Heavy (film) - Heavy (film)

Tung
Heavy 02 (1995) .jpg
Plakat for teaterutgivelse
I regi av James Mangold
Skrevet av James Mangold
Produsert av Richard Miller
Med hovedrollen
Kinematografi Michael F. Barrow
Redigert av Meg Reticker
Musikk av Thurston Moore
produksjon
selskap
Tilgjengelige lysproduksjoner
Distribuert av Cinépix Film Properties
Utgivelsesdato
Driftstid
 105 minutter
Land forente stater
Språk Engelsk
Billettluke $ 941 414

Heavy er en amerikansk dramafilm fra 1995 skrevet og regissert av James Mangold , i sin regidebut. Den spiller Liv Tyler , Pruitt Taylor Vince , Shelley Winters og Deborah Harry . Handlingen fokuserer på en ulykkelig overvektig kokk (Vince) hvis liv blir endret etter at en fortryllende college-frafall (Tyler) begynner å jobbe som servitør på hans og morens veikro. Filmen utforsker temaer om ensomhet , falskt håp, kjærlighet uten tilbakekallelse og egenverd .

Mangold skrev manuset for Heavy mens han deltok på filmskapingsseminarer ved Columbia University , og baserte det delvis på ekte mennesker han kjente mens han vokste opp i New York . Filmingen skjedde på stedet i og rundt Barryville og Hyde Park, New York i 1993; noen scener ble filmet på Culinary Institute of America 's campus der . Filmen inneholder et originalt lydspor av Thurston Moore , samt sanger av Evan Dando fra The Lemonheads , som også har en mindre rolle i filmen.

Heavy hadde premiere på Sundance Film Festival hvor den vant Special Jury Prize og ble senere vist i Cannes hvor den konkurrerte om Caméra d'Or . Filmen mottok en teaterutgivelse i Storbritannia 29. desember 1995, og hadde senere en begrenset utgivelse i USA 5. juni 1996.

Plott

I det landlige upstate New York jobber tretti-åringen Victor Modino som kokk hos Pete og Dolly's, et lite veghus grunnlagt av og oppkalt etter hans nå avdøde far og eldre mor. Dolly, som er ved dårlig helse, bruker dagene sine på å sitte på en stol bak på kjøkkenet, og mimre om sin avdøde ektemann Pete og motarbeider Delores, en kynisk mangeårig ansatt som en gang hadde en affære med ham. Den daglige rytmen i restauranten blir forstyrret når Dolly ansetter en ny servitør, Callie, en myk, ung kvinne som nettopp droppet college fra Syracuse . Callie får øyeblikkelig øye med den smertefullt sjenerte, overvektige Victor. Delores tar Dollys ansettelse av den vakre, men uerfarne Callie som en personlig smule for seg selv, og behandler Callie kaldt.

I arbeidstiden er Callie ugjennomtrengelig for Victors svekkende sjenanse og forsøk på å bli bedre kjent med ham. Imponert over Victor's matlagingskunnskaper, foreslår Callie at han skal delta på det nærliggende Culinary Institute of America , som blir vurdert av Victor, men raskt avvist av både Dolly og Delores. Victor blir fort forelsket i Callie, og begynner å slanke seg og subtilt prøve å få oppmerksomheten hennes, til tross for at hun har fått en fast kjæreste.

Dolly får et hjerteinfarkt og er innlagt på sykehus. Victor forteller Delores og Callie at Dolly opererer mindre. Flere dager senere dør Dolly mens Victor spiser lunsj i sykehuskafeteriaen. Den sørgende Victor forteller ikke om noen hennes død, men driver restauranten som vanlig og tar seg av sorgen ved å spise for mye . Delores blir snart mistenksom om Dollys forlengede fravær, og gjør også seksuelle fremskritt mot Victor, som han avviser.

