Afro -karibisk musikk - Afro-Caribbean music

Afro-karibisk musikk
Stilistisk opprinnelse	Afrikansk musikk, latinamerikansk musikk, europeisk musikk
Kulturell opprinnelse	Afrikansk diaspora, transatlantisk slavehandel
Typiske instrumenter	cuatro gitar, tres gitar, guitarrón, agogō, güiro, cabasa, maracas, claves, congas, bongoer, bombo, batá
Undersjangere
son cubano, salsa, calypso, soca, mento, reggae, ska, merengue, mereng
Regionale scener
Caribbean, USA
Lokale scener
Bahamas, Barbados, Belize, Colombia, Cuba, Dominica, Den dominikanske republikk, Guadeloupe, Guyana, Haiti, Jamaica, Martinique, Montserrat, Panama, Puerto Rico, Surinam, Trinidad og Tobago, Venezuela

Afro-karibisk musikk er et bredt begrep for musikkstiler som stammer fra Karibia fra den afrikanske diasporaen . Denne typen musikk har vanligvis vestafrikansk /sentralafrikansk innflytelse på grunn av tilstedeværelsen og historien til afrikanske mennesker og deres etterkommere som bor i Karibia, som et resultat av den transatlantiske slavehandelen . Disse særegne musikalske kunstformene kom fra den kulturelle blandingen av afrikanske, urfolk og europeiske innbyggere. Karakteristisk inkluderer afro-karibisk musikk komponenter, instrumenter og påvirkninger fra en rekke afrikanske kulturer, så vel som urfolk og europeiske kulturer.

Afro-karibisk musikk har blitt påvirket av historisk og stilistisk påvirkning. Historisk sett ble afro-karibisk musikk påvirket av den transatlantiske slavehandelen og senere av motstanden og frigjøringen av slaver. Stilistisk sett har afro-karibisk musikk blitt påvirket av forskjellige afrikanske, europeiske og urfolk latinamerikanske påvirkninger. Afrikansk påvirkning gjenspeiles av mange av rytmene , vokalkarakteristikkene og instrumentene som brukes i afro-karibisk musikk. Afro-karibisk musikk deler mange fellestrekk med tradisjonell europeisk musikk, og bruker mange europeiske instrumenter, harmonier og melodier i sjangermusikken. Urfolks latinamerikanske innflytelse kan sees ved bruk av slagverksinstrumenter og visse vokalteknikker. Afro-karibisk musikk har mange vanlige musikalske egenskaper, inkludert bruk av polyrytmer , kall-and-response- påkallelser og en rekke instrumenter. Instrumenter som vanligvis brukes i afro-karibisk musikk inkluderer: trommer, slagverk og gitarer.

Selv om røttene til afro-karibisk musikk går tilbake til 1400-tallet, begynte den offisielle lokale industrien først på 1920-tallet. Etter dette fikk afro-karibisk musikk global popularitet gjennom det 20. århundre. Etter hvert som afro-karibisk musikk ble populær, begynte mange undersjangere å dukke opp. Disse undersjangrene inkluderer: son cubano , salsa , calypso , soca , mento , ska , reggae og merengue .

Utvikling av industrien

Lokal

Afro-karibisk musikk begynte i Karibia som et resultat av den transatlantiske slavehandelen og etableringen av en nyafrikansk kultur blant slaver. Afro-karibisk musikk stammer helt tilbake til 1400-tallet, da slavehandelen begynte. Selv om afro-karibisk musikk eksisterte i århundrer, begynte lokal innspilling og distribusjon offisielt på 1920-tallet. Noen av de tidligere afro-karibiske undersjangrene som dukket opp, inkluderer calypso , merengue , sønn , reggae og salsa . På grunn av flere problemer med produksjon og distribusjon, slet musikk fra regionen i utgangspunktet med å få global popularitet.

Global popularitet

Afro-karibisk musikk steg til popularitet i løpet av 1900-tallet, og hadde innflytelse over mange påfølgende sjangere, inkludert jazz og hip-hop . Mange av disse undersjangrene har blitt validert de siste årene på grunn av en nyvunnet forståelse av afro-karibisk kultur og tradisjon. I USA har sjangeren vunnet popularitet på grunn av massemedieinfrastrukturen, stor innvandrerbefolkning og mottakelig ikke-karibisk publikum. På grunn av disse faktorene regnes New York City, selv om det ikke er i Karibia , som et annet senter for afro-karibisk musikk. Undersjangere som ble populær i USA inkluderer rumba , salsa og reggae . Disse sjangrene var spesielt populære blant ungdom på 1970 -tallet i land som USA og Storbritannia.

