Min amerikanske onkel -My American Uncle

Min amerikanske onkel
Mon oncle d'Amérique movie.jpg
Teaterutgivelsesplakat (kunstverk: Enki Bilal )
I regi av Alain Resnais
Manus av Jean Gruault
Basert på Skrifter
av Henri Laborit
Produsert av Philippe Dussart
Med hovedrollen Gérard Depardieu
Nicole Garcia
Roger Pierre
Kinematografi Sacha Vierny
Redigert av Albert Jurgenson
Musikk av Arié Dzierlatka
Distribuert av Gaumont
Utgivelsesdato
Driftstid
 126 minutter
Land Frankrike
Språk fransk

My American Uncle ( fransk : Mon oncle d'Amérique ) er en fransk film fra 1980 regissert av Alain Resnais med et manus av Jean Gruault . Filmen sammenstiller en komedie-drama-fortelling med ideene til Henri Laborit , den franske kirurgen, nevrobiologen, filosofen og forfatteren. Hovedskuespillerne er Gérard Depardieu , Nicole Garcia og Roger Pierre .

Sammendrag

Henri Laborit gir en innføring i hjernens fysiologi, og beskriver også kort sin egen bakgrunn. Sammendragsbiografier om tre fiktive karakterer gis parallelt med hans egne: Jean Le Gall er født inn i en komfortabel middelklassefamilie på en øy i Morbihan-bukten i Bretagne og driver en karriere innen radio og politikk; Janine Garnier, datter av venstreorienterte arbeiderforeldre i Paris, løper hjemmefra for å bli skuespillerinne, men bytter senere karriere til å være moterådgiver; René Ragueneau gjør opprør mot gammeldags syn på gårdsfamilien sin i Torfou, i Maine-et-Loire, og studerer regnskap før han ble direktør i en tekstilfabrikk i Lille; en selskapssammenslåning tvinger ham til å ta en ny jobb i Cholet, borte fra kona og barna.

Laborit forklarer ideene sine om fire hovedtyper av dyrs oppførsel, henholdsvis basert på forbruk, flukt, kamp og hemning. Livet til de tre fiktive karakterene krysser seg på forskjellige punkter (Jean i en affære med Janine, René forhandler med Janine om fremtiden til jobben hans), og hver av dem står overfor øyeblikk med kritisk livsendrende beslutning. I disse øyeblikkene blir de sett på som selvidentifiserende med bildet av en populær stjerne i fransk kino (Jean med Danielle Darrieux , Janine med Jean Marais og René med Jean Gabin ).

Laborit kommenterer konfliktene som oppstår ved jakten på dominans blant enkeltpersoner og defensive reaksjoner på det, og reflekterer over behovet for bedre forståelse av menneskehjernen.

Støpt

Utvikling

Resnais møtte Laborit først da sistnevnte, en beundrer av L'Année dernière à Marienbad , ba om å få jobbe med ham på en kort dokumentarfilm for et farmasøytisk laboratorium om et produkt for å forbedre minnekapasiteten. Den filmen ble ikke finansiert, men de to mennene bestemte seg for å undersøke muligheten for en spillefilm der dokumentarfilm ville bli blandet med fiksjon. Resnais begynte et omfattende program for å fordype seg i Laborits publiserte verk, for å forstå hvordan presentasjonen av vitenskapelig resonnement kan samhandle med fiktiv fortelling på en dramatisk interessant måte mens han behandler hver type materiale uavhengig. Resnais kommenterte planen sin i et intervju: "Filmer eller skuespill oppstår vanligvis fra et ønske om å utvikle en idé eller teori gjennom karakterer eller gjennom en historie. Jeg sa til meg selv: 'Ville det ikke vært morsomt å gjøre det motsatte? Til la teori og fiksjon sameksistere på skjermen. '"

Den manusforfatter Jean Gruault utviklet fiktive tråder, etter å ha lest alle Laborit arbeider seg selv, og i kontinuerlig diskusjoner med Resnais. Dette førte til et manus der tre fiktive karakterer ville ta utgangspunkt i Laborits teorier, men deres sammenvevde historier ville deretter utvikle seg på sin egen måte. Prosessen med å skrive manuset tok ett år.

Resnais la også til ideen om å bruke svart-hvitt-utdrag fra gamle filmer for å utforske hvordan karakterene kan bli påvirket av oppførselsmodeller i visse kjente filmskuespillere, akkurat som folk noen ganger innrømmer å være påvirket av bøker de har lest eller mennesker de har møtt. Gruault tok valget av Danielle Darrieux, Jean Marais og Jean Gabin som de mest sannsynlige for å passe hans tre karakterer.

Produksjon

Filmingen fant sted i Paris og på stedet i Cholet og Îles Logoden i Morbihan , Bretagne. Budsjettet var ikke tilstrekkelig til å tillate omfattende studioopptak, og derfor ble eksisterende lokasjoner brukt, men ofte fullstendig transformert (f.eks. Ble en bank kringkastingskontorene).

De fiktive historiene ble filmet på forhånd og uavhengig av Laborits bidrag. På dette stadiet visste Resnais ikke nøyaktig hva Laborit kom til å si, selv om han hadde diskutert med ham de generelle temaene han ville dekke. Noen veldig langskudd ble filmet i historiene for å tillate fleksibilitet for Laborits ord senere. Redaktøren Albert Jurgenson kommenterte at redigeringsprosessens rolle i filmen var viktigere enn vanlig, og de forskjellige elementene var så komplekse at alt ikke kunne forutses i planleggingen; filmen ble grundig gjenoppbygd på redigeringsstadiet.

