Baltimore Club - Baltimore club

Baltimore klubb
Andre navn
  • Bmore klubb
  • Bmore hus
  • Bmore
Stilistisk opprinnelse
Kulturell opprinnelse Tidlig på 1990-tallet, Baltimore , Maryland , USA
Avledede former Jersey-klubb , Philly-klubb

Baltimore club , også kalt bmore klubb , bmore huset eller bare bmore , er en blanding av breakbeat og huset sjangere. Det blir ofte referert til som en blanding av hiphop og hakket, staccato house-musikk . Det ble opprettet i Baltimore, Maryland , USA på begynnelsen av 1990-tallet av 2 Live Crew 's Luther Campbell , Frank Ski , Miss Tony (kjent som Big Tony etter at han sluttet å presentere i drag), Scottie B. og DJ Spen.

Baltimore Club er basert på en struktur på 8/4, og inkluderer tempo rundt 130 slag per minutt. Den kombinerer repetitive, løkker vokalsnutter ligner felle , sprett , ghetto huset og ghettotech . Baltimore Club er en prøvebasert form for breakbeat , med eksempler som brukes, inkludert temasanger til show som Sanford og Son , SpongeBob SquarePants og Elmo's World , sammen med eksempler fra show som Family Guy , South Park & Ren & Stimpy - men det kan også være enkelt gjentatte fraser og sanger. De instrumentale sporene inkluderer tunge breakbeats og samtale- og responsstrofas som ligner på de som finnes i go-go- musikken i Washington, DC. De mest fremtredende breakbeats som er samplet inkluderer " Sing Sing " av diskoband Gaz og " Think (About It) " av Lyn Collins .

Historie

Opprinnelse

De platebutikker i Baltimore var viktig for utviklingen av sjangeren. Tidlige adoptere inkluderte Scottie B , Shawn Caesar og DJ Equalizer i perioden 1990-1992. De ble senere sammen (1993-94) av DJ Patrick, Kenny B, DJ Class , Diamond K, DJ Technics og andre.

UK breakbeat hardcore-poster hadde innflytelse på sjangeren. The Blapps! Records (UK) utgav flere britiske rave klassiske plater mellom 1989 og 1992 som ofte har blitt samplet av Baltimore-produsenter. "Don't Hold Back", "Too Much Energy" og "Let the Freak" ble samplet og spilt tungt av DJ-er og produsenter. Andre britiske breakbeat-spor som Baltimore DJ-er siterer som innflytelsesrike, inkluderer "On 33" By Stereo MC's , "State of Mind" EP av Is That It og "Hoovers & Spray Cans" av Mark One.

Den ASR-10 tastatur sampler, utgitt i 1992, ble anvendt for å produsere mange spor i genre.

2000-tallet

På midten av 2000-tallet fikk sjangeren crossover-popularitet i Baltimores rock underground, på grunn av dansekvelder på arenaer som Talking Head Club. Baltimore-klubben ble omtalt i Spin Magazine i desember 2005.

Rod Lee ble beskrevet som "den opprinnelige don av Baltimore-klubben" av The Washington Post i 2005.

DJ K-Swift var kjent som en fremtredende personlighet i sjangeren. I tillegg til DJing på Hammerjacks og The Paradox , var hun vert for et radioprogram på WERQ-FM fra 1998 til sin død i 2008.

2010-tallet

I 2019 kom James Nasty & Soohans klubbspor "Pop!" ble omtalt i sesong 5, episode 4 av Comedy Central- sitcom Broad City .

Baltimore klubbens dansende historie

Baltimore klubbdans fungerer sammen med Baltimore klubbmusikk. Denne villbeinte dansestilen er innfødt i Baltimore, og dansekulturen tilbyr byens ungdom en plattform for selvuttrykk og et alternativ til de forræderskende realitetene i livet i gatene.

