live fra Denver, Colorado)		U2	4:27
10.	" Angel of Harlem "		U2	3:49
11.	"Love Rescue Me"	Bono og Bob Dylan (tekst)	U2 med Bob Dylan	6:24
12.	" Når kjærligheten kommer til byen "		U2 med BB King	4:14
1. 3.	" Heartland "		U2	5:02
14.	" Gud del II "		U2	3:15
15.	" The Star Spangled Banner " (live)	John Stafford Smith (musikk)	Jimi Hendrix	0:43
16.	" Bullet the Blue Sky " (live på Sun Devil Stadium , Tempe, Arizona )		U2	5:37
17.	" Alt jeg vil ha er deg "		U2	6:30
Total lengde:				72:27

Film

U2: Rattle and Hum
Plakat for teaterutgivelse
I regi av	Phil Joanou
Produsert av	Michael Hamlyn
Med hovedrollen	U2
Kinematografi	Robert Brinkmann (svart-hvitt-opptak) Jordan Cronenweth (fargeopptak)
Redigert av	Phil Joanou
Musikk av	U2
produksjon selskap	Midnight Films
Distribuert av	Paramount Pictures
Utgivelsesdato
Driftstid	98 minutter
Land	forente stater
Språk	Engelsk
Budsjett	$ 5 millioner
Billettluke	8,6 millioner dollar

Nei.	Tittel	Forfatter (e)	Utøver	Lengde
1.	"Helter Skelter" (live på McNichols Arena , Denver, Colorado , 8. november 1987)	Lennon - McCartney	U2
2.	"Van Diemen's Land" (spilt inn på Point Depot , Dublin, Irland , mai 1988)	The Edge	U2
3.	"Desire" (spilt inn på Point Depot , Dublin, Irland , mai 1988)	U2	U2
4.	" Exit "/" Gloria " (live på McNichols Arena , Denver, Colorado , 8. november 1987)	U2 ("Exit"), Van Morrison ("Gloria")	U2
5.	"Jeg har fremdeles ikke funnet det jeg ser etter" (øvelse spilt inn i Harlem, New York , september 1987)	U2	U2 med The New Voices of Freedom
6.	"Frihet for mitt folk"	Adam Gussow og Sterling Magee	Sterling Magee og Adam Gussow
7.	"Silver and Gold" (live på McNichols Arena , Denver, Colorado , 8. november 1987)	Bono	U2
8.	"Angel of Harlem" (spilt inn i Sun Studio , Memphis, Tennessee , 30. november 1987)	U2	U2
9.	"All Along the Watchtower" (live på Justin Herman Plaza , San Francisco, California , 11. november 1987)	Bob Dylan	U2
10.	"In God's Country" (live på McNichols Arena , Denver, Colorado , 8. november 1987)	U2	U2
11.	"When Love Comes to Town" (ettermiddagsøvelse og kveldsopptreden på Tarrant County Convention Center , Fort Worth, Texas , 24. november 1987)	U2	U2 med BB King
12.	"Heartland"	U2	U2
1. 3.	" Bad "/" Ruby Tuesday "/" Sympathy for the Devil " (live på McNichols Arena , Denver, Colorado , 8. november 1987)	U2 ("Bad"), Jagger/Richards ("Ruby Tuesday", "Sympathy for the Devil")	U2
14.	" Where the Streets Have No Name " (live på Sun Devil Stadium , Tempe, Arizona , 20. desember 1987)	U2	U2
15.	" MLK " (live på Sun Devil Stadium , Tempe, Arizona , 20. desember 1987)	U2	U2
16.	" With or Without You " (live på Sun Devil Stadium , Tempe, Arizona , 19. desember 1987)	U2	U2
17.	"The Star Spangled Banner" (utdrag)	John Stafford Smith	Jimi Hendrix
18.	"Bullet the Blue Sky" (live på Sun Devil Stadium , Tempe, Arizona , 20. desember 1987)	U2	U2
19.	" Running to Stand Still " (live på Sun Devil Stadium , Tempe, Arizona , 20. desember 1987)	U2	U2
20.	" Sunday Bloody Sunday " (live på McNichols Arena , Denver, Colorado , 8. november 1987)	U2	U2
21.	"Pride (In the Name of Love)" (live på McNichols Arena , Denver, Colorado , 8. november 1987)	U2	U2
22.	"All I Want Is You" (hørt over sluttkreditter)	U2	U2

Personale

• Bono - hovedvokal, gitar, munnspill
• The Edge - gitarer, keyboard, backing vokal, hovedvokal på "Van Diemen's Land"
• Adam Clayton - bassgitar
• Larry Mullen Jr. - trommer, perkusjon

Gjesteartister

• Bob Dylan - Hammond -orgel på "Hawkmoon 269", backing vokal på "Love Rescue Me"
• The New Voices of Freedom - gospelkor om "Jeg har fremdeles ikke funnet det jeg ser etter"
  • George Pendergrass , Dorothy Terrell - vokalsolister
• Joey Miskulin - orgel på "Angel of Harlem"
• Memphis Horns - horn på "Angel of Harlem" og "Love Rescue Me"
• BB King - gjestevokal og hovedgitar på "When Love Comes to Town"
• Billie Barnum, Carolyn Willis og Edna Wright - backing vokal på "Hawkmoon 269"
• Rebecca Evans Russell, Phyllis Duncan, Helen Duncan - backing vocals on "When Love Comes to Town"
• Brian Eno - tastaturer på "Heartland"
• Benmont Tench - Hammond -orgel på "All I Want Is You"
• Van Dyke Parks - strykearrangement på "All I Want Is You"

Ytterligere musikere (feltopptak og kassetter)

• Satan og Adam (Sterling Magee og Adam Gussow) - vokal, gitar, perkusjon og munnspill på "Freedom for My People" (hentet fra feltopptak)
• Jimi Hendrix - elektrisk gitar på "The Star Spangled Banner" (hentet fra Woodstock: Musikk fra det originale lydsporet og mer som spilt gjennom U2s konsert PA -system )

Diagrammer

Sanglister

År	Sang	Topp
		AUS	KAN	IRE	NZ	Storbritannia	US Hot 100	Amerikansk hovedrock
1988	"Ønske"	1	1	1	1	1	3	1
	"Angel of Harlem"	18	1	3	1	9	14	1
	"Gud del II"	-	-	-	-	-	-	8
1989	"Når kjærligheten kommer til byen"	23	41	1	4	6	68	2
	"Alt jeg vil ha er deg"	2	67	1	2	4	83	1. 3
" -" betegner en utgivelse som ikke ble kartlagt.

Sertifiseringer og salg

Referanser

Fotnoter

Bibliografi

Eksterne linker

• Rattle and Hum på U2.com
• Rattle and Hum på IMDb
• Rattle and Hum på AllMovie