Veedon Fleece -Veedon Fleece

Veedon Fleece
Veedonfleece.VM.jpg
Studioalbum av
Van Morrison
Løslatt 5. oktober 1974
Spilte inn November 1973 og våren 1974
Ettromsleilighet Caledonia Studios, California og Mercury Studios, New York
Sjanger Folkjazz
Lengde 47 : 36
Merkelapp Warner Bros.
Produsent Van Morrison
Van Morrison kronologi
Det er for sent å stoppe nå
(1974) 		Veedon Fleece
(1974) 		En overgangsperiode
(1977)
Singler fra Veedon Fleece
  1. " Bulbs " s / w " Cul de Sac "
    Utgitt: November 1974

Veedon Fleece er det åttende studioalbumet fra den nordirske sanger-låtskriver Van Morrison , utgitt 5. oktober 1974. Morrison spilte inn albumet kort tid etter skilsmissen fra kona Janet (Planet) Rigsbee. Med sitt ødelagte ekteskap tidligere, besøkte Morrison Irland på ferie for ny inspirasjon, og ankom 20. oktober 1973 (med forloveden sinden gang, Carol Guida). Mens han var der, skrev han på færre enn tre uker sangene på albumet (unntatt " Bulbs ", "Country Fair" og "Come Here My Love").

Det har blitt sammenlignet med Astral Weeks (1968) med samme "stream of awareness" -tekster, men musikalsk er det mer keltisk , akustisk og sterkt påvirket av Morrisons irske tur. Det har blitt kalt et genuint underground album som han så ut til å forkaste raskt etter innspilling og har blitt referert til som Morrisons "glemte mesterverk".

Bakgrunn

I løpet av sommermånedene 1973 hadde Morrison begitt seg ut på en tre måneders turné med sitt elleve-delte band, Caledonia Soul Orchestra . Selv om de resulterende konsertene og live-albumet, It's Too Late to Stop Now , har blitt kjent som en oppførende high for Morrison, var turen fysisk og følelsesmessig utmattende. Morrison besluttet etterpå for å ta en ferie pause, tilbake til Irland etter en seks års fravær angivelig for å spille inn en RTE nasjonale TV-show. Etter å ha gått gjennom skilsmissesaksbehandling tidligere på året, ble Morrison nå ledsaget av sin nye forlovede, Carol Guida. Feriebesøket varte i nesten tre uker, i løpet av den tiden han bare turnerte den sørlige delen av øya og ikke våget seg inn i hjemlandet Nord-Irland, da provinsen var oppslukt av problemene .

Innspilling

I 1978 husket Morrison at han spilte inn sangene omtrent fire uker etter at han hadde skrevet dem: " Veedon Fleece var en haug med sanger som jeg skrev, og så spilte jeg dem inn omtrent fire uker etter at jeg skrev det. Når du lager et album, skriver du noen sanger; du har kanskje fire sanger og kanskje du skriver to til, plutselig har du nok sanger til et album. " I følge trommeslageren Dahaud Shaar ble sporene lagt på en veldig uformell måte: "I løpet av den tiden hjemsøkte jeg studioet, og Van ville komme inn og vi ville bare gjøre spor." David Hayes husket om innspillingsøktene: "Hver kveld i omtrent en uke kom han inn med to eller tre nye låter, og vi begynte nettopp å spille med ham." Jim Rothermel husket også at sangene ofte var en første gang under California-innspillingene for albumet, og at bandmedlemmene noen ganger ikke hadde hørt sangene tidligere. Strenger og treblåsere ble arrangert av Jef Labes i et studio i New York. Sangen "Come Here My Love" ble inspirert i løpet av sesjonen og en annen sang "Country Fair" ble til overs fra Hard Nose the Highway- albumet og ga en passende følelse av lukking. " Bulbs " og "Cul de Sac" ble omtalt i New York senere med musikere som Morrison aldri hadde jobbet før: gitarist John Tropea, bassist Joe Macho og trommeslager Allen Schwarzberg. Gitt en rockmusikkbehandling, ble disse sangene gitt ut som singelen for albumet. "

Sammensetning

" Veedon Fleece innleder en periode med voksende poetisk tillit, med en mus som, selv om den fremdeles ofte er bevissthetsstrøm, er mer under tekstforfatterens kontroll."

Erik Hage, (2009).