Påvirkninger av afro-karibisk musikk

Historiske påvirkninger

Rollen til den transatlantiske slavehandelen

Opprinnelsen til afro-karibisk musikk går tilbake til 1400-tallet og det afrikanske menneskets ankomst til Karibia via den transatlantiske slavehandelen . Under slavetiden oppnådde rivaliserende afrikanske landsbyer fanger som ble solgt til slavehandel. Samarbeidet mellom afrikanske stater og europeiske slavehandlere stimulerte slavehandelen og eliminerte behovet for kidnapping eller innsats fra de europeiske slaverne. Det var mange forskjellige afrikanske kulturer og tradisjoner tilstede blant den karibiske slavebefolkningen. Musikk, tradisjon og religion var viktig for afrikanske mennesker. Som et resultat begynte det å dannes nyafrikanske kulturer blant slaver fra forskjellige deler av Afrika, og kombinerte elementer fra en rekke afrikanske kulturer. Opprettelsen av en neo-afrikansk kultur blant slaver tillot opprettelse av nye lokalsamfunn og utvikling av slaveresistens. Musikk var en viktig faktor for rekreasjon av fellesskap blant slaver, noe som førte til opprettelsen av afro-karibisk musikk.

Emansipasjonens rolle

Den haitiske revolusjonen tok slutt på slaveriet på Haiti på slutten av 1700 -tallet. Dette så effektivt Haiti som den første nasjonen i verden som avskaffet slaveri. Etter den haitiske revolusjonen avsluttet Storbritannia importen av slaver i 1807 og begynte prosessen med avskaffelse i 1823. Avskaffelsen av slaveri i Storbritannia ble sagt å være fullført i 1838. Selv om slavehandelen ble avskaffet i Storbritannia på begynnelsen av 1800 -tallet, slavehandelen fortsatte via Den iberiske halvøy til så sent som i 1873. På grunn av dette fortsatte det å bli handlet om lag 135 000 slaver årlig mellom 1800 og 1850. Avskaffelsen av slaveri begrenset afro-karibisk musikk på en måte da det førte til en nedgang antall slaver som kommer fra Afrika og en svekket kobling mellom afrikanske mennesker som bor i Karibia og deres hjemland. Samtidig åpnet avskaffelsen av slaveri døren for at tidligere slaveri afrikanere kunne delta mer fritt i musikk igjen, noe som førte til videre utvikling av afro-karibisk musikk.

Stilistiske påvirkninger

Afro-karibisk musikk er preget av kombinert innflytelse fra afrikanske, europeiske og urfolk karibiske kulturer.

Afrikansk musikk

Mange rytmer, sangstiler og vokale egenskaper som brukes i afro-karibisk musikk gjenspeiler tradisjonell afrikansk musikk. Eksempler på afrikanske vokale egenskaper inkluderer kall-og-svar- påkallelser og tekstmessig gjentagende, enkle tekster. Afro-karibisk musikk legger stor vekt på rytme , eller en rekke gjentatte pulser, dette reflekterer også påvirkningen av afrikansk musikk. Dominant afrikansk påvirkning inkluderer de fra Bantu , Kongo , Fon og Yoruba . Dette gjenspeiler i stor grad det faktum at mange slaver var fra Vest- eller Sentral -Afrika på grunn av deres nærhet til Atlanterhavet .

