Winter Garden Theatre - Winter Garden Theatre

Winter Garden Theatre
Cadillac Winter Garden Theatre
Winter Garden - Beetlejuice the Musical (48193414951).jpg
Adresse 1634 Broadway
Manhattan , New York City
, USA
Koordinater 40°45′42″N 73°59′01″W / 40,76167°N 73,98361°W / 40,76167; -73,98361 Koordinater: 40°45′42″N 73°59′01″W / 40,76167°N 73,98361°W / 40,76167; -73,98361
Eieren Shubert organisasjon
Type Broadway
Kapasitet 1600
Konstruksjon
Åpnet 10. mars 1911
Gjenoppbygd 1922–1923
Arkitekt William Albert Swasey
Herbert J. Krapp (ombygging)
Nettsted
Offesiell nettside
Utpekt 5. januar 1988
Referanse Nei. 1387
Utpekt enhet Interiør i lobby og auditorium

The Winter Garden Theatre er en Broadway teater på 1634 Broadway i Midtown Manhattan -området i New York . Det åpnet i 1911 under design av arkitekten William Albert Swasey . Vinterhagens nåværende design dateres til 1922, da den ble fullstendig ombygd av Herbert J. Krapp . På grunn av størrelsen på auditoriet, scenen og backstage-fasilitetene, er det foretrukket for store musikalske produksjoner. Den har 1600 seter og drives av The Shubert Organization . Auditoriets interiør er et landemerke i New York City .

Winter Garden Theatre ble tilpasset fra den gamle bygningen til American Horse Exchange, ferdigstilt i 1896. Dens opprinnelige fasade besto av flere buer på Broadway, som senere ble omgjort til en murvegg med et stort skilt. Interiøret er dekket med detaljer i Adam-stilen . Selv om auditoriet inneholder en enkelt balkong over orkesternivå, er boksene arrangert i to nivåer over orkesteret. Auditoriet inneholder et ribbet himling, som opprinnelig hadde synlige takstoler før Krapps renovering. Den proscenium og scenen også dato for å Krapp renovering, da de ble skalert ned fra sin opprinnelige størrelse.

Vinterhagen ble opprinnelig drevet av brødrene Lee og Jacob J. Shubert . I sine tidlige dager var teatret ofte vertskap for serier med revyer presentert under paraplytitlene The Passing Show , Artists and Models og Greenwich Village Follies . The Winter Garden fungerte som et Warner Bros.- filmhus fra 1928 til 1933 og en United Artists- kino fra 1945 til 1948. Bortsett fra disse avbruddene, har det stort sett fungert som et legitimt teater. Fra 1982 til 2013 var Vinterhagen kun vert for to produksjoner: musikalen Cats og Mamma Mia! . Teateret ble renovert i 2000 og var kjent som Cadillac Winter Garden Theatre fra 2002 til 2007.

Nettstedet

Winter Garden Theatre ligger på Broadway 1634 , nær Times Square , i teaterdistriktet i Midtown Manhattan i New York City . Den land mye tar opp mye av byen blokken avgrenset av Broadway i vest, 50th Street i sør, Seventh Avenue i øst, og 51st Street i nord. Tomten dekker 22 744 kvadratfot (2 113,0 m 2 ), med en fasade på 160 fot (49 m) på Broadway, 144 fot (44 m) på 50th Street og 145 fot (44 m) på Seventh Avenue. Nærliggende bygninger inkluderer Mark Hellinger Theatre ( Times Square Church ) i nordvest; Axa Equitable Center mot nordøst; Michelangelo i øst; Teatersenteret , Brill Building og Ambassador Theatre i sørvest; og Paramount Plaza i vest.

Forrige bygning

På slutten av 1800-tallet ble det som nå er Times Square kjent som Longacre Square og ble sterkt besøkt av heste- og vognindustrien. Området for Winter Garden Theatre ble opprinnelig okkupert av American Horse Exchange , som ble bygget av William K. Vanderbilt . Horse Exchange, på østsiden av Broadway mellom 50th og 51st Streets, ble designet av D. & J. Jardine. Børsen solgte fullblods i en tid da dårlige hester ofte ble tilbudt. Selv om det første salget fant sted i 1880, ble hestebørsen ikke fullført før neste år.

