Danie Mellor - Danie Mellor

Danie Mellor (født 13. april 1971) er en australsk kunstner som var vinneren av National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award 2009 . Født i Mackay, Queensland , vokste Mellor opp i Skottland, Australia og Sør-Afrika før han studerte videregående studier ved North Adelaide School of Art , Australian National University (ANU) og Birmingham Institute of Art and Design . Deretter begynte han på en forelesning ved Sydney College of the Arts . Han jobber i forskjellige medier, inkludert trykk , tegning, maleri og skulptur. Betraktet som en nøkkelfigur i moderne urfolks australsk kunst , er det dominerende temaet i Mellors kunst forholdet mellom urfolks og ikke-urfolks australske kulturer.

Siden 2000 har Mellors verk blitt inkludert regelmessig i National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award-utstillinger; i 2003 ble han tildelt en "høyt anbefalt" for sin trykte Cyathea cooperi , og i 2009 vant han hovedprisen for et blandet medieverk From Rite to Ritual . Hans andre store utstillinger har inkludert Primavera 2005- showet på Museum of Contemporary Art, Sydney , og den første National Indigenous Art Triennial ( Culture Warriors ) på National Gallery of Australia i 2007. I 2012 ble hans arbeid inkludert i National Museum av Australias utstilling Menagerie: Contemporary Indigenous Sculpture så vel som i den andre National Indigenous Art Triennial, mens internasjonal anerkjennelse kom i 2013 med representasjon i National Gallery of Canadas utstilling av internasjonal urfolkskunst.

Liv

Mellor ble født i Mackay, Queensland , i 1971. Faren hans var av amerikansk og australsk avstamning; hans mor hadde irsk, Mamu , Ngagen og Ngajan arv. Mellors oldemor, Eleanor Kelly, og oldemor, May Kelly, var opprinnelige australske folk fra regnskoglandet rundt Cairns . Familien var peripatetic : Mellor bodde i de første tjue årene i Mackay, Queensland; Skottland; Brisbane , Queensland; Sutton Grange, Victoria ; Adelaide , Sør-Australia; og Cape Town , Sør-Afrika, så vel som i Northern Territory . Mellor gikk på skole ved Steiner Schools i Sør-Australia og Sør-Afrika; på videregående lærte han kunst av moren. Når han så tilbake på innflytelsen fra hans skolegang på kunsten sin, bemerket han hvordan, til tross for den eurosentriske opprinnelsen til Rudolf Steiners tilnærming til utdanning, "det er sammenlignbare elementer og temaer som ligger i [Steiners] filosofiske fortelling som er parallelle med et urfolksperspektiv, som er helhetlig i måten den nærmer seg dypere og mer intuitive avlesninger av miljø og landskap. "

Fine Art Department of Birmingham Institute of Art and Design , der Mellor fullførte sine mastergrader

Etter å ha fullført et sertifikat i kunst ved North Adelaide School of Art i 1991, gjennomførte Mellor en Bachelor of Arts med utmerkelse ved ANU i 1992–1994, og en mastergrad i kunst ved Birmingham Institute of Art and Design , en del av Birmingham City University , i 1995–1996. Tidlig på 2000-tallet begynte han på doktorgrad ved ANU, hvor han også underviste i trykte medier og tegning. Han fullførte doktorgraden i 2004. Fra og med 2013 er Mellor foreleser ved Sydney College of the Arts, ved University of Sydney . Mellor er gift med kunstneren Joanne Kennedy.

Karriere

På begynnelsen av 1990-tallet vant Mellor trekningspriser ved ANUs Canberra School of Art og Grafton Regional Gallery i New South Wales. Gjennom midten av 1990-tallet, mens han studerte i Canberra og Birmingham, var han representert i en rekke studentutstillinger og andre utstillinger, i Australia, Belgia, Japan, Korea og Storbritannia. Disse inkluderte utstillinger med tittelen Passage , ved Kyoto Seika University i Japan i 1994, og Fragile Objects på National Library of Australia i 1996.