I filmens epilog viser en montasje av reiseskudd et landskap av forlatte og halvrevne bygninger i Bronx, New York, som kulminerte på et sterkt kontrastert veggmaleri av et grønt tre malt på siden av en av bygningene, og gir et øyeblikk av lettelse og glede. Kameraet beveger seg deretter gradvis nærmere veggmaleriet i en serie bilder, noe som får hele bildet til å gå i oppløsning i dets bestanddeler til vi bare kan se fragmenter av maling på siden av en enkelt murstein. Resnais forklarte at han ønsket å vise et bilde av hjernens umulighet til å forstå ting helt; innsatsen for å skape noe og deretter et forsøk på å ødelegge det var tendenser som syntes å passe til atmosfæren i filmen. Veggmaleriet var "The American Forest" av den amerikanske kunstneren og miljøverneren Alan Sonfist .

Resepsjon

Da den ble utgitt i Frankrike oppnådde filmen 1 378 207 innleggelser, og Resnais vurderte den som en av de mest populære filmene han hadde laget. Det var også en av hans mer suksessrike filmer i USA, og den hadde en periode på flere måneder i New York.

Mottakelsen blant presseanmeldere var blandet. I Frankrike inkluderte kritiske observasjoner et syn på at de forskjellige elementene i filmen ikke smeltet tilfredsstillende sammen eller kastet tilstrekkelig lys på hverandre, mens det også ble uttrykt en viss bekymring for at de vitenskapelige argumentene om den biologiske determinismen av menneskelige handlinger og sosiale fenomener var reaksjonære ideer som ville gi støtte til politikken til den 'nye høyresiden'.

I engelskspråklige anmeldelser var det et lignende reaksjonsområde, fra varm forståelse for en humoristisk og vittig underholdning til skeptisk misnøye med dens tilsynelatende didaktikk og mangelen på integrasjon mellom vitenskap og skjønnlitteratur

Tolkning

Et spørsmål som har blitt diskutert gjentatte ganger i vurderinger av filmen er i hvilken grad de fiktive historiene er ment å illustrere den vitenskapelige beretningen som Laborit skisserte og om Resnais deler og støtter teoriene hans, slik noen anmeldelser lett har antatt. Noen beretninger har gått lenger ved å representere Laborits kommentarer som kommentarer til oppførselen til de tre fiktive karakterene i historiene. Andre steder har synspunktet om at Resnais og Laborit uttrykker det samme synspunktet blitt utfordret, og saken gjorde at filmens struktur er et mer komplekst arrangement av flere komponentdeler, som Laborits kommentar er en, som må undersøkes i forhold til hverandre.

Resnais diskuterte dette spørsmålet i flere intervjuer etter filmens utgivelse og gjorde konsekvent poenget om at selv om filmen var dypt påvirket av Laborits ideer, så var den ikke en presentasjon av dem, og heller ingen kritikk. For eksempel: "... Jeg ville ikke at karakterene bare skulle illustrere [Laborits ideer]. Jeg fant heller ikke ut at hans rolle var å kommentere karakterene." "Det er en film som er gjennomsyret av Laborit, sikkert, men det er absolutt ikke en systematisk illustrasjon av Laborit ..." "Jeg er ikke biolog eller filosof eller sosiolog ... det ville være dumt å si det Disse teoriene er mine. Likevel liker jeg veldig godt definisjonen som Henri Laborit gir av det ubevisste ... for ham er det alle våre tankevaner, alle våre automatiske svar ". "Vi søkte ikke på noe tidspunkt å få teoriene hans til å fremstå som latterlige. Vi har dyp sympati med Laborit. Vi ønsket ikke å tilby en" fordøyelse "av arbeidet hans, eller å gjøre det populært. Han virker på filmen vår som en katalysator. "

Resnais forklarte videre at hans intensjon var å åpne forespørsel og dialog med tilskueren: "Vi produserte filmen på en motsetning. Vi ønsket at den skulle være impregnert med tesene, men også å være uavhengig av dem. Jeg tenker på det som en collage, med skjønnlitteraturen og tesene ved siden av hverandre; noen ganger bli med, noen ganger divergerende, noen ganger til og med motstridende. Tilskueren er fri til å si at karakterene gjør det professor Laborit sier, eller at de ikke gjør det han sier. "

"Hver tilskuer bør oppleve filmen på sin egen måte og bringe sine egne minner og egne assosiasjoner i spill. Det jeg vil tilby dem med onkel d'Amérique er elementene - gjort så klare som mulig - for å gi dem friheten å konstruere filmen slik de foretrekker den, og å rekonstruere seg selv i lys av den. Mens den er underholdende om mulig. "

Henri Laborit snakket også om filmen på lignende måte: "I onkel d'Amérique er ideene mine ikke der for å forklare oppførselen til karakterer de ikke direkte gjelder, men de hjelper til med å dekode dem." Han kommenterte også sin egen reaksjon på filmens presentasjon av ideene sine: "Kanskje den på en litt forenklet måte dekker problemene med generell patologi - måten hemninger og kvaler fører til nød og sykdommer - men jeg forstår godt at det ikke er det Det jeg liker veldig godt er den lekne siden av filmen. I hvert øyeblikk kommer du på noe komisk. Og også kosmisk. "

Utmerkelser

Filmen vant Grand Prix og FIPRESCI -prisene på filmfestivalen i Cannes 1980 .

Jean Gruault manus ble nominert til 53. Oscar for beste originale manus .

På den franske César tildelinger i 1981 filmen fikk seks nominasjoner, inkludert beste film og beste regissør (tapte mot François Truffaut 's The Last Metro i begge kategorier).

Referanser

Eksterne linker