Den opprinnelige utvekslingsbygningen var en to- og tre-etasjers struktur dekket tre fjerdedeler på blokken, og omringet en dekket hestering som målte 100 fot (30 m) kvadrat. Broadway-fløyen hadde forhandlerkontorer i første etasje og børsens kontorer i andre etasje, samt plass til vogner og verdifulle hester. 50th Street og Seventh Avenue-vingene hadde hester i hver etasje, med totalt 187 boksboder. Utvekslingen brant ned i juni 1896 og drepte nærmere hundre hester. Etter at sentralen ble ødelagt, hyret Vanderbilt AV Porter til å konstruere en ny struktur på to til fire etasjer. Den nye bygningen omringet en overbygd ring som måler 160 x 80 fot (49 x 24 m). Den nye strukturen gjenbrukte noen av den gamle sentralens vegger og hadde murfasade med buede vinduer, samt takstoler over ringen.

Design

Winter Garden Theatres bygning ble tilpasset fra den gjenoppbygde American Horse Exchange. I 1911 leide familien Shubert bygningen og arkitekten William Albert Swasey redesignet bygningen som et teater. Vinterhagen ble fullstendig ombygd i 1922 av Herbert J. Krapp . Teateret drives fortsatt av Shubert-organisasjonen .

Fasade

Winter Garden Theatres originale fasade sett i 1913

Som designet var hovedinngangen på Broadway og det var ti utganger på Seventh Avenue. Broadway-fasaden ble designet i kolonistil med vanlig gråstein. Det originale eksteriøret brukte mye av den eksisterende fasaden til Horse Exchange, selv om en kuppel ble lagt til i modifikasjonen, samt en tung gesims . Fasaden hadde fem buer og søyler i palladisk stil. Søylene steg i to etasjer, og støttet en gesims og et pediment . Fem mahognidører førte til billettlobbyen. Den moderne fasaden har store reklametavler, som historisk har blitt brukt til å reklamere for showene i Vinterhagen. Reklametavlene dateres til minst 1930-tallet.

Seventh Avenue-fasaden, som opprinnelig ikke var utsmykket, ble dekorert i 1922-renoveringen på grunn av den økende fremtredenen til denne avenyen. På grunn av antallet utganger til de omkringliggende gatene, skrev magasinet Architecture and Building i 1911 at teatret "sies å ha flere utganger enn noe annet auditorium av dens størrelse i USA". En del av den gamle American Horse Exchange-fasaden var synlig på Seventh Avenue frem til slutten av 1990-tallet, da den ble ombygd i murstein.

Teatrets relativt lille inngang på Broadway tillot Shubert-familien å plassere utstillingsvinduer langs resten av Broadway-fronten. Hjørnet av Broadway og 50th Street ble leid ut som spisested. Det ble opprinnelig designet som et restaurantområde i flamsk stil. Gjennom årene ble det en nattklubb kjent som Palais de Danse, Montmartre og Singapore.

Lobbyer

Billettkontoret er rett innenfor Broadway-inngangen. Den fører til en rektangulær indre lobby 20 x 50 fot (6,1 x 15,2 m). Den indre lobbyen er et rektangulært rom, med dører på vest- og østveggen. Veggene inneholder paneler med bladdekor i Adam-stil . Disse er atskilt med Adam stil pilastre , toppet av korintiske -stil hovedsteder . De vestlige dørene fører til billettlobbyen og er laget av bronse. Østdørene fører til auditoriet og er laget av bronse med glassrammer; disse dørene er adskilt av pilastre som holder opp en buet entablatur . Veggene har også lampetter . Lobbyens tak inneholder bånd i Adam-stil som deler taket i firkantede paneler i Adam-stil. Ved siden av den indre lobbyen var et røykerom, som målte 30 x 35 fot (9,1 x 10,7 m), med et tilknyttet herretoalett. Det var også en bar og et servicerom.

