Maria Balshaw - Maria Balshaw

Maria Balshaw

Født ( 1970-01-24 )24. januar 1970 (51 år)
Birmingham , England
Nasjonalitet Britisk
Alma mater University of Sussex
Okkupasjon Direktør for Tate
Merknader

Maria Jane Balshaw CBE (født 24. januar 1970) er direktør for Tate kunstmuseer og gallerier . Utnevnelsen ble bekreftet av Storbritannias statsminister 16. januar 2017, noe som gjorde henne til den første kvinnelige direktøren for Tate.

Balshaw har vært direktør for Whitworth , University of Manchester og også for Manchester City Galleries, som inkluderer Manchester Art Gallery og Gallery of Costume . Frem til mai 2017 var hun kulturdirektør for bystyret i Manchester . Balshaw tjener også i National Council of the Arts Council England .

Juni 2015 ble Balshaw utnevnt til sjef for den mest utmerkede ordenen i det britiske imperiet, på dronningens bursdagsliste for tjenester til kunst.

tidlig liv og utdanning

Balshaw ble født i Birmingham og vokste opp i Leicester og Northampton . Etter å ha oppnådd en BA (Hons) i engelsk litteratur og kulturstudier ved University of Liverpool (1991), gikk hun på University of Sussex , hvor hun tok en MA i Critical Theory (1992), etterfulgt av en DPhil i African American Visual and Litterær kultur (1996).

Karriere

Tidlig karriere

Balshaw ble utnevnt til foreleser i kulturstudier ved University College Northampton i 1993. I 1997 begynte Balshaw ved University of Birmingham som stipendiat og foreleser i visuell kultur.

I 2002 forlot Balshaw akademia for å bli direktør for kreative partnerskap i Birmingham. Hun jobbet for Peter Jenkinson OBE, nasjonal direktør for kreative partnerskap og tidligere West Midlands -kollega der han hadde vært grunnleggerdirektør for New Art Gallery , Walsall.

Som en del av de nyopprettede Creative Partnerships fikk Balshaw i oppgave å bringe kunstorganisasjoner og kunstnere inn i partnerskap med skoler. En rolle som lærte Balshaw "en enorm mengde om hvordan man kan inspirere, overtale og kaste i motsetning til partnere til felles mål".

I 2004 ble Balshaw valgt som en av de første stipendiatene for Clore Leadership -programmet . Programmet ble initiert av Clore Duffield Foundation og er Storbritannias første tverrfaglige lederprogram for den kulturelle og kreative sektoren. Balshaw lyktes i søknaden om å bli med i ordningen fra over 400 andre søkere. Siden han fullførte det årslange kurset har Balshaw blitt utnevnt til medlem av Strategic Advisory Board for Clore -programmet.

Etter fullføring av Clore Leadership Program fungerte Balshaw som regiondirektør for West Midlands Creative Partnerships -programmet og jobbet deretter i ni måneder som direktør for eksterne relasjoner og utvikling for ACE: West Midlands.

The Whitworth

The Whitworth

I 2006 ble Balshaw headhuntet for å bli direktør for Whitworth . Gjennom sitt arbeid på Whitworth har Balshaw inneholdt et bredt spekter av disipliner som kjemper for kunst fra hele verden, spesielt vestlig og sørafrikansk kunst og kvinnelige kunstners arbeid. Hun har blitt sitert for å si "Vi har mange kvinnelige artister på showet på Whitworth, men bare fordi de er veldig gode. Det er rettferdig."

Balshaws avtale ved Whitworth gjorde henne til den andre kvinnelige regissøren i galleriets historie. Margaret Pilkington var den eneste andre kvinnelige regissøren fra 1925 til 1945. I juni 2017 trakk Balshaw seg som direktør for Whitworth for å bli den første kvinnelige direktøren for Tate.

Sentrale utstillinger

I løpet av sin tid som direktør ved Whitworth har Balshaw vært ansvarlig for bestilling av et bredt spekter av utstillinger. Noen av de mest bemerkelsesverdige inkluderer:

  • Lynn Hershman Leeson - Autonomous Agents (2007) - et bredt spekter av kunstnerens verk - fra Roberta Breitmore -serien (1974–78) til videoer fra 1980 -tallet og interaktive installasjoner som bruker Internett og programvare for kunstig intelligens.
  • Marina Abramović - Presents (2009) - Som en del av Manchester International Festival - fjernet Abramovich Whitworth fra sine kunstverk og erstattet det med fjorten performance -artister inkludert Kira O'Reillys og Ivan Civic .
  • Subversive spaces (2009) - sett på forholdet mellom surrealisme og samtidskunst, inkluderte denne utstillingen verk fra Sarah Lucas , Douglas Gordon , Gregor Schneider , Paul Delvaux , Brassaï , Dalí og Magritte . Nesten 50 000 besøkende kom til Whitworth under utstillingen, en enorm økning fra samme periode tidligere år. Gregor Schneiders installasjon forvandlet Kinderzimmer de vanligvis solbelyste galleriene på Whitworth til et svart område med bare en døråpning å sikte etter. Besøkende børste mot forskjellige vegger og gardiner før de snublet mot et uhyggelig opplyst barnehage. På oppdrag fra Whitworth for utstillingen Subversive Spaces, er Kinderzimmer den mest betydningsfulle britiske installasjonen av Schneider siden hans Die Familie Schneider i 2004.
  • Walls Are Talking (2010) - Storbritannias første utstilling av tapeter.
  • Mary Kelly - Prosjekter 1973–2010 (2011) - fire tiår med prosjekter av den amerikanske kunstneren Mary Kelly ble samlet i den mest omfattende utstillingen av hennes arbeid som ble presentert.
  • Landet mellom oss (2011) - historisk og samtidskunst som utforsker bildene og stedene og maktene knyttet til det.
  • Anri Sala og Šejla Kamerić - 1395 Days without Red & Projections (2011) - som en del av Manchester International Festival ble to filmer om beleiringen av Sarajevo premiere på Whitworth sammen med en rekke tidligere Artangel -filmprosjekter , inkludert filmer og installasjoner av Francis Alÿs , Atom Egoyan og Catherine Yass . Som en del av MIFfylte Tony Oursler 's Influence Machine trærne i Whitworth Park med glitrende spøkelsesfulle ansikter fra fortiden.
  • Jane og Louise Wilson -Utstilling etter grusomhet (2012–2013)-En utstilling som inkluderte en verdenspremiere der Wilsons filmet arbeiderne i Tsjernobyl i en ny by. Atomgrad (Nature Abhors a Vacuum) dokumenterte hvordan den lyse fremtiden lovet av atomkraft viste seg å være farlig og uforutsigbar.
  • Nancy Holt - Land Art (2013) - en utstilling av Holts fascinasjon for tid og rom
  • Nikhil Chopra - Coal On Cotton (2013) - Chopra bodde og jobbet i den halvferdige fløyen i et nytt gallerirom på Whitworth i 65 timer under Manchester International Festival. Hans arbeid utforsket Manchesters tekstilhistorie og menneskene som er involvert i både India og Storbritannia.
  • Cornelia Parker (2015) - en omfattende utstilling som inkluderte et bredt spekter av arbeider. Utstillingen inkluderte The War Room (en av to nye oppdrag) og Parkers mest kjente verk Cold Dark Matter: An Exploded View (1991). Parker jobbet også med forskere ved University of Manchester, inkludert Kostya Novoselov og Andre Geim . Novoselov laget prøver av grafen fra arbeider i Whitworths samling inkludert tegninger av William Blake , Turner , Constable og Picasso . Han brukte også et blyantskrevet brev av mannen som delte atomet, Sir Ernest Rutherford . Den nye prøven av grafen ble omgjort til et kunstverk av Parker som skulle brukes på åpningskvelden i det nye galleriet. Et fyrverkeri ble utløst av Novoselov som pustet på en grafensensor laget med et Blake -maleri.

Kapitaltransformasjon

Balshaw startet prosessen med å gjenopplive Whitworth i 2007 med lanseringen av et nytt kapitalbyggingsprosjekt. Finansiering til det ambisiøse prosjektet på i alt 15 millioner pund kom fra University Of Manchester , Heritage Lottery Fund , Arts Council England , trusts og stiftelser, inkludert Clore Duffield, Wolfson Foundation , Headley Trust, The Granada Foundation samt Friends of the Whitworth og private givere.

I 2009, med støtte fra Royal Institute of British Architects , drev Balshaw en internasjonal konkurranse, som tiltrakk 139 bidrag fra arkitekter fra hele verden. Konkurransen ble ledet av Tom Bloxham og inkluderte Peter Saville som dommer. McInnes Usher McKnight Architects (MUMA) ble utnevnt til arkitekter for prosjektet, og byggearbeidet begynte i 2013.

Etter ferdigstillelse har galleriet doblet utstillingsområdet og åpnet galleriet for Whitworth park. Som The Guardian rapporterte: "På forsiden har de myket opp den forbudte inngangen med en skulpturplass og en innbydende sekvens av trinn, ramper og benker; men det virkelige kjøttet fra prosjektet er lagret på baksiden, der MUMA har forlenget det symmetriske komposisjon med et par vinger som rager ut i Whitworth Park, innrammer en ny skulpturhage. "Det handler om å ha åpne armer og si: 'Dette stedet tilhører deg.'" sier Balshaw. "Før snudde vi ryggen med et tomt murvegg - nå kan du se hva som skjer inne. "

Balshaw ga landskapsarkitekt Sarah Price i oppdrag å tegne to nye områder med landskapsarbeid ved navn Art and Orchard -hagen med andre nye fasiliteter, inkludert et studiesenter, læringsstudio og et samlingssenter.

Gjenåpning Whitworth åpnet igjen 14. februar 2015, med over 18 000 mennesker som deltok på det nye galleriet de to første dagene for å utforske nye utstillinger fra Cornelia Parker og Cai Guo-Qiang . På bare seks uker hadde over 100 000 besøkende utforsket det nye galleriet i parken. Nye Whitworth ble kåret til årets RIBA NW -bygning i mai 2015.

