Walter Crane - Walter Crane

Walter Crane
Walter crane small.jpg
Walter Crane, ca. 1886
Født ( 1845-08-15 )15. august 1845
Liverpool , Lancashire , England
Døde 14. mars 1915 (1915-03-14)(69 år gammel)
Horsham , West Sussex , England
Kjent for Barnelitteratur
Utmerkelser Albert -medalje (1904)

Walter Crane (15. august 1845 - 14. mars 1915) var en britisk kunstner og bokillustratør. Han regnes for å være den mest innflytelsesrike, og blant de mest produktive, barnebok skaperne av sin generasjon, og sammen med Randolph Caldecott og Kate Greenaway , en av de sterkeste bidragsyterne til barnets barnehage motiv som sjangeren engelske barne illustrert litteratur ville utstille i sine utviklingsstadier på det senere 1800 -tallet.

Cranes arbeid inneholdt noen av de mer fargerike og detaljerte begynnelsen på barn-i-hagen-motivene som ville prege mange barnerim og barnehistorier i flere tiår framover. Han var en del av Arts and Crafts -bevegelsen og produserte en rekke malerier, illustrasjoner, barnebøker, keramiske fliser, tapeter og annen dekorativ kunst. Crane huskes også for sin opprettelse av en rekke ikoniske bilder knyttet til den internasjonale sosialistiske bevegelsen .

Biografi

Tidlig liv og påvirkning

Portrett av unge Walter Crane malt av faren

Crane var den andre sønnen til Thomas Crane , portrettmaler og miniatyrist, og Marie Crane ( født Kearsley), datter av en velstående maltmaker. Hans eldre bror Thomas ville også gå til illustrasjon, og søsteren Lucy var en kjent forfatter. Han var en flytende tilhenger av de nyere kunstbevegelsene, og han kom for å studere og sette pris på de detaljerte sansene til Pre-Raphaelite Brotherhood , og var også en flittig student av den anerkjente artisten og kritikeren John Ruskin . Et sett med fargede sidedesign for å illustrere Tennysons " Lady of Shalott " fikk godkjenning av tresniper William James Linton som Walter Crane gikk i lære i tre år i 1859–62. Som tresnekker hadde han rikelig mulighet til å studere samtidskunstnerne hvis arbeid passerte gjennom hendene hans, fra pre-Raphaelites Dante Gabriel Rossetti og John Everett Millais , samt Sir John Tenniel , illustratøren av Alice in Wonderland , og Frederick Sandys . Han var en student som beundret mestrene i den italienske renessansen , men han ble mer påvirket av Elgin -marmorene i British Museum . Et ytterligere og viktig element i utviklingen av hans talent var studiet av japanske fargetrykk , metodene han etterlignet i en serie lekebøker , som startet en ny måte.

Politisk aktivitet

"En krans for 1. mai 1895" tresnitt

Fra begynnelsen av 1880 -årene, først under William Morris innflytelse, var Crane nært knyttet til den sosialistiske bevegelsen. Han gjorde like mye som Morris selv for å bringe kunst inn i hverdagen for alle klasser. Med dette objektet for øye viet han stor oppmerksomhet til design for tekstiler og bakgrunnsbilder og husdekorasjon; men han brukte også kunsten sin til å fremme den sosialistiske saken. I lang tid ga han de ukentlige tegneseriene til de sosialistiske organene Justice , Commonweal og The Clarion . Mange av disse ble samlet som tegneserier for årsaken . Han brukte mye tid og energi på arbeidet til Art Workers Guild , som han var mester i 1888 og 1889 og til Arts and Crafts Exhibition Society , som han var med på å grunnlegge i 1888. Han var også visepresident i The Healthy og Artistic Dress Union, en bevegelse som begynte i 1890, hvis mål var å fremme løstsittende klær, i motsetning til "stivhet, tetthet og vekt". De produserte en rekke brosjyrer som forklarte årsaken, inkludert en med tittelen "How to Dress Without a Corset" som Crane illustrerte.

Selv om han ikke selv var anarkist , bidro Crane til flere libertariske forlag, inkludert Liberty Press og Freedom Press . Han får æren for design og dekorasjon av frontfasaden til "The Bomb Shop", Hendersons bokhandel på Charing Cross Road 66 som spesialiserer seg på venstreorientert og radikal litteratur.