Avlegger

Hovedartikkel: Jersey-klubb

På 1990-tallet utviklet Baltimore klubbmusikk en kultfølelse i North Jersey- klubbscenen, spesielt i Jersey- klubbgenren i Newark , New Jersey utviklet av DJ Tameil . Denne spredningen stammer fra distribusjonen av mikstape fra reisende Baltimore DJs. Det var også en rekke Boston -area radioprogrammer på midten av 1990-tallet som spilte Baltimore klubbmusikk. Det spredte seg også sørover til klubbscenen i Virginia , og enda lenger sør til Alabama hvor DJ Seven, tidligere kjent som DJ Taj, utviklet Bamabounce. Det hadde også begynt å spre seg til New York City.

Philly og Jersey klubbmusikk er begge undergenrer av Baltimore klubbmusikk, men de har hver sin individuelle historie og evolusjon. Vokalen i Baltimore klubbmusikk er en av faktorene som skiller denne musikkstilen fra resten. Vokalen er raunchy, repeterende og hakkete, og ofte basert på rap acapellas. Av det tekniske aspektet innlemmer Baltimore klubbmusikk en "think break", som er et basstrommemønster som betyr denne stilen på musikk. Etter hvert som denne stilen har utviklet seg, har tempoet økt, og bakgrunnslyder som skuddskudd, "Hva!" Og "Hei!" har økt i popularitet. Da disse lydene spredte seg til Philadelphia, utviklet byen dem til deres egne. Denne sjangeren ble kjent som Philly-klubben, ellers referert til "festmusikk." Denne stilen er mye raskere enn Baltimore klubbmusikk og inneholder elementer av hardstyle som sirener. I motsetning til dette spredte Baltimore klubbmusikk seg til New Jersey på en helt annen måte. New Jersey DJ-er tok løp til Baltimore for å hente de nyeste klubbplatene og bringe dem tilbake til New Jersey for å spille på fester. Når dette skjedde, begynte lydene å mutere seg med det lokale DJ-er og produsenter la til og endret. Denne stilen ble kjent som Jersey-klubben , som glattet ut de robuste, rå og voldsomme kantene av Baltimore klubbmusikk. Tilsvarende er Jersey club dance enklere og mer universell som svar på de jevnere lydene.

Baltimore klubbdans

Baltimore klubbdans ble veldig populær blant Baltimores afroamerikanske samfunn. Gjennom hele byen var det dansemannskap som kjempet mot hverandre på rekreasjonssentre og nattklubber, og musikk fra berømte platejockeyer var på topp. Disse dansetrinnene, opprettet fra Baltimore klubbmusikk, var vanligvis høyt tempo og intense på grunn av det faktum at Baltimore klubbmusikk utviklet seg fra husmusikk, med en blanding av hiphop, to fartsfylte musikksjangre. En av de mange trekkene som er født ut av Baltimore-klubbmusikken, er de "galne bena", en voldsom risting av begge bena kombinert med samtidig fottapping og skulderryking. Et annet dansetrinn utviklet seg fra klubbmusikken i Baltimore var "hva hva", et dansetrinn som involverte vanskelig fotarbeid der man løfter opp det ene bøyde benet over det andre, i en rask, hoppende bevegelse. En video med jenter som har på seg ansiktsdekkinger mens de gjør versjoner av "crazy legs" og "what what" til en remix av Miss Tony's "How You Wanna Carry It" med tittelen "Put Your Mask On" ble viral i april 2020. I løpet av topp, mottok Baltimore club DJs internasjonal anerkjennelse og ble omtalt på platene til store artister. Internasjonal anerkjennelse gitt til Baltimore klubbmusikk og dans var kortvarig. Mange tilskriver undergangen til Baltimore klubbkultur til radioen. Å begrense klubbmusikk til mindre enn en time om dagen med live radiospilling, men mer enn det den mottok i løpet av sin første storhetstid, hadde formelen om å gå til klubben for å høre det nyeste og ferskeste blitt brutt. Utestedet opplevde å gå til klubben, høre det på de høye lydsystemene som det var skreddersydd for å bli hørt på og danset til, hadde blitt brutt, og det begynte å miste publikum og "kul faktor". Selv om mange kredittradioer med Baltimore klubbkultur falt, kan det også tilskrives stengingen av store Baltimore-klubber, som Paradox og Hammerjacks, nattklubber der Baltimore klubbkultur ble født.

Referanser

Videre lesning

Eksterne linker