Europeisk musikk

Den europeiske innflytelsen man ser i afro-karibisk musikk stammer fra musikk som var populær i kolonitiden, for eksempel klassisk, folkemusikk og dansemusikk. Populær dansemusikk på den tiden inkluderte motsigelsen og kvadrillen . Elementer av motsetningen er blitt inkorporert i afro-karibiske undersjangere som Merengue. På grunn av det store antallet spanske nybyggere sammenlignet med engelske nybyggere i karibiske kolonier, er den europeiske innflytelsen på afro-karibisk musikk sterkere spansk. Eksempler på europeisk innflytelse i afro-karibisk musikk inkluderer tilstedeværelsen av tonale harmonier, melodier og instrumenter av europeisk opprinnelse. Teksten til afro-karibisk musikk er oftest på europeiske språk som spansk, engelsk eller fransk. Tilstedeværelsen av europeiske instrumenter og elementer i afro-karibisk musikk gjenspeiler den europeiske musikken som slaver ble tvunget til å spille for sine herrer. Over tid ble afrikanske elementer, som slagverk og kall-and-response- påkallelser, kombinert med tradisjonelle europeiske elementer. Dette førte til opprettelsen av en ny hybridsjanger, afro-karibisk musikk.

Urfolks karibisk og amerikansk musikk

Afro-karibisk musikk ble påvirket av religiøs musikk i seremoniell stil fra det innfødte amerikanske folket (inkludert urfolk i det karibiske folket). Tradisjonelle elementer som sang med kall og svar og bruk av slagverksinstrumenter (som Güiros og Maracas ) gjenspeiles i afro-karibisk musikk.

Musiske egenskaper

Komponenter

Polyritmer

Kombinasjonen av flere pulserier blir referert til som en polrytme. Disse rytmene blir ofte laget ved hjelp av trommer som batá. Denne rytmen brukes som en base, som vokal og andre instrumenter kan legges til. Polyrytmemønsteret er vanlig i musikk hentet fra Vest- og Sentral -Afrika. I afro-karibisk musikk sees polyrytmen hovedsakelig i musikken som stammer fra Cuba og Haiti.

Anrop og svar

Kall-og-svar-påkallelser refererer til en vokalteknikk der en setning synges av et medlem av gruppen, og deretter blir den besvart av et annet medlem, som synger en gratis frase. Denne teknikken ble brakt til Karibia av slaver som kom fra Vest- og Sentral -Afrika. Kall-og-svar-påkallelser brukes i hele den afro-karibiske musikksjangeren, og spesielt i musikken som stammer fra Cuba.

Cinquillo -rytme

Den cinquillo er et rytmisk mønster som er brukt i afro-karibisk musikk. Denne rytmiske cellen stammer fra Afrika sør for Sahara og ble brakt til Karibia av slaver av Bantu-opprinnelse. Når han ankom Karibia, ble cinquillo-beaten transformert og foredlet, i land som Haiti og Cuba, for å passe til den utviklende afro-karibiske musikksjangeren. Cinquillo er skapt ved bruk av slagverksinstrumenter som claves og güiro.

Instrumenter

Trommer

Trommer er et viktig element i afro-karibisk musikk, kultur og religion. Trommer brukes i mange ritualer og seremonier, for eksempel den haitiske vodun -seremonien. I slavetiden ble denne sterke forbindelsen mellom trommer og kultur, religion og solidaritet anerkjent av hvite undertrykkere, og tromming ble deretter forbudt i et forsøk på å begrense potensielle opprør.

Congas , bongos , bombo og batá trommer høres oftest i afro-karibisk musikk, men mange andre varianter av trommer brukes også, inkludert tumba francesa, palo, yuka og makuta trommer. Trommelenes innflytelse i afro-karibisk musikk blandes med mange populære trommesorter med opprinnelse i Latin-Amerika, Europa og Afrika. I de fleste tilfeller fører røttene til disse trommeltypene tilbake til afrikansk opprinnelse. En fremtredende trommeinnflytelse fra Afrika er bruk av hendene for å lage musikk over en rekke Timbres , i motsetning til i europeisk musikk, der pinner foretrekkes for å slå på trommene.

Batá

Hovedartikkel: batá drum

Batá -trommer har et timeglass med et trommelhode i hver ende. Tradisjonelt vil en batatromme bestå av en trebase med trommehoder laget av skinn, trukket stramt i hver ende. Batatrommer er tilgjengelige i en rekke størrelser, hver med et annet formål med å skape generell rytme og lyd. Lyd produseres ved at personen slår på trommehodene på hver side med hendene. Denne spesielle trommelen har sin opprinnelse i Nigeria blant Yoruba -folket og var en gang et instrument som ble brukt til religiøse formål for å tilbe de afrikanske orishaene. Batá-trommene er nå mye brukt i latinamerikansk og afro-karibisk musikk.

