Visjonen om Saint Eustace -The Vision of Saint Eustace
| Visjonen om Saint Eustace | |
|---|---|
 | |
| kunstner | Pisanello |
| År | c. 1438–1442 |
| Type | Eggtempera på tre |
| Dimensjoner | 54,5 cm × 65,5 cm (21,5 tommer × 25,8 tommer) |
| plassering | Nasjonalgalleriet , London |
Vision of Saint Eustace er et maleri av den tidlige italienske renessansen mester Pisanello , nå i National Gallery i London. Datoen for arbeidet er ukjent og har blitt tildelt av forskjellige forskere til forskjellige punkter i Pisanellos karriere, men Nasjonalgalleriets nettsted daterer den for øyeblikket til "ca 1438-1442".
Verket skildrer Saint Eustace før en hjort, mellom gevirene som er et krusifiks, som beskrevet i Golden Legend . Selv om en lignende historie blir fortalt om Saint Hubert , er identifikasjonen av figuren som Saint Eustace basert på det faktum at Pisanello malte Saint Eustace i Sant'Anastasia . Saint Huberts skildring av italiensk kunst i denne perioden er også lite sannsynlig.
Saint Eustace blir portrettert som en jeger kledd i høyden av rettsmote, iført en gylden tunika og blått hodeplagg. Beskytteren fikk derfor muligheten til å sette pris på verket som et hengiven stykke i tillegg til å identifisere seg med det aristokratiske tidsfordrivet til jakt og ridderideologi. Beskytteren som verket ble malt for, er imidlertid ukjent. Foreslåtte lånere inkluderer Gonzaga og Filippo Maria Visconti . Leonello eller Borso d'Este , ivrige jegere, har også blitt foreslått. Det er mulig at helgenen kan være et profilportrett av skytshelgen.
Jaktscenen tillot Pisanello å demonstrere sin store dyktighet i å skildre dyr og fugler på en naturalistisk, men dekorativ måte. Tegninger av dem fra mønsterbøker ble utvilsomt brukt. Dyrene blir portrettert i forskjellige skalaer og spredt rundt i et 'tippet' landskap som ikke er forskjellig fra de som er synlige i nederlandske billedvev . Landskapets konstruksjon viser også kjennskap til belysning i manuskriptjaktavhandlinger, som den kanoniske Livre de Chasse av Gaston Phoebus .
Formålet med den tomme rullen i forgrunnen av maleriet er ukjent. Det er ingen bevis som tyder på at den noen gang inneholdt noen bokstaver. Den opprinnelige intensjonen kan ha vært å føre Kristi ord til Saint Eustace eller å bære et motto gitt av skytshelgen. Det har imidlertid blitt antydet at den tomme rullen er utformet for å demonstrere overflødigheten av ord i forhold til bilder, og refererer dermed til en moderne humanistisk debatt angående de relative fordelene ved poesi og kunst.
I løpet av sin historie har The Vision of Saint Eustace blitt malt på nytt og retusjert. Opprinnelig var panelet høyere (det er kuttet øverst). Landskapet har blitt mørkere på grunn av svart maling og bruk av malakitt. Gullbladet i tunikaen og selen er blitt omformet. Noen dyr, som bjørnen, har blitt malt på nytt. Helgens lue og ansikt er imidlertid godt bevart, og pastiglia (lav gesso lettelse for dekorasjon av noen detaljer), til stede i selen, jakthorn og sporer, er original.
Maleriet ble kjøpt av Nasjonalgalleriet i 1895, katalogisert som NG 1436, og er i dag utstilt i rom 55.
Merknader
Referanser
Dunkerton, Jill (1991). Giotto to Durer: Early Renaissance Painting in The National Gallery: Early European Painting in the National Gallery . Yale University Press. s. 276. ISBN 978-0-300-05082-0.
Gordon, Dillian (2001). Pisanello: Maler til renessansedomstolen . Yale University Press. ISBN 978-1-85709-932-4.
Eksterne linker
- Nasjonalgalleriets webside , med god visningszoomvisning