Den brune kaninen -The Brown Bunny

"Brown Bunny" omdirigerer her. For det britiske våpenet, se Blue Peacock .

Den brune kaninen
Brun kanin post.jpg
Plakat for teaterutgivelse
I regi av Vincent Gallo
Skrevet av Vincent Gallo
Produsert av Vincent Gallo
Med hovedrollen
Kinematografi Vincent Gallo
Redigert av Vincent Gallo
Musikk av
produksjon
selskaper
Distribuert av Wellspring
Utgivelsesdato
Driftstid
Land
Språk Engelsk
Billettluke 402 599 dollar

The Brown Bunny er en eksperimentell road drama -film fra2003skrevet, regissert, produsert, fotografert og redigert av Vincent Gallo . Med Gallo og Chloë Sevigny i hovedrollen, forteller den historien om en motorsykkelløper på en langrennsstasjon som er hjemsøkt av minner fra sin tidligere kjæreste. Det ble fotografert med håndholdte 16 mm kameraer på forskjellige steder i hele USA, inkludert New Hampshire , Massachusetts , Ohio , Missouri , Utah , Nevada og California . Etter en verdenspremiere på filmfestivalen i Cannes 2003 , fikk filmen stor oppmerksomhet i media på grunn av den eksplisitte siste scenen mellom Gallo og Sevigny, samt en feide mellom Gallo og filmkritikeren Roger Ebert , som uttalte at The Brown Bunny var den verste filmen i Cannes historie, selv om han senere ga en redigert versjon sin signatur " tommelen opp ".

Plott

Motorsykkelkjøreren Bud Clay gjennomfører en langrennstur, etter et løp i New Hampshire, for å delta i et løp i California. Hele tiden blir han hjemsøkt av minner fra sin tidligere kjæreste, Daisy. På reisen møter han tre kvinner, men Bud ser ut til å være en tapt sjel, og han klarer ikke å danne en følelsesmessig forbindelse med noen av dem. Han møter først Violet på en bensinstasjon i New Hampshire og overbeviser henne om å bli med ham på turen. De stopper hjemme hos henne for å få klærne hennes, men han kjører av gårde så snart hun kommer inn i huset.

Buds neste stopp er hjemmet til Daisys foreldre, stedet for Daisys brune kanin. Daisys mor husker ikke Bud, som vokste opp i huset ved siden av, og hun husker heller ikke at hun hadde besøkt Bud og Daisy i California. Deretter stopper Bud ved et dyrehjem, der han spør om forventet levetid for kaniner (han blir fortalt at det er omtrent fem eller seks år). På et stoppested på motorveien møter han en nødlidende kvinne, Lilly. Han trøster og kysser henne, før han begynner å gråte og til slutt forlater henne. Bud virker mer bekymret mens bilturen fortsetter og gråter mens han kjører. Han stopper ved Bonneville Speedway for å kjøre motorsykkelen. I Las Vegas kjører han rundt på prostituerte på gatehjørner, før han bestemmer seg for å be en av dem, Rose, om å bli med ham til lunsj. Hun spiser McDonald's -mat i lastebilen hans til han stopper, betaler henne og etterlater henne igjen på gaten.

Etter å ha sjekket motorsykkelen i en garasje i Los Angeles, stopper Bud hjemme hos Daisy, som virker forlatt. Han legger igjen en lapp på dørkarmen, etter å ha sittet i lastebilen i oppkjørselen og husket om å ha kysset Daisy på dette stedet, og sjekket inn på et hotell. Daisy dukker etter hvert opp der. Hun virker nervøs og går på do to ganger for å røyke kokain , mens Bud venter på henne og sitter på sengen hans. Idet hun foreslår å gå ut for å kjøpe noe å drikke, forteller Bud henne at på grunn av det som skjedde sist de så hverandre, drikker han ikke lenger.