Bombo

Hovedartikkel: bombo tromme

Bombo-trommelen (også kjent som bombo criollo ) er en annen tromme som vanligvis sees i afro-karibisk musikk. Denne trommelen er av søramerikansk opprinnelse og brukes ofte i urfolksmusikk i regionen. Bombo -trommelen består av en stor, hul tretromme med et dyrehud for trommehodet . Lyd produseres på bombo -trommelen ved å slå midten av trommelen med hånden og ved å slå kanten på trommelen med en liten pinne eller et annet verktøy.

Congas og bongoer

Hovedartikler: Conga -tromme, bongotrommel

Congas er høye, fatlignende, enhodet trommer, vanligvis spilt med hendene. Bongoer ligner på konga i form, men de er mindre og spilles ofte i par. Bongoer er avsmalnende, enkelt hodede trommer som vanligvis består av en trebase med et trommelhode av dyreskinn. Det er to varianter av bongotrommer som produserer forskjellige tonehøyder. Macho -bongoen produserer en høy tonehøyde, popper som lyd og blir referert til som hannbongoen. I kontrast anses hembra bongoen som hunnen i paret og produserer lave, dype lyder. Congas og bongoer stammer fra Cuba blant afrikanske slaver og er viktige instrumenter for den afro-karibiske musikksjangeren. Disse trommene minner om andre trommer i afrikansk stil som inspirerte dem, for eksempel batá, yuka og makuta trommer.

Håndholdt slagverk

Claves

Hovedartikkel: claves

Claves (også kalt palitos) består av to korte, runde trebiter som slås sammen for å produsere lyd. Moderne klaver stammer fra Cuba og minner om tidlige slagverksinstrumenter som finnes i gamle, urfolk sivilisasjoner over hele verden, inkludert Afrika og Sør -Amerika. Claves brukes til å opprettholde en rytme kjent som ' clave' , eller nøkkelen.

Maracas

Hovedartikkel: Maracas

Maracas (også kalt boîte à de clous, caraxa, mussamba) er håndholdte rangler som består av et hul kar (for eksempel en kalebass eller skilpadde ), fylt med små gjenstander (som frø , nøtter eller skjell), festet til et håndtak. Maracaen rystes for å produsere en raslende lyd som brukes til å opprettholde tempo og rytme . Ulike versjoner av maracas stammer fra Sør -Amerika og Afrika. De ble ofte spilt for å akkompagnere dansere og andre musikere. Varianter av maracas inkluderer versjoner som bæres på håndleddet og versjoner i forskjellige former for pinner, timeglass, kjegler eller kors. Maracas brukes i mange afro-karibiske musikksjangre, inkludert calypso , salsa og Son cubano .

Cabasa

Hovedartikkel: cabasa

Cabasa (også kalt afuche, afoxê, cabaça, cabazam, cockolo) består av stålkuler som er sløyfet rundt en hul base. Ballene blir deretter slått for hånd for å produsere en raslende lyd. Dette slaginstrumentet har afrikansk opprinnelse, men finnes også i latinamerikansk musikkhistorie.

Güiro

Hovedartikkel: güiro

Güiro (også kalt lero-lero, rape de bois, querēquezé, reposing tiger, reco-reco) er en form for skrapeinstrument, bestående av instrumentets kropp-et sylindrisk, uthulet treverk med flere hakk på ett side - og et skrapredskap som en pinne eller et stykke tre. Gni av skrape redskapet ned hakkene produserer en 'reco-reco' lyd. 'Reco-reco' lyden som produseres gir dette instrumentet et av sine mange andre navn, 'reco-reco'. Güiroen brukes, sammen med andre slagverksinstrumenter, for å opprettholde rytmen i afro-karibisk musikk.

Agogô

Hovedartikkel: agogô

Den Agogo (også kalt ga, gankogui, gongue) er en rekke bjelle brukes i afro-karibisk musikk, kan de inkluderer enkeltrom, dobbeltrom eller multi-ledet klokkene som er festet til en metallhåndtak. Klokkene består av en hul, konisk formet gjenstand som klirrer når den ristes eller slås. Agogô -klokker er av vestafrikansk opprinnelse, men brukes nå også i brasiliansk og latinamerikansk musikk.

