Kroppsforhold - Body proportions

Denne artikkelen handler om proporsjoner av menneskekroppen i kunsten. For medisinsk bruk, se kroppsform . For det bredere emnet kroppsmåling, se antropometri . For mote og kjole, se klesstørrelser .
Madonna med lang hals , ca. 1534-1540, av Parmigianino . Som i andre Mannerist -verk , er kroppens proporsjoner - her nakken - overdrevne for kunstnerisk effekt.

Selv om det er betydelig variasjon i anatomiske proporsjoner mellom mennesker, har visse kroppsforhold blitt kanoniske i figurativ kunst . Studiet av kroppens proporsjoner, som en del av studiet av kunstnerisk anatomi, utforsker forholdet mellom elementene i menneskekroppen til hverandre og til helheten. Disse forholdene brukes i skildringer av menneskeskikkelsen og kan bli en del av en kunstnerisk kanon om kroppsandel i en kultur. Akademisk kunst fra det nittende århundre krevde nøye overholdelse av disse referansemålene, og noen kunstnere på begynnelsen av det tjuende århundre avviste disse begrensningene og mutert dem bevisst.

Grunnleggende om menneskelige proporsjoner

Menneskelige proporsjoner markert i en illustrasjon fra en lærebok i anatomi fra 1900-tallet. Hermann Braus, 1921
Tegning av en menneskelig mann, som viser målerekkefølgen som forberedelse til et figurativt kunstverk (Lantéri, 1903)

Det er vanligvis viktig i figurtegning å tegne menneskeskikkelsen i proporsjon. Selv om det er subtile forskjeller mellom individer, passer menneskelige proporsjoner innenfor et ganske standardområde - selv om kunstnere historisk sett har forsøkt å lage idealiserte standarder som har variert betydelig over tid, etter tid og region. I moderne figurtegning er den grunnleggende måleenheten 'hodet', som er avstanden fra toppen av hodet til haken. Denne måleenheten er kreditert den greske billedhuggeren Polykleitos (femte århundre f.Kr.) og har lenge blitt brukt av kunstnere for å fastslå proporsjonene til menneskeskikkelsen. Oldtidens egyptiske kunst brukte en kanon med proporsjoner basert på "knyttneven", målt over knokene, med 18 knyttnever fra bakken til hårfestet i pannen. Denne kanonen ble allerede etablert av Narmer -paletten fra omtrent det 31. århundre f.Kr., og forble i bruk til minst erobringen av Alexander den store rundt 3000 år senere.

En versjon av proporsjonene som brukes i moderne figurtegning er:

  • En gjennomsnittlig person er vanligvis 7 og et halvt hode høyt (inkludert hodet).
  • En ideell figur, brukt når man sikter på et inntrykk av adel eller nåde, er tegnet på 8 hoder høyt.
  • En helteskikkelse , brukt i skildringen av guder og superhelter , er åtte og et halvt hode høyt. Mesteparten av den ekstra lengden kommer fra et større bryst og lengre ben.

Målinger

Hovedartikler: Antropometri og oversikt over menneskelig anatomi

Det er en rekke viktige avstander mellom referansepunkter som en kunstner kan måle og vil observere: Dette er avstanden fra gulv til patella ; fra patella til den fremre iliacekammen ; avstanden over magen mellom iliac -toppene; avstandene (som kan variere avhengig av positur) fra iliac -toppene til suprasternal hakk mellom kragebenene ; og avstanden fra hakket til ørene (som igjen kan variere avhengig av stillingen).

Noen lærere avviser mekanistiske målinger og råder kunstneren på det sterkeste til å lære å estimere andel alene med øyet.

Det er i tegningen fra livet at en kanon sannsynligvis vil være en hindring for kunstneren; men det er ikke metoden for indisk kunst å arbeide ut fra modellen. Nesten hele filosofien om indisk kunst er oppsummert i verset av Śukrācāryas Śukranĩtisāra som pålegger meditasjoner over billedbehandleren : "For at formen på et bilde kan bli brakt fullt og tydelig frem for sinnet, bør bildemageren meditere [t] ; og hans suksess vil være proporsjonal med meditasjonen hans. Ingen annen måte - ikke å se selve objektet - vil nå hans hensikt. " Kanonen er da nyttig som en tommelfingerregel, og avlaster ham fra en del av de tekniske vanskelighetene, slik at han kan konsentrere tanken mer enkelt om budskapet eller byrden i arbeidet hans. Det er bare på denne måten at den må ha blitt brukt i perioder med store prestasjoner, eller av store artister.