Sangene, som er spilt inn på albumet, ble påvirket av ferieturen til Irland i 1973; det var hans første besøk siden han forlot Belfast i 1967. (På dette tidspunktet hadde foreldrene flyttet til California og bodde i nærheten av ham.) Ifølge biograf Erik Hage: " Veedon Fleece fra et lyrisk synspunkt, viser modenhet, fornyet poetisk tillit og en direkte nikk til faktiske litterære påvirkninger. " Hage kommenterer videre at musikalsk "kan det sees på som et ledsageralbum til Astral Weeks . De myke og komplekse musikalske teksturene (ofte forsterket av fløyte) på dette albumet er det nærmeste han noen gang kommer til det hyllede albumet fra 1968."

Åpningssporet, "Fair Play" hentet navnet sitt fra Morrisons irske venn, Donall Corvins gjentatte bruk av den irske samtalen "fair play to you" som et skikkelig kompliment. Det er en 3/4 ballade som navnesjekker Oscar Wilde , Edgar Allan Poe og Henry David Thoreau . I følge Morrison stammer sangen "fra det som løp gjennom hodet på meg", og den markerte en tilbakevending til strømmen av bevissthetskanalisert sangskriving som ikke hadde vært tydelig siden flere av sangene inneholdt i albumet hans fra 1972, Saint Dominic's Preview .

"Linden Arden Stole the Highlights" går inn i "Who Was That Masked Man" (sunget i falsetto ) som har en lignende melodi. Den historien linjen gjelder en mytologisk irsk eksil bor i San Francisco som, når cornered, blir voldelig og deretter går i dekning "som lever med en pistol", og referanser en barndom interesse i The Lone Ranger. Morrison beskrev antihelten Linden Arden som "om et bilde av en irsk amerikaner som bor i San Francisco - det er virkelig en hard mannstype, mens sistnevnte var en sang om hvordan det er når du absolutt ikke kan stole på noen. Ikke som i noen paranoia, men i virkeligheten. "

" Streets of Arklow " beskriver en perfekt dag i "Guds grønne land" og er en hyllest til Wicklow- byen som ble besøkt under denne ferieturen. Åpningslinjene til sangen: "Og da vi gikk gjennom gatene i Arklow, ble dagens farger varme, og hodene våre ble fylt med poesi, om morgenen som gikk opp på daggry" ble sagt å "inneholde tematiske frø av hele albumet: natur, poesi, gud, uskyld gjenfunnet og kjærlighet tapt "av PopMatters- kritiker John Kennedy.

" You Don't Pull No Punches, but You Don't Push the River " blir ofte sett på som en av Morrisons mest dyktige komposisjoner. Han avslørte at sangen skyldte en betydelig gjeld til avlesningene hans i Gestalt-terapi . Johnny Rogan følte at dette sporet var representativt for "en eksperimentell topp, et skritt utover til og med hans mest ambisiøse arbeid."

På den andre siden av albumet fokuserer sangene " Bulbs " og " Cul de Sac " på utvandring til Amerika og hjemkomst.

Albumet avsluttes med kjærlighetssangene "Comfort You", "Come Here My Love" og "Country Fair" - de to sistnevnte i tradisjonell irsk balladestil . Til Clinton Heylin snakket sangene også til "kjærlighetens helbredende kraft ... her er endelig sanger som snakker om hva han kan gjøre for henne, snarere enn bare å være opptatt av hans behov og ønsker." Heylin kommenterer sangen "Come Here My Love": "This is no 'Autumn Song'. Det høres heller ut som en mann som lærer å elske igjen." Morrison snakket om "Country Fair" som den samme følelsen som " And It Stoned Me ", selv om den sangen ble brukt til å åpne Moondance- albumet, i stedet for som en slags avslutning.

Flere år før "Twilight Zone" ble gitt ut som bonusspor på 2008-re-mastered versjon av Veedon Fleece , hadde Brian Hinton sagt om versjonen av sangen på The Philosopher's Stone : "" Twilight Zone "er en veldig langsom, bluesaktig, sen kveldssang som ville passe rett inn på Veedon Fleece . "

Kritisk mottakelse

Profesjonelle rangeringer
Retrospektive anmeldelser
Gjennomgå poeng
Kilde Vurdering
All musikk 4,5 / 5 stjerner
Christgau's Record Guide B +
Spørsmål 3/5 stjerner
Platesamler 4/5 stjerner
Rullende stein 4/5 stjerner
Rolling Stone Album Guide 5/5 stjerner

Da Veedon Fleece ble løslatt, solgte den dårlig og ble mottatt ugunstig av kritikere fra Rolling Stone og Melody Maker . Sistnevnte skrev at den første siden av albumet inneholder "noen av hans minst minneverdige skudd på låtskriving siden Tupelo Honey ". Jim Miller fra Rolling Stone fant hele albumet "selv-overbærende" og kalte det "humørmusikk for modne hippier."

