Den franske løytnants kvinne (film) - The French Lieutenant's Woman (film)

Den franske løytnants kvinne
Franske løytnanter kvinne.jpeg
Original filmplakat
I regi av Karel Reisz
Skrevet av Harold Pinter
Basert på Den franske løytnants kvinne
av John Fowles
Produsert av Leon Clore
Med hovedrollen
Kinematografi Freddie Francis
Redigert av John Bloom
Musikk av Carl Davis
Distribuert av United Artists
Utgivelsesdato
18. september 1981
Driftstid
127 minutter
Land Storbritannia
Språk Engelsk
Budsjett $ 8 millioner
Billettluke 26 890 068 dollar

The French Lieutenant's Woman er en britisk romantisk dramafilm fra 1981 regissert av Karel Reisz , produsert av Leon Clore , og tilpasset av dramatikeren Harold Pinter . Den er basert på The French Lieutenant's Woman , en roman fra 1969 av John Fowles . Musikkpartituret er av Carl Davis og kinematografien av Freddie Francis .

Filmen spiller Meryl Streep og Jeremy Irons . Andre skuespillere inkluderer Hilton McRae , Peter Vaughan , Colin Jeavons , Liz Smith , Patience Collier , Richard Griffiths , David Warner , Alun Armstrong , Penelope Wilton og Leo McKern .

Filmen mottok fem Oscar -nominasjoner. Streep ble nominert til Oscar -prisen for beste skuespillerinne , og Pinter for Oscar -utdelingen for beste tilpassede manus .

Plott

Filmen skjærer historier om to romantiske forhold. Den ene er i et drama i viktoriansk periode som involverer en gentleman paleontolog , Charles Smithson, og den komplekse og urolige Sarah Woodruff, kjent som "den franske løytnantens kvinne". Den andre affæren er mellom skuespillerne Mike og Anna, som spiller hovedrollene i en moderne filming av historien. I begge segmentene spiller Jeremy Irons og Meryl Streep hovedrollene.

John Fowles The French Lieutenant's Woman hadde flere avslutninger, og de to parallelle historiene i filmen har forskjellige utfall. I den viktorianske historien går Charles inn i et intenst emosjonelt forhold til Sarah, et gåtefullt og selvpålagt eksil han møter like etter at han ble forlovet med Ernestina ( Lynsey Baxter ), en rik handelsdatter i Lyme Regis . Charles og Sarah møtes i all hemmelighet i Lyme Regis Undercliff, og til slutt ha sex på et hotell i Exeter.

Dette fører til at Charles bryter forlovelsen, men da forsvinner Sarah. I sosial skam etter å ha blitt saksøkt for brudd på løftet av Ernestina, søker Charles etter Sarah, i frykt for at hun har blitt prostituert i London. Etter tre år kontakter Sarah, som har en jobb som guvernør i Lake District , Charles for å forklare at hun trengte tid til å finne seg selv. Til tross for Charles første sinne, tilgir han henne, og de to blir forsonet. De blir endelig sett på båtliv på Windermere .

I den moderne historien vises den amerikanske skuespilleren Anna og den engelske skuespilleren Mike, begge gift, for å ha en forlenget affære under lagingen av den viktorianske filmen, der Anna spiller Sarah og Mike skildrer Charles. Etter hvert som filmingen avsluttes, ønsker Mike å fortsette forholdet, men Anna blir stadig kulere med saken og unngår Mike til fordel for å tilbringe tid med sin franske ektemann. Under filmens wrap -fest forlater Anna uten å si farvel til Mike. Mike ringer til Anna, ved å bruke karakterens navn Sarah, fra et vindu oppe på settet der Charles og Sarah forsonet seg, mens hun kjører bort.

Cast

Produksjonsnotater

Harold Pinter og Karel Reisz jobbet med manuset i 1979, med Leon Clore som produsent, og som Reisz regelmessig jobbet med i sitt selskap Film Contracts, dannet mange år tidligere. Leon hadde produsert Reisz ' Morgan: Et egnet tilfelle for behandling . Filmen ble spilt inn i 1980 på stedet i Lyme Regis, Dartmouth, Exeter, London dokker og Lake Windermere. Studiosett ble bygget i Twickenham Studios i London til Assheton Gortons periode-perfekte design. Åpningsbildet i filmen etablerer de dobbelte historiene ved å la den assisterende regissøren markere skuddet med et klaffebrett, og deretter løpe ut av skuddet for å avsløre den viktorianske kystfronten, med Charles og Ernestina som tar luften.