Auditorium

Utsikt fra scenen mot sittegruppene

Auditoriet har orkesternivå; to nivåer med bokser over orkesteret; en balkong; og en scene bak prosceniumbuen . Auditoriets bredde er større enn dybden, og rommet er utformet med gipsdekorasjoner i høyrelieff . I følge Shubert-organisasjonen har auditoriet 1600 seter; Men Playbill gir en annen figur av 1,493 seter og The Broadway League siterer 1,526 seter. Det er 1045 seter i orkesteret, 486 på balkongen, 36 i boksene og 33 stående plasser. I sin opprinnelige konfigurasjon hadde Winter Garden 1200 seter på orkesternivå og 400 på balkongnivå. I tillegg hadde det originale teatret 150 boksseter.

De originale dekorative elementene ble designet av John Wanamaker . Teateret ble opprinnelig designet med gitterverk i stedet for detaljer i Adam-stil, siden gitterverk ofte ble brukt som et designmotiv i Broadway-teatre på 1910-tallet. Teatrets navn, så vel som dets originale design, var ment å fremkalle en engelsk hage.

Sittegrupper

Orkestergulvet er raket . Den bakre (nordlige) enden av orkesteret inneholder en grunne promenade, som vikler seg rundt til auditoriets sider. Pilastre med korintiske hovedsteder deler promenadens bakvegg i seksjoner, og en gesims med dentiler og modillioner går også langs veggen, over pilastrene. Promenaden er atskilt fra orkesteret med en rad med søyler, også toppet av korintiske hovedsteder. Orkesterpromenadens buktende tak er delt av band i Adam-stil med bladdekorasjoner. Hver vik har sirkulære dekorative elementer i midten, som inneholder kasser og swags . Promenaden utgjør en del av en "grand promenade" som forbinder Broadway og Seventh Avenue. En ståskinne er plassert bak den bakerste seterad. Orkesternivået hadde tidligere 12 bokser som strekker seg langs sidene av auditoriet. Veggene inneholdt opprinnelig gitterverk, bak som var lys. En arkitektonisk kritiker sa at raken til orkesteret "gir dårlig sikt fra de fleste steder" på grunn av grunnen.

Balkongnivået er også raket; den fremre delen inneholder flere kurver, som ligner kurvene til bokser. Baksiden av balkongnivået inneholder en promenade, som starter bak midten av balkongen og strekker seg rundt til hver side. Denne promenaden ble opprinnelig designet som en foaje som målte 9,1 x 12,2 m, som hadde balkonger med utsikt over Broadway. Søyler skiller promenaden fra sittegruppene på balkongen. Rekkverket foran på balkongen er dekorert med støpte bånd, swags og bladornament. Det er lysarmaturer og annet utstyr foran rekkverket. Undersiden av balkongen har bånd i Adam-stil med bladdekor, samt luftkondisjoneringsventiler.

Boksutsikt

På hver side av scenen er et utadvendt veggparti med bokser på balkongnivå og rett over balkongen. Begge nivåene har tre bokser på hver side, som er buet utover. Frontene på boksene har lignende støpte bånd, swags og foliate ornament som balkongens front. I tillegg har midten av boksene rosetter og ovale paneler. Pilastre med dekor i Adam-stil, som går i hele høyden av auditoriet, flankerer boksenes veggseksjoner. Hver av boksenes pilastre er toppet av en korintisk hovedstad. Det er griffinmotiver og kartusjer over det høyere nivået av bokser. De nåværende boksene og pilastrene er fra renoveringen i 1923. Det opprinnelige designet hadde bare ett nivå med bokser, som var på balkongnivå. I original utforming var hele balkongfronten besatt av en rekke med 21 kasser, og veggseksjonene på hver side hadde to store festekasser, til sammen 25 kasser.

Andre designfunksjoner

Prosceniumbuen måler 24 fot 4 tommer (7,42 m) høy og 44 fot 10 tommer (13,67 m) bred. Den består av et bredt, støpt bånd med folierte swags, rosetter og støpte figurer. Det er medaljonger innenfor spandlene i hjørnene av buen. Den nåværende størrelsen og utformingen av prosceniumbuen dateres til renoveringen i 1922; en indre bue og gardiner ble installert for å kunstig redusere størrelsen på den opprinnelige buen. I prosceniets opprinnelige konfigurasjon målte det 30 fot (9,1 m) høyt og omtrent 50 fot (15 m) bredt. En klangbunn buer seg inn i taket over prosceniet. Den inneholder et panel som viser dansende og musikkspillende figurer i en skog. Disse figurene er omgitt av et blad av Adam-stil. Panelet måler 30 x 40 fot (9,1 x 12,2 m) og har tittelen "The Shepherd's Dream".