En natt på restauranten krangler Callie med kjæresten Jeff, og så forteller hun i sitt sinne Delores foran kundene. Delores alkoholvenn Leo overgreper senere Victor for ikke å ha tatt Delores side. Callie blir forlatt strandet på restauranten, og Victor kjører henne hjem og stopper underveis slik at de kan se fly synke ned på et flyplass. Når de ser på flyene, blir Callie emosjonell over mangelen på retning i livet, og hun og Victor ender med å kysse, men Callie avslutter raskt møtet.

Callie ber Victor om å ta henne med på besøk til Dolly på sykehuset, og klarer ikke å innrømme at Dolly er død, samtykker han. Neste morgen ankommer Callie til Victor hus for å følge ham til sykehuset, men i stedet kjører Victor henne til den lokale kirkegården og viser henne Dollys friske grav. Callie blir hysterisk, og klarer senere ikke å møte på restaurantskiftene. Leo og Delores finner ut via en sykehusmedarbeider at Dolly døde for uker siden, og håner Victor for ikke å ha fortalt dem det, så drar de sammen og etterlater Victor alene i restauranten. I sin raseri og sorg knuser Victor gjenstander bak disken. Senere samme kveld kommer Callie sammen med Jeff for å fortelle Victor at hun slutter og for å hente sin siste lønnsslipp. Hun tilbringer noen minutter alene med Victor og forklarer at hun planlegger å gå tilbake til college, men lover å komme tilbake og besøke ham en gang.

I de siste scenene begynner Victor å komme ut av sorgen over Dollys død. Han slutter å spise, begynner å rydde opp på kjøkkenet som han har neglisjert, og får til og med tillit til å chatte med Darlene, en attraktiv kasserer på det lokale dagligvaremarkedet, som også viser interesse for ham.

Støpt

Produksjon

Oppfatning

Tung var regissør James Mangolds regidebut, så vel som hans første manus. I følge Mangold, som vokste opp i Hudson River Valley , ble han inspirert av en ekte klassekamerat av ham som var overvektig, og hvis mor eide en lokal spisested; som i filmen, hadde faren dødd, og moren og sønnen ble igjen til å drive restauranten selv. Da han regisserte sin første innsats, ønsket Mangold å lage en film fratatt "en viss Hollywood -estetikk", som fulgte en karakter som virket som et "mest usannsynlig midtpunkt i et film."

Mangold skrev manuset til filmen i 1991, mens han deltok på filmseminarer ved Columbia University under instruksjon av regissør Miloš Forman . Når han laget filmen, var Mangold veldig fokusert på uttrykk kontra dialog, spesielt i karakteren til Victor; Mangold uttalte at han forsøkte å lage en " stumfilm , med lyd." Peter Bogdanovich 's The Last Picture Show (1971) og Martin Ritt 's Hud (1963) tjente som spesifikke påvirkninger.

Støping

Mangold møtte Liv Tyler da hun var seksten år gammel; Tyler hadde liten eller ingen skuespillerhistorie, men uttrykte stor interesse for den. Hun hadde drevet med modellarbeid den gangen, og ble castet i filmen "uten å nøle" etter en kort video audition med Mangold. Gjennom Tyler kom Mangold i kontakt med Deborah Harry, som var godt kjent med unge Tyler gjennom "rock and roll" -scenen i New York (Tyler var datter av Aerosmith- frontmann Steven Tyler ); Dette resulterte i Harrys rollebesetning som en del av den forvitrede, tilbakemunnede Delores. Evan Dando fra The Lemonheads ble rollebesetning som Tylers gitaristkjæreste på grunn av Mangolds beundring for musikken hans, og i håp om å få litt stjernemerking til lavbudsjettproduksjonen.

Pixies frontmann Black Francis var opprinnelig ment å bli kastet som rollen som Victor, men syntes ikke det var riktig for en debutskuespillerrolle.

Ved rollebesetningen av Dolly, søkte Mangold den gylne tids Hollywood- skuespillerinne Shelley Winters, som var i midten av 70-årene på den tiden. Mangold sporet adressen hennes til Manhattan -leiligheten hennes, og sendte henne filmmanuset sammen med et brev der han beundret hans beundring for arbeidet hennes. I løpet av to dager returnerte Winters Mangolds kontakt og ble deretter kastet.

