The Abbey Road Sessions (Kylie Minogue album) - The Abbey Road Sessions (Kylie Minogue album)

Abbey Road Sessions
Kylie Minogue - The Abbey Road Sessions.png
Samlingsalbum av
Løslatt 24. oktober 2012 ( 2012-10-24 )
Spilte inn November 2011
Ettromsleilighet Abbey Road (London)
Sjanger Orkesterpop
Lengde 55 : 34
Merkelapp Parlophone
Produsent
Kylie Minogue kronologi
K25 Time Capsule
(2012)
The Abbey Road Sessions
(2012)
Kiss Me Once
(2014)
Singler fra The Abbey Road Sessions
  1. " Flower "
    utgitt: 25. september 2012
  2. " On a Night Like This "
    Utgitt: 17. desember 2012

Abbey Road Sessions er et orkestersamlealbum av australske sangeren Kylie Minogue , utgitt 24. oktober 2012 av Parlophone . Albumet ble først og fremst produsert av Steve Anderson og Colin Elliot. Albumet inneholder 16 spor, alle radikalt omarbeidet, og strekker seg over Minoges 25 år i musikkbransjen. Albumet ble spilt inn i Abbey Road Studios i London med Minoges band og et fullt orkester i løpet av november 2011. Musikalsk er albumet først og fremst orkestermusikk, som inneholder flere instrumenter av gitarer, pianoer, strykere og trommer.

Albumets ledende singel " Flower ", som opprinnelig ble skrevet i 2007, var en ny tittel på albumet. Albumet fikk generelt positive anmeldelser fra musikkritikere, med mange som synes innspillingene var hennes beste vokale levering til nå, mens noen avviste overgangen til orkestermusikk. Etter utgivelsen kom albumet inn blant de 40 beste i land inkludert Minoges opprinnelige Australia, Irland, Sveits, Frankrike og New Zealand. Albumet toppet seg som nummer to i Storbritannia, der det er sertifisert. Minogue fortsatte deretter med å promotere albumet med liveopptredener.

Utvikling og innspilling

Minogue gjorde sitt live -comeback i Abbey Road Studios i London 11. november 2011, som en del av et spesielt utstillingsvindu for EMI . Hun ble akkompagnert av et 22-delt orkester for å fremføre sangene " All the Lovers " og " On a Night Like This ". Samme kveld kunngjorde Minogue at hennes kommende studioalbum ville feire 25 år siden utgivelsen av debutsingelen " Locomotion " og ville inneholde omarbeidelser av noen av hennes mest kjente sanger. Hun avslørte: "Jeg har vært på Abbey Road totalt i omtrent to uker. Ikke bare for dette, jeg har jobbet med et prosjekt for neste år. Neste års 25 -årsjubileum, så vi har spilt inn akustiske og orkesterversjoner av en rekke av mine hits ".

Oktober 2012 ble Minogue intervjuet om produksjonen av øktene og sa: "Det utforsker andre veier - men jeg tror ikke det tar meg helt bort fra dansegulvet, for jeg er fortsatt en suger på det [... ] Men jeg tror det bare avrunder ting, gjør ting mer hele og tilfredsstiller et annet sted i meg. " Før hun spilte inn på Abbey Road, hadde hun startet øvelser "et sted billigere".

En av sangene som ble spilt inn for albumet som ikke kom til det siste snittet, " Breathe " ble lastet opp på Minogue sin offisielle YouTube -konto 13. desember 2012.

Sammensetning

Abbey Road Sessions var først og fremst basert på orkestermusikk . Albumet presenterte en mer "mørk", "skjør" og personlig stil. " Never Too Late " ble beskrevet som en "trist, øm pianofakkelsang". " Confide in Me " ble stort sett identifisert som albumets fremtredende spor, og ble beskrevet som en "marokkansk gjenoppfinnelse som svinger fra intim til intens." " Hand on Your Heart " var også et høydepunkt, men ble generelt sammenlignet med Jose Gonzales 'versjon, som han dekket tilbake i 2006. " The Loco-Motion " ble sammenlignet med originalversjonen av Little Eva , som ble spilt inn i 60 -tallet og ble beskrevet som "leken essens beholdt på en søt og rockin [...]"

For albumet ba Minogue den australske musikeren Nick Cave om å spille inn duettsingelen deres, " Where the Wild Roses Grow ". Det ble notert som et høydepunkt på albumet for å være mer "strippet" enn den "haunting, spare originalen." " Can't Get You Out of My Head " ble sitert som den "rareste" på albumet for å vise "rare, vanvittige strenger". Albumets eneste nye spor, " Flower ", ble opprinnelig skrevet mens Minogue kom seg etter diagnosen brystkreft . Sangen var ment å bli inkludert på hennes X -album, men ble kuttet.