Mellor verker har vært inkludert i National Aboriginal og Torres Strait Islander Art Award ved flere anledninger, i 2000, 2001, og hvert år fra 2003 til 2010. I 2003, hans mezzotint print Cyathea cooperi , portretterer trebregner innfødt til Queensland regnskog , fikk høyt ros. Senere bidrag har inkludert Av skjøre drømmer hjertet som aldri i 2005, Uten tittel (Ernie Grant i Blackman Street) i 2006, Eksotiske løgner og hellige bånd (hjertet som skjuler, tungen som aldri avslører) i 2008 og A Transcendent Vision ( av liv, død og oppstandelse) i 2010. Gjennomgang av 2008-utstillingen uttrykte akademikeren Sarah Scott overraskelse over at Mellors stykke fra 2008 verken hadde tiltrukket seg en pris eller blitt kjøpt for Northern Territorys offentlige samling.

Primavera 2005 , en årlig utstilling av unge kunstneres verk holdt på Museum of Contemporary Art i Sydney, inkluderte Mellors verk Fig 1-100 (Denne spesielle samlingen var fornuftig) , en blanding av komposisjoner som inkluderte eksemplarer av Ulysses-sommerfugler . Han har hatt en rekke andre utstillinger, både individuelt og som en del av gruppeshow, på gallerier, inkludert Queensland Art Gallery i 2003, Canberra Museum and Art Gallery i 2006, og Indigenous Ceramic Art Awards, på Shepparton Gallery i Victoria i 2007.

Mellors verk ble representert i den første National Indigenous Art Triennial i 2007, med den forseggjorte (og forseggjorte navnet) skulpturen The contrivance of a vintage Wonderland (En storslått flukt av nysgjerrig fantasi for naturvitenskapsmenn, en porsjonsark av forførende innfall, en guddommelig ordnet spesiell attraksjon, opprettholdt i mangfoldighet) med en diorama som inkluderte skulpturerte kenguruer laget med blå og hvite servise-fragmenter (fremkaller Spode bone porselen ), ekte kenguruhud (brukt til ører og poter) og syntetiske øyeepler ; utstoppede fugler satt i et livsstort blandet mediatre over hodet. Arbeidet omtalt i medierapporter fra utstillingen, inkludert The Adelaide Advertiser , The Canberra Times , The West Australian og Australian Broadcasting Corporation .

Siden uteksaminering har Mellor vunnet flere priser, inkludert Canberra Critic's Choice Award i 2006, og $ 15.000 John Tallis National Works on Paper Acquisitive Award i 2008. Året etter vant han Victorian Indigenous Ceramic Art Award, holdt på Shepparton Art Gallery. i Shepparton, Victoria . I august 2009 vant Mellor AU $ 40.000 National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award, for sitt blandede mediarbeid From Rite to Ritual . Det var bare tredje gang i prisens 26 år at en urbane opprinnelig kunstner hadde vært vinneren. Tidligere det året hadde soloshowet hans i Brisbanes Jan Murphy Gallery utsolgt. Også i det året ble Mellors arbeid omtalt sammen med Patricia Piccinini og Cherry Hood i Newcastle Region Art Gallery's show Animal Attraction . Selv om Mellor ikke har hatt et maleri hengt i Archibald-prisen , var han gjenstand for Paul Ryans portrett som var finalist i 2010 i den konkurransen. I 2012 ble hans arbeid inkludert i National Museum of Australia 's utstilling Menagerie: Contemporary Indigenous Sculpture , og i den andre National Indigenous Art Triennial. Han ble også valgt for å bli inkludert i årets Blake-pris , med sitt arbeid Bulluru Storywater . Mellor mottok internasjonal anerkjennelse i 2013, da han ble inkludert i Sakahàn , National Gallery of Canadas "mest ambisiøse samtidskunstutstilling i sin historie".

