Washington nasjonale opera - Washington National Opera
The Washington National Opera (WNO) er en amerikansk operaselskap i Washington, DC Tidligere Opera Society of Washington og Washington Opera , fikk selskapet Congressional betegnelse som National Opera Company i 2000. Forestillinger er nå gitt i operahuset i John F. Kennedy Center for the Performing Arts .
Opera i Washington, DC hadde blitt etablert etter første verdenskrig, og det blomstret en stund som Washington National Opera Association fram til depresjonen og verdenskrig to år, og inn i 1960-årene på forskjellige utendørs opera steder. Men med opprettelsen av Opera Society of Washington i 1956–57 ble det lagt til rette for at et selskap skulle fungere i byen, særlig etter åpningen av Kennedy Center i 1971 og dets flytting dit i 1979.
Etter å ha opptrådt første gang med selskapet fra 1986 og utover, overtok tenoren Plácido Domingo som generaldirektør i 1996, en stilling som han hadde til juni 2011, hvoretter selskapet, som hadde økonomiske problemer, kom i regi av Kennedy Center. administrasjon.
Operaselskapet i Washington
Washington National Opera ble etablert i 1957 som Opera Society of Washington av Day Thorpe, musikkritikeren til den nå nedlagte Washington Star , men den gang den mest innflytelsesrike Washington-avisen på sin tid. Paul Callaway , kormester og organist i Washington National Cathedral , var den første musikksjefen. Sammen de to satt ut for å søke finansiering, og de fant støtte fra Gregory og Peggy Smith som ga $ 10 000 som seedet penger for en produksjon av Mozart 's Die Entführung aus dem Serail som vil bli utført etter slutten av sommersesongen (som Calloway dirigert) av Washington Symphony Orchestra.
Karakteristisk for Thorpe og Callaways tidlige år var en avvisning av kutt i partiturene, en avvisning av opera i engelsk oversettelse, og en avvisning av dyrt landskap så vel som av "fete sopraner" og "selvsentrerte tenorer".
Paret hadde som mål å søke et nytt publikum, og fra og med den første produksjonen av Die Entführung 31. januar 1957 presenterte selskapet opera i George Washington Universitys Lisner Auditorium, om enn et lite sted med begrensede fasiliteter. Imidlertid, som en kritiker bemerket: "Det var ikke noe" selskap "i bokstavelig forstand. Hver produksjon måtte bli unnfanget, planlagt og arrangert individuelt, og økonomisk støtte måtte skrapes opp opera etter opera. Improvisasjon var rekkefølgen på dag".
De første årene, 1956 til 1966
Fire måneder senere arrangerte Society en dobbel regning av Gian Carlo Menottis opera The Old Maid and the Thief sammen med balletten hans Unicorn, The Gorgon og Manticore . Det var veldig vellykket med både publikum og kritikere. Vellykkede presentasjoner fulgte fra november 1957 og utover: Fidelio ; Ariadne auf Naxos ; Idomeneo ; en dobbel regning av Schoenbergs Erwartung og Stravinskys Le Rossignol (dirigert av komponisten); og en desember 1961 Tryllefløyten som resulterte i en invitasjon fra president John F. Kennedy i Det hvite hus for noen utdrag fra operaen.
På dette tidspunktet hadde den nasjonale pressens oppmerksomhet blitt fanget. En desember 1958 Newsweek helsides artikkel om selskapet ble overskriften "Sparkle på Potomac", og Howard Taubman av New York Times besøkes regelmessig, etterfulgt av overskrifter lese "Capital Revival" og "Sparkle på Potomac"
Imidlertid var det ikke alltid så tydelig seiling, og selskapet skulle oppleve en rekke opp- og nedturer de første årene av 1960-tallet. Opprinnelig var det ytterligere suksess: å bringe Igor Stravinsky til Washington var arbeidet til Bliss Herbert, den gang den kunstneriske administratoren av Santa Fe Opera som hadde vært involvert i selskapets tidlige år da komponisten regelmessig besøkte Santa Fe. Imidlertid var den første Stravinsky-produksjonen - The Rake's Progress - "den mest" dårlige stjernen "operaen i samfunnets historie", i stor grad et resultat av sangers sykdommer. Men en senere dobbeltregning av Stravinsky som dirigerte Le Rossignol (sammen med Schoenbergs Erwartung ) var en triumf.
Imidlertid, etter hvert som 1960-årene utviklet seg, skulle ytterligere katastrofer følge. Disse inkluderte "et fiasko av uforgivelige proporsjoner", en engelskspråklig Tryllefløyten som forårsaket Paul Callaways avgang. Noen drastiske tiltak ble etterlyst.