Forfremmelse

Minogue overskriften BBC 's Proms in the Park i september 2012 å utføre låter fra albumet. Til støtte for utgivelsen av albumet fremførte hun The Abbey Road Sessions -versjonen av sine tidligere singler i TV -programmer og spesialtilbud. Oktober 2012 fremførte hun "Never Too Late" på fredag ​​kveld med Jonathan Ross . November 2012 fremførte hun "The Loco-Motion" på Strictly Come Dancing . November 2012 fremførte hun "On a Night Like This" på Royal Variety Show . I desember 2012 fremførte hun "Can't Get You Out of My Head" på X Factor Italy og The X Factor UK . I desember 2012 fremførte hun "On a Night Like This" og "Can't Get You Out of My Head" på Nobels fredspriskonsert . Desember 2012 fremførte hun " Come into My World " på Alan Carr: Chatty Man, og den neste måneden sendte showet Minogue sin fremføring av " Better the Devil You Know ". For å promotere albumet i USA ble Minogue intervjuet på The Wendy Williams Show 11. oktober 2012, fremført "The Loco-Motion" på Dancing with the Stars 13. november 2012 og på The Tonight Show med Jay Leno 14. november 2012 . Hun lastet også opp en performance -video på youtube og sang 'Breathe' i en akustisk versjon - selv om den ikke er en del av albumet.

Kritisk mottakelse

Profesjonelle karakterer
Samlet poengsum
Kilde Vurdering
Metakritisk 68/100
Gjennomgå score
Kilde Vurdering
All musikk 3,5/5 stjerner
AV -klubben B
Vergen 4/5 stjerner
Den uavhengige 3/5 stjerner
musikkOMH 3/5 stjerner
The New Zealand Herald 3,5/5 stjerner
NME 3/10
Slant Magazine 3,5/5 stjerner

Abbey Road Sessions fikk generelt positive anmeldelser fra musikkritikere. På Metacritic , som tildeler en normalisert vurdering av 100 til anmeldelser fra vanlige kritikere, fikk albumet en gjennomsnittlig poengsum på 68, basert på 12 anmeldelser, noe som indikerer "generelt gunstige anmeldelser". The Guardian ' s Caroline Sullivan sa flere eldre sanger på albumet 'sculpts dem inn i voksen kjærlighetssanger sunget av en Kylie hvem lyder [...] som en ikke lett kvinne som har oppstått noen stropper og piler underveis.' Matthew Horton fra Virgin Media sammenlignet albumet med Tori Amos og Pete Gabriel , og skrev at "[i] t is a modig gambit. Orkesterarrangementer fungerer godt nok med de mer ekspansive popsangene." Han avsluttet: "Kylie har en varm, forførende stemme. Det er et snev av neseskrikene her og der, men det er bare et snev av fortrolighet i et ellers spennende nytt eventyr." Andy Gill fra The Independent sa at albumet fungerte "imponerende", og kalte det "en mer tradisjonell makeover, et forsøk på å gi en mer elegant glans til callow pop kitsch, vanligvis ved å senke sangen og laste på strenger." Jeff Katz fra Idolator tildelte albumet fire og en halv av fem, og berømmet gjenoppfinnelsen av samlingen hennes som sier "når det gjelder markedsføring, ettersom den nydelige orkestrasjonen setter store forventninger til albumet som helhet. Og som vi har kommet til forventer av Kylie, hun leverer. "

Tim Sendra fra AllMusic uttalte at gjenoppfinnelsen av albumet besto av "klasse", at de omarbeidede sangene var "veldig effektive" og at han hadde likt hver sang bortsett fra "The Loco-Motion". Han konkluderte med: "(e) han har alltid vært villig til å ta risiko, og til tross for den første tanken på at musikken hennes kanskje ikke tåler orkesterbehandlingen, er The Abbey Road Sessions nok en seier i en karriere full av dem." Cameron Adams fra Herald Sun erklærte albumet for sitt mest vokaldrevne album til nå. Scott Kara fra The New Zealand Herald mente "hit-and-miss-kvaliteten på albumet spiller ingen rolle av den enkle grunnen at dette er en for fansen-som uten tvil helt vil elske det, kjære." Robert Copsey fra Digital Spy skrev at "hele platen [...] viser en sjelden sett modenhet i Kylie; og det passer henne bemerkelsesverdig godt", og la til at de nye omarbeidene til sangene var "interessante". Annie Zaleski fra The AV Club vurderte albumet B, og uttalte at albumet "gjør en solid sak for hennes levetid [...] disse sangene blir omgjort til tidløse, klassiske komposisjoner." Marc Hirsh fra The Boston Globe uttalte at albumet passer "pent" til hennes K25 -jubileum og "skaper en håndgripelig følelse av fysisk plass."