-  Ananda K. Coomaraswamy , The Transformation of Nature in Art

Forhold

[Andel] bør ikke forveksles med et forhold som involverer to størrelser. Moderne bruk har en tendens til å erstatte "proporsjon" med en sammenligning som involverer to størrelser (f.eks. Lengde og bredde), og feiler derfor bare en gruppering av enkle forhold for et komplett proporsjonssystem, ofte med et lineært grunnlag i strid med areal -tilnærmingen til gresk geometri.

-  Richard Tobin, Canon of Polykleitos , 1975.

Mange lærebøker om kunstnerisk anatomi anbefaler at hodehøyden brukes som en målestokk for andre lengder i kroppen og deres forhold til den gir en konsekvent og troverdig struktur. Selv om den gjennomsnittlige personen er 7 en / to hoder høye, tilpasset i klassiske Hellas (siden Lysippos ) og renessansekunst var å sette figuren som åtte hoder høye: "åtte-heads-lengde tallet synes det aller beste, det gir verdighet til figuren og synes også å være den mest praktiske. " Halvveis merket er en linje mellom de ytre hoftebeinene , like over kjønnsbuen .

  • Forholdet mellom hoftebredde og skulderbredde varierer etter kjønn: gjennomsnittlig forhold for kvinner er 1: 1, for menn er det 1: 1,8.
  • ben (gulv til perineum ) er vanligvis tre og et halvt til fire hoder langt; armer omtrent tre hoder lange; hendene er like lange som ansiktet.
  • Leg-to-body-forholdet blir sett på som en indikator på fysisk attraktivitet, men det ser ut til å ikke være noen akseptert definisjon av benlengde: "perineum til gulv" -målet er det mest brukte, men uten tvil er avstanden fra ankelben til ytre hoftebein mer strenge. På denne (sistnevnte) metrikken er det mest attraktive forholdet mellom ben og kropp for menn (sett av amerikanske kvinner) 1: 1, som samsvarer med forholdet 'fire hoder: fire hoder' ovenfor. En japansk studie med den tidligere metrikken fant det samme resultatet for mannlig attraktivitet, men kvinner med lengre ben enn kropp ble bedømt til å være mer attraktive. Overdreven avvik fra gjennomsnittet ble sett på som tegn på sykdom. "Høyklasse motetidsskrifter skildrer kvinner med ekstrem lengde på lemmer, og dekorativ kunst gjør det samme for både menn og kvinner [...]. Når kunstneren ønsker å skildre de lavere ordrene, som sådan, eller tegneserien, tegner han mennesker med overdrevent korte lemmer og gjør dem tykke. "
  • Talje-til-høyde-forhold : gjennomsnittlig forhold for svømmere i konkurransen i USA er 0,424 (kvinner) og 0,428 (menn); forholdene for en (USA) normalt frisk mann eller kvinne er henholdsvis 0,46–0,53 og 0,45–0,49; Forholdet varierer utover 0,63 for sykelig overvektige individer.
  • Midje-hofte-forhold : kunstnerens oppfatning av det ideelle midje-hofte-forholdet har variert gjennom årene, men for kvinnelige figurer "i løpet av 2500-årsperioden forlot den gjennomsnittlige WHR aldri" det fruktbare området "(fra 0,67 til 0,80)." Den Venus de Milo (130-100  BCE) har et WHR på 0,76; i Anthony van Dyck er Venus Ber Vulcan å kaste armene for sønnen Aeneas (1630), er Venus beregnede WHR 0,8; og Jean-Léon Gérôme 's Birth of Venus (1890) har en estimert WHR på 0,66.