Retningsendringer, 1966 til 1977
Tre nye ansikter skulle bringe "fantasi og stil til selskapet" i perioden frem til 1977, og på den datoen gjorde et nytt nytt ansikt et kort, men dramatisk inntrykk i selskapets historie: bass-baryton George London ble daglig leder.
Richard Pearlman , som overtok som daglig leder i 1967, var under iscenesatte vel mottatte produksjoner av The Turn of the Screw , La bohème , og den første produksjonen av Barbers Vanessa . I 1972 overtok Ian Strasfogel, med betydelig erfaring fra å jobbe ved Metropolitan Opera , roret med det mål å gi den et "forretningsmessig fundament" "den aldri hadde hatt i løpet av de seksten årene, til tross for de fremragende produksjonene den ofte har oppnådd." .
En tidlig suksess var en produksjon av Kurt Weill 's Rise og Fall of the City of Mahagonny med komponistens enke, Lotte Lenya , til stede. Hun beskrev det som "den beste produksjonen hun noensinne har sett". Andre viktige produksjoner fulgte, men for å oppsummere Strasfogels suksess konkluderer forfatteren Mary Jane Phillips-Matz at "hans viktigste prestasjon var imidlertid hans kunstneriske tilsyn, for på midten av 1970-tallet dekket kritikere regelmessig Opera Society's ekstraordinære programmering og tilskudd kom fra viktige fundamenter. "
I løpet av denne perioden på 1970-tallet skulle en annen person komme inn på scenen, scenedirektør Frank Rizzo. Det fulgte en imponerende Madama Butterfly og andre viktige produksjoner og hans tilknytning til selskapet fortsatte inn i 1980 med sin introduksjon i 1984 av den kanadiske Opera Company 's surtitles system, hvor en engelsk oversettelse dukket opp over proscenium arch.
Mens han var under Strasfogels tid, gjorde Opera Society sitt inntog i det nyåpnede Kennedy Center for Performing Arts i 1972. Dette skulle ha en dyp innvirkning på selskapet, spesielt siden George London, etter pensjonering fra scenen, ble kunstnerisk administrator på Kennedy Center frem til åpningen i 1971 og deretter administrerende direktør for Nation Opera Institute. Han regisserte en produksjon av Die Walküre for operakompaniet i 1974 og fikk rett til å bli generaldirektør for 1977-sesongen.
Washington Opera
Under George London, 1977
I tillegg til å drive et finansielt forsvarlig selskap med stappfulle hus, ble underskuddet redusert med to tredjedeler, og spennende produksjoner som byens første Thaïs i 1976, var en annen av George Londons store prestasjoner omdøpet til selskapet, først kunngjort i The Washington Post 13. mai 1977. Som beskrevet av Phillips-Matz, "på dette tidspunktet i selskapets historie, var programmeringen smart, variert og spennende", men fremgangen ble brått stoppet av hjerteinfarkt i juli 1977 som ble påført George London. Han var aldri i stand til å komme tilbake til selskapet, men arven hans var at "ved å gi det et nytt navn, et nytt image og mye heft, førte han selskapet inn i den nasjonale og internasjonale operascenen og satte den på veien til topp rangering av produserende organisasjoner. "
Under Martin Feinstein, 1980 til 1996
Martin Feinstein etterfulgte London som generaldirektør fra 1980 til 1995 og "brukte de neste 16 årene på å lokke kunstnere av staturen Gian Carlo Menotti (som regisserte La Boheme ), Daniel Barenboim (som dirigerte Così fan tutte ) og Plácido Domingo (som debuterte i Washington i 1986 med Menottis Goya "Feinstein hentet inn mange unge sangere lenge før deres første opptredener på Metropolitan Opera . Hans initiativ startet en Washington Opera-tradisjon for å dyrke ungt talent. Sangere som ble pleiet gjennom programmet, inkluderer Vyacheslav Polozov , Jerry Hadley og Denyce Graves , mens han i 1992 tok nylig pensjonert Berlin State Opera-maestro Heinz Fricke til Washington Opera som musikksjef.
Fra 1987 til 2001, under arbeid under både Feinstein og Domingo, ble Edward Purrington kunstnerisk administrator "på den tiden .. (da selskapet) .. var midt i en dramatisk utvidelse. Innen 1995 rapporterte The (Washington) Post , seter på Kennedy Center var "nesten like knappe" som fotballbilletter, og "kostet vanligvis mer." Denne utvidelsen skjedde i løpet av Feinsteins periode da han økte antall forestillinger per sesong sterkt, noe som hadde en fenomenal effekt på billettsalget (publikum vokste angivelig fra 32 000 til mer enn 100 000).
Washington National Opera
Tidsperioden til Plácido Domingo, 1996 til 2011
Plácido Domingo, generaldirektør for selskapet fra 1996 til 2011, begynte en tilknytning til operakompaniet i 1986, da han dukket opp i sin verdenspremiere-produksjon av Menottis Goya , etterfulgt av forestillinger i en produksjon av Tosca i sesongen 1988/89. Etter ti år ble kontrakten hans forlenget gjennom 2010-2011 sesongen.