Dybden av auditoriet til proscenium er 40 fot 0 tommer (12,19 m), mens dybden foran scenen er 44 fot 2 tommer (13,46 m). Da teatret opprinnelig åpnet, hadde scenen et halvsirkelformet forkle med en radius på 1,5 m, samt en rullebane . Rullebanen, lagt til i 1912, var ment å bringe utøverne mye nærmere publikum. Forkleet og rullebanen ble fjernet i 1922-renoveringen, og seter ble lagt til i deres plass. Omkledningsrommene ble plassert i en egen struktur rett bak scenen, atskilt fra auditoriet med murvegger. Det er en orkestergrop foran og under scenen.

Det moderne taket inneholder hvelv, plassert mellom ribber som er utformet i Adam-stil. Selve hvelvene er delt inn i paneler av lister og bånd i Adam-stil. Sentrum av taket inneholder et panel med en kuppel, omgitt av gitterverk og bladdekor. Ved hvert av kuppelens fire hjørner er det medaljonger, som viser mytiske fauner som spiller lyrer og piper . I teatrets originale design forble takstolene synlige, en rest av den gamle hestebørsen. Taket ble utført i tregitterverk, og taket ble malt blått, noe som ga et inntrykk av et friluftslokale. Det opprinnelige taket hadde dårlig akustikk. Under renoveringen i 1922 hadde Krapp senket taket til under takstolene.

Historie

Times Square ble episenteret for storskala teaterproduksjoner mellom 1900 og den store depresjonen . Manhattans teaterdistrikt hadde begynt å skifte fra Union Square og Madison Square i løpet av det første tiåret av 1900-tallet. Fra 1901 til 1920 ble det bygget førti-tre teatre rundt Broadway i Midtown Manhattan. Winter Garden Theatre ble foretatt av et tidligere teater med samme navn , som åpnet i 1850 og lå lenger i sentrum, ved Broadway og Bond Street . Den nåværende vinterhagen ble utviklet av Shubert-brødrene i Syracuse, New York , som utvidet downstate til New York City i det første tiåret av det 20. århundre. Etter Sam S. Shuberts død i 1905 utvidet hans eldre brødre Lee og Jacob J. Shubert sine teateroperasjoner betydelig. Brødrene kontrollerte en fjerdedel av alle skuespill og tre fjerdedeler av salget av teaterbilletter i USA innen 1925.

Utvikling og tidlige år

Konvertering av Horse Exchange

Winter Garden Theatre, 1916

Både Sam og Lee Shubert hadde forhindret Jacob i å ta en full rolle i driften av Shubert-syndikatet, og Lee hadde ofte sendt Jacob for å føre tilsyn med produksjoner utenfor New York City etter at Sam døde. Dette fikk Jakob til å utvikle sitt eget teater; senere husket han at mens han gikk opp Broadway tidlig i 1910, så han på Horse Exchange. Selv om utvekslingen var langt nord for det etablerte Broadway teaterdistriktet på den tiden, appellerte den rake balkongen over hesteauksjonsringen til Jacob, selv etter at han fikk vite at Vanderbilt var utleier. Da hestetransporten avtok til fordel for biler, leide Vanderbilt Horse Exchange-området til Shuberts i 1910. Mens Vanderbilt ikke ønsket å selge, var han villig til å leie stedet i 40 år til en årlig avgift på $40.000.

Planene for selve vinterhagen daterte seg til desember 1909, da produsent Lew Fields , en nær medarbeider av Lee Shubert, planla et spillested i musikkhallstil. Til tross for Fields større ekspertise, hadde Jacob Shubert en større fordel; på grunn av store utgifter stod Fields i gjeld til Lee og ble til slutt en ansatt i Shuberts. I mai 1910 la Shubert-broren inn planer for et teater kalt Lew Fields 'Vinterhage, som skulle bygges på Horse Exchange-området til en pris av 500 000 dollar. William Albert Swasey ville være arkitekten mens John McKeefrey ville være byggherren. Vinterhagen var opprinnelig ment å være vertskap for operaer, balletter, danser og andre store forestillinger, som ligner på variasjons- og musikkhaller.

