Half a Sixpence (film) - Half a Sixpence (film)

En halv Sixpence
Original plakat
I regi av	George Sidney
Skrevet av	HG Wells (roman) Beverley Cross Dorothy Kingsley
Produsert av	Charles H. Schneer George Sidney -leder John Dark
Med hovedrollen	Tommy Steele Julia Foster Cyril Ritchard
Kinematografi	Geoffrey Unsworth
Redigert av	Bill Lewthwaite Frank Santillo
Musikk av	David Heneker
produksjon selskap	Ameran Films
Distribuert av	Paramount britiske bilder
Utgivelsesdato	21. desember 1967
Driftstid	143 minutter
Land	Storbritannia
Språk	Engelsk
Budsjett	$ 6 millioner

Half a Sixpence er en britisk musikalsk film fra1967regissert av George Sidney og koreografert av Gillian Lynne . Den manus av Beverley Cross er tilpasset fra hans bok for 1963 scenen musikalsk med samme navn , som var basert på Kipps: Historien om en enkel sjel , en 1905 roman av HG Wells . Musikken og tekstene er av David Heneker .

Dette var den siste filmen laget av Sidney, regissør for filmer som Annie Get Your Gun , Kiss Me Kate , Bye Bye Birdie og Viva Las Vegas .

Plott

I viktoriansk England finner en ung foreldreløs, Arthur Kipps ("Artie") en sekspens mens han går langs en elv med sin unge venn, Ann. Artie blir deretter sendt til en by i nærheten, hvor han skal tjene som lærling til en drapering.

Flere år senere møter han Ann igjen, og med mynten skåret i to gir han halvparten til Ann som et symbol på deres kjærlighet.

Artie vokser opp til en ung mann. Arbeidet i gardinbutikken er vanskelig. Han blir venn med Harry Chitterlow, en skuespiller-dramatiker, som oppdager at Artie er arving til en formue som ble etterlatt av bestefaren.

Artie blir velstående på grunn av arven, og investerer i et av Chitterlows show. Han bryter med Ann, som har blitt hushjelp, og forlovet seg med den velstående overklassen Helen Walsingham. Kipps får Helens bror Hubert til å investere pengene sine.

Artie ser Ann mishandlet av overklassen på en middag og avslutter forholdet til Helen. Han gifter seg med Ann og planlegger å bygge et herskapshus. Ann blir misfornøyd med Arties grandiose ambisjoner. Hubert forsvinner med at Arties penger forlater ham blakk.

Artie og Ann gjenforenes og forbereder seg lykkelig på å bo i en beskjeden hytte. Så dukker Chitterlow opp igjen med nyheter om at skuespillet hans er en suksess og at Artie vil tjene noe av fortjenesten.

Støpt

Utvikling

Musikalen ble sett av produsent Charles H. Schneer som elsket den og skaffet seg rettighetene. Disse solgte han til Paramount. I november 1965 kjøpte Paramount skjermrettighetene for $ 250 000 pluss en prosentandel av fortjenesten. De leide også inn Steele for å gjenta sin sceneopptreden.

Før filmen ble laget, gjorde Steele The Happiest Millionaire for Disney.

I juni 1966 signerte George Sidney for å regissere. Steele signerte en tre -bilders avtale med Paramount.

Steele sa: "Hvis dette treffer, vil jeg fortsette å spille hovedrollen i musikaler i bredskjerm og farger. Hvis ikke, trekker jeg meg tilbake til bakkeskogen og gjør det jeg ville gjort snart, bare stille."

Schneer sa "Dessverre, akkurat da vi begynte å skyte, ble Paramount solgt til Gulf & Western. Half Sixpence burde vært et lite og intimt bilde. Det viste seg å være alt annet enn det. Regissøren og stjernen stakk av med det , og jeg var praktisk talt ute av bildet. Jeg var veldig misfornøyd med hele situasjonen. "

Produksjon

Filmen startet 13. september 1966 i England. Det var ment å ta fire måneder, men gikk over planen.

