Henriette Lorimier - Henriette Lorimier

Henriette Lorimier
Selvportrett (1807) Museum of Dijon
Født	( 1775-08-07 )7. august 1775 Paris , Frankrike
Døde	1. april 1854 (1854-04-01)(78 år gammel) Paris , Frankrike
Okkupasjon	Maler - portrettist

Elisabeth Henriette Marthe Lorimier (7. august 1775, Paris - 1. april 1854) var en populær portrettist i Paris i begynnelsen av romantikken .

Hun bodde sammen med den franske diplomaten og Philhellene forfatteren Francois Pouqueville (1770-1838).

Utdanning og inspirasjon

En student av historiemaler Jean-Baptiste Regnault , hun stilte snart ut fine portretter og sjangermalerier i Paris ' salonger fra 1800 til 1806 og fra 1810 til 1814.

I 1805 kjøpte prinsesse Caroline Murat-Bonaparte , en søster til keiseren, "La Chèvre Nourricière" et maleri utstilt på salongen 1804 og i 1806 ble Henriette Lorimier tildelt en førsteklasses medalje for sitt maleri av " Jeanne de Navarre " som da var kjøpt av keiserinne Josephine de Beauharnais , konsort av keiser Napoleon Ier . Maleriet vises fremdeles på Josephines Chateau de la Malmaison den dag i dag.

Parisisk kjendis

Jeanne de Navarre

Maleriet skildrer Jeanne av Évreux-Navarre, datter av Charles II (konge av Navarra) og enke etter Jean V av Montfort hertugen av Bretagne som døde i 1399 og hvis tredje ektefelle hun var. Hun er her med sin andre sønn, Arthur , fremtidig hertug av Bretagne. Det anses som et eksempel på moren, for så vidt som hertuginnen oppfyller sin pedagogiske plikt overfor sønnen og lærer ham kjærlig fromhet.

Utstilt på salongen 1806, fikk dette maleriet en enorm suksess. Keiserinne Joséphine kjøpte den direkte til maleriegalleriet hennes på Malmaison -slottet der den ble værende til hennes død i 1814. Den vises nå permanent i keiserinneens musikkrom .

Det er et av de første eksemplene på malestilen kjent som ' Troubadour ' som ble brakt til mote av Alexandre Lenoir som skapte i 1795 Museum of the French Monuments hvor de ble vist i kronologisk rekkefølge statuer og franske monumenter reddet fra ødeleggelsene av revolusjonen. Tusenvis av besøkende drømte der foran gravene til fortidens store mennesker samlet seg på bare ett sted, til 1816 da museet ble stengt etter ordre fra Louis XVIII .

Selv om det var et historisk emne, demonstrerte Jeanne de Navarre ikke " noblesse de style " som kreves av et historiemaleri, og truet dermed ikke status quo. "Jeanne de Navarre" ble beskrevet som en leksjon for alle mødre fordi hertuginnen vises for å oppfylle plikten til å undervise sønnen i kjærlig fromhet. For mange kritikere var dette maleriet et eksempel på suksessen en kvinne kunne oppnå innenfor sjangermaleriets rammer . Forfatteren av en Salon -anmeldelse som dukket opp i Mercure de France berømmet Henriette Lorimier for ikke å gå bort fra de grasiøse emnene der hennes sex hadde fordelen.

En artikkel publisert i l'Atheneum bekreftet imidlertid nødvendigheten av at hun forblir innenfor sjangermaleriet: "Vi våger å love henne enda større suksess hvis hun vil begrense seg til å male de søte følelsene i sjelen, øm og delikat følelser, kort sagt, for å representere scener i hjemmelivet og overlate til menn historiske emner. "

La chèvre nourricière

Imidlertid var hennes første maleri som ble kommentert La Chèvre Nourricière (sykepleien) som representerer en ung mor som ikke klarer å pleie barnet sitt, og dessverre ser en geit utføre denne tjenesten (delvis synlig i bakgrunnen av hennes autoportrett på toppen Ikke sant). Kritikere hevdet at denne scenen med mors kjærlighet og anger bare kunne ha blitt malt av en kvinne og bekreftet at slike emner var passende for kvinnelige malere. Denne ros må vurderes i sin sammenheng i 1804 og med det faktum at maleriet ble kjøpt i 1805 av Caroline Bonaparte , kona til prins Murat , og at Henriette Lorimier og hennes malerier tydeligvis ble projisert i rampelyset i Paris på tidspunktet for l'Empire .

