Selvportrett (Titian, Madrid) - Self-Portrait (Titian, Madrid)

Selvportrett (ca. 1567), olje på lerret, 86 cm × 65 cm. Museo del Prado , Madrid

Selvportrett er et oljemaleri av lerret av den italienske maleren Titian . Dateres til ca 1560, da Titian ville ha vært over 70 år, er det den siste av hans to overlevende selvportretter. Maleriet er en realistisk og uflatterende skildring av alderdommens fysiske effekter, og viser som sådan ingen av selvtilliten til hans tidligere selvportrett (ca. 1546–47) nå i Berlin. Det maleriet viser Titian i tre fjerdedelsvisning i en våken stilling.

Titian ser fjern, eldre og tøffe ut, stirrer inn i mellomdistansen, tilsynelatende tapt i tankene. Likevel projiserer portrettet verdighet, autoritet og merket til en malermester.

Beskrivelse

Selvportrett (ca. 1560–62), 96 cm × 72 cm. Gemäldegalerie, Berlin . Dette verket refererer ikke til kunstnerens yrke: den eneste selvbiografiske referansen er hans gyldne kjede, et tegn på hans ridderskap.

Titian er kledd i enkle, men dyre klær. Nederst til venstre på lerretet holder han en pensel. Selv om tilstedeværelsen av penselen er undervurdert, er det elementet som gir legitimitet til hans underforståtte status. Titian ga ingen indikasjoner på hans håndverk eller yrke i Berlin-portrettet eller andre tidligere verk; faktisk er dette en av de tidligste selvportrettene i vestlig kunst der kunstneren avslører seg som en maler. Titians innflytelse var slik at arbeidet førte til en rekke selvportretter av senere generasjoner kunstnere, inkludert Velázquez og Goya , som i henholdsvis Las Meninas (1656) og Karl IV av Spania og hans familie (1800–1801) skildret seg i malingen.

Portrettet er sammensatt av dype nyanser av rikt og fremtredende svart og brunt, med små hvite innslag rundt ansiktet og håret, og på halsen og kjedet. Gitt det relativt flate billedplanet, blir betrakterens oppmerksomhet rettet mot sitterens skarpe ansiktsegenskaper: hans høye panne, hekta nese, langt skjegg og gjennomtrengende, dypt satte øyne. Her markerer Titians kommando av maling og skygge et høydepunkt i hans sene periode, og mens den fysiske karismaen som er sett i Berlin-bildet har blitt redusert av alderen, erstattes den nå med en følelse av autoritet.

Titian var veldig klar over hvordan andre oppfattet ham, og prøvde å kontrollere omdømmet hans ved å holde et minimum av offentlig kunnskap om livet hans. Giorgio Vasari bemerket at Titian på dette stadiet i sitt liv hadde samlet seg rikdom til ikke å være avhengig av bestilt arbeid eller bli sett for noen skytshelgen. Selvportrettet hans var ment å forbedre hvordan andre ble sett på ham. Det gjør oppmerksom på både hans høye alder og - gjennom hans fine klær og portrett i profil (et syn som da var forbeholdt de mest edle) - hans status.

Titian satte inn et lignende selvportrett der han hadde på seg en hodeskallehette i Jomfruen og barnet med de hellige Titian og Andrew , som han hadde tenkt til graven i Pieve di Cadore .

Referanser

Kilder

  • Areti, Pietro. Titians portretter gjennom Aretinos linse . Pennsylvania State University, 1995. ISBN  0-271-01339-7
  • Classen, Albrecht. Alderdom i middelalderen og renessansen . Walter de Gruyter, 2007. ISBN  3-11-019548-8
  • Enenkel, KAE Modellering av individet: Biografi og portrett i renessansen . Rodopi BVEditions, 1998. ISBN  90-420-0782-6
  • Hope, Charles & Fletcher, Jennifer & Dunkerton, Jill. Titian . National Gallery London, 2003. ISBN  1-85709-904-4
  • Kaminski, Marion. Titian . Ullmann, 2007. ISBN  978-3-8331-3776-1