Blant de nasjonale samlingene som inneholder Mellors verk, er National Gallery of Australia , som eier sin prisvinnende From Rite to Ritual , og Parliament House Art Collection. De fleste andre store australske kunstsamlinger har beholdninger, inkludert statsgalleriet i hans fødselsstat, Queensland, og det største offentlige galleriet i byen der han fullførte mye av sin studie på høyere nivå, Canberra Museum and Gallery . Andre stats- og territoriegallerier der han er representert inkluderer Art Gallery of South Australia , Museum and Art Gallery of the Northern Territory og National Gallery of Victoria . Offentlige regionale gallerier som har samlet Mellors kreasjoner inkluderer Newcastle Regional Art Gallery i New South Wales og Warrnambool Art Gallery i Victoria. Han er også representert i den australske regjeringens samling, Artbank, så vel som i store, private samlinger som Kerry Stokes.

På 2010-tallet ble Mellor involvert i administrative og lederroller i kunstsamfunnet. I 2010 ble han medlem av Visual Arts Board i Australia Council for the Arts. I 2011 var Mellor ikke en deltaker i National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award, da han i stedet ble en av dommerne. Utnevnt til Visual Arts Board for en videre periode, ble Mellor i 2013 dens leder. Samtidig fortsatte Mellor å stille ut verk. I 2014 åpnet en undersøkelse av hans verk ved University of Queensland Art Museum , og var planlagt å reise til Museum and Art Gallery of the Northern Territory senere på året. Utstillingen ble positivt gjennomgått i theguardian.com , med kunstkritiker Sharne Wolff som gjorde oppmerksom på Mellors nyeste skulptur, Anima , som hun sa "markerer en dramatisk forandring" for kunstneren, uten "noen likhet med Mellors mer glamorøse produksjon". Hans arbeid ble vist som en del av Edinburgh International Festival , med et show med tittelen Primordial: SuperNaturalBayiMinyjirral vist på National Museum of Scotland .

Et stort verk av Mellors, Entelekheia (2016), bestående av fotografiske bilder av planter etset i betong, kan bli funnet på ytterveggene til International Convention Centre i Sydney.

Teknikk og temaer

Mellor's From Rite to Ritual (2009)

Mellors omfattende kunstutdannelse har ført til at kunsten hans har en sterk teoretisk base. I intervjuer har han erkjent påvirkning av ulike artister, inkludert Indigenous maleren Rover Thomas , Australian Sulman Prize vinneren Tim Storrier , Romantisk malere inkludert Tysklands Caspar David Friedrich , og moderne tyske kunstnere Joseph Beuys , og Beuys' student Anselm Kiefer . Han har utnyttet et bredt spekter av medier i løpet av sin karriere, inkludert trykk, tegning, maling og skulptur ved å bruke tre, glass, stål og keramikk, samt en rekke mer uortodokse materialer, som hans innfødte art Triennial-oppføring fra 2007 viste. Reflektere over at skulpturen, Artlink Magazine ' s anmelder Daniel Thomas, bemerket på hvordan arbeidet tilkjenne "hvordan kolonistene alltid få ting galt, hvordan europeere på jakt etter Kina og sin fine porselen produserer, snublet i stedet over landet av kenguru, og handlet og plantet ideer om rasemessig og kulturell overlegenhet ".

Da Sarah Scott vurderte 2008-verket Exotic Lies and Sacred Ties , som i likhet med From Rite to Ritual , trakk på evokasjoner fra Spode-Kina, fremhevet hun utforskingen av historien om tverrkulturelle forhold. Hun bemerket landskapet som utgjør det sentrale elementet i maleriet, og observerte:

Den utstoppede papegøyen og opp ned kakaduen som henger over landskapet husker de bisarre gjengivelsene av disse fuglene produsert av europeiske kunstnere etter det attende århundre europeiske oppdagelsesreiser til Australia. Foran "landskapet" er to mosaikk-kenguru-"budbringere". En kenguru peker på maleriet. En annen dekker ørene i en "hør ingen ondskap" -bevegelse, som grafisk indikerer hvordan under det svarte armbåndssynet på historien ..., har de orale historieberetningene til urfolk i stor grad blitt ignorert. Dette arbeidet minner om museets dioramas der aboriginale mennesker, som frem til 1967 ble klassifisert under Flora and Fauna act , dukket opp blant eksotiske taksidermiobjekter.