De har et argument om at Daisy kysser andre menn. På dette tidspunktet kler Bud av Daisy og hun fellates ham. Når det er gjort, fornærmer han henne mens de ligger i sengen og snakker om det som skjedde under deres siste møte. Bud spør Daisy kontinuerlig hvorfor hun hadde vært involvert med noen menn på en fest. Hun forklarer at hun bare var vennlig og ønsket å røyke marihuana med dem. Bud blir opprørt fordi Daisy var gravid, og det viser seg at babyen døde som følge av det som skjedde på denne festen.

Gjennom tilbakeblikksscener forstår seeren at Daisy ble voldtatt på festen, en scene vitne til av Bud, som ikke grep inn. Daisy spør Bud hvorfor han ikke hjalp henne, og skyldfølelsen hans på dette er betydelig. Han forteller henne at han ikke visste hva han skulle gjøre, og derfor bestemte han seg for å forlate festen. Etter at han kom tilbake litt senere, så han en ambulanse foran huset og Daisy forklarer til Bud at hun er død, etter å ha sviktet før voldtekten og deretter kvelet seg i hjel av sitt eget oppkast. Bud våkner neste morgen, alene; møtet hans med Daisy viser seg å ha vært en fantasi. Filmen slutter når Bud kjører lastebilen sin i California.

Cast

Produksjon og utgivelse

Filmen ble skutt i 16 mm og deretter blåst opp i 35 mm , noe som gir fotografiet et typisk "old school-korn". Vincent Gallo er kreditert som direktør for fotografiet, så vel som en av de tre kameraoperatørene sammen med Toshiaki Ozawa og John Clemens.

Versjonen av filmen som ble vist i USA har blitt kuttet med omtrent 25 minutter sammenlignet med versjonen som ble vist i Cannes, og fjernet en stor del av den første scenen på racerbanen (omtrent fire minutter kortere), omtrent seks minutter med musikk og svart skjermen på slutten av filmen, og omtrent syv minutters kjøring før scenen i Bonneville Speedway .

Verken Anna Vareschi eller Elizabeth Blake, begge i filmen, var profesjonelle skuespillerinner. Kirsten Dunst og Winona Ryder var begge knyttet til prosjektet, men dro. I et intervju fra The Guardian Sevigny sa om sexscenen: "Det var tøft, det tøffeste jeg noen gang har gjort, men Vincent var veldig sensitiv for mine behov, veldig skånsom ... Og vi hadde vært intime i forbi."

For filmens markedsføring, ble en trailer sluppet med en delt skjerm i stil med Andy Warhol 's Chelsea Girls , viser på den ene siden av skjermen ett point-of-view-bilde av en sjåfør på en landevei, og på den andre siden forskjellige scener fra slutten av filmen med Chloë Sevigny. Ingen av sidene på skjermen hadde noen lydspor festet, selv om sangen "Milk and Honey" av folkesangeren Jackson C. Frank spilte over traileren.

Kontrovers

Cannes mottak og anmeldelser

Filmen ble deltatt i filmfestivalen i Cannes 2003 . Det var angivelig heckled, med publikum som joket hver gang Gallos navn dukket opp under studiepoengene. Seiichi Tsukada, en direktør i Kinetique, det japanske selskapet som ga finansiering for The Brown Bunny , sa: "Jeg var i Cannes. Jeg følte urettferdighet. Bashing i Cannes er ikke for Brown Bunny . Jeg tror de håner Vincent. Jeg vet ikke hvorfor. "

Da han kom tilbake til USA, tok Gallo en trassig holdning, forsvarte filmen og avsluttet en ny redigering som tydeliggjorde og strammet opp historien. En ordkrig brøt deretter ut mellom Gallo og filmkritiker Roger Ebert , med Ebert som skrev at The Brown Bunny var den verste filmen i Cannes historie, og Gallo gjentok ved å kalle Ebert en "feit gris med en slavehandlers fysikk ." Ebert svarte med å omskrive en uttalelse tilskrevet Winston Churchill med: "Det er sant at jeg er feit, men en dag vil jeg være tynn, og han vil fortsatt være direktør for The Brown Bunny ." Gallo hevdet da å ha satt en sekskant på Eberts tykktarm , og forbannet kritikeren med kreft . Som svar sa Ebert at det hadde vært mer underholdende å se på en video av koloskopien enn å se The Brown Bunny . Gallo uttalte deretter at hexen faktisk hadde blitt plassert på Eberts prostata og at han hadde tenkt at kommentaren skulle være en spøk som feilaktig ble tatt på alvor av en journalist. Han innrømmet også å finne Eberts koloskopiskommentar for å være et morsomt comeback.