Manchester kunstgalleri

Manchester kunstgalleri

I 2011 overtok Balshaw rollen som direktør for Manchester City Galleries sammen med oppgavene sine i Whitworth. Dette doble regissørskapet førte de to institusjoners samlinger av historisk og moderne kunst til allianse for første gang i historien. Ved utnevnelsen sa Richard Leese, leder for Manchester City Council, at det å skape en felles direktørrolle for de to galleriene ikke bare ville "verne, men også forbedre byens kulturelle rykte".

Sentrale utstillinger

I løpet av sin tid som regissør var Manchester Art Gallery vert for et bredt spekter av samtidige og historiske utstillinger, inkludert:

  • Ford Madox Brown -Pre-Raphaelite Pioneer (2012)-Sammenlagt 140 verk fra Pre-Raphaelite-maleren, var dette den første utstillingen fra Brown siden 1964.
  • We Face Forward (2012) - en byutstilling med moderne vestafrikansk kunst som tiltrukket mer enn en kvart million besøkende over Manchester og inkluderte 33 utstillere fra ni land, inkludert Georges Adéagbo , El Anatsui , Romuald Hazoumè og George Osodi. Arrangementet, ledet av Balshaw, mottok midler fra Paul Hamlyn Foundation og inkluderte arbeid i Manchester Art Gallery, Whitworth , Manchester Museum , Band on the Wall , The Bridgewater Hall , The Printworks , Gallery Of Costume, National Football Museum og Royal Northern College of Music . Balshaw kommenterte foran We Face Forward: "Manchesters forbindelser til Vest -Afrika er en del av industri- og handelshistorien. Denne utstillingen bringer dynamikken i vestafrikansk kunst til Manchester i dag, da verden kommer til Storbritannia for OL."
  • Jeremy Deller - All That Is Solid Smelt Into Air (2013/2014) - Deller skapte et personlig syn på den kulturelle, sosiologiske og teknologiske virkningen av den industrielle revolusjonen ved å bruke en kombinasjon av kunstverk, objekter og historiske beretninger.
  • Joana Vasconcelos - Time Machine (2014) - Storbritannias største utstilling av verk av den portugisiske samtidskunstneren. Dette showet inkluderte over tjue av Vasconcelos 'mest betydningsfulle skulpturer, inkludert verdenspremieren på et nytt tekstilverk.
  • Ryan Gander - Make Every Show Like It's Your Last (2014) - Ganders største britiske show hittil.

Manchester -partnerskapet

I 2012 ledet Balshaw partnerskapet til Manchester City Galleries, Whitworth Art Gallery og The Manchester Museum i søknaden om 5,3 millioner pund finansiering fra Arts Council England.

Manchester bystyre

I løpet av 2014, som en del av rollen som kulturdirektør, jobbet Balshaw for å overtale George Osborne til å forplikte betydelige midler til å bygge et nytt kunstnerisk og kultursenter i Manchester. I 2014 kunngjorde regjeringen finansiering av £ 78m til The Factory, et helt nytt kunstnerisk knutepunkt på det gamle Granada Studios -stedet i byens Castlefield -distrikt.

Tate

Balshaw har vært direktør for Tate kunstmuseer og gallerier siden 2017, etterfulgt av Sir Nicholas Serota (1988 til 2017). Utnevnelsen hennes ble bekreftet av Storbritannias statsminister 16. januar 2017, noe som gjorde henne til den første kvinnelige direktøren for Tate.

Personlige liv

Balshaw giftet seg med professor Liam Kennedy i 1997; de har en sønn og en datter. Paret skilte seg i 2006. Balshaw giftet seg med Nick Merriman , som da var direktør for Manchester Museum , i 2010. De bor i Manchester med Balshaws barn. I 2014 ble Balshaws Vivienne Westwood brudekjole inkludert i Something Blue -utstillingen på Gallery of Costumes.

Balshaw er direktør for Rothesay Pavilion Charity. Veldedigheten ble opprettet i 2014 med sikte på å skaffe midler til å omdanne kategori A oppført paviljong til et nytt kultursenter for Bute. I 2015 nådde veldedigheten sitt finansieringsmål på 8 millioner pund. Den nye utviklingen vil oppgradere hovedsalongen og legge til et nytt forestillingsrom for unge mennesker. Det blir også nytt gallerirom, en bistro, butikker og barer sammen med et nytt flerbrukstak på taket.

I august 2020 var Balshaw gjest for BBC Radio 4 's Desert Island Discs . Hennes bokvalg var Vickery's Folk Flora: an AZ of the Folklore and Uses of British and Irish Plants av Roy Vickery, hennes luksusartikkel var et komplett sett med blomster- og grønnsaksfrø, og hennes favorittnummer var "Waiting for the Great Leap Forward" av Billy Bragg . I programmet avslørte hun at hun før sønnens fødsel hadde hatt tre spontanaborter .

Referanser