Den siste personen som ble kastet var Pruitt Taylor Vince, ettersom Mangold hadde hatt problemer med å finne en skuespiller for å skildre karakteren "midtpunktet". En assosiert produsent/venn av Mangold, som hadde skutt Nobody's Fool (1994) med Vince sammen med Paul Newman , foreslo ham. Etter at Vince ble kastet, begynte Mangold og mannskapet å mate Vince -smultringer og Kentucky Fried Chicken for at skuespilleren, som ikke var bemerkelsesverdig overvektig den gangen, raskt kunne gå opp i vekt før filmingen begynte.

Utgivelse

Heavy hadde premiere i januar 1995 på Sundance Film Festival , hvor Mangold vant Special Jury Prize for regi. Den ble deretter vist på Cannes Film Festival Directors Fortnight, der den ble nominert til Caméra d'Or -prisen.

Filmens distributør, Cinépix Film Properties , utgitt filmen på kino i USA etter Tyler hadde fått anerkjennelse for sin hovedrolle i Bernardo Bertolucci 's Stealing Beauty (1996). Cinépix ga ut Heavy i USA sommeren 1996, og hadde premiere i New York City 5. juni, før den åpnet i Los Angeles 28. juni. Utgivelsen var begrenset , og utvidet seg bare til tjue-to skjermer på landsbasis. Filmen avsluttet sitt innenlandske teaterforløp 28. november 1996.

Kritisk respons

Etter filmens suksess på Sundance, fikk den generelt positive anmeldelser. Roger Ebert ga filmen tre og en halv av fire stjerner, og bemerket følelsen av realisme : "Du har vært på steder som dette. Du dveler over en annen kopp kaffe og ser på folk, og prøver å gjette hemmelighetene til den vemodige servitøren og berusede i baren og pizzakokken som ser ut som han soner. Du gjetter ikke stedets sanne skrekk, det vil si at det ikke er noen hemmeligheter, fordi alle her vet alt om alle andre, innvendig og utvendig, topp til bunn, og har gjort det i årevis. " Et tiår senere kalte Ebert - som gjennomgikk Mangolds nyinnspilling fra 2007 av 3:10 til Yuma - Heavy "ekstraordinær." Jay Carr fra The Boston Globe berømmet filmen som en "liten perle [som] spesifiserer en verden og befolker den med feilfri autoritet og et sikkert instinkt for karakter." The Statesman Journal ' s Ron Cowan hyllet filmen på samme måte for sin bevisste mangel på dialog, og skrev at Mangold "ofte unngår" den, og beskriver historien hans med bevegelser, blikk og berøringer. Det er ingen sex, vold eller klisjéfylte handlinger eller plottvendinger , bare en følelse av at du lytter til det virkelige livet. " The New York Daily News ' s Jami Bernard beskrev filmen som et "stykke liv" -stemning, og berømmet Tylers opptreden som "kraftfull", og la til at "filmen beveger seg like forsiktig som Vincent [sic] selv, som om han var redd for å fortrenges. for mange molekyler på en gang. Det er et kjærkomment pusterom fra sommerens crash-bang-filmer. " Barbara Creed i den australske publikasjonen The Age bemerket filmen som en "delikat og bemerkelsesverdig debut", og sammenlignes elementer av det til Carson McCullers roman The Ballad of Sad Café .