Stedsscener inkluderer Aylesford , Kent; The Pantiles i Royal Tunbridge Wells , Kent; Eastbourne , East Sussex; Blenheim Palace , Oxfordshire; Oakley Court , Berkshire; Devil's Bridge , Ceredigion; og Ockham , Surrey. Interiører ble filmet i Shepperton Studios , Surrey.

Sidney husket senere at filmen var "ganske en opplevelse fordi de aldri hadde laget en musikalsk film i England" på flere år. "De hadde aldri jobbet med avspilling i England, og da jeg dro dit hadde de ikke en musikkutter. Så jeg måtte ta med noen folk ... Det var ikke raskt å jobbe i England, ikke på lang avstand . Men jeg må si at jeg likte det. "

Ifølge en rapport var budsjettet opprinnelig 2,5 millioner dollar, deretter økt til 3,3 millioner dollar.

Sangliste

• "All in the Cause of Economy", fremført av Artie, Pearce og Apprentices
• "Half a Sixpence", fremført av Artie og Ann
• "Money to Burn", fremført av Artie, Harry, Helen og Chorus
• "I Don't Believe A Word of It"/"I'm not Talking to You", fremført av Ann og venner, Artie, Pearce og lærlinger
• "A Proper Gentleman", fremført av Chorus
• "She's Too Far Above Me", fremført av Artie
• "If the Rain's Got to Fall", fremført av Artie, Children og Chorus
• "Lady Botting's Boating Regatta Cup Racing Song" (av David Heneker og Irwin Kostal), fremført av Artie og Chorus
• "Flash, Bang, Wallop!", Fremført av Artie, Pearce og Chorus
• "I Know What I Am", fremført av Ann
• "This Is My World" (av Heneker og Kostal), fremført av Artie
• Finale: "Half a Sixpence" (reprise)/"Flash, Bang, Wallop" (reprise), fremført av Artie, Ann og Chorus

Julia Fosters vokaldobbel var Marti Webb , som spilte Ann i den originale London -produksjonen fra 1963 (og som vises på London Cast -albumet).

Kritisk mottakelse

I sin anmeldelse i The New York Times , Renata Adler sa filmen "skal være visuelt fascinerende for alle i en tilstand som jeg tror er best beskrives som steinet Filmen er flamboyantly fargerik [og] vilt aktiv. Knapt noen har fortsatt en enkeltlinje, og karakterene - i den gamle tradisjonen med musikaler - lever på grensen til å bryte ut i usannsynlig sang. Sangene i seg selv, trite, homofile og helt meningsløse, gir absolutt ingen ettergivelse for noe som skjedde i populærmusikken i siste 10 år ... noe av det er ganske vakkert å se .... det er hyggelig å ha en musikal fotografert ikke på en lydscene, men i utendørs England ... men som oftest lurer man på hvor noen fant energi til å ta på meg denne lange, tomme, vanvittige ekstravaganza ... Jeg kan ikke forestille meg at det kommer mange flere musikaler som er så overdådig, overdrevent ute av kontakt med rockens verden og vår tids musikk. "

Kathleen Carroll fra New York Daily News at "for all Gillian Lynnes høye stegkoreografi, er filmen omtrent like lett og like grasiøs på føttene som en elefant. Bare en sekvens beveger seg med en hastighet som tilnærmet er hastig. Det er homofile Henley regatta, med Kipps som mannskap for Ascot -settet, og kuttet Themsen i et racingskall. Man lengter etter originalens enkelhet, da historien, selv om den knapt var roman, i det minste holdt seg, og når musikken, men neppe minneverdig, ble ikke trommet opp i uendelige, messingfylte musikkhallrutiner. "

Charles Champlin fra Los Angeles Times bemerket at "'Half a Sixpence' på Graumans kinesiske teater, er nesten unikt i disse dager, et bilde av uskyld (eller, hvis du vil, enkelhet) og for alle dens mangler er det de som vil takke takknemlig for denne ekskursjonen inn i fortidens fortid.Jeg beklager at filmproduksjonsmaskinene har gjort den lettere enn luften så tung som bly og har overgitt uskyld til teknisk sofistikering.Tommy Steele er et under og han gir en blendende, perfeksjonert forestilling. Likevel kan ikke engang hans gratulerende sjarm skjule det harde, langsomme arbeidet filmen var. 'Half a Sixpence' er bedre enn ingen, men den har blitt devaluert. "