Crane var kontroversiell i sin støtte til de fire Chicago -anarkistene som ble henrettet i 1887 i forbindelse med Haymarket -saken . Crane besøkte USA for første gang i forbindelse med en utstilling av arbeidet hans i 1891, og skandaliserte det høflige samfunnet ved å møte på et anarkistisk møte i Boston og uttrykke oppfatningen om at Haymarket -tiltalte hadde blitt drept urettmessig. Da han kom tilbake til hotellet, fant Crane et brev om at han sto overfor "håpløs ruin" blant amerikanske kunstgjester på grunn av hans støtte til de som vanligvis ble ansett for å være terrorkonspiratorer i dagens opinion. Økonomisk støtte ble trukket tilbake og planlagte middager til Cranes ære ble kansellert. Som svar på kontroversen skrev Crane et brev til pressen som forklarte at han ikke hadde ment å forårsake fornærmelse og ikke selv favoriserte bruk av sprengstoff, men bare hadde uttrykt sin prinsipielle oppfatning om at de dømte var uskyldige for forbrytelsen som de ble siktet. Hendelsen ble minnet i pressen som "sannsynligvis den mest dramatiske episoden" i artistens karriere.

Død og arv

Walter Crane døde 14. mars 1915 i Horsham Hospital, West Sussex. Kroppen hans ble kremert på Golders Green Crematorium , hvor asken hans ligger igjen. Han ble overlevd av tre barn, Beatrice, Lionel og Lancelot.

Kunstnerisk arbeid

Malerier og illustrasjoner

Cranes interesse for japansk kunst er tydelig i dette omslaget til en lekebok fra 1874 , trykt av Edmund Evans .
Tittelside til Baby's Own Aesop av Walter Crane, London, 1887

I 1862 ble bildet hans The Lady of Shalott stilt ut på Royal Academy , men akademiet nektet stadig hans modne arbeid, og etter åpningen av Grosvenor Gallery i 1877 sluttet han å sende bilder til Burlington House . I 1863 skriveren Edmund Evans ansatt Crane for å illustrere yellowbacks , og i 1865 begynte de å samarbeide om leketøy bøker av barnerim og eventyr . Fra 1865 til 1876 produserte Crane og Evans to til tre lekebøker hvert år.

The Baby's Opera , en bok med gamle rim og musikken av de tidligste mesterens bokomslag 1

Dette er noen av hans illustrasjonssuiter: I 1864 begynte han å illustrere en serie med sekspenning lekebøker med barnerim i tre farger for Edmund Evans . Han fikk større frihet i en serie som begynte med Froskeprinsen (1874) som viste markant innflytelse fra japansk kunst og et langt besøk i Italia etter ekteskapet hans i 1871. Hans arbeid var preget av skarpe konturer og flate fargetoner. The Baby's Opera var en bok med engelske barnehagesanger som var tilgjengelig i 1877 med Evans, og en tredje serie med barnebøker med den kollektive tittelen Romance of the Three R's ga et regelmessig kunstkurs for barnehagen. I sin tidlige "Lady of Shalott" hadde kunstneren vist sin opptatthet av design av enhet i bokillustrasjon ved å trykke inn diktets ord selv, i den oppfatning at denne foreningen av kalligraferens og dekoratørens kunst var en hemmelighet for skjønnheten i de gamle opplyste bøkene .

Han fulgte det samme kurset i The First of May: A Fairy Masque av vennen John Wise , og tekst og dekorasjon ble i dette tilfellet gjengitt med fotogravure . Goose Girl -illustrasjonen hentet fra hans vakre Household Stories fra Grimm (1882) ble gjort igjen som en stor akvarell og deretter gjengitt i gobeliner av William Morris . Flora påfyll, en maske av blomster hadde litografiske reproduksjoner av Kran største strektegninger vasket i med vannfarge; han også dekorert i fargen The Wonder Book of Nathaniel Hawthorne , og Margaret Deland 's Old Garden . I løpet av åttitallet og nittitallet illustrerte han 16 barneromaner av fru Molesworth i svart -hvitt. I 1894 samarbeidet han med William Morris i sidedekorasjonen av The Story of the Glittering Plain , utgitt på Kelmscott Press , som ble henrettet i stil med italienske og tyske tresnitt fra 1500 -tallet . Crane illustrert utgaver av Edmund Spenser 's Faerie Queene (19 pts., 1894-1896) og The Shepheards kalender , samt Ali Baba og de førti røverne (1873), The Happy Prince and Other Stories av Oscar Wilde (1888), en utgave av Arthurian Legends , A Flower Wedding . og i 1900 ble dommer Perrys gjenfortelling av Cervantes Don Quijote of Mancha .