Imidlertid uttalte Simon Gage fra Daily Express at "[det er ikke at det er ille, bare litt ærlig" og sammenlignet det også med Tori Amos. John Meager fra The Irish Independent skrev at Kylie "ikke er en god nok sanger til å klare et prosjekt som dette" og albumet "dessverre [...] faller det hele flatt på ansiktet." Jon O'Brien fra Yahoo! Musikk var mer positiv ved å skrive " The Abbey Road Sessions treffer ikke alltid preg. Men det er et alltid spennende og regelmessig fortryllende konsept som viser hvor undervurdert både Kylies vokalevne og ryggkatalog er." Jenny Stevens fra NME var mer skremmende og tildelte den tre av ti, og uttalte at "Confide in Me" er "verdt i et ellers beklagelig utvalg av pop -bangers som er fuktige på grillen."

Kommersiell ytelse

Abbey Road Sessions debuterte som to på den britiske albumlisten, og solgte 37 556 eksemplarer den første uken. Uken etter raste albumet til nummer sju for salg på 17 395 eksemplarer. Det ble sertifisert gull av British Phonographic Industry (BPI) 16. november 2012, og angir forsendelser i overkant av 100 000 eksemplarer. Albumet kom inn på nummer sju på Australian Albums Chart og nummer tre på Australia Artist Albums Chart. Albumet gled imidlertid ut blant de 40 beste i sin tredje uke på nummer 44. Albumet kom på 39 på New Zealand Albums Chart , men gled av diagrammet neste uke.

Andre steder genererte albumet moderat kartsuksess. I Sveits debuterte albumet som nummer 17, til det rant ut blant de 50 beste i sin tredje uke. Albumet ble nummer 54 i Østerrike for en uke, og ble Minoges minst suksessrike album i hennes østerrikske kartdiskografi. Albumet debuterte som nummer 24 på den franske albumlisten , men falt ut blant de 100 beste i sin tredje uke. Albumet debuterte som nummer 19 på den spanske albumlisten , men gikk nedover resten av veien etter den siste toppen. Albumet hadde lengre suksess i Belgia enn andre europeiske markeder, og nådde toppen på nummer 22 og 31 på Belgia Flandern og Belgia Wallonia -hitlistene.

Singler

" Flower " ble gitt ut som den første singelen fra albumet. Sangen ble opprinnelig skrevet for Minoges tiende studioalbum, X , men ble ikke lagt til. Sangen fikk gunstige anmeldelser fra musikkritikere. Den nådde topp 40 i Belgia (både Wallonia og Flandern), mens den forble utenfor de 50 beste i Nederland. Sangen var ikke kvalifisert til å bli en hitliste i Storbritannia frem til utgivelsen av The Abbey Road Sessions , hvor den nådde toppen på nummer 96 for en uke på UK Singles Chart .

"On a Night Like This" ble gitt ut som den andre singelen fra albumet. Sangen var opprinnelig en singel hentet fra Minogues syvende studioalbum, Light Years (2000).

Sporliste

Alle spor er produsert av Steve Anderson og Colin Elliot, bortsett fra "Flower", produsert av Anderson.

Nei. Tittel Forfatter (e) Lengde
1. " All Lovers " (fra Aphrodite , 2010)
3:22
2. " På en natt som denne " (fra lysår , 2000)
3:00
3. " Better the Devil You Know " (fra Rhythm of Love , 1990) 3:58
4. " Hand on Your Heart " (fra Enjoy Yourself , 1989)
  • Lager
  • Aitken
  • Waterman
3:36
5. " I Believe in You " (fra Ultimate Kylie , 2004) 2:48
6. " Come into My World " (fra Fever , 2001)
3:32
7. " Finere følelser " (fra Let's Get to It , 1991)
  • Lager
  • Waterman
3:35
8. " Stol på meg " (fra Kylie Minogue , 1994)
4:08
9. " Slow " (fra Body Language , 2003) 4:08
10. " The Loco-Motion " (fra Kylie , 1988) 2:34
11. " Can't Get You Out of My Head " (fra Fever , 2001)
  • Dennis
  • Davis
3:33
12. " Where the Wild Roses Grow " (med Nick Cave ; fra Murder Ballads , 1996) Hule 4:05
1. 3. " Blomst "
  • Minogue
  • Anderson
3:31
14. " I Should Be So Lucky " (fra Kylie , 1988)
  • Lager
  • Aitken
  • Waterman
3:14
15. " Kjærlighet ved første blikk " (fra feber , 2001)
3:35
16. " Never Too Late " (fra Enjoy Yourself , 1989)
  • Lager
  • Aitken
  • Waterman
3:01
Total lengde: 55:34
Australsk JB Hi-Fi utgave bonusspor
Nei. Tittel Forfatter (e) Lengde
17. " Wow " (fra X , 2007) 3:04
Total lengde: 58:38
Japansk og australsk David Jones utgave bonusspor
Nei. Tittel Forfatter (e) Lengde
17. " In My Arms " (fra X , 2007)
3:41
Total lengde: 59:14