Roger Ebert fra Chicago Sun-Times følte at "Tommy Steele er bare utøveren for denne typen schmaltz. Han er faktisk en veldig god sang-og-dans mann, det eneste medlemmet i sin generasjon som kan sammenligne med Gene Kelly og Dan Dailey ... [George Sidneys] timing har en tendens til å henge, synet tenner seg fremover og sangene hans drar. "

Clifford Terry fra Chicago Tribune mente sterkt:

Amerikansk publikum begynner å forstå at hvis du har sett en Tommy Steele -film, har du sett dem begge. Britere har fått sjanser til å se produkter som " The Tommy Steele Story " og " Tommy the Toreador ", men vi kolonister måtte beherske oss selv til " The Happiest Millionaire " og nå "Half a Sixpence", en kvalmende opplevelse som viser den siste effekten av devaluering. Kanskje var saksbehandlingen ikke så konkurs av sjarm og originalitet da Steele spilte Arthur Kipps-rollen på London- og Broadway-scenen i fire år, trygt utenfor rekkevidde av de filmiske nærbildene som satte Panavision- perspektivet i det personifiserte ballongansiktet og sett med tenner som ville gjøre Cass Daley helt Crestfallen. Selvfølgelig kan han ikke kontrollere sin fysiognomi, men han kan gjøre noe med sin generelle deportering, der han matcher Sandy Dennis i manerer -avdelingen ved å spankulere og hoppe, rulle øynene, kaste hodet og rykke rundt så mye at han ser ut som en tredje basetrener med et dårlig tilfelle av helvetesild. Mens stykket var basert på HG Wells 'roman, "Kipps", skaper dens etterfølger mer spenning i tråd med en skjermtilpasning av den keynesianske teorien . Hjørnesteinen i enhver god musikal, vil man anta, er partituret, men David Henekers sanger er så utrolig og enstemmig ubeskrivelige at bryllupsmottaksekvensen kan byttes ut med "Happiest Millionaire" -romsnummeret uten at noen er klokere.

Pauline Kael beskrev filmen som "fryktelig" og "teknisk forbløffende."

Variety sa: "Den sammenhengende kraften er absolutt Tommy Steele, som tar tak i hans del som en terrier og aldri slipper taket. Sikkerheten hans er overveldende, og han leder terpingen med fantastisk kraft og elan."

Kanal 4 kaller den "unektelig fargerik og irriterende energisk" og legger til, "det er rikelig med blits, smell og wallop, men veldig lite varme eller sjel, den ulykkelige stjernen som prøver å bære filmen ved å glise stummende gjennom. Han utstråler like mye sjarm som fluktstolen forkler han seg som. "

Time Out London sier, "filmen legger på perioden sjarm ganske utmattende, og sangene ... ikke akkurat feie deg med."

Billettluke

Filmen var den 13. mest populære på det britiske billettkontoret i 1969. Sidney sier at filmen var "en skikkelig smash" i England, men "gjorde mindre enn ingenting" i USA "fordi det var et engelsk bilde. Filmen gjorde det ikke har noen i det som noen i dette landet kjente. Dessverre hadde Tommy Steele nettopp laget to veldig dårlige bilder i dette landet. Vi fulgte dem og hadde ingenting å bygge på med ham. " Sidney følte også at filmens økonomiske utsikter ble skadet av populariteten til Beatlemania . "Det ga en helt ny lyd," sa han. "Kanskje hvis vi hadde vært to eller tre år tidligere med bildet, hadde det kanskje vært mer vellykket med amerikansk publikum."

Utmerkelser og nominasjoner

Filmen ble nominert til BAFTA -prisen for beste kostymedesign - farge . Selv om det tapte for A Man for All Seasons , dro designerne ikke hjem med tomme hender, ettersom de også var ansvarlige for kostymene i Seasons .

Referanser

Videre lesning

• Monder, Eric (1994). George Sidney: en biobibliografi . Greenwood Press. ISBN 9780313284571.

Eksterne linker

• Half a Sixpence på IMDb
• Half a Sixpence at Rotten Tomatoes