Gitarer

Bruken av gitarer i afro-karibisk musikk minner om europeisk innflytelse. Gitarene som er mest brukt i afro-karibisk musikk inkluderer gitarren , tres og cuatro . Disse regionale varianter av gitarer er basert på klassiske europeiske gitarer som den spanske vihuela .

Guitarrón

Hovedartikkel: guitarrón

Den Guitarron (også kjent som guitarrone) er en stor form for akustisk gitar. Det er et bassstrengeinstrument som består av en trekropp, lydbrett og seks plast- eller metallstrenger.

Tres

Hovedartikkel: tres

De tres er en liten gitar som består av et tre-legeme med tre sett med doble strenger. De tres opprinnelse i Cuba , og er den nasjonale strengeinstrument. Denne varianten av gitar ble avledet fra lignende instrumenter av både spansk og urfolk afrikansk opprinnelse. Det er en del av mange afro-karibiske musikksjangere inkludert changüí , Sucu Sucu , salsa og Guaracha .

Cuatro

Den cuatro er en liten, spansk-avledet gitar bestående av et legeme av tre og fire strenger. Cuatro fungerer som en aksent til bassnotene til gitaren, og gir synkopasjon . Varianter av cuatro , som den venezuelanske cuatro og den puertoricanske cuatro , er vanlige i hele Karibia. Venezuelansk og puertoricansk Cuatros er hvert sitt nasjonale instrument i sine respektive land. Den cuatro gitaren er en del av afro-karibiske undersjangre som calypso .

Afro-karibiske undersjangere

Sønn Cubano

Hovedartikkel: son cubano

Son Cubano oppsto på Cuba blant afro-karibiske mennesker av bantu- avstamning. Son Cubano inkorporerer europeiske og afrikanske instrumenter og musikkomponenter. Afrikansk innflytelse ses ved bruk av slagverksinstrumenter som bongoer, kongaer og klaver. Mens spansk innflytelse er tydelig gjennom bruk av gitarer og harmonisk vokal.

Salsa

Hovedartikkel: salsa

Salsa er en undersjanger av afro-karibisk musikk som har både afrikansk og spansk innflytelse. Denne undersjangeren er en modernisert versjon av en annen afro-kubansk musikksjanger, Son cubano . I tillegg til Son Cubano er salsa påvirket av danzón , rumba , guaracha , cha-cha-cha , mambo og en rekke andre afro-karibiske sjangere. Selv om salsa er dypt forankret i afro-karibiske musikksjangre, oppsto og utviklet salsa seg i New York City på 1960-tallet. Afrikanske elementer i salsamusikk inkluderer kall-og-svar- påkallelser og bruk av afrikanske avledede instrumenter som bongoer og conga- trommer. Den spanske innflytelsen fra salsamusikk sees gjennom den spanskspråklige sangteksten og bruk av europeiske instrumenter som tres- gitaren. Salsa inkluderer bruk av klavrytmer , kall-og-svar- påkallelser og rytmisk synkopasjon . Viktige salsainstrumenter inkluderer bongoer , Congas , claves , Maracas , Güiros og piano.

Calypso

Hovedartikkel: calypso

Calypso er en undersjanger av afro-karibisk musikk som har sin opprinnelse i Trinidad og Tobago . Calypso -musikk spilles på 4/4 tid og bruker synkoperte rytmer. Bruken av trommer, perkusjon og kall-and-response påkallelser er eksempler på afrikansk innflytelse i calypso-musikk. De enkle harmoniene , akustiske og bassgitarene som finnes i Calypso -musikk skyldes europeisk innflytelse.

Soca

Hovedartikkel: soca

Soca oppsto på 1970 -tallet i Trinidad og Tobago. Soca ble påvirket av andre afro-karibiske musikkstiler som reggae , calypso og salsa . Afrikanske elementer som er tilstede i soca inkluderer bruk av slagverksinstrumenter og tresilloslaget , som minner om musikk fra Vest -Afrika . Denne sjangeren ble også påvirket av europeiske og amerikanske musikkstiler som hip-hop og rytme og blues . Instrumenter som brukes i soca -musikk inkluderer gitarer, horn og slagverksinstrumenter . Soca -musikk inkorporerer habanera -rytmen som er av kongolesisk opprinnelse.