En kortere, redigert versjon av filmen som ble spilt senere i 2003 på Toronto International Film Festival (selv om den fortsatt beholdt den kontroversielle sexscenen). Den nye versjonen ble ansett mer høyt av noen, til og med Ebert, som ga den nye filmen tre stjerner av fire mulige. I episoden av TV -programmet Ebert & Roeper 28. august 2004 ga Ebert den nye versjonen av filmen en "thumbs up" -vurdering. I en spalte publisert omtrent samtidig rapporterte Ebert at han og Gallo hadde inngått fred. I følge Ebert:

Gallo gikk tilbake til redigeringsrommet og kuttet 26 minutter av sin 118 minutter lange film, eller nesten en fjerdedel av spilletiden. Og i prosessen forvandlet han det. Filmens form og formål kommer nå frem fra miasmaen til det originale snittet, og er stille, dessverre, effektive. Det sies at redigering er kinoens sjel; når det gjelder The Brown Bunny , er det dens frelse.

I 2018 (fem år etter Eberts død), irettesatte Gallo imidlertid Eberts uttalelse og kalte det "både fjernt og løgn." I følge Gallo, "Hvis du ikke likte den uferdige filmen i Cannes, likte du ikke den ferdige filmen, og omvendt". Gallo spekulerte videre i at Ebert ønsket å ta avstand fra "en brutal, avvisende anmeldelse av en film som andre, mer seriøse kritikere etter hvert følte annerledes om". I tillegg uttalte Gallo feil at filmens siste kutt bare var åtte minutter kortere enn Cannes -kuttet, ikke 26 minutter kortere som Ebert hadde hevdet.

Likevel mottok The Brown Bunny fortsatt blandede anmeldelser fra andre kritikere og har en vurdering på 47% på Rotten Tomatoes basert på 96 anmeldelser med en gjennomsnittlig score på 5,3/10. Nettstedets kritikerkonsensus sier "Mer kjedelig enn hypnotisk, The Brown Bunny er en pretensiøs og selvforklarende boring." Metacritic gir filmen en poengsum på 51 av 100 basert på anmeldelser fra 30 kritikere.

Det franske kinomagasinet Les Cahiers du Cinéma kåret The Brown Bunny til en av de ti beste filmene i 2004. Filmen vant FIPRESCI -prisen på Wien International Film Festival for sin "dristige utforskning av lengsel og sorg og for dens radikale avgang fra dominerende tendenser i nåværende amerikansk filmskaping ". Filmen, bortsett fra feiden med Roger Ebert, fikk også en positiv reaksjon fra amerikanske kritikere. Neva Chonin fra San Francisco Chronicle kalte det "et dystert dikt fra en film som garantert vil frustrere dem som foretrekker oppløsning fremfor tvetydighet ... som en ufattelig dårlig drøm, [den] henger videre". Filmen ble hyllet av andre filmskapere, inkludert Jean-Luc Godard , John Waters , Sean Penn og Werner Herzog som kalte den "den beste skildringen av den spesielle ensomheten en mann føler."

Daily Telegraph oppførte The Brown Bunny som en av de ti "definerende" filmene i tiåret, og kalte den tiårets "mest utskjelte" film, men sa at den var "bestemt til å bli en fremtidig tapt klassiker".

Sevignys svar

I august 2004 etter filmens begrensede teaterutgivelse i USA, tok stjernen Sevigny seg til å forsvare filmen og dens siste scene og uttalte:

Det er synd at folk skriver så mange ting når de ikke har sett det. Når du ser filmen, gir den mer mening. Det er en kunstfilm . Det skal leke på museer. Det er som en Andy Warhol -film.