Denne kjendisen økte med kjøpet av hennes andre store maleri av keiserinnen selv i 1807!

Kunstnerisk og intellektuelt sosialt liv

På den tiden møtte Henriette Lorimier Francois Pouqueville som nettopp hadde kommet tilbake fra eventyrene hans som fange i det osmanske riket, og hun konsentrerte seg om å studere og perfeksjonere maleteknikken til hun følte seg klar til å stille ut sine nyere verk innen 1810. De bodde sammen til han døde i 1838.

Paret ble ofte sett i de forskjellige "salongene" der den intellektuelle og kunstneriske herren i Paris møttes, særlig på Comtesse de Segurs salong. De ble venn med mange innflytelsesrike skikkelser fra imperiet og restaureringen, for eksempel Chateaubriand , Alexandre Dumas , Ingres , Arago og David d'Angers , for bare å nevne noen.

Fungerer (delvis)

• Autoportrett , 1801,
• Une jeune fille, près d'une fenêtre, pleurant sur un passage d'Atala , 1802,
• La Chèvre nourrice , 1804,
• Autoportrett , 1805,
• Portrait de Sophie Regnault , 1805,
• Jeanne de Navarre , 1806,
• Portrait de Madame Desmaret , 1807,
• L'Enfant rekognosant , 1810,
• Portrait de feu M. Joseph Delaleu , 1812,
• Portrait de la marquise de Reinepont , 1816,
• Portrait de Nicolas Lupot, Luthier ,
• Portrait de Madame de Margolis ,
• Portrait de François-Charles-Hugues-Laurent Pouqueville , 1830,
• Portrait de Céleste Buisson de Lavigne, vicomtesse de Chateaubriand , 1840.

Noen portretter av Henriette Lorimier

Notater og referanser

Bibliografi

• Magnin, Un Cabinet d'un amateur parisien en 1922 - Peintures et dessins de l'école française, sculptures, II , Paris, 1922 (n ° 474 repr. (Haudebourg -Lescot)
• Magnin, Musée Magnin. P eintures et dessins de l'école française , Dijon, 1938 (n ° 498 (attribué à Haudebourg-Lescot)
• F. Pupil, Le style troubadour , Nancy, 1985 (s. 501 (H. Lorimier)
• A. Pougetoux, Peinture troubadour, histoire et littérature: autour de deux tableaux des Collections de l'Impératrice Joséphine , Revue du Louvre, nr. 2, 1994, s. 51-60 (s. 53, fig. 2 (H. Lorimier)
• A. Pougetoux, Un autoportrait d'Henriette Lorimier , Bulletin de la société des amis des musées de Dijon, nr. 1, 1995, s. 47-51 "(s. 47-51, fig. 1 (H. Lorimier)
• I. Julia et J. Lacambre , i kat. eksp. Les années romantiques , Nantes, Paris, Plaisance, 1995-1996 (s. 468 (répertoire Haudebourg-Lescot)
• L. Starcky, Les Peintures françaises, catalog sommaire illustré , Dijon musée Magnin, forord av Emmanuel Starcky, med deltakelse av Hélène Isnard, Paris 2000 (n ° 340, s. 134 repr. (H. Lorimier)
• Denton, Margaret, A Woman's Place: The genering of genre in post-revolutionary French Painting , History, 21, 1998, s. 219-246
• Gabet, Charles, Dictionnaire des artistes de l'école française au XIXe siècle , Paris, 1831, s. 457
• Oppenheimer, Margaret, Women Artists in Paris: 1791-1814 , Ph. D. avhandling, Institute of Fine Arts, New York, 199
• Les Chefs-d'œuvre du Musée de Grenoble