På grunn av "selskapets solide omdømme i USA" og ved hjelp av operaens daværende president, ( Michael Sonnenreich ), ble det i Domingos periode sponset og vedtatt et lovforslag i 2000 i den amerikanske kongressen "som betegner selskapet som Amerikas 'National Opera' ". Navneskiftet til Washington National Opera ble kunngjort i februar 2004.
"The American Ring"
Washington National Opera kunngjorde opprinnelig planer om å fremføre Der Ring des Nibelungen , en syklus av fire operaer av Richard Wagner , med tittelen The American Ring , i november 2009. Imidlertid, i begynnelsen av november 2008, med tanke på den store resesjonen, kunngjorde selskapet at hele syklusen ble utsatt. Mens de tre første operaene i tetralogien allerede er produsert i løpet av de forrige WNO-sesongene ( Das Rheingold i 2006, Die Walküre i 2007 og Siegfried i 2009), ble den fjerde operaen Götterdämmerung gitt i en konsertforestilling i november 2009.
Årstider som har inkludert viktige nye eller uvanlige operaer
I løpet av 2007/08 sesongen, WNO produsert tre sjelden iscenesatt operaer: William Bolcom 's A View from the Bridge , GF Händel 's tamerlano , og Richard Strauss ' Elektra . I løpet av neste sesong Gaetano Donizetti 's Lucrezia Borgia og Benjamin Britten 's Peter Grimes ble gitt, mens 2009-2010 sesongen omtalt Richard Strauss' Ariadne auf Naxos og Ambroise Thomas ' Hamlet . I mai 2012 fant Washington premieren på Verdis Nabucco sted, regissert av den stigende stjernen Thaddeus Strassberger . Han plasserte handlingen på tidspunktet for operaens premiere, 1842 i Milano. 2014/15 inkluderer en serie med tre 20-minutters operaer som en del av American Opera Initiative: The Investment av John Liberatore, Daughters of the Bloody Duke av Jake Runestad , og En amerikansk mann av Rene Orth. American Opera Initiative fortsetter og har produsert verk som Penny av Douglas Pew og Proving Up av Missy Mazzoli . Fra og med 2013 bestilte American Opera Initiative også nye komponister til å skrive nye operaer og har de siste årene bestilt verk av Carlos Simon , Nicolas Lell Benavides , Gity Razaz og Frances Pollock.
Kennedy Center overtar Washington National Opera
Etter at Plácido Domingo avgang som generaldirektør på slutten av sesongen 2010-2011, tok Kennedy Center kontrollen over operakompaniet med virkning fra 1. juli 2011. I kunngjøringen så daværende Kennedy Center-president Michael Kaiser kostnads- og personellbesparelser. , pluss andre fordeler ved overtakelsen:
- I tillegg til å bruke Kennedy Center operahus, sa Kaiser at han ser for seg å bruke noen av anleggets andre forestillingsrom for mindre eller nyere operaer som kanskje ikke selger så mange billetter. Og han ønsker å utvide Kennedy Center s kuratoriske rolle ved å presentere arbeidet til andre selskaper, nasjonale og internasjonale. "Jeg vil gjerne hente inn noen virkelig gode avantgardeoperaer fra utlandet," sa Kaiser i et intervju denne uken. Han forventer at selskapet vil øke produksjonene, tilbake til syv eller åtte i året. "Jeg er optimistisk om at i det minste mot slutten av min periode, fire år fra nå, vil du se en sesong som er mer robust," sa han.
I mai 2011 kunngjorde selskapet utnevnelsen av Francesca Zambello som kunstnerisk rådgiver, og den daværende administratoren av selskapet, Michael Mael, som administrerende direktør. I juni 2017 avsluttet Mael sin periode med selskapet, og selskapet kunngjorde at den nåværende musikksjefen, Philippe Auguin , skal avslutte sitt musikkdirektør etter utløpet av sesongen 2017-2018. I september 2017 kunngjorde selskapet utnevnelsen av Timothy O'Leary som sin neste generaldirektør, med virkning fra 1. juli 2018.
I september 2018 kunngjorde selskapet forlengelsen av Zambellos kontrakt som kunstnerisk leder i ytterligere 3 år, og utnevnelsen av Evan Rogister som sin nye hoveddirigent, med umiddelbar virkning, med en innledende kontrakt gjennom sesongen 2021-2022.
Referanser
Merknader
Kilder
- Phillips-Matz, Mary Jane. Washington National Opera 1956 - 2006 . Washington, DC: Washington National Opera, 2006. ISBN 0-9777037-0-3 .