Crane skrev og illustrerte tre poesibøker, Queen Summer (1891), Renascence (1891) og The Sirens Three (1886). Han illustrerte også Nellie Dales bøker om Teaching English Reading: Steps to Reading , First Primer , Second Primer , Infant Reader , Book I og Book II . Disse ble mest sannsynlig fullført mellom 1898 og 1907.

Modent arbeid

Hans egne staffeli -bilder, hovedsakelig allegoriske i emnet, blant dem The Bridge of Life (1884) og The Mower (1891), ble utstilt regelmessig på Grosvenor Gallery og senere på New Gallery . Neptun's Horses ble stilt ut på New Gallery i 1893, og med det kan han klassifiseres hans Rainbow and the Wave .

Hans varierte arbeid inkluderer eksempler på gips lettelse , fliser , farget glass , keramikk , tapet og tekstil design, i alle han søkt prinsippet om at i rent dekorative Motivet "kunstneren fungerer frieste og beste uten direkte referanse til naturen, og bør ha lært formene han bruker utenat ". En utstilling av hans forskjellige verk ble holdt på Fine Art Society 's gallerier i Bond Street i 1891, og ble tatt med til USA samme år av kunstneren selv. Den ble deretter utstilt i Tyskland, Østerrike og Skandinavia.

Crane ble valgt til medlem av Institute of Painters in Water Colors i 1882, og trakk seg i 1886; to år senere ble han medarbeider i Water Color Society (1888); han var en sensor for Science and Art Department ved South Kensington Museum ; designdirektør ved Manchester kommunale skole (1894); kunstdirektør ved Reading College (1896); og i 1898 for en kort tid rektor ved Royal College of Art , hvor han planla en ny læreplan som skulle bringe studentene i nærmere kontakt med verktøy og materialer. Foredragene hans i Manchester ble utgitt med illustrerte tegninger som The Bases of Design (1898) og Line and Form (1900). The Decorative Illustration of Books, Old and New (2. utg., London og New York, 1900) er et ytterligere bidrag til teorien. Et velkjent portrett av Crane av George Frederick Watts ble stilt ut på New Gallery i 1893.

I 1887 fikk Crane i oppdrag av Emilie Barrington å male en serie veggmalerier for å dekorere den nybygde Røde Korshallen i Southwark , et prosjekt utarbeidet av boligkampanjen Octavia Hill . Crane produserte design for ni paneler, som ble vist på utstillingen i Arts and Crafts Exhibition Society i 1890 . Til syvende og sist ble bare tre design omgjort til veggmalerier i full størrelse, disse var: Alice Ayres (1890), som skildrer heltinnen til brannen i Union Street som hadde skjedd i 1885 bare noen få gater unna; Jamieson (1892), som skildrer to skotske jernbanearbeidere, Alex Jamieson og nevøen Alexander, som mistet livet i 1874 mens de jobbet på linjen Glasgow og Paisley; og Rescue from a Well (1894), som skildrer George Eales, en 58 år gammel arbeider som i desember 1887 på Drummer, nær Basingstoke i Hampshire, gikk ned i en brønn for å redde et fem år gammelt barn. Etter 1894 ble det ikke laget ytterligere veggmalerier, delvis på grunn av mangel på finansiering og andre forpliktelser, men også fordi det ble oppdaget at gassbelysningen i hallen skadet maleriene. Røde Kors -hallen er nå i private hender, og statusen til veggmaleriene er ukjent.

En stor mosaikk, The Sphere and Message of Art, designet av Crane var beregnet på fasaden til Whitechapel Art Gallery på tidspunktet for byggingen i 1898. Dessverre var det ikke tilstrekkelig med midler, noe som i stedet resulterte i en fasade kledd i buff terrakotta fliser. (Tegningen eksisterer fortsatt).

Et av Cranes siste store verk var lunsjene hans ved Royal West of England Academy , som ble malt i 1913.

Galleri

Virker

Se også

Fotnoter

Videre lesning

  • Stefan Arvidsson, sosialistisk stil og mytologi. Sosialistisk idealisme 1871-1914. Routledge, 2017.
  • Helen Stalker, From Toy Books to Bloody Sunday: Tales from the Walter Crane Archive. Whitworth Art Gallery, 2009.
  • Morna O'Neill, 'Art and Labour's Cause Is One': Walter Crane og Manchester, 1880–1915. Whitworth Art Gallery, 2008.
  • Morna O'Neill, Walter Crane: Kunst og håndverk, maleri og politikk, 1875-1890. New Haven, CT: Yale University Press, 2010.
  • John Price, Everyday Heroism: Victorian Constructions of the Heroic Civilian. Bloomsbury, 2014.

Eksterne linker