Drottningholm Palace Theatre - Drottningholm Palace Theatre

Drottningholm Palace Theatre, utvendig utsikt, 2013
Drottningholms slottsteater, innvendig utsikt

Drottningholm Palace Theatre ( svensk : Drottningholms slottsteater ) er et operahus som ligger på Drottningholm Palace i Stockholm , Sverige . Det er et av de få teatrene fra 1700-tallet i Europa som fremdeles brukes som teater med sitt originale scenemaskineri.

Foreløpig har det fornyede teatret fått et voksende internasjonalt rykte som et sommeropera festival teater ved å fokusere på verk av Haydn , Handel , Gluck og Mozart og vekt på autentisk ytelse . Teatret har også hatt gjesteforestillinger av Royal Royal Opera .

Historie

Teater eksteriør
Dejuener-salongen, som ble bygget under kong Gustaf IIIs regjeringstid og i dag brukes som teaters foaje
Omkledningsrom
Interiøret i teatret, foto fra 1966

Det første teatret som ble bygget på Drottningholm-stedet, ble bygd på vegne av dronningen Lovisa Ulrika av den tyske byggmesteren, Georg Greggenhofer (1718 eller 1719-1779). Teatret åpnet i 1754 og var vert for en ny gruppe franske skuespillere, Du Londel Troupe , som hadde blitt forlovet av retten et år tidligere og skulle bruke teatret til 1771. Truppen brukte teatret i sommermånedene for å vise fransk teater og italiensk opera for dronningen og hoffet hennes.

Da det opprinnelige teatret brant ned 27. august 1762, bestemte dronning Lovisa Ulrika under forestillingen av en komisk opera raskt å bygge om et teater for Drottningholm palass, og bestilte et erstatningsopera av Carl Fredrik Adelcrantz . Arbeidet begynte på bygningen i 1764, og til slutt inkluderte det teatret, så vel som et kompleks av mindre kamre utenfor hovedsalen, for å huse medlemmer av hoffet som ikke bodde på palasset, inkludert Adelcrantz, herren over festene, edle kammerpiker, teaterets skuespillere og ansatte og unge aristokrater. Bygningen som Adelcrantz opprettet var uvanlig arkitektonisk i flere henseender. Mest bemerkelsesverdig, selv om teatret var ment å etterligne Versailles kunstneriske stil, tvang mangelen på midler fra det svenske statskassen en mye sparsommere stil. Det ytre av bygningen er veldig vanlig i forhold til andre palatslige teatre, i stil med en herregård uten indikasjoner fra utsiden om at et operahus er inne. Interiøret, dekorert av Adrien Masreliez , bruker trompe l'oeil, papier-maché og stuk for å imitere dyrere materialer som marmor og gull. Teatret er også arkitektonisk uvanlig for sin form, siden auditoriet er formet som et T med de to troner for de regjerende monarkene plassert i krysset av T foran scenen og resten av retten sitter på trebenker. Scenen er også uvanlig dyp, 8,2 x 17,4 m, som hjalp scenografene til å skape optiske illusjoner med stor avstand på scenen.

For lærde er imidlertid den viktigste delen av teatret ikke den arkitektoniske unikheten til rommet, men i stedet scenemaskineriet som er et sjeldent overlevende eksempel på vanlige sceneeffekter fra sin tid. Maskineriet til teatret ble muligens designet av italieneren Donato Stopani , selv om noen historikere tror at designeren kan ha vært George Fröman , byggmester for retten som studerte lignende scenemaskineri da han reiste gjennom Europa i 1755. En av scenemaskinene som er fortsatt intakt og er i bruk i teatret vogn-og-pol-systemet, som hjelper til med å skifte scener raskt ved å skyve vingene med hjul ("vogner") på spor i gulvet, styrt av en løft under scenen (" stang"). Teatret har et uvanlig stort antall vinger, med totalt fire mulige sceneendringer i en enkelt forestilling, men vogn-og-pol-systemet tillater en sceneendring på så lite som seks sekunder. Andre maskiner som fremdeles brukes i teatret, er kun for spesialeffekter, inkludert en bølgemaskin som består av gigantiske malte korketrekkere som er dreid for å simulere et grovt hav, en tordenmaskin for å skape stormlydeffekter og en flygende stol som ofte brukes for " deus ex machina " -effekter. Belysning styres ved å dreie metalllamper og lysene deres mot eller bort fra scenen.