Fra Rite til Ritual undersøkte forholdet mellom urfolk og bosetterkulturer, inkludert forskjeller i åndelig praksis. Mellor beskrev verket i en uttalelse fra en kunstner for utmerkelsene som "hva er et øyeblikk av kontakt, en samtale og interaksjon mellom to kulturer; det snakker om utfordringene ved bosetting, og forskjellene i åndelig gjennomføring og tro". I en kommentar til arbeidet bemerket dommerne til prisen at "den overraskende skalaen og lagdeling av bilder, med sine undervurderte politiske og historiske referanser" gjorde verket "enestående" og av "stor kompleksitet og nåde". Kunstforfatter Nicolas Rothwell beskrev verket som å tegne en parallell "mellom opprinnelige innvielsesritualer og seremoniene i en frimurerloge."

Mellors tidligere arbeider undersøkte forholdene mellom kulturer, blant annet i hans mesotintavtrykk der han sidestillte "bilder av innfødte og introduserte flora og fauna - for eksempel en kenguru med en okse - for å symbolisere to forskjellige folk og kulturer". Disse problemene ble også behandlet i maleriet hans for utstillingen Native Titled Now , vist i Sør-Australia i 1996. Mellors interesse for kulturelle interaksjoner strekker seg utover å lage sin kunst. I en paneldiskusjon om urfolks kunstutdannelse la Mellor vekt på at det i undervisningen av urfolks kunst innen billedkunst var viktig å være klar over både aboriginals og bosetterhistorie, "slik at du kan snakke om deres interaksjon og hele settet med spørsmål som oppstår fra de to tingene er parallelle ". Mellors vekt på tidligere interaksjoner mellom kulturer førte til at gallerist og kritiker Michael Reid anså at Mellors verk hadde tjent ham "en viktig plass i den visuelle fortellingen om den australske historien".

For Mellor er urfolks identitet et tema fremhevet både i hans arbeid og (ikke nødvendigvis etter eget valg) i det offentlige liv. Som en lyshåret mann med blå øyne og kaukasiske trekk har utseendet hans tidvis reist spørsmål om "ekthet". Mellor fant seg som målet for spaltist Andrew Bolt , som tok anledning til at Mellor gikk inn og vant 2009 National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award. Bolt skrev "Denne hvite universitetslektoren, med sitt fine Canberra-studio, har ved å vinne dyttet til side ekte aboriginale kunstnere som Dorothy Napangardi, Mitjili Napanangka Gibson og Walangkura Napanangka, som også hadde kommet inn og virkelig kunne ha brukt at kontanter og anerkjennelse. " Kommentator Ellie Savage, som kritiserte Bolt, lurte på hvorfor noen som "verken trekker inn skitten eller bor i den" derfor ikke skulle ha "ingen rett til å delta i konkurranser for urfolks artister". Bolt mistet to år senere en sak anlagt av ni urfolk i Australia - ikke inkludert Mellor - for rasediskriminering av artikler som kritiserte urfolk med lyshudede urbefolkninger, inkludert stillingen som hadde lamastret Mellor. Kunstforfatter Maurice O'Riordan, som gjennomgikk 2009-prisen, bemerket Bolt-kontroversen, men påpekte at Mellor, mens han i tidlige arbeider anerkjente sin egen urfolksarv, ikke er opptatt av definisjonen av aboriginality, men med historisk interaksjon mellom kulturer og ny forestilling av historien.

Merknader

Referanser

Eksterne linker

• Atherton in the Tablelands (2000) : eksempel på et trykk av Mellor.
• Konstruksjonen av et vintage Wonderland (En storslått flukt av nysgjerrig fantasi for vitenskapsfans, en Kina-ark av forførende innfall, en guddommelig bestilt spesiell attraksjon, opprettholdt i mangfoldighet) (2007) , en installasjon og skulptur av Mellor inkludert i National Indigenous Art Triennial, 2007.
• The Heart's Tale (2007) , en skulptur av Mellor inkludert i National Indigenous Art Triennial, 2007.