Paul Zukofsky - Paul Zukofsky

Paul Zukofsky
Født ( 1943-10-22 ) 22. oktober 1943
Brooklyn , New York
Døde 6. juni 2017 (2017-06-06) (73 år)
Hong Kong
Sjangere Klassisk, avantgarde
Yrke (r) solist, dirigent, instruktør
Instrumenter fiolin
År aktivt 1956–2017

Paul Zukofsky (22. oktober 1943 - 6. juni 2017) var en amerikansk fiolinist og dirigent kjent for sitt arbeid innen moderne klassisk musikk .

Karriere

Født i Brooklyn, New York, var Paul Zukofsky det eneste barnet til den amerikanske objektivistiske poeten Louis Zukofsky og Celia Thaew Zukofsky, en musiker og komponist. Begge foreldrene var barn av jiddischtalende innvandrere fra det daværende østlige russiske imperiet (nå Hviterussland). Da han avslørte et for tidlig talent, begynte han å ta musikktimer i en alder av tre år, konsentrerte seg snart om fiolin og klokka sju ble student av Ivan Galamian ved Juilliard School of Music. Han gjorde sitt første orkesteropptreden i 1952 med New Haven Symphony Orchestra , og en formell debutopptreden i Carnegie Hall i 1956. New York Times berømmet teknikken hans, og bemerket at han hadde gått gjennom "et vanskelig program uten å vende håret eller flytte ansiktsmuskulaturen "og beskrev ham som en" deadpan-pakke med talent. " Ytterligere Carnegie Hall-utspill fulgte i 1959 og 1961. Louis Zukofsky publiserte en fiktiv biografi om sønnen som en ung fiolinist, Little (1970), som inkluderer en redegjørelse for den ti år gamle Paul Zukofsky som spilte for poeten Ezra Pound , som ble deretter fengslet i St. Elizabeths fengsel-asyl i Washington, DC

Mens han opptrådte og spilte inn et bredt spekter av klassisk musikk, hadde Zukofsky liten interesse for å forfølge den typiske karrieren til en fiolinvirtuos og graviterte mot musikk han følte var lite verdsatt. Som en kortfattet beskrivelse uttrykker det: "Fra de tidligste årene ble han fascinert av ultramoderne musikk og utviklet maksimal hastighet, fingerferdighet og alacrity ved å manipulere spesielle teknikker, og faktisk forvandle fiolin til et multimediainstrument utover dets normale kapasitet." Han er mest kjent for sine fremføringer av og samarbeid med mange av de viktigste komponistene av moderne klassisk musikk, som Milton Babbitt , Arthur Berger , Easley Blackwood , Henry Brant , John Cage , Elliott Carter , George Crumb , Morton Feldman , Philip Glass , Peter Mennin , Krzysztof Penderecki , Walter Piston , JK Randall , Wallingford Riegger , Giacinto Scelsi , Artur Schnabel , Roger Sessions , Ralph Shapey , Harvey Sollberger , Stefan Wolpe , Charles Wuorinen og Iannis Xenakis . Han holdt verdenspremiere på konserter av Roger Sessions (for fiolin, cello og orkester), Charles Wuorinen (for forsterket fiolin og orkester), Morton Feldman (for fiolin og orkester), Philip Glass og den skotske komponisten Iain Hamilton , blant andre.

Zukofsky dukket opp som karakteren til Albert Einstein i Philip Glass opera Einstein On the Beach i 1976, og opptrådte på en rekke andre Glass-innspillinger. Han hadde også et betydelig samarbeidsforhold med John Cage. De jobbet sammen og spilte inn fiolinversjonen av Cage's Cheap Imitation (1977), og Cage komponerte den krevende Freeman Etudes - Books I and II (Etudes I-XVII, 1977–1980) spesielt for Zukofsky.

I 1975 grunnla Zukofsky Musical Observations, Inc., et ideelt selskap for å støtte forsømte, men verdifulle prosjekter, inkludert innspillingsetiketten CP 2 , som fortsetter å gjøre tilgjengelig mange innspillinger som han utførte, dirigerte og redigerte for. Fra 1976 til 1977 var Zukofsky bosatt besøkende ved Bell Laboratories , Murray Hill, New Jersey, og deltok i forskning om timing i musikalsk fremføring.