I 1766 ble teatret åpnet av dronning Lovisa Ulrika, og det var flere forestillinger som inkluderte hoffmedlemmer og kongefamilien som skuespillere som feiret anledningen. Teatret ble brukt hver sommer av retten frem til 1771, da Adolf Frederik døde og den franske skuespillergruppen han hadde importert ble avskjediget. Teatret forble ubrukt til 1777, da dronning Lovisa Ulrika ga det til sønnen kong Gustav III . Kong Gustaf var dypt interessert i teatret, ansatt en skuespillertruppe og til og med skrev og regisserte flere verk på Drottningholm. Teatret som ble fremført under kong Gustaf var en avvik fra forgjengernes teater, siden selv om fransk og italiensk teater fremdeles ble fremført, oppmuntret han bruken av svenske historier og språk for å skape en ny operatradisjon. Han gjorde også noen endringer i selve teaterbygningen, og la til Dejeuner Salon som brukes som foajé i dag. Etter attentatet på kong Gustav III i 1792 (som er grunnlaget for Giuseppe Verdi- operaen, Un ballo in maschera ), ble teatret brukt som oppbevaringsrom for Drottningholm Palasses ubrukte møbler.

Restaurering og vekkelse fra det 20. århundre

I 1921 gjenoppdaget den svenske teaterhistorikeren Agne Beijer Drottningholm teater og med kongelig tillatelse bevarte det som var igjen av teatrets interiør og scenemaskineri. Noen små endringer ble gjort, inkludert tillegg av elektriske lys, som var designet for å flimre som stearinlys, erstatning av de originale tauene som flyttet maskineriet, og erstatning av replikaer for delikate bakgrunner. Det meste av teatret var imidlertid uendret fra den opprinnelige designen, og mye av stukkarbeidet og det originale tapetet gjenstår i dag. Teatret åpnet igjen 19. august 1922. Fram til 1935 var forestillingene begrenset til sporadiske utstillingsvinduer for besøkende lærde, vanligvis inkludert danser utført av den svenske ballettskolen. I 1935 begynte teatret å være vert for sesongmessige forestillinger, og startet med tre balladeoperaer av Höpken , Kraus og Bellman . I 1951 ble den kongelige svenske operaen det faste selskapet som opptrådte i Drottningholm teater, og brukte plassen til sommerforestillingene. I 1953 sluttet den kongelige svenske balletten seg i samarbeid med operaen, og selskapets nye regissør, Mary Skeaping , presset danserne til å gjenopplive domstolballettstil på 1600- og 1700-tallet. I august 1998 ble det arrangert et Gluck- program, inkludert Paris og Helen med Magdalena Kožená som sang Paris, Alceste i den italienske versjonen og balletten Don Juan . Den første nye operaen som hadde premiere på teatret i moderne tid var Jonas Forssells Trädgården (Hagen) i juli 1999, dirigert av Roy Goodman , med Malena Ernman i bukserollen til Ziöberg.

I dag driver en privat stiftelse, Drottningholm teatermuseum, finansiert av statlige og private tilskudd, teatret og utfører operaer i sommermånedene. Operene fremføres ofte av musikere i antrekk, og orkesteret opptrer ved bruk av periode eller kopier av autentiske instrumenter. De fleste produksjoner demonstrerer noen av mulige sceneeffekter ved bruk av originalutstyret. Teatret er fortsatt et sted å trene musikere, dansere og operasangere i barokkstil.

I 1991 ble teatret, sammen med Drottningholm-palasset (residensen til den svenske kongefamilien), den kinesiske paviljongen og den omkringliggende parken, den første svenske arven som ble skrevet inn på UNESCOs liste over verdensarvsteder . Deler av palasset, paviljongen og teatret er åpne for publikum for turer.

Nyere kunstneriske regissører av teatret er Arnold Östman (1980–92), Elisabeth Söderström (1993–96), Per-Erik Öhrn (1996-2006). Mark Tatlow (2007-2013). Sofi Lerström , teaterets administrerende direktør fra 2011, overtok som kunstnerisk leder i 2013. Mezzosopran Ann Hallenberg var kunstner i residens i 2019 og 2020. Hennes valg av repertoar for 2019 var Ariodante dirigert av Ian Page.

Teatret som omtalt i Bergmans Tryllefløyte

En kopi av teatret er synlig i Ingmar Bergmans filmversjon fra 1975 av Tryllefløyten . I følge filmhistoriker Peter Cowies notater for DVD- utgivelsen av filmen ønsket Bergman å gjenskape så tett som mulig den opprinnelige produksjonen fra 1791 i Theater auf der Wieden i Wien , og håpet opprinnelig å filme i Drottningholm teater. Imidlertid ble "landskapet ansett for skjøre til å ta imot et filmteam. Så scenen - komplett med vinger, gardiner og vindmaskiner - ble omhyggelig kopiert og reist i studioene til det svenske filminstituttet". Innledende utvendige bilder av teatret er imidlertid synlige i filmen.

Se også

Referanser

Merknader

Eksterne linker

Koordinater : 59 ° 19.384′N 17 ° 53.10′E  /  59,323067 ° N 17,88500 ° E  / 59.323067; 17.88500