Publikum får vekslende sekvenser av et stivt viktoriansk samfunn, og det mer avslappede moderne livet til et arbeidende filmteam, som avslører det store moralske skillet mellom fortid og nåtid. Prostitusjon, vurdert i sine moralske, sosiale og sanitære aspekter , en bok fra William Acton fra 1857 , refereres til i filmen da Streeps karakter nevner at det i 1857 var 80 000 prostituerte i fylket London og at ett hus av 60 fungerte som et bordell.

Boken ble utgitt i 1969. Overføringen til storskjerm var en langvarig prosess, der filmrettigheter skiftet hender flere ganger før en behandling, midler og cast ble avsluttet. Opprinnelig henvendte Malcolm Bradbury og Christopher Bigsby seg til Fowles for å foreslå en TV -tilpasning, som Fowles var behagelig for, men produsenten Saul Zaentz sørget til slutt for at filmversjonen ble laget.

En rekke regissører var knyttet til filmen: Sidney Lumet , Robert Bolt , Fred Zinnemann og Miloš Forman . Manuset gikk gjennom en rekke behandlinger, inkludert en av Dennis Potter i 1975 og av James Costigan i 1976, før Pinters siste utkast.

Skuespillere som ble vurdert for rollen som Charles Smithson/Mike inkluderte Robert Redford og Richard Chamberlain , og Sarah/Anna inkluderte Francesca Annis , Charlotte Rampling , Gemma Jones og Fowles valg Helen Mirren .

Den prisbelønte musikken ble komponert av Carl Davis og fremført av et uidentifisert orkester og bratsjesolist Kenneth Essex.

Resepsjon

Roger Ebert ga filmen tre og en halv stjerner av fire, og kalte den "en vakker film å se på, og bemerkelsesverdig godt skuespillet". Vincent Canby fra The New York Times kalte den "en overraskende vakker film, oppført til den elegante festen av Meryl Streep som den til slutt upålitelige Sarah; Jeremy Irons, som ligner mye på den unge Laurence Olivier fra Wuthering Heights , som Charles Smithson, og av en gjeng med flotte birolle av den typen som bare England ser ut til å besitte. " Variety skrev: "Effekten av de to sammenvevde historiene er til tider irriterende og forvirrende, men til syvende og sist mest påvirkende. Dette skyldes i stor grad de sterke forestillingene til Meryl Streep som Sara Woodruff/Anna og Jeremy Irons som Charles Smithson/Mike. " Gene Siskel fra Chicago Tribune ga filmen fire stjerner av fire og kalte den "en vakkert laget film som fremkaller fortid og nåtid ganske bra. Både Streep og Irons lever opp til den ekstraordinære forskuddsregningen de har mottatt." Han rangerte filmen som nr. 10 på listen over de beste filmene fra 1981. Sheila Benson fra Los Angeles Times skrev: "De fysiske egenskapene som omgir Charles-Sarah-historien er like detaljerte og kunnskapsrike som boken, men likevel filmen unngår et koselig hjørne Victoriana som det hadde vært lett å falle i. " Hun berømmet også "Meryl Streeps lysende forestilling" og Assheton Gortons produksjonsdesign som "intet mindre enn strålende"> En blandet anmeldelse av Pauline Kael beskrev romanen som "en meditasjon om de romantiske mysteriekvinnene og sensuelle damer i viktoriansk skjønnlitteratur", og forklarte at "Vi kommer aldri inn i filmen, for som Sarah gir Meryl Streep en upåklagelig, teknisk gjennomført forestilling, men hun er ikke mystisk." Gary Arnold fra The Washington Post skrev, "En usvikelig billedlig godbit, The French Lieutenant's Woman konkurrerer med fjorårets Tess som en kjekk og stemningsfull periodeproduksjon."

Fra mars 2021 hadde The French Lieutenant's Woman en rating på 81% på Rotten Tomatoes basert på 26 anmeldelser.

Filmen var den nest største britiske filmen for året med teaterleie på 1 244 152 pund, bak Chariots of Fire .

Utmerkelser og nominasjoner

Akademi pris

Nominasjoner

BAFTA Awards

Vinner

Nominasjoner

  • Beste film : Leon Clore
  • Beste skuespiller: Jeremy Irons
  • Beste kinematografi: Freddie Francis
  • Beste kostymedesign: Tom Rand
  • Beste regi: Karel Reisz
  • Beste redigering: John Bloom
  • Beste produksjonsdesign/kunstretning: Assheton Gorton
  • Beste manus: Harold Pinter

Golden Globe Awards

Vinne

Nominasjoner

Andre priser

Referanser

Bibliografi

Videre lesning

Eksterne linker