I løpet av midten av 1910, mens Fields var på turné, endret Jacob mange av Fields planer for teatrets fysiske spesifikasjoner. Jacob sendte også harde brev til Fields om sistnevntes overforbruk, noe som forårsaket konflikt mellom de to mennene. Ved slutten av 1910 hadde Fields overført hele sin eierandel i Winter Gardens drift til Shubert-brødrene. En faktor i Fields' tilbaketrekning var Lees mangel på intervensjon i tvisten, og implisitt favoriserte hans mindre erfarne bror fremfor hans mangeårige partner. Selv om Lee kontrollerte bestillinger og finansiering, var Jacob ansvarlig for driften av vinterhagen. Jacob ønsket det nye teateret for å produsere musikalske revy , i kraft konkurrerer med Ziegfeld Follies drives av Florenz Ziegfeld Jr. . Vinterhagen skulle være flaggskipstedet for Shuberts egne produksjoner.

1910-tallet og begynnelsen av 1920-tallet

Vinterhagen skulle åpnet i begynnelsen av mars 1911, men billettsalget begynte ikke en gang før 6. mars på grunn av vanskeligheter med å planlegge produksjoner. Den åpnet 20. mars 1911 med den todelte musikalen La Belle Paree . Showet inneholdt Broadway-premieren til skuespilleren og sangeren Al Jolson . New York Times skrev at Winter Garden var "New Yorks siste leketøy, et veldig prangende leketøy, fullt av liv og farge og uten slutt på jingle". Omvendt, da flopper ble arrangert i vinterhagen, sa kritikere at de kunne lukte hestestallen. Etter at La Belle Paree stengte, åpnet showet Revue of Revues , med Gaby Deslys , i september 1911 og gikk i to måneder. Den november åpnet revyen Vera Violetta , med en rekke artister inkludert Jolson, Deslys og Mae West . I de første årene var Winter Garden vertskap for en vellykket serie konserter på søndagskvelder, som inneholdt utøvere som Jolson. Jacob Shubert innså snart at Jolson var en viktig faktor i vinterhagens suksess.

Mens han var på en reise til Europa, hadde Lee møtt den tyske produsenten Max Reinhardt , som hadde vært banebrytende for ideen om en rullebane som strekker seg fra en scene til publikum. Lee kopierte Reinhardts idé og la til en bro over orkestersetene. Tidlig i 1912 spilte Jolson, Deslys og Stella Mayhew i The Whirl of Society , det første showet som brukte vinterhagens rullebane. Jolson opptrådte nær publikum på rullebanen, det samme gjorde 80 lettkledde showgirls, og førte til at rullebanen fikk kallenavnet "lårbroen". (Fra) Broadway to Paris hadde premiere i november 1912, og Jolson, Deslys og Fanny Brice dukket opp i The Honeymoon Express året etter. Jacobs sønn, John Shubert, husket senere at etter The Honeymoon Express , returnerte Jolson til vinterhagen en gang hver 18. måned i gjennomsnitt. Jolsons show hadde vanligvis premiere tidlig på året, og dro deretter på turné etter en sommerpause. Disse showene inkluderte Dancing Around (1914), Robinson Crusoe, Jr. (1916), Sinbad (1918) og Monte Cristo Jr. (1919).

Selv om Jolson gjorde Winter Garden populær, måtte Shuberts fylle teatret da Jolson var på turné. Jacob Shubert, som betraktet Florenz Ziegfeld som en motstander, hastet med produksjonen av revyen hans The Passing Show i midten av 1912 etter å ha hørt at Ziegfeld var på ferie. Den første utgaven av The Passing Show åpnet i juli 1912. Serien gikk årlig gjennom 1924, bortsett fra i 1920, da en spesifikk utgave for det året ikke ble holdt. Serien inneholdt utøvere inkludert Willie og Eugene Howard , Charlotte Greenwood , Marilyn Miller , Ed Wynn , Frank Fay , Fred og Adele Astaire , Marie Dressler og Fred Allen . Jolson dukket aldri opp i noen utgave av The Passing Show , men serien hadde ikke desto mindre bemerkelsesverdige handlinger som Millers dansedebut i 1914. I tillegg til Jolsons forestillinger og The Passing Show , var Winter Garden vertskap for andre musikaler og revyer. Disse inkluderte Askepott på Broadway og Broadway Brevities i 1920; The Whirl of New York i 1921; og Make It Snappy i 1922.