Personale

Kreditter tilpasset fra notatene til The Abbey Road Sessions .

Musikere

  • Kylie Minogue - hovedvokal
  • David Tench - piano (spor 1, 3–7, 10, 15, 16) ; elektrisk piano (spor 2, 9) ; B3 -orgel (spor 8) ; tastaturer (spor 12)
  • Tom Meadows - trommer (spor 1, 2, 4, 7–13, 15) ; slagverk (spor 7, 12)
  • Dishan Abrahams - bass (spor 1, 2, 4, 7, 10–13, 15) ; kontrabass (spor 9)
  • Luke Fitton - gitar (spor 1–3, 5, 7–13, 15) ; akustisk gitar (spor 4)
  • Colin Elliot - gitar (spor 1, 12, 15) ; perkusjon (spor 1, 2, 7, 8, 10, 11, 13) ; strenger arrangement (spor 2, 14) ; messingarrangement (spor 2)
  • Roxy Rizzo - backing vokal (spor 1–11, 13, 15)
  • Abbie Osmon - backing vokal (spor 1–11, 13, 15)
  • Adetoun Anibi - backing vokal (spor 1–11, 13, 15)
  • Zalika King - backing vokal (spor 1–11, 13, 15)
  • Steve Anderson - strykearrangement (spor 1, 5, 7, 11, 13) ; piano (spor 12, 13) ; tastaturer (spor 13)
  • Cliff Masterson - strykearrangement (spor 1, 5, 7, 11, 13) ; dirigering (spor 1, 2, 5, 7, 11, 13, 14)
  • Terry Ronald - backing vocal arrangement (spor 1, 2)
  • Trevor Mires - trombone (spor 2)
  • Tom Rees Roberts - trompet (spor 2, 10)
  • Graeme Blevins - messingarrangement (spor 2) ; saks, ledende messing (spor 10)
  • Sean Fitzpatrick - håndklap (spor 10)
  • Nick Cave - hovedvokal (spor 12)
  • The Royal Philharmonic Orchestra - strykere (spor 13)
  • Everton Nelson - strengeleder
  • Nicky Sweeney, Richard George, Alex Afia, Tom Pigott-Smith, Simon Baggs, Emil Chakalov, Sonia Slany, Ian Humphries, Natalia Bonner, Steve Morris, Debbie Preece, Magnus Johnston, Peter Lale, Claire Finnimore, Rachel Robson, Chris Pitsilides, Katie Wilkison, Anthony Pleeth, Chris Worsey, Ian Burdge, Bozidar Vukotic, Chris Laurence, Stacey Watton - strykere

Teknisk

  • Steve Anderson - produksjon
  • Colin Elliot - produksjon (spor 1–12, 14–16) ; innspilling, prosjektering, miksing (alle spor)
  • Pete Hutchings - innspilling, prosjektering
  • Paul Pritchard - innspilling, prosjektering
  • Geoff Pesche - mestring

Kunstverk

Diagrammer

Sertifiseringer

Region Sertifisering Sertifiserte enheter /salg
Storbritannia ( BPI ) Gull 235 000

Utgivelseshistorikk

Region Dato Format Merkelapp
Japan 24. oktober 2012 CD , LP , digital nedlasting ,
begrenset opplag
EMI
Australia 26. oktober 2012 Warner Music Australia
Østerrike EMI
Belgia
Finland
Tyskland
Irland
Luxembourg
Nederland
Norge
Sveits
Storbritannia 29. oktober 2012 Parlophone
Canada 30. oktober 2012 EMI
Italia
Mexico
Spania
Sverige 31. oktober 2012
forente stater 6. november 2012 Astralwerks

Merknader

Referanser