Kritiker James Berardinelli skrev at "Mangold fanger livets nyanser perfekt, og ved å aldri billigere synet sitt gjennom lette oppløsninger, former han et minneverdig filmisk portrett." Berardinelli inkluderte deretter filmen i boken Reel Views: The Ultimate Guide to the Best 1,000 Modern Movies i 2005. Kevin Thomas fra Los Angeles Times kalte filmen "et lite, stille mirakel av en film der ømhet, medfølelse og innsikt kombineres å skape en spenning som gir en oppfatningskvalitet som er nesten smertefull å oppleve ", sammenligne kinematografien med arbeidet til RW Fassbinder og bemerket effektiviteten til Thurston Moores partitur for filmen. Edward Guthmann fra San Francisco Gate kalte filmen "en handling av tro i seg selv - et argument for den typen subtile, humanistiske spor som før var kjent på skjermen, men på en eller annen måte ble altfor knapp", mens Barbara Shulgasser fra San Francisco Chronicle bemerket: "Det er ikke noe kjedelig eller gimmicky med Heavy , noe som kan være grunnen til at noe i sin grimhet minner om arbeidet til Ingmar Bergman ."

Andre kritikere var mindre rosende for filmen, inkludert Jeff Millar fra Houston Chronicle , som skrev: "Selv på 80 minutter ville Heavy blitt vektet med oppsigelser. Så du kan forestille deg hva som skjedde underveis i 105 minutter. " Michael Wilmington fra Chicago Tribune følte at fremstillingen av karakterene var utnyttende og bemerket: "I stedet for vanlige folks poesi romantiserer Heavy det hverdagslige eller groteske. Mangold ser ut til å prøve å gjenopplive noe av den emosjonelle kvaliteten på slutten av 40 -tallet -Tidlig '50s jobbe for Southern Gothic forfattere som Carson McCullers, Truman Capote og Tennessee Williams . Men presentere Victor som en eksemplarisk lidende-en såret sjel fanget i kroppen til en forlatte pizza kokk, med Farrah Fawcett plakater på gutterommet-gjør ham litt latterlig, uten å gjøre ham morsom. I Heavy er følsomheten så tykk at karakterene nesten ikke kan puste. "

Internett film gjennomgang aggregator Rotten Tomatoes , som i 2019, har filmen rangert på 86% frisk (eller positive), med 24/28 vurderinger å være i favør av filmen. Nettstedets konsensus sier: "Med Pruitt Taylor Vince's naturalistiske forestilling og sympatiske ledelse fra James Mangold, svever Heavy som en påvirkende utforskning av ensomhet."

Hjemmemedier

Sony Pictures Home Entertainment ga ut Heavy på DVD 21. september 1999.

Utmerkelser

År Institutt Kategori Nominert Resultat Ref.
1995 Filmfestivalen i Cannes Caméra d'Or James Mangold Nominert
1995 Sundance Film Festival Spesiell jurypris James Mangold Vant
1995 Grand Jury Prize James Mangold Vant
1995 Grand Prix Asturias Beste manus James Mangold Vant
1995 Beste egenskap Gijón internasjonale filmfestival Tung Vant

Lydspor

Lydsporet til filmen inneholdt blant annet instrumentale komposisjoner av Thurston Moore . Lydsporet ble utgitt på CD 5. juni 1996 (samme dag som filmens teaterutgivelse i USA) gjennom TVT Records .

Sporliste

Nei. Tittel kunstner Lengde
1. "Victor og Callie" Thurston Moore 1:32
2. "Hot Coals" Evan Dando 3:51
3. "Hoper seg opp" The Plimsouls 3:24
4. "Kassebiler" Rosie Flores 5:15
5. "Undertow" T. Moore 1:28
6. "Stekepanne" E. Dando 3:08
7. "Bær meg" Vidalias 3:52
8. "Howard Is A Drag" The Rake's Progress 3:33
9. "Mitt hjerte tilhører bare en" Ben Vaughn 3:08
10. "California Thing" Freedy Johnston 3:00
11. "Kyss på broen" T. Moore 1:15
12. "Tapt" The Plimsouls 3:59
1. 3. " '74 –'75 " The Connells 4:37
14. "Drømmen om Sarah" Eleni Mandell 2:46
15. "Hvor mye jeg har løyet" E. Dando 2:10
16. "Snurrer farvel" T. Moore 3:16
17. "Kulinarisk institutt" T. Moore 3:19

Merknader

Referanser

Kilder

Eksterne linker