I en retrospektiv gjennomgang av The Rolling Stone Album Guide (2004) hyllet Rob Sheffield Veedon Fleece som "kulminasjonen av alt Van gjorde frem til det tidspunktet, alt keltisk mystisk tumult i vokalen og den pastorale skjønnheten i musikken" og rangert den blant "hans mest majestetiske musikk". Allmusikkritikerne Jason Ankeny og Thom Jurek kalte albumet "strålende" og kommenterte at "Med sin elegiske tone og dypt selvbiografiske tekster, var dette en Morrison som ikke så lett forbinder seg med følelsesgodhet, fred, kjærlighet og rytme. & blues lyd Amerikansk publikum var vant til. " John Kennedy fra PopMatters syntes det var vakkert i den forstand som ble definert av den franske dikteren Charles Baudelaire , "et dikteralbum, et jazzelskeralbum, et mesterverk av sjelsang, en blå og grønn reise inn til hjertets steder som først ble åpnet opp for dykking med Astral Weeks . " Derek Miller fra Stylus Magazine mente det er forbløffende, "så skummende og tykt, det krever stillhet når det er over ... For meg er det den bedre forklaringen på Morrisons treårige fravær. Han hadde akkurat avsluttet Veedon Fleece ." Robert Christgau var mindre entusiastisk i Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), og sa at det er Morrisons mest skamløst katartiske verk siden Astral Weeks , "beroligende, stemningsfull sen kveldsmusikk", men lider av hans langvarighet og en andre side kun uthevet av "pærer".

Etterspill

Dette albumet ble etterfulgt av en tre-årig pause for Morrison fra innspillingen, og bortsett fra en opptreden med bandet i 1976 på The Last Waltz- konserten på Winterland , fra å opptre live. Clinton Heylin bemerket at Veedon Fleece er det desidert mest underspilte albumet i Morrisons kanon. Innen 2010 har bare syv av de ti sangene fra albumet noen gang blitt spilt av Morrison i konsert. Av de syv har bare "You Don't Pull No Punches, but You Don't Push the River" og "Streets of Arklow" blitt spilt mer enn tjue ganger live. "Fair Play" ble spilt for første gang live i juni 2009. Etter Veedon Fleece , ville de fleste av Morrisons album listet høyere i Storbritannia enn i USA, delvis på grunn av hans flytting tilbake til Europa flere år etterpå.

30. juni 2008 utgitt og remastret versjon av albumet inneholder en alternativ ta av " Cul de Sac " og "Twilight Zone". "Who Was That Masked Man" fra dette albumet ble oppført som en av de fremtredende sporene fra de seks albumutgivelsene.

Innflytelse

Biograf Brian Hinton har sagt at da han gikk med på å skrive Celtic Crossroads , var det med håp om at han kanskje "kunne få noen få personer til dette albumet, fremfor alle andre i Morrisons rike verk."

Sinéad O'Connor gjennomgikk albumet 28. november 2007 på The Dave Fanning Show og roste det som: "platen jeg alltid kommer tilbake til igjen og igjen ... Den er langt bedre enn Astral Weeks og jeg elsker Astral Weeks . Dette er det definitive Van-albumet med den definitive Van-sangen, "Who Was That Masked Man" ... Det er det mest åpenbare albumet han noensinne har gjort med Irland ... Veedon Fleece er det eneste jeg hører på like før jeg går på scenen. " Da hun i 2005 ble bedt om å nevne noe hun betraktet som et "sinnsendrende kunstverk", svarte hun: "Van Morrisons Veedon Fleece ."

Sanger-låtskriver Elvis Costello har referert til dette albumet som en av sine favoritter og kaller "Linden Arden Stole the Highlights" som sangen som gjør dette albumet "spesielt for (ham)."