Kroppsforhold i historien

Venus av Brassempouy, for omtrent 25 000 år siden

De tidligste kjente representasjonene av kvinnelige figurer stammer fra 23 000 til 25 000 år siden. Modeller av det menneskelige hodet (for eksempel Venus of Brassempouy ) er sjeldne i paleolitisk kunst : de fleste er som Venus of Willendorf  - kropper med vestigialt hode og lemmer, kjent for sitt meget høye midje: hofteforhold på 1: 1 eller mer. Det kan være at kunstnernes "skildringer av korpulente, middelaldrende kvinner ikke var" Venuser "i noen konvensjonell forstand. De kan i stedet ha symbolisert håpet om overlevelse og lang levetid i godt nærte og reproduktivt vellykkede lokalsamfunn."

Den gamle greske billedhuggeren Polykleitos (ca. 450–420 fvt), kjent for sin ideelt proporsjonerte bronse Doryphoros , skrev en innflytelsesrik Canon (nå tapt) som beskrev proporsjonene som skulle følges i skulptur. Den Canon gjelder de grunnleggende matematiske begrepene gresk geometri, slik som forholdet er, andelen og symmetria (gresk for "harmoniske proporsjoner") å skape et system som er i stand til å beskrive den menneskelige form gjennom en serie av kontinuerlige geometriske progresjon . Polykleitos kan ha brukt den distale falangen til lillefingeren som grunnmodul for å bestemme andelen av menneskekroppen, og skalere denne lengden flere ganger med √ 2 for å oppnå den ideelle størrelsen på de andre falangene, hånden, underarmen og overarmen etter tur.

Leonardo da Vinci mente at de ideelle menneskelige proporsjonene ble bestemt av de harmoniske proporsjonene som han mente styrte universet, slik at den ideelle mannen ville passe rent inn i en sirkel som avbildet i hans berømte tegning av Vitruvian Man (ca. 1492), som beskrevet i en bok av Vitruvius . Leonardos kommentar handler om relative kroppsforhold - med sammenligninger av hånd, fot og andre funksjoners lengder til andre kroppsdeler - mer enn til faktiske målinger.

Gullforhold

Ytterligere informasjon: Matematikk og kunst og Liste over verk designet med det gylne snitt

Det er blitt foreslått at den ideelle menneskelige figuren har sin navle ved gylne snitt ( ca. 1.618), som deler kroppen i et forhold på 0,618 til 0,382 (fotsålen til navlen: navlen til toppen av hodet) ( 1 / er - 1, ca 0,618) og da Vincis Vitruvianske mann er sitert som bevis. I virkeligheten deler navlen til den vitruvianske mannen tallet til 0.604, og ingenting i teksten nevner det gylne snittet.

I sin formodede rekonstruksjon av Canon of Polykleitos bestemte kunsthistoriker Richard Tobin √ 2 (ca. 1.4142) for å være det viktige forholdet mellom elementene som den klassiske greske skulptøren hadde brukt.

Flere bilder

  • Andeler av et menneskelig mannlig ansikt

  • et 1½ år gammelt barn

  • en voksen mann

  • Tegninger av Avard T. Fairbanks utviklet i løpet av undervisningskarrieren. Dette bildet ble brukt i Eugene F. Fairbanks 'bok om menneskelige proporsjoner for artister.

  • Avard Fairbanks tegning av proporsjoner av mannlig hode og nakke, 1936

  • Avard Fairbanks tegning av proporsjoner av det kvinnelige hode og nakke, 1936

  • Vekst og proporsjoner av barn, en illustrasjon fra Children's Proportions for Artists

Bibliografi

  • Gottfried Bammes : Studien zur Gestalt des Menschen. Verlag Otto Maier GmbH, Ravensburg 1990, ISBN  3-473-48341-9 .
  • Édouard Lantéri : Modellering: en guide for lærere og studenter . London: Chapman & Hall Ltd. 1902.
  • Fairbanks, Eugene F. (2012). Barnas andeler for kunstnere . Bellingham, WA: Fairbanks Art and Books. ISBN 978-0972584128.

Se også

Merknader

Referanser

Videre lesning

Eksterne linker