Som lærer underviste Zukofsky ved mange store musikkskoler og programmer, inkludert The Juilliard School (hvor han underviste i kammermusikk, dirigering og fiolin), New England Conservatory , Berkshire Music Centre og The Manhattan School of Music . Han var en av de originale Creative Associates ved grunnleggelsen av Center for Creative and Performing Arts, SUNY Buffalo , i 19674. Zukofsky fungerte som kunstnerisk leder for Summergarden konsertserie Museum of Modern Art (NYC) fra 1987 til 1992, og han var programkoordinator for American Composers Series ved Kennedy Center , 1980-1990.

I løpet av 1970-tallet viet Zukofsky i økende grad sine krefter til dirigering. Fra 1978 til 1987 var han dirigent for Colonial Symphony Orchestra (Madison, New Jersey). På midten av 1970-tallet innledet Zukofsky det som viste seg å være en langvarig musikalsk tilknytning til Island. I 1977 ledet han Zukofsky Seminars in Orchestral Music og ga musikkstudenter muligheten til å utføre store skalaer. Disse utviklet seg til grunnleggelsen i 1985 av Islands symfoniorkester på Island (Sinfóníuhljómsveit Æskunnar), hvor han var hoveddirigent og musikksjef til 1993, og ga et stort antall islandske premierer av primært orkestermusikk fra det 20. århundre. Som anerkjennelse for hans mangeårige tilknytning til og bidrag til islandsk musikk, mottok Zukofsky Minningarverðlaun DV (Cultural Achievement Award in Music) i 1988, samt Ridderkorset, Islands Falkeorden av Islands president i 1990.

Fra 1992 til 1996 var Zukofsky direktør for Arnold Schoenberg Institute ved University of Southern California . I løpet av denne tiden førte en tvist mellom Schoenbergs arvinger og universitetet om instituttets oppdrag til flytting og innflytting av Schoenbergs arkiv ved Arnold Schönberg-senteret i Wien, Østerrike, i 1998.

Opptak

Zukofsky spilte mye inn som både fiolinist og dirigent. Disse inkluderer noen bemerkelsesverdige gjengivelser av klassikere som Paganini er Tjuefire Caprices og Bach 's sonater og Partitas for fiolin . I 1974 spilte han inn en antologi av ny amerikansk fiolinmusikk komponert mellom 1940 og 1970, og året etter tolkninger av klassiske filler. Imidlertid var hans primære fokus på moderne klassisk musikk, og med alltid interesse for å forkjempe arbeid, mente han at han var lite verdsatt, slik som Artur Schnabel og Armin Loos.

Leder

Som opphavsrettsinnehaver for foreldrenes arbeid, fikk Zukofsky rykte som en restriktiv og omstridt vokter av sine eiendomsrettigheter, og ble med på en liste over litterære eiendommer som har inntatt en kontrollerende og ofte konfronterende stilling med hensyn til lærde, hvorav kanskje den mest beryktet har vært James Joyce-eiendommen. I 2009 publiserte han et provoserende åpent brev på nettet som frarådet studenter og lærde å publisere om farens arbeid. Brevet viser hans sterke animus mot akademikere og mistanke om deres motiver. På den annen side holdt han den betydelige delen av farens verk på trykk og støttet publiseringen av flere korrespondansevolumer, slik at det har vært langt bedre tilgang til verket enn noen gang i farens levetid. Zukofskys smale tolkning av rettferdig bruk er blitt bestridt av juridiske lærde.

Død

Zukofskys kosmopolitiske interesser inkluderte en livslang fascinasjon med Øst-Asia, ikke minst maten. Han gjorde en betydelig innspilling i Japan og hadde lange assosiasjoner, spesielt med komponistene Jo Kondo og Yuji Takahashi . I 2006 flyttet han permanent til Asia, først til Bangkok og deretter det siste tiåret av sitt liv i Hong Kong, hvor han fortsatte å være musikalsk aktiv og også jobbet med sine uforlignelige kritiske skrifter, mest på musikk. Zukofsky døde av ikke-Hodgkin lymfom 6. juni 2017 i Hong Kong . Han etterlot ingen umiddelbare overlevende.