Josh Klinghoffer ( Red Hot Chili Peppers and Dot Hacker ) hyllet platen i Q Magazine i november 2011. På spørsmål om hvilken plate han ikke kunne være uten, svarte han: "På dette punktet har jeg bestemt at Veedon Fleece av Van Morrison er min favorittplaten gjennom tidene. Jeg elsker den fra start til slutt; den er perfekt ".

Albumomslag

Albumomslagets fotografi viser Morrison sitte i gresset mellom to irske ulvehunder . Fotografen, Tom Collins, tok det originale fotografiet som befant seg Morrison og hundene ved siden av Sutton Castle Hotel , et ombygd herskapshus med utsikt over Dublin Bay , hvor Morrison først bodde ved ankomst til Irland for ferien.

Albumtittel

Flere forfattere har kommentert den mystiske gjenstanden "Veedon Fleece" slik den vises i albumtittelen og i teksten til sangen "You Don't Pull No Punches, but You Don't Push the River". Scott Thomas uttaler i sin anmeldelse: "Den Morrison-unnfangede Veedon Fleece er symbolet på alt som etterlystes i de foregående sangene; åndelig opplysning, visdom, fellesskap, kunstnerisk visjon og kjærlighet." Steve Turner avslutter: "Veedon-fleece ... ser ut til å være Van's irske ekvivalent med den hellige gral, en religiøs relikvie som ville svare på spørsmålene hans hvis han kunne spore det på sin søken rundt vestkysten av Irland." Morrison forklarte tittelen med: "Jeg har ikke peiling på hva tittelen betyr. Det er faktisk en persons navn. Jeg har et helt sett med tegn i hodet mitt som jeg prøver å passe inn i ting. Veedon Fleece er en av dem, og jeg begynte bare plutselig å synge den i en av disse sangene. Morrison fortalte en gang en fan da han ble spurt om betydningen: "Det betyr ikke noe, jeg gjorde det opp selv."

Deksler

Sangene er så personlige og egenartede at de ikke har blitt dekket av kjente musikere bortsett fra versjoner av "Fair Play" og "Linden Arden Stole the Highlights" av Robyn Hitchcock . Hitchcocks første opptredener av de to sangene var i mai 1991 på McCabe's Guitar Shop . Scout Niblett spilte inn en versjon av "Comfort You" med Will Oldham på albumet This Fool Can Die Now . En versjon av "Come Here My Love" ble spilt inn av drømmen pop kollektiv This Mortal Coil på deres 1986 album Filigree & Shadow .

Sporliste

Alle sanger skrevet av Van Morrison

Side ett

  1. " Fair Play " - 6:14
  2. "Linden Arden stjal høydepunktene" - 2:37
  3. "Who Was That Masked Man" - 2:55
  4. " Streets of Arklow " - 4:22
  5. " Du trekker ikke noen slag, men du skyver ikke elven " - 8:51

Side to

  1. " Pærer " - 4:18
  2. " Cul de Sac " - 5:51
  3. "Trøst deg" - 4:25
  4. "Kom hit min kjærlighet" - 2:21
  5. "Country Fair" - 5:42

Bonusspor (CD-utgivelse 2008)

  1. "Twilight Zone" - 5:48 (alternativ ta)
  2. "Cul de Sac" - 2:54 (alternativ ta)

Personale

  • Van Morrison - vokal, gitar
  • Ralph Walsh - gitar
  • John Tropea - gitar på "Bulbs" og "Cul de Sac"
  • David Hayes - bass
  • Joe Macho - bass på "Bulbs" og "Cul de Sac"
  • Dahaud Shaar (David Shaw) - trommer
  • Allan Schwartzberg - trommer på "Bulbs" og "Cul de Sac"
  • Nathan Rubin - fiolin
  • Terry Adams - cello
  • James Rothermel - fløyte, blokkfløyte
  • Jack Schroer - sopransaksofon
  • James Trumbo - piano
  • Jef Labes - piano på "Bulbs" og "Cul de Sac"
Produksjon
  • Produsent: Van Morrison
  • Ingeniører: Jim Stern, Dahaud Shaar (David Shaw), Jean Shaar, Elvin Campbell
  • Foto: Tom Collins
  • Art Direction: Ed Caraeff
  • Arrangementer: Van Morrison, Jef Labes ( streng og treblås)
  • Remastering: Ian Cooper, Walter Samuel

Kart

Diagram (1974/75) Posisjon
Australia ( Kent Music Report ) 59
Amerikanske popalbum 53
UK Album Chart 41

Merknader

Referanser