Mento

Hovedartikkel: mento

Mento (også kjent som Jamaican calypso) er en type afro-karibisk folkemusikk som stammer fra Jamaica. Denne sjangeren var en forløper for andre afro-karibiske undersjangere som ska og reggae. Mento inkorporerer afrikanske rytmiske elementer, for eksempel trommer, med europeiske elementer, for eksempel gitar og bruk av melodier. I likhet med andre jamaicanske musikksjangre legger mento vekt på etter-takten.

Ska

Hovedartikkel: ska

Ska er en fusjonssjanger av mento kombinert med rytme og blues , som begynte på Jamaica på 1950 -tallet. I motsetning til amerikansk musikk defineres ska av sin vekt på etter-takten i stedet for nedslaget. Dette betyr at det legges vekt på andre og fjerde slag i 4/4 tidssignaturen . Denne vektleggingen av after-beat er til stede i afrikanske rytmiske praksiser og mentomusikk. Ska viser europeisk innflytelse gjennom bruk av gitarer og horninstrumenter. Denne sjangeren er en forgjenger for en annen jamaicansk undersjanger av afro-karibisk musikk, Reggae .

Reggae

Hovedartikkel: reggae

Reggae er en variant av ska som dukket opp på 1960 -tallet på Jamaica. De tekstene i reggae musikk er nært knyttet til Rastafari religion og fokus på temaer av politikk og åndelighet . Gjennom disse tekstene har reggae offentliggjort spørsmålene om fattigdom og ulikhet på Jamaica. Viktige rastafariske filosofier bidrar til afrikansk innflytelse av reggaemusikk. Disse filosofiene inkluderer afrikansk nasjonalisme og et ønske om å leve atskilt fra europeisk kultur.

Merengue

Hovedartikkel: merengue

Merengue er en afro-karibisk musikkundere som stammer fra Den dominikanske republikk. Den dominikanske merenguen er en nær variant av den haitiske merengen. Merengue inneholder mange afrikanske elementer, for eksempel bruk av kall og svar, trommer og guiroer. Europeiske elementer som er inkludert i merengue inkluderer bruk av cuatro -gitaren, harmoniske melodier og trekkspill.

Haitisk Mereng

Mereng stammer fra Haiti som en fusjonssjanger av tradisjonell afrikansk musikk blandet med europeiske elementer. Mereng er påvirket av de afrikanske musikksjangrene chica og calenda, og den europeiske sjangeren contredanse.

Se også

• Karibisk musikk i Storbritannia
• Musikk fra den afrikanske diasporaen
• Bahamas musikk
• Musikk fra Barbados
• Musikk fra Belize
• Musikk fra Colombia
• Musikk fra Cuba
• Musikk fra Dominica
• Musikk fra Den dominikanske republikk
• Musikk fra Guadeloupe
• Musikk fra Guyana
• Musikk fra Haiti
• Musikk fra Jamaica
• Musikk fra Martinique
• Musikk fra Montserrat
• Musikk fra Panama
• Musikk fra Puerto Rico
• Musikk fra Surinam
• Musikk fra Trinidad og Tobago
• Musikk fra Venezuela

Bibliografi

• Leymarie, Isabelle (1993). La salsa et le Latin Jazz . Paris: PUF. ISBN 2130453171.
• Leymarie, Isabelle (1996). Du tango au reggae: musiques noires d'Amérique latine et des Caraïbes . Paris: Flammarion. ISBN 2082108139.
• Leymarie, Isabelle (1997). La música latinoaméricana: Ritmos y danzas de un continente . Barcelona: BSA. ISBN 8440677057.
• Leymarie, Isabelle (1998). Músicas del Caribe . Madrid: Akal. ISBN 8440677057.
• Leymarie, Isabelle (1998). Cuba: La Musique des dieux . Paris: Éditions du Layeur. ISBN 2911468163.
• Leymarie, Isabelle (2002). Cuban Fire: The Story of Salsa and Latin Jazz . New York: Kontinuum. ISBN 0826455867.
• Leymarie, Isabelle (2003). La Música cubana: Cuba . Barcelona: Océano. ISBN 8449424097.
• Leymarie, Isabelle (2003) [1998]. Svimmel Gillespie . Paris: Vade Retro, Buchet Chastel. ISBN 2909828735.
• Leymarie, Isabelle (2005). Jazz Latino . Barcelona: Robinbook. ISBN 8496222276.

Referanser