Virker

Skrifter

  • Zukofsky, Paul (1976). "On Violin Harmonics." I Perspectives on Notation and Performance ed. Benjamin Boretz og Edward T. Cone (New York: Norton, 1976). Essays gjengitt fra utgaver av Perspectives of New Music . De Perspectives of New Music -serien. ISBN   0-393-02190-4 . ISBN   978-0-393-02190-5 .

Valgt diskografi

(en mer detaljert diskografi er tilgjengelig på nettstedet Musical Observations, Inc. )

I. som fiolinist

  • William Sydeman: Concerto da Camera No. 2 (1964).
  • Charles Ives : Sonatene for fiolin og piano , bind 1 og 2. Gilbert Kalish , piano (1965).
  • Roger Sessions: Violin Concerto (1968).
  • Busoni : Konsert for fiolin og orkester i D dur (1968).
  • Michale Sahl: Mitzvah for the Dead / JK Randall: Lyric Variations for Violin and Computer (1968).
  • Krzystof Penderecki : Capriccio for Violin and Orchestra (1969).
  • Steve Reich : Fiolinfase (1969).
  • Richard Hoffmann : String Trio / Donald Martino : Fantasy Variations for Fiolin ; Trio for fiolin, klarinett og piano (1969).
  • Charles Ives: Kammermusikk (1970).
  • Charles Wuorinen: Duo for Violin and Piano (1970).
  • Phillip Rhodes: Duo for Violin and Cello (1971).
  • Paganini: The Twenty-Four Caprices for Solo Violin (complete) (1971).
  • William Schuman : Fiolinkonsert (1971).
  • Yuji Takahashi : Six Stoichea (1972).
  • Earle Brown : Strykkvartett (1972).
  • George Crumb : Black Angels for Electric String Quartet / Charles Jones: Strygekvartett nr. 6 ; Sonatina for fiolin og piano (1972).
  • Ny musikk for fiolin og piano . George Crumb: Four Nocturnes for
  • Fiolin og piano (Night Music II ) / Isang Yun: Gasa / Charles Wuorinen: The Long and Short / John Cage: Six Melodies for Violin and Keyboard (1973).
  • Donald Harris : Fantasy for fiolin og piano / Lawrence Moss : Elegy ; Time Piece (1973).
  • JS Bach: Seks sonater og Partitas for fiolin (uledsaget) (1974).
  • Charles Ives: Sonater for fiolin og piano (Plus Largo) , Gilbert Kalish, piano (1974).
  • Music for a 20th Century Violinist: An Anthology of Three Decades of American Music , 1940-1950-1960: Milton Babbitt: Sextets / Arthur Berger: Duo No. 2 / Henry Brant: Quombex / Cage: Nocturne / George Crumb: Night Music II / Morton Feldman: Vertical Thoughts 2 / Peter Mennin: Sonata Concertante / Walter Piston: Sonatina / Michael Sahl: String Quartet / Roger Sessions: Duo / Ralph Shapey: Evocation / Harvey Sollberger: Solos / Wallingford Riegger: Sonatina / Stefan Wolpe: Second Piece for Fiolin Alone (1974).
  • Brahms : Komplette sonater for fiolin og piano , inkludert Sonatensatz . Yuji Takahashi, piano (1975).
  • A Prospect of Contemporary Fiolin Music . Toru Takemitsu : Hika / Yuji Takahashi: Rosace 1½ / Hikaru Hayashi : Winter on 72nd Street (Second Rhapsody) / John Cage: Nocturne ; Seks melodier for fiolin og keyboard (1975).
  • Elliott Carter: Duo for Violin and Piano (1975).
  • Classic Rags and Other Novelties , arr. Paul Zukofsky og Robert Dennis, piano. Scott Joplin : The Easy Winner ; Felicity Rag ; Magnetisk klut ; Stoptime Rag / Zez Confrey: Grandfather's Clock / Joseph Lamb: American Beauty / Luckey Roberts: Pork and Beans / James Scott: Calliope Rag / Clarence Woods: Sleepy Hollow Rag ; Slippery Elm (1975).
  • Giacinto Scelsi: Anahit / Philip Glass: Strung Out / Iannis Xenakis: Mikka; Mikka "S" ( 1976).
  • Easley Blackwood: Second Sonata for Violin and Piano / Roger Sessions: Sonata for Violin (1977).
  • Joel Chadabe : Ekko; Blomster (1977).
  • Philip Glass: Einstein on the Beach (fiolin solo) (1978).
  • Kunsten til Paul Zukofsky . Joji Yuasa: My Blue Sky, nr. 3 / Jo Kondo: Retard / Toshi Ichiyanagi: Scenes I for Violin and Piano / Maki Ishii: Lost Sounds I (Versjon B) / Yuji Takahashi: For You I Sing This Song (1979).
  • John Cage: Koraler ; Billig imitasjon (1981).
  • Morton Feldman: Spring of Chosroes / Artur Schnabel: Sonata for Violin and Piano (1981).
  • Edward Steuermann : Dialogues for Violin Solo ; Improvisasjon og Allegro (1981).
  • John Cage: Freeman Etudes I-VII (1983).
  • Philip Glass: The Photographer (fiolin solo) (1983).
  • Ny musikk fra University of Iowa . Charles Wuorinen: Konsert for forsterket fiolin og orkester (1983).
  • Morton Feldman: For John Cage (1984).
  • Artur Schnabel: Sonata for Solo Violin (1985).
  • Min-On Contemporary Music Festival '83 . Toshi Ichiyanagi : Violin Concerto “Jundansuru Fukei” (Circulating Scenery) (1993).
  • Charles Wuorinen: Concerto for Amplified Violin and Orchestra (2004).
  • Armin Loos: Sonata nr. 2 (2004).

