Gioacchino Assereto - Gioacchino Assereto

Cato død

Gioacchino Assereto (1600 - 28. juni 1649) var en italiensk maler fra den tidlige barokkperioden og en av de mest fremtredende historiemalerne som var aktive i Genova i første halvdel av 1600-tallet.

Liv

Han lærte opprinnelig i en alder av 12 år med Luciano Borzone og fra cirka 1614 i studioet til Giovanni Andrea Ansaldo . Han deltok på Academy of the Nude (maleri fra nakenmodeller) innstiftet av Giancarlo Doria.

Han var aktiv i Genova. I 1639 reiste han til Roma hvor han besøkte studioene til forskjellige malere. Han møtte sannsynligvis genuese kunstnere som jobbet i Roma, som Luca Saltarello , Giovanni Maria Bottalla , Giovanni Benedetto Castiglione og Giovanni Andrea Podestà . Hans opphold i Roma var viktig da det brakte ham i kontakt med den utviklende realismen til etterfølgerne av Caravaggio.

Tortur av Prometheus

På 1640-tallet var Assereto aktiv som freskomaler. Kunstneren hadde stor suksess i Genova, og i de senere årene ble det produsert mange eksemplarer av hans verk i studioet hans, noen av sønnen Giuseppe Assereto. Kunstneren ble i sin levetid hyllet av den moderne genoiske biografen Raffaele Soprani som uforlignelig. Den forfengelige artisten delte denne oppfatningen.

Arbeid

De fleste av Asseretos verk skildrer religiøse og historiske emner, selv om han også produserte noen portretter. Gjennom tiåret da han var student, produserte Assereto mange verk i et barokkform, som var nært i stil og sjanger. Han inkorporerte drama og følelser i maleriene sine ved hjelp av chiaroscuro og sfumato teknikker. Han fortsatte å forbedre teknikken og stilen i løpet av tjueårene og trettiårene. Under besøket i Roma i 1639 oppdaget han en blomstrende interesse for realisme og karavagisme. Hans interesse for realisme og oppmuntret ham til å fortsette med sin detaljerte beskrivelse av hoder og hender. Det kan også ha avslørt for ham mulighetene for komposisjoner som er avhengig av chiaroscuro snarere enn av farge.

Klagesangen

I 1640 malte Assereto The Lamentation , et kraftig bilde som bruker svart bakgrunn og intense skygger for å gi dramatisk effekt til Kristi døde kropp som nesten ser ut til å skinne i mørket. Et verk som også viser denne karavaggistiske innflytelsen, er Cato's død (Musei di Strada Nuova, Palazzo Bianco, Genova), hvor Assereto beveget seg bort fra sin raffinerte stil med livlige farger til en dristigere, kraftigere stil der teatrale effekter av flammende fakler og stearinlys understreker voldelige følelser. Arbeidet viser også innflytelsen fra nordlige Caravaggesque-malere som Gerrit van Honthorst og Matthias Stom .

På 1640-tallet viet han seg til en grundig studie av verkene til Rubens og Anthony van Dyck . Som et resultat ble komposisjonene hans mer livlige og urolige. Han introduserte også et større emosjonelt engasjement i verkene sine ved bruk av lys og farger som avslører kunnskapen fra den venetianske skolen. Hans Ecce Homo (1640-tallet) viser i Kristi brede og flegmatiske skikkelse innflytelsen fra Ecce Homo malt av Anthony van Dyck i Genova ca. 1625.

Hans sene arbeider skildrer ofte figurer i trekvartlengde og er preget av en edru realisme, en delikat psykologisk spenning mellom figurene og stillebenens alvorlige skjønnhet. Disse verkene har blitt sammenlignet med verk av Velázquez og Murillo. Et eksempel er Esau selger førstefødselsretten sin (ca. 1645; Palazzo Bianco , Genova).

Esau selger førstefødselsretten sin

Gioacchino Assereto var også aktiv som freskomaler. På 1640-tallet malte han fresker til Palazzo Granello og bestilte arbeider for Sant'Agostino-kirken. Bare fragmenter av disse freskomaleriene er bevart.

Merknader

Videre lesning

  • Raffaele Soprani, "Le vite de pittori, scoltori et architetti genovesi", s. 167–173, Genova, 1674.
  • Roberto Longhi, "L'Assereto", i "Dedalo", VII, s. 362, 1926.
  • Tiziana Zennaro, "Sull'attività giovanile di Gioacchino Assereto", i "Paragone", n. 549, november 1995.
  • Camillo Manzitti, "Gioacchino Assereto: tangenze giovanili con Bernardo Strozzi e nuove testimonianze figurative", i "Paragone", n. 61, 2005.

Eksterne linker