Til tross for den negative tilbakeslaget mot Sevignys engasjement i filmen, berømmet noen kritikere beslutningen hennes. New York Times -anmelder Manohla Dargis sa:

Selv i Girls Gone Wilds alder , er det virkelig oppsiktsvekkende å se et navn skuespillerinne kaste forsiktighet og kanskje hennes karriere for vinden. Men gi kvinnen æren. Skuespillere har blitt spurt og til og med mobbet til å utføre lignende handlinger for filmskapere siden filmene begynte, vanligvis bak lukkede dører. Fru Sevigny gjemmer seg ikke bak skrivebordet til noen. Hun sier sine linjer med følelse og setter ikonoklasma hennes der ute hvor alle kan se det; hun kan være gal, men hun er også uforglemmelig.

Syv år senere, i et intervju for Playboy ' s januar 2011 utgaven, Sevigny snakket om oral sex scene i filmen:

Det som har skjedd med det er veldig komplisert. Det er mange følelser. Jeg må nok gå i terapi på et tidspunkt. Men jeg elsker Vincent. Filmen er tragisk og vakker, og jeg er stolt av den og forestillingen min. Jeg er trist over at folk tenker en måte av filmen, men hva kan du gjøre? Jeg har gjort mange eksplisitte sexscener, men jeg er ikke så interessert i å gjøre mer. Jeg er mer selvbevisst nå og ville ikke være i stand til å være så gratis, så hvorfor gjøre det?

Reklametavle

The Brown Bunny vakte også medieoppmerksomhet over et stort tavle som ble reist over Sunset Boulevard i West Hollywood, California i 2004 og promoterte filmen. Billboardet inneholdt et svart-hvitt bilde hentet fra fellatio-sekvensen, og klaget fra innbyggere og bedriftseiere. Bildet viste Gallo stå med Sevigny på kne, men viste ikke noe eksplisitt seksuelt innhold. Den ble til slutt fjernet likevel. I 2011 utløste et lignende bilde på plakaten til en annen fransk film, The Players (Les infidèles) , en lignende kontrovers.

Lydspor

Den brune kaninen
The Brown Bunny.jpg
Lydsporalbum av
John Frusciante og forskjellige artister
Løslatt 4. mai 2004
Merkelapp Tulipan , tolv soler
John Frusciante kronologi
Shadows Collide With People
(2004) 		The Brown Bunny
(2004) 		Viljen til døden
(2004)

Lydsporet til filmen The Brown Bunny ble utgitt eksklusivt i Japan. De fem første låtene kommer fra artistene Gordon Lightfoot , Jackson C. Frank , Matisse / Accardo Quartet , Jeff Alexander og Ted Curson . De fem siste sporene fremføres av John Frusciante .

Nei. Tittel Forfatter (e) Lengde
1. " Kom vandre med meg " " Jeff Alexander  
2. "Tears for Dolphy" Ted Curson  
3. "Melk og honning" Jackson C. Frank  
4. "Vakker" Gordon Lightfoot  
5. "Glatt" Matisse /Accardo Quartet  
6. "For alltid borte" John Frusciante  
7. "Dødsang" Frusciante  
8. "La alle dagene være igjen" Frusciante  
9. "Prostitusjonssang" Frusciante  
10. "Faller" Frusciante  

Utgivelse av lydspor på nytt

Den australske indielabellen Twelve Suns ga ut The Brown Bunny- lydsporet på nytt på deluxe gatefold- vinyl 26. april 2014. Denne utgaven ble fullt godkjent av Vincent Gallo og remasteret fra hans hovedopptak. Nyutgaven var begrenset til 1000 eksemplarer. De fem første sporene er fra filmen The Brown Bunny . De fem siste sporene ble skrevet før filmen og brukt som inspirasjon under filmingen.

Se også

Referanser

Eksterne linker