II. som dirigent.

  • Glenn Lieberman: Musikk for ti strengeinstrumenter . New York String Ensemble (1983).
  • John Cage: Sixteen Dances (1984).
  • Karόlína Eiríksdóttir : Sinfonietta / Þorkell Sigurbjörnsson : Mistur (Mist ) / Atli Heimir Sveinsson : Hreinn: Galleri Súm 1974 / Jónas Tómasson: Orgía . Islands symfoniorkester (1986).
  • Roger Sessions: Orchestral Suite from the Black Maskers . Juilliard Orchestra (1988).
  • Milton Babbitt: Relata jeg . Juilliard Orchestra (1990).
  • Artur Schnabel: Symfoni nr. 2 . The Royal Philharmonic (1991).
  • Jón Leifs : Visjoner og bilder . Geysir ; Hekla ; Landsyn ; Tre bilder . Islands symfoniorkester (1991).
  • Jón Nordal: Portrett . Adagio ; Konsert Lirico ; Epitafion ; Tvisöngur . Reykjavik kammerorkester (1991).
  • Arnold Schoenberg : Pelleas og Melisande . Sinfóníuhljómsveit Æskunnar (1992).
  • Jón Leifs: Baldr, Op. 34 . Sinfóníuhljómsveit Æskunnar (1992).
  • Danske Rudhyar: Fem strofer . Colonial Symphony (1995).
  • Artur Schnabel: Symfoni nr. 1 . BBC Orchestra / Symphony No. 3 . Praha symfoniorkester (1996).
  • Artur Schnabel: Dance And Secret & Joy And Peace . Gregg Smith Singers & a NY Orchestra (1996).
  • Atli Heimir Sveinsson: Timinn og Vatnið (Time and Water) . Reykjavik kammerorkester (2002).
  • Milton Babbitt: Fourplay ; Septet but Equal / Morton Feldman: Instruments 1 ; Tre klarinetter, cello og piano . Composers Ensemble, London (2004).
  • Jo Kondo : Hagoromo . London Sinfonietta (2004).
  • Jo Kondo: Mulberry ; I skogen ; Om sommeren . Tokyo Metropolitan Orchestra (2007).

Referanser

Eksterne linker