Renovering og periodisk teatralsk bruk

1920-tallet

Greenwich Village Follies (1923)

I november 1922 ble Vinterhagen stengt for en renovering. Arbeidet var ment å gjøre teatret egnet "mer for revy enn for ekstravaganza", som The New York Times beskrev det. Prosceniumbuen ble redusert i størrelse og taket ble senket under planer av Herbert Krapp. Hundre seter ble installert i den tidligere rullebanen, og 50 bokser ble lagt til, 12 av dem på orkesternivå. Arbeidere renoverte teatret 24 timer i døgnet, og jobbet i tre skift på åtte timer. Teatrets dekorative opplegg ble endret til gull og hvitt, og morbærfargede damaskpaneler ble installert for å gi en oppfatning av intimitet. Røyking, som hadde vært tillatt i teatrets første år, ble forbudt etter renoveringen i 1922.

Teateret gjenåpnet 24. januar 1923 med revyen The Dancing Girl , som ble fulgt av årets utgave av The Passing Show . På slutten av det året så den første utgaven av en annen revy i vinterhagen, Greenwich Village Follies . The Greenwich Village Follies dukket opp igjen i 1924 og 1928, og Winter Garden også arrangert Artister og Modeller revy i 1925 og 1927. I tillegg til disse revyer, Innocent Eyes ble satt opp i 1924, etterfulgt av Big Boy i 1925, som var Al Jolson er siste liveopptreden i Vinterhagen. Også presentert i vinterhagen var Gay Paree (1925 og 1926), The Great Temptations (1926) og The Circus Princess (1927). The Warner Bros. overtok Winter Garden Theatre i 1928 og brukte det som en kino for de neste fem årene. Den første filmen som ble vist var The Singing Fool , med Al Jolson, som ble vist i september 1928.

1930- og 1940-tallet

Utsikt fra vest, med utsikt over Winter Garden Theatre nederst i midten

Warner Bros. avsluttet sin leieavtale i 1933. Etter at kinoleieavtalen ble avsluttet, var det første legitime skuespillet som ble presentert Hold Your Horses , som åpnet i september 1933. Dette ble fulgt av 1934-utgaven av Ziegfeld Follies , som Shuberts hadde skaffet seg rettighetene etter at Florenz Ziegfeld døde. En annen utgave av Follies ble arrangert i 1936. Disse to utgavene inneholdt utøvere som Passing Show- stjernene Willie og Eugene Howard, samt Eve Arden , Josephine Baker , Fanny Brice , Buddy Ebsen , Bob Hope , Gypsy Rose Lee , The Nicholas Brothers , Gertrude Niesen og Jane Pickens . Mellom disse forestillingene iscenesatte Winter Garden Life Begins at 8:40 i 1934, samt Earl Carrolls Sketch Book og At Home Abroad i 1935.

På slutten av 1936 iscenesatte Vincente Minnelli The Show Is On , en populær revy med Bert Lahr og Beatrice Lillie . Dette ble fulgt neste år av Hurra for hva! , en antikrigsmusikal. Slutten av 1930-tallet endte med en relativt kort serie av You Never Know i 1938. Det ble samme år etterfulgt av en mye lengre serie med Olsen og Johnsons revy Hellzapoppin , som var overført fra 46th Street Theatre og gikk til 1941. år, iscenesatte familien Shuberts Sons o' Fun , en annen Olsen og Johnson-hit, som gikk på Winter Garden i over et år før de ble overført i 1943. Winter Garden var vert for Ziegfeld Follies nok en gang i 1943, med Milton Berle , Jack Cole , Ilona Massey og Arthur Treacher . Denne utgaven av Follies gikk lenger enn noen tidligere utgave. Dette ble etterfulgt i 1944 av Cole Porter 's meksikanske Hayride og Olsen og Johnsons Laffing Bare rom .

Etter at operetten Marinka spilte i 1945, ble Vinterhagen igjen kino i tre år. United Artists begynte å forhandle om rettighetene til å bruke Vinterhagen til film i august 1945, men det var uenigheter om lydutstyr. En avtale ble oppnådd senere samme måned, med United Artists som tok over den oktober. Ved slutten av 1947 slet United Artists med å finne filmer å vise, og de betalte 7500 dollar i uken i husleie. As the Girls Go , som åpnet i november 1948, var den første produksjonen som ble satt opp etter at Vinterhagen igjen ble et legitimt teater. Produksjonen, av Michael Todd , belastet en topp inngangspris på $7,20, som på den tiden var rekord.

Dedikert teatralsk bruk

1950- til 1970-tallet

Michael Todd iscenesatte Michael Todds Peep Show , en burlesk, i 1950. Dette ble fulgt av satiren Top Banana i 1951, med Phil Silvers ; musikalen Wonderful Town i 1953, med Rosalind Russell ; og en gjenopplivning av Peter Pan i 1954. 1500- tallsklassikeren Tamburlaine The Great ble satt opp i Winter Garden i 1956. The Old Vic , et teaterselskap fra London, ankom samme år, og presenterte flere Shakespeare-skuespill . De siste Ziegfeld Follies at the Winter Garden ble iscenesatt i 1957, med Beatrice Lillie og Billy De Wolfe , men den var ikke like vellykket som tidligere versjoner, og avsluttet etter 123 forestillinger. Senere samme år hadde Winter Garden premiere på musikalen West Side Story med Carol Lawrence , med musikk av Leonard Bernstein og Stephen Sondheim , hvor sistnevnte debuterte på Broadway som tekstforfatter. Vinterhagens siste produksjoner på 1950-tallet var Juno og Saratoga i 1959.

West Side Story kom tilbake til Winter Garden kort i 1960, etter å ha overført året før. Dette ble fulgt senere samme år av The Unsinkable Molly Brown med Tammy Grimes , som kjørte 732 forestillinger. Eddie Fisher hadde et månedslangt engasjement, Eddie Fisher at the Winter Garden , i slutten av 1962. I store deler av resten av tiåret presenterte Winter Garden to hits. Funny Girl , med Barbra Streisand , åpnet i 1964 og løp i to år før han gikk over. Den ble fulgt av Mame , med Angela Lansbury og Bea Arthur , som åpnet i 1966 og gikk i tre år.

Lobbyinteriør

Den første hiten på 1970-tallet var Stephen Sondheim og James Goldmans musikal Follies , som åpnet i 1971. Dette ble fulgt opp neste år av en gjenoppliving av Much Ado About Nothing , produsert av New York Shakespeare Festival og med Sam Waterston og Kathleen Widdoes . I tillegg fremførte Neil Diamond en serie solokonserter i oktober 1972, og Liza Minnelli opptrådte i en konsert i januar 1974. En gjenopplivning av Sondheim-musikalen Gypsy , med Lansbury, ble satt opp senere i 1974, og Winter Garden var vertskap for konserten. 29. Tony Awards året etter. Nok en Sondheim-musikal, Pacific Overtures , ble satt opp i Winter Garden i 1976. Den ble fulgt samme år av en serie konserter av Natalie Cole , samt en serie med 167 fremføringer av Fiddler on the Roof . Musikalen Beatlemania åpnet i 1977 og gikk i to år, til tross for de første forventningene om dårlige anmeldelser.

1980- og 1990-tallet

På slutten av 1970-tallet og begynnelsen av 1980-tallet ble vinterhagen mest brukt til flere mindre show og liveopptredener. Dette inkluderte Zoot Suit tidlig i 1979, fulgte i juni med Bruce Forsyth konserter og i august ved Gilda Radner 's Live From New York opptredener. Neste som ble satt opp, i 1980, var Twyla Tharps danseserie. Musikalen 42nd Street hadde premiere senere i 1980, selv om åpningen av musikalen falt sammen med regissørens død, Gower Champion . Dette ble fulgt av Camelot i 1981 og en gjenoppliving av Othello i 1982.

Andrew Lloyd Webbers musikal Cats hadde blitt booket til Winter Garden i april 1982, med en premiere planlagt i oktober. I midten av 1982 stengte Shuberts Winter Garden Theatre for en større renovering av både eksteriøret og interiøret. Auditoriet ble sløyd for å imøtekomme showets søppelplass, under oppsyn av designeren John Napier . I tillegg ble interiøret malt svart, det samme var reklametavlen utenfor. Cats åpnet 7. oktober 1982, og ble raskt vellykket, og vant flere Tony Awards. Cats ble det lengste Broadway-showet i historien i juni 1997, da det nådde 6138 forestillinger. Til syvende og sist kjørte Cats 7485 forestillinger som spenner over nesten atten år.

The New York Landemerker Bevaring Kommisjonen (LPC) hadde begynt å vurdere å beskytte Winter Garden som en offisiell landemerke i 1982, med diskusjoner fortsetter i løpet av de neste årene. Selv om både eksteriør og interiør ble vurdert, utpekte LPC bare interiøret som et landemerke i januar 1988. Dette var en del av LPCs omfattende innsats for å gi landemerkestatus til Broadway-teatre, som startet i 1987. New York City Board of Estimate ratifiserte betegnelsene i mars 1988. Familiene Shuberts, Nederlanderne og Jujamcyn saksøkte kollektivt LPC i juni 1988 for å omstøte landemerkebetegnelsene til 22 teatre, inkludert Winter Garden, med den fordel at betegnelsene sterkt begrenset omfanget til som teatrene kunne endres. Søksmålet ble eskalert til New Yorks høyesterett og USAs høyesterett, men disse betegnelsene ble til slutt opprettholdt i 1992.

2000-tallet til nå

Sett mens Mamma Mia! var i produksjon

I 2000 begynte Shubert Organization og General Motors (GM) diskusjoner om en mulig sponsing, der Winter Garden kunne omdøpes til Cadillac , en avdeling av GM. Tidlig samme år kunngjorde teatralske medier at Cats ville stenge den juni, etter å ha spilt for mer enn 10 millioner gjester og samlet inn over 380 millioner dollar. Katter stengte 10. september 2000, og gjenstander fra produksjonen ble auksjonert i Vinterhagen. Etterpå restaurerte arkitekten Francesca Russo teatret til dets utseende fra 1920-tallet. Prosjektet på 10 millioner dollar innebar restaurering av mange av de arkitektoniske funksjonene som hadde blitt kraftig modifisert for Cats , samt restaurering av lobbyen, salongene, setene og billettområdene. Historiske designelementer, som lysarmaturer og gipsarbeid, ble restaurert eller erstattet. Scenen, som hadde blitt demontert for løp av Cats , måtte også rekonstrueres.

Mamma Mia! ble booket til Winter Garden kort tid etter at Cats stengte, med premiere i oktober 2001. Etter familien Shuberts diskusjoner med GM, ble teatret omdøpt til Cadillac Winter Garden Theatre i mai 2002. I begynnelsen av 2007 ble GMs sponsing avsluttet og spillestedet tilbake til sitt opprinnelige navn. Mamma Mia! var like langvarig, og flyttet til Broadhurst i 2013 for å gjøre plass for Rocky the Musical . Rocky åpnet i 2014 og løp til 188 forestillinger. Dette ble fulgt i 2015 av en kort serie med Wolf Hall Parts One & Two , samt en mye lengre serie med School of Rock , som stengte tidlig i 2019 etter over 1300 forestillinger.

Beetlejuice åpnet i april 2019, men Shuberts innskrenket sin kjøre som desember for å rydde vei for en gjenreisning av Meredith Willson 's The Music Man . I mars 2020 stengte teatret på grunn av COVID-19-pandemien ; Beetle 's løp, som var blitt innstilt til å utløpe at juni avsluttet for tidlig på grunn av en forlengelse av den COVID-19 lukking. Under stengingen fungerte Winter Garden som arena for den 74. Tony Awards i september 2021. Vinterhagen gjenåpnes 20. desember 2021, med forhåndsvisninger av The Music Man .

Bemerkelsesverdige produksjoner

Se også

Referanser

Notater

Sitater

Kilder

Eksterne linker

Hør denne artikkelen ( 6 minutter )
Talt Wikipedia-ikon
Denne lydfilen ble opprettet fra en revisjon av denne artikkelen datert 22. oktober 2018 , og gjenspeiler ikke senere